WikiDer > Элис Тейлор Гаффорд - Википедия

Alice Taylor Gafford - Wikipedia
Элис Тейлор Гаффорд
Элис Тейлор Гаффорд.jpg
Родившийся(1886-08-15)15 августа 1886 г.
Текумсе, Канзас, Соединенные Штаты
Умер27 октября 1981 г.(1981-10-27) (95 лет)
НациональностьАмериканец
Род занятийМедсестра
Художник

Элис Тейлор Гаффорд (15 августа 1886 г. - 27 октября 1981 г.) была американской медсестрой, учителем и художником, проживала в Лос-Анджелесе.

ранняя жизнь и образование

Элис Тейлор родилась в Текумсе, Канзас, один из десяти детей. Ее родителями были Бенджамин и Элис Армстед Тейлор.[1][2]

Карьера

Гаффорд проработала медсестрой двадцать пять лет, прежде чем начала свою карьеру в искусстве. Примечательным из ее первой карьеры является работа с Американский Красный Крест в Аляска (1915–16) и работают с Дэниел Хейл Уильямс в Чикаго.[3]

Она переехала в Лос-Анджелес в 1922 году. Она обучалась в Художественном институте Отиса (ныне Колледж искусств и дизайна Отиса) и получил сертификат преподавателя в UCLA в 1951 году, когда ей было шестьдесят пять лет, она преподавала искусство по программе обучения взрослых.[4][5]

Она была активна в Валь Верде Сообщество, обучение и проведение художественных выставок, а также председатель женского культурного общества Валь Верде.[6][7] Ее работы, в основном натюрморты или пейзажи, часто выставлялись в ее более поздние годы.[8][9][10] В 81 год она приняла заказ нарисовать портреты двенадцати известных афроамериканцев для демонстрации в офисах Семейной сберегательной и ссудной ассоциации в Лос-Анджелесе.[11]

Гаффорд участвовал в создании Ассоциация негров Лос-Анджелеса в 1937 году и галерее Eleven Associated Artists (позже Art West Association) в центре Лос-Анджелеса. Недолговечный кооператив художников Лос-Анджелеса включал в себя афроамериканских современников. Беула Вудард, Уильям Пажо и Китайский американец художник Тайрус Вонг.[12][13]

[14] Ее называли «деканом черных художников в Лос-Анджелесе» в знак признания ее лидерства в сообществе.[15][16] Ее картины маслом были частью Неделя истории негров выставляться на Библиотека Доэни в 1953 г.[17]

Личная жизнь и наследие

Алиса Тейлор вышла замуж за Луи Шермана Гаффорда, Первая Мировая Война ветеран, в 1928 году. В 1959 году она овдовела, а в 1975 году перестала рисовать. катаракта. Алиса Тейлор Гаффорд умерла в 1981 году в возрасте 95 лет, и ее останки были похоронены в Национальное кладбище Лос-Анджелеса.[18]

Основанная ею ежегодная художественная выставка в Валь-Верде была позже названа в честь Гаффорда.[19] Ее помнят как раннюю афроамериканскую художницу из Лос-Анджелеса и как художницу, которая стала особенно продуктивной в пожилом возрасте.[20][21] Она представлена ​​картинами в коллекциях Университет Говарда, то Музей искусств Лонг-Бич, а Музей Бауэрса, среди других учреждений.[22]

Рекомендации

  1. ^ ""Элис Тейлор Гаффорд, одна из лучших в Лос-Анджелесе, "Афро-американский реестр". Архивировано из оригинал в 2014-11-29. Получено 2014-11-18.
  2. ^ Кэтрин Парсонс Смит, «Калифорния и Западное побережье», в книге Кэри Д. Винц и Пол Финкельман, ред., Энциклопедия Гарлемского Возрождения (Рутледж 2012). ISBN 9781135455361
  3. ^ «Художник получает награды за свои многочисленные достижения», Лос-Анджелес Сентинел (5 сентября 1974 г.): C2.
  4. ^ Мириам Мэтьюз, «Гаффорд, Элис» в Дарлин Кларк Хайн, изд. Черные женщины в Америке: танцы, спорт и изобразительное искусство, Энциклопедия чернокожих женщин в Америке (Нью-Йорк: Факты в файле, Inc., 1997). Афро-американская история в Интернете. Facts On File, Inc. (по состоянию на 17 ноября 2014 г.).
  5. ^ «Жизнь начинается в 80 для милосердного художника», Лос-Анджелес Сентинел (13 июля 1967 г.): A5.
  6. ^ Джоселин Ю. Стюарт, «Забытый оазис свободы: Валь Верде,« черный Палм-Спрингс », позволил уйти от расизма - хотя бы на выходные», Лос-Анджелес Таймс (2 марта 1994 г.).
  7. ^ «День основателей и День матери отмечают в Валь-Верде, воскресенье», Калифорнийский орел (12 мая 1949 г.): 12.
  8. ^ "Художник-ветеран премии Arts League Awards", Лос-Анджелес Сентинел (16 февраля 1967 г.): C2.
  9. ^ «Выставка Гаффорда в службе безопасности», Лос-Анджелес Сентинел (5 марта 1964 г.): D1.
  10. ^ "В музее выставлены работы Гаффорда", Лос-Анджелес Таймс (5 декабря 1965 г.): OC13.
  11. ^ «Художник получает награды за свои многочисленные достижения», Лос-Анджелес Сентинел (5 сентября 1974 г.): C2.
  12. ^ "Уильям Пажо | Теперь копай! Цифровой архив | Музей Молота". Музей Молота. Получено 2018-10-25.
  13. ^ Джонс, Келли (2017-03-17). К югу от Пико: афроамериканские художники в Лос-Анджелесе в 1960-х и 1970-х годах.. Издательство Университета Дьюка. ISBN 9780822374169.
  14. ^ «Художник получает награды за свои многочисленные достижения», Лос-Анджелес Сентинел (5 сентября 1974 г.): C2.
  15. ^ "Студенты Юго-Запада слышат успешных темнокожих женщин", Лос-Анджелес Сентинел (5 апреля 1973 г.): C3.
  16. ^ «Художники откроют в воскресенье новую художественную галерею», Лос-Анджелес Сентинел (25 мая 1950 г.): A2.
  17. ^ "Как заставить негров говорить", Ежедневный троян 44 (72) (11 февраля 1953 г.): 1.
  18. ^ «Панихида по художнику», Лос-Анджелес Сентинел (12 ноября 1981 г.): C15.
  19. ^ «Ежегодное шоу искусства и хобби», Лос-Анджелес Сентинел (19 июня 1975 г.): C14.
  20. ^ Карен Энн Мейсон, "Афроамериканские художники из устной истории Лос-Анджелеса": Сесил Фергерсон, "Программа устной истории Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, Интернет-архив Калифорнии. В этом интервью Фергерсон несколько раз упоминает Гаффорда, заявляя," когда Беула Вудворд и Элис Гаффорд занимались искусством в Лос-Анджелесе, больше никто этим не занимался! »(стр. 514-515)
  21. ^ «Жизнь начинается в 80 для милосердного художника», Лос-Анджелес Сентинел (13 июля 1967 г.): A5.: «С тех пор, как 15 августа прошлого года ей исполнилось 80 лет, миссис Гаффорд написала больше картин, участвовала в большем количестве индивидуальных и групповых выставок, завоевала больше наград и продала больше картин, чем за любой аналогичный период своей карьеры. "
  22. ^ Ора Уильямс, Американские чернокожие женщины в искусстве и науке: библиографический обзор (Rowman & Littlefield 1994): 313-314. ISBN 0810846608