WikiDer > Эмис Вью - Википедия

Эта статья возможно содержит оригинальные исследования. Пожалуйста Улучши это к проверка заявленные претензии и добавление встроенные цитаты. Заявления, содержащие только оригинальные исследования, следует удалить. (Апрель 2020) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Взгляд Эми пьеса, написанная британцами драматург Дэвид Хэйр. Премьера состоялась в Лондон на Королевский национальный театрс Литтелтон театр 13 июня 1997 г., режиссер Ричард Эйр и в главной роли Джуди Денч, Рональд Пикап и Саманта Бонд в главной роли. Затем он переместился в Бродвей 15 апреля 1999 г. ограниченным тиражом в Театр Этель Бэрримор, снова режиссер Эйр. Денч, Пикап и Бонд повторили свои первоначальные роли, в результате чего Номинация Тони за лучшую женскую роль в пьесе Бонду и премию Тони за лучшую женскую роль в пьесе Денчу.^[1][2] Кроме того, Заяц получил специальную цитату от Нью-Йоркский кружок драматических критиков.^[3] Возрожден в ноябре 2006 г. Фелисити Кендал и Дженна Рассел в главных ролях и гастролировал в различных английских театрах до февраля 2007 года.

Действие пьесы происходит в Беркшире, недалеко от Пэнгборна, и в Лондоне с 1979 по 1995 год. В течение этих шестнадцати лет «непрерывные споры о соответствующих достоинствах традиционного театра и медиаискусства проходят через общепринятые мнения о браке. любовь, слава, верность, предательство, личная и артистическая целостность, а также иногда неуловимая этика корпоративного мира, среди прочего ».^[4]

Исторический контекст

Дэвид Хэйр часто известен своими критическими взглядами на Британское общество,^[5][6] и в течение шестнадцати лет, в течение которых разворачивается пьеса, Маргарет Тэтчер становился все более заметным и могущественным в британском правительстве и Lloyd's of London переживал большие потрясения при рассмотрении страховых случаев. Собственные знания Хэра в театре, а также в кинопроизводстве являются важным источником критики и преимуществ двух медиумов, о которых спорили вымышленные Доминик и Эсме.

Символы

Руководство по персонажам

Эми Томас - молодая женщина, которой в начале пьесы всего двадцать три года, она дочь Эсме Аллен. Она «темноволосая, с несомненным видом тихой решимости».^[7] Она создала небольшое издание, когда была девочкой, которую звали Взгляд Эми. Она состоит в отношениях с Домиником.
Эсме Аллен - мать Эми и известная актриса Вест-Энда. В начале пьесы ей сорок девять, и она «на удивление маленькая, ее манеры чувствительны и напряжены. Что-то в ее уязвимости заставляет людей мгновенно защищать ее».^[8] Она постоянно ругается с Домиником и имеет интересные отношения с Фрэнком.
Доминик Тайге - парень Эми (или муж, в зависимости от момента игры). Он на год младше Эми и довольно привлекательный. Он сирота, никогда не знал своих родителей и стремится стать успешным режиссером.
Фрэнк Одди является одним из соседей Эсме, а также агентом по заказу Lloyd's of London. Он заботится об инвестициях Эсме и других финансовых вопросах. Ему «за пятьдесят, он спокойный и дружелюбный».^[9] и он отчаянно пытается жениться на Эсме, которая продолжает отказывать ему год за годом.
Эвелин Томас свекровь Эсме, бабушка Эми. Она «седая, ей под семьдесят», она живет с Эсме.^[10] Она становится все более дряхлой - как физически, так и морально - на протяжении всей пьесы.
Тоби Коул - молодой актер лет двадцати, который в конце спектакля работает с Эсме в спектакле.

Возраст персонажей составляет около шестнадцати лет, поэтому их общее поведение и внешний вид должны измениться, хотя бы немного.

участок

Обзор

Акт 1
Нас представляют Эми, Доминик, Эвелин и Эсме (все персонажи, кроме Фрэнка и Тоби). Эсме и Доминик сразу же невзлюбили друг друга из-за разных взглядов: Доминик поддерживает новые медиа и стремится стать режиссером, а Эсме отстаивает важность театра. Мы узнаем, что Эми беременна, и Эсме рассказывает об этом Доминику - несмотря на желание Эми, чтобы она ничего об этом не говорила.

Акт 2
Нас знакомят с Фрэнком, соседом и финансовым консультантом Эсме, и намекают на их отношения. Эми и Доминик все еще вместе, с детьми, но Эсме по-прежнему не одобряет. Есть также продолжение спора Эсме и Доминика о популярной культуре и театре. Спор превращается в спор о праве Доминика быть с Эми, и возникает такое разочарование, что пара внезапно покидает дом Эсме.

Акт 3
Эми возвращается, чтобы навестить свою мать, и мы узнаем, что Доминик оставил Эми ради молодой актрисы. Эсме также потеряла все свои сбережения в инвестиционный скандал, и продолжает отказываться от любовного интереса Фрэнка. Эми и Эсме снова ссорятся из-за ее выбора быть с Домиником, обсуждая ее мнение о том, что любовь должна быть безоговорочной. Она не хочет признавать, что ее мать была частично права, но все еще разочарована тем, что Эсме не может понять, почему она любила Доминика.

Акт 4
Эми и Доминик расстались, и Эми умерла. Доминик, теперь режиссер фильма, идет к Эсме (которая снова стала успешной актрисой), ища мира между ними, чтобы отдать дань уважения тому, чего Эми постоянно пыталась достичь.

Синопсис

Взгляд Эми представляет собой четырехактную пьесу, действие которой разворачивается на протяжении шестнадцати лет.

Акт первый начинается в 1979 году в гостиной дома матери Эми, украшенной картинами ее покойного отца, малоизвестного художника. Эми и ее тогдашний парень Доминик ждут, когда мать Эми, Эсме, вернется с выступления в театре в Лондоне. Свекровь Эсме, Эвелин, составляет им компанию, пока они ждут. Мы быстро узнаем о небольшой публикации, которую Эми продала, когда была молодой девушкой, которую назвали Взгляд Эми, а также большой интерес Доминика к кино. Доминик также начал публикацию под названием Нуар и Блан в котором он делает рецензии на фильмы и надеется, что это приведет его к карьере кинопроизводства. Эми понимает Нуар и Блан очень похоже Взгляд Эми, "за исключением того, что на этот раз вид принадлежит Доминику".^[11]

Когда Эсме наконец возвращается, она сразу же обеспокоена благополучием Эми, что является предзнаменованием причины, по которой Эми приехала в гости. Эсме и Доминик представлены впервые, и каждый из них ведет себя относительно неловко и отстраненно. Доминик подробнее рассказывает о своем журнале: «Мы звоним людям и очень хорошо с ними относимся. Затем мы пишем что-то ужасное, которое появляется на следующий день». Он и Эсме как-то смеются над этим, но, тем не менее, это беспокоит Эми. Он продолжает, добавляя, что «это хорошо известные люди. Вы думаете, что, возможно, к настоящему времени они будут в большей безопасности. Но совсем не… Меня почти шокирует, насколько», что явно раздражает Эсме, известного Уэст-Энд актриса.^[12] Эми пытается снизить напряжение, расспрашивая о текущей игре своей матери, но это быстро утомляет Доминика, который гораздо больше заинтересован в обсуждении телевидения или фильмов. Он в раздражении уходит, чтобы поработать, оставляя Эми и ее мать вести более личный разговор.

После короткого обсуждения карьеры Эми и отношений с Домиником, Эсме внезапно объявляет, что знает, что Эми ждет ребенка. Очевидно, это причина визита Эми, чтобы получить совет своей матери по поводу ситуации, поскольку она чувствует, что не может рассказать о ситуации Доминику. Эсме тратит время, пытаясь понять, почему это так, и почему Эми хотела бы быть с таким типом мужчин. В конце концов, Доминик возвращается, чтобы задать быстрый вопрос, но Эсме неожиданно и под протестом Эми сообщает Доминику о беременности Эми.

Акт второй происходит шесть лет спустя, в 1985 году, в той же гостиной. Эми и Доминик, а также их невидимые дети, Эсме и ее новый интерес Фрэнк возвращаются с церемонии перерезания ленточки на местном празднике. Кажется, все в приподнятом настроении, наслаждаются летней погодой, и вкратце отмечается, что Фрэнк начал заботиться о финансах Эсме. Воздушная болтовня вскоре переходит к разговору о плане Доминика взять интервью у Эсме для его новой телепрограммы - хотя она делает вопиющие попытки уклониться от его вопросов. Он пишет о том, что, по его мнению, театр мертв, и что новые поколения не могут понять медленный темп, повседневную скучность всего этого. Эсме, хотя и веселая по манере и тону, возмущается Домиником, настаивая на том, что «это всегда смерть театра. Смерть романа. Смерть поэзии. Смерть всего, что они воображают на этой неделе. […] Это на эшафоте. со всеми, кроме журналистов! "^[13]

Вскоре выясняется, что Доминик почти никогда - если вообще - был на каких-либо пьесах, несмотря на его эго как критика. (Во время этого обмена мы снова видим Эвелин, но, похоже, у нее болезнь Альцгеймера, поскольку она продолжает вмешиваться, спрашивая, куда подевался Бернард, и не узнает Эсме.) По мере обострения разговора выясняется, что они действительно кажутся нужно понять, заслуживает ли Доминик быть с Эми или нет. Доминик, чувствуя себя оскорбленным и крайне разочарованным, начинает собирать детей вместе, чтобы уйти, в то время как Эми и ее мать спорят по поводу отказа Эсме дать Доминику шанс. Поскольку разногласия все еще не решены, Эми и Доминик оставляют Эсме в покое, чтобы она обдумала сказанное.

Акт третий снова начинается в гостиной, восемь лет спустя, в 1993 году. Эми приходит в дом в поисках Эсме, чтобы найти Фрэнка, изучающего различные книги и документы, а Эвелин спит через комнату в инвалидной коляске. Эсми приходит вскоре после Эми, но очень удивляется, увидев ее. Кажется очевидным, что они не разговаривали довольно долгое время, и Эсме так рада, что наконец снова увидела свою дочь, что начинает плакать, обнимая Эми. Как только она выздоровела, мы узнаем, что Эсме работала медсестрой в телешоу, и что Фрэнк пытался жениться на Эсме практически с тех пор, как в последний раз навещала Эми. Однако Эсме знает, почему приехала Эми, поскольку ее семейные скандалы были в новостях с тех пор, как Доминик стал «медийным монолитом».^[14] В конце концов, похоже, что у Доминика было слабое место, и он только что доказал правоту Эсме, оставив Эми ради привлекательной молодой шведской актрисы. Доминик и Эми даже поженились, но он все еще не мог полностью посвятить себя. Это было просто беспокойство, которое Эми и ее мать обсуждали той ночью четырнадцать лет назад.

Затем фокус смещается, и мы узнаем, что мать Эми столкнулась с трудностями со своими инвестициями - на сумму около пятисот тысяч долларов. Эми, конечно, шокирована и возмущена, особенно когда обнаруживает, что средства Эсме были переданы Фрэнку в лондонском Lloyd's. Эми хочет, чтобы Эсме подала прошение, возможно, подала в суд на Фрэнка, чтобы ей не пришлось возвращать все деньги. Эсме отказывается, говоря, что она знала, во что ввязывается, и что ей придется столкнуться с последствиями. Эта ссора вскоре превращается в очередной спор об отношениях Эми с Домиником. Эми хочет, чтобы ее мать знала, что у ее мужа действительно была хорошая, любящая сторона, но она не любит признавать, что в некоторых вещах она ошибалась, а Эсме была права. Две женщины испытывают сильные эмоции, пытаясь справиться со своими ситуациями, и происходит сердечная, хотя и неловкая борьба, когда Эсме пытается утешить Эми. Перед тем как уйти, Эми говорит матери: «Я пошла с Домиником, потому что он был будущим. Я боюсь тебя, потому что ты прошлое».^[15]

Акт четвертый Действие происходит в 1995 году, за кулисами, в гримерной небольшого театра Вест-Энда. Входит молодой актер Тоби и говорит с Эсме о спектакле, когда она начинает готовиться к следующему спектаклю. Когда он уходит, чтобы принести Эсме капучино, Доминик заходит в гримерку. Он принес с собой коробку, перевязанную шнурком, которую преподносит Эсме в подарок. Он также рассказывает, что посетил утренник и получил от него огромное удовольствие. Однако очевидно, что у него на уме что-то еще, и вскоре он спрашивает, что стало со всеми проверками, которые он ей послал, гадая, не оскорбила ли она ее. Она объясняет, что каждый доход, который она получает, идет на выплату долга, поэтому обналичивать их бесполезно.

Постепенно мы обнаруживаем, что Доминик перешел к новому браку и недавно снял хитовый фильм. Они спорят об отношениях Эсме с Фрэнком, ее финансах, ненужном насилие в новом фильме Доминика и новом браке Доминика. Затем мы узнаем, что Эми умерла из-за кровотечения. Эсме ищет в Доминике какие-то эмоции, хотя он открыто признает, что, конечно, предал ее. Но он ясно понимает причину своего визита к Эсме. Он знает, что Эми «хотела бы, чтобы [они] стали друзьями».^[16] Он не хочет, чтобы Эсме тратила остаток своей жизни на его ненависть. Он уходит, давая ей время открыть свой подарок: пачки и пачки пятифунтовых банкнот.

Исходная информация

Стиль

При рассмотрении стиля, в котором была написана эта пьеса, было бы полезно поместить ее в определенный период времени. Он был опубликован в 1997 году и проходит с 1979 по 1995 год. Современная эра. Он не соответствует современной модели. Он намного более домодернистский, поскольку предмет пьесы устойчив, мы его понимаем, тогда как модернизм представил бы определенные проблемы в нашем рассмотрении. Также существуют четкие причинно-следственные связи, и в целом они единообразны и линейны. Игра немного отклоняется в модернизм в том, что есть вопросы морали, когда Доминик покидает Эми, и социальный порядок ставится под сомнение, когда Эсме выгоняют из театра и на телевидение. Эсме также теряет свои сбережения из-за неудач Ллойда с инвестированием, а Доминик превращается из никому не критикуемого в крупного режиссера.

Что касается более конкретных стилей, то каждый адрес интересует автора, понятность, построение сюжета, содержание персонажа, обстановку и язык.^[17] Глядя на реализм, автора больше всего беспокоит «влияние зла общества на человеческий дух».^[18] Это может быть связано либо с проблемами, когда есть конкретные ссылки на социальные проблемы и исторические события, либо с характером, когда игра следует за сменой персонажей более внимательно, чем с соответствующими фактами. Взгляд Эми на самом деле представляет собой своего рода смесь всего этого, обращаясь к конфликту между театром и новыми медиа, но также опираясь на рост персонажей, когда они ориентируются в этой меняющейся культуре.

Постижимость, конечно же, связана с тем, как представлен мир и насколько легко нам его понять. Реалистичная пьеса должна быть логичной и вероятной, что Взгляд Эми конечно есть. Построение сюжета также должно быть логичным и линейным. Взгляд Эми это просто следствие причинно-следственной связи, несмотря на то, что со временем они распадаются. Персонажи реалистичной пьесы, естественно, тоже должны быть реалистичными - реалистичными и правдоподобными, как реальные люди. Единственное место, где это растягивается, - это роль Доминика, где некоторые критики считают, что актер изо всех сил пытается «сделать персонажа человеком».^[19] Обстановка и язык, очевидно, также должны быть реалистичными, возможно, в ограниченном пространстве (гостиная Эсми) и с использованием диалога, который «отражает жизнь аудитории».^[20]

После анализа каждого компонента реалистичной игры становится ясно, что Взгляд Эми следует реалистичной модели.

Тема / Идея

Тема относится к общему содержанию, главному сообщению, которое передается через диалог. В этой конкретной пьесе представлены две всеобъемлющие, смешанные идеи.

Первый включает понятие любви через «исследование деликатных отношений между матерью и дочерью».^[21] Мнение Эми о том, что любовь побеждает все и что любовь должна быть дана безоговорочно, повторяется на протяжении всей пьесы.^[22][23] и обретает форму в ее взаимодействиях с Домиником, а также с ее матерью, и даже затрагивает странную связь Эсме и Фрэнка. Это своего рода «жертвенная любовь»,^[24] как сказал Заяц в интервью NY Times. Эми предана Доминику, жертвуя некоторыми собственными потребностями, чтобы быть с ним, несмотря на неодобрение Эсме. Она дает ему все, включая финансовую помощь, чтобы поддержать его карьерные усилия, и он отплачивает ей только тем, что влюбляется в молодую шведскую блондинку. Она любила его безоговорочно, и на самом деле это ее ни к чему не привело - на самом деле, мы даже не увидим причины, по которым она вообще его любила. В этом отношении можно было бы заключить, что отношения Эми и Доминика были всего лишь прикрытием, сосудом, который позволил нам увидеть сложности связи Эсме и Эми. Фрэнк, похоже, тоже безоговорочно любит Эсме. Он годами ждал, чтобы она согласилась на брак, но она все еще отказывается. Это действительно требует некоторой самоотдачи, чтобы ждать, заботиться о ком-то, когда они не возьмут на себя такие же обязательства по отношению к вам.

Вторая идея - это столкновение «театра и современной массовой культуры».^[21] В некотором смысле это более прямой результат содержания диалога, а не эмоциональный результат, который мы наблюдаем в первой теме. Доминик явно представляет популярную культуру и новые медиа. Как начинающий критик и начинающий режиссер, он страстно излагает свои идеи о бесполезности и утомительности театра и стремительной соблазнительности телевидения и кино. Эсме придерживается противоположной точки зрения, выступая за театр. Эсме вынуждена работать на телевидении, а Доминик растет в мире СМИ. Однако в последнем акте мы видим возвращение Эсме в театр в небольшой постановке, популярность которой продолжает расти, а Доминик достигает своей цели в качестве режиссера. Кажется, что оба нашли баланс и добились успеха сами по себе. Произошел своего рода разворот, а затем новое равновесие, при котором оба медиума процветали. Как сказал Хэйр в интервью газете NY Times по этому поводу: «Театр пережил период выхода из моды. Люди говорили:« Выживет ли вообще эта форма? Разве кино и телевидение не являются демократической формой? » «И тот период, когда люди говорили, что театр - это элитарная форма - мы пережили в Англии. Что замечательно, так это то, что мы сейчас на другой стороне».^[24]

Производство

Спектакль

Сцена, декорации, костюм и освещение - все это аспекты спектакля. Чтобы рассмотреть эти элементы в контексте Взгляд Эми, может быть полезно оценить оригинальную продукцию, дизайном которой руководил Боб Кроули и освещение Марк Хендерсон.

Сцена выполнена в стиле авансцены, с «серией отступающих арок авансцены, как если бы дом в Беркшире был сценой».^[6] все, что помогает создать визуальный эффект реального наблюдения "Взгляд Эми". «Занавес поднимается и открывается, как постоянно расширяющийся объектив фотоаппарата», что представляет собой интересную концепцию, поскольку пьеса метафорически представляет собой «серию снимков из жизни женщины».^[25] Набор неоднократно описывался как «уютный»,^[22][26][27] что помогает зрителям чувствовать себя как дома с персонажами, в то время как расстояние до реальной сцены по-прежнему позволяет зрителям увидеть представление через внешнюю перспективу. Однако, поскольку действие пьесы длится шестнадцать лет, при попытке показать течение времени возникает проблема. Кроули безупречно решает эту проблему, помещая «нас в обманчиво простую, широкую прямоугольную гостиную, в которой с годами меняются только чехлы».^[19] Декорации и особенно освещение также играют большую роль в создании атмосферы спектакля. Повседневный набор дает нам ощущение повседневной человеческой натуры, представленной в пьесе, но все более резкое и темное контрастное освещение дает нам дополнительное ощущение «хода времени и конца невинности».^[25] Это, безусловно, важно при переходе от Акта 3 к Акту 4, когда мы переезжаем из дома Эсме в гримерку ее нынешней театральной постановки. Настроение здесь гораздо более урбанистическое и почти отправляет нас «в другой жанр, в закулисную драму».^[27] просто изменяя визуальные эффекты.

Музыка

В отзывах почти не упоминается использование музыки в спектакле, кроме того, что британский композитор Ричард Хартли сделал музыку в оригинальной постановке. Одна вещь, на которую можно ссылаться вместо музыкальной партитуры, - это ритм диалога, который также обсуждается в разделе «Язык»: «Он перескакивает между мягким и озабоченным, создает паузы и аккуратно помещает словесные реплики в строки, к довольно остроумным и суровый, с идеально рассчитанными по времени ответами, чтобы вызвать быструю волну споров между персонажами. Этот сдвиг особенно заметен по мере того, как игра продолжается, когда ситуации усиливаются и эмоции нарастают. Это «блестяще проработано как в сценарии, так и в движении Эйра. , забавная и очень полезная продукция ".^[28]"

Образец истории производства

Последующее производство последовало в Nottingham Playhouse с пятницы 5 по субботу 20 ноября 2010 года, режиссер Зои Уотерман. Эсми Аллен играла Джулия Уотсон с Кирсти Бестерман как Эми, Райан Ранний в роли Доминика, Робин Бауэрман в роли Фрэнка, Маргарет Робертсон в роли Эвелин и Томас Эйр в роли Тоби.

Рекомендации

Дополнительные ссылки

• IBDb Профиль
• Другие работы автора Работы Дэвида Хэра