WikiDer > Анджела Морли

Angela Morley

Анджела Морли
Анжела Морли Rainbow Plaque.jpg
Исходная информация
Имя при рожденииУолтер Стотт
Родившийся(1924-03-10)10 марта 1924 г.
Лидс, Западная верховая езда Йоркшира, Англия
Умер14 января 2009 г.(2009-01-14) (84 года)
Скоттсдейл, Аризона, НАС.
ЖанрыЛегко слушать, классический, джаз, большая группа, музыка из фильмов
Род занятийКомпозитор, аранжировщик, оркестратор, дирижер
ИнструментыАльт-саксофон, флейта, кларнет, бас-кларнет, пианино
Активные годы1940–2008
Интернет сайтwww.angelamorley.com Отредактируйте это в Викиданных

Анджела Морли (родившийся Уолтер «Уолли» Стотт; 10 марта 1924 г.[1][2] - 14 января 2009 г.[3]) был английский композитор и дирижер который, как Уолли Стотт, стал известным всем BBC Radio слушатели в 1950-е гг. Она приписывала свое участие в сочинении и аранжировке главным образом влиянию и поддержке канадских властей. легкая музыка композитор Роберт Фарнон. Морли перешел в 1972 году и после этого жил открыто как трансгендерная женщина.[3] Позже она жила в Скоттсдейл, Аризона.[4]

Морли выиграл три Эмми Награды за работу в аранжировке. Они были в категории Выдающееся музыкальное направление, в 1985, 1988 и 1990 годах для Рождество в Вашингтоне и два телешоу с участием Джули Эндрюс. Морли также получил восемь номинаций на Эмми за сочинение музыки для телесериалов, таких как Династия и Даллас. Она дважды была номинирована на Академическая награда в категории Лучшая оригинальная партитура: первый для Маленький принц (1974), номинация разделена с Алан Джей Лернер, Фредерик Лоу, и Дуглас Гэмли; и второй для Туфелька и роза (1976), который Морли поделился с Ричард М. Шерман и Роберт Б. Шерман. Она была первой открыто трансгендер человек, который будет номинирован на премию Оскар.[5]

ранняя жизнь и образование

Морли родился в Лидс, Йоркшир[6] 10 марта 1924 г. под именем Уолтер «Уолли» Стотт.[1][2][4][3] Отец Морли был часовщиком, игравшим на укулеле-банджо, а семья жила над своим ювелирным магазином.[6] Мать Морли также пела.[6] Морли был поклонником танцевальной музыки до того, как смог читать этикетки на пластинках, особенно слушал Джек Пейн и Генри Холл как ребенок,[6] и начал изучать пианино в возрасте восьми лет на пианино Challen.[6] Отец Морли умер от стенокардия[3] в 1933 г.[4] в возрасте 39 лет, после чего семья переехала в Суинтон и Морли бросил уроки игры на фортепиано.[6][3] Затем Морли попытался сыграть скрипка в возрасте 10 лет и аккордеон в 11 лет, в том числе на соревнованиях, прежде чем выбрать кларнет и альт-саксофон в качестве основных инструментов, брал уроки кларнета и играл в школьном оркестре.[6] Затем Морли играл в полупрофессиональной группе под руководством Берта Клегга в Mexborough.[6]

Как музыкант-самоучка, умеющий читать с листа, Морли бросил школу в 15 лет, чтобы совершить поездку с Archie's Juvenile Band, получая еженедельную зарплату в размере 10. шиллинги,[6] а также работал киномеханик.[3] Наставником Морли в это время был пианист Эдди Тейлор.[6] Морли продолжал играть на саксофоне в Британские танцевальные группы в период Вторая Мировая Война, присоединяясь к Оскар Рабин Band в качестве ведущего альта в 1941 году, в возрасте 17 лет.[6] С этой группой Морли начал писать платные аранжировки.[6] и дебютировал с треками "Waiting for Sally" и "Love in Bloom".[4] Позже Морли присоединился Джеральдогруппа, выступавшая для BBC Radio несколько раз в неделю,[6] в 1942 г.[1][7] или 1944 г.[2].[6][4] С группой Джеральдо Морли приобрел опыт аранжировки для оркестров разных размеров и стилей.[6] Морли учился гармония и музыкальная композиция в Лондон с англо-венгерским композитор Матьяш Зайбер и проведение с немецким дирижером Вальтер Гёр.[6] На ранние работы Морли также оказали влияние Роберт Фарнон и Билл Финеган.[2]

Карьера

Предпереходная работа

В возрасте 26 лет Морли перестал играть в группах, чтобы вместо этого работать исключительно как писатель, композитор и аранжировщик,[6] и продолжал записывать, радио, телевидение, и фильм.[1] Морли изначально был композитором легкая музыка[2] или же легко слушать,[3] наиболее известен такими пьесами, как веселые "Rotten Row" и "A Canadian in Mayfair", последний посвящен Роберт Фарнон.[4] Морли также работал с музыкальной библиотекой Чаппелла и Ридерз Дайджест.[4][6]

Морли известен тем, что написал мелодия темы, с его культовой перегородкой для тубы и случайная музыка за Полчаса Хэнкока как в радио, так и в телевизионном воплощении,[1][2][8] а также был музыкальный руководитель за Шоу Goon от третьей серии в 1952 году до последней выставки в 1960 году, проводя BBC Dance Orchestra.[2] В то время было известно, что Морли работал быстро и иногда писал музыку для Шоу Goon в тот же день записи,[1] который состоял из двух аранжировок в неделю и случайной музыки.[7] Другой короткой, но запоминающейся темой, написанной Морли, была песня из 12 нот "Идент Zoom-2", написано для Lew Gradeс Ассоциированный TeleVision (ATV), используется с момента введения цветной телевизор в 1969 году, до кончины ATV в 1981 году. К 1953 году Морли также записывал музыку для фильмов Associated British Picture Corporation под музыкальным руководителем Луи Леви.[6]

В 1953 году Морли стал музыкальный руководитель для британской секции Philips Records,[1][2][3] организация для и сопровождение артистов компании вместе с продюсером Джонни Франц. Морли особенно работал с Фрэнки Воан на «Эдемском саду» в 1957 году.[4] В 1958 году Морли начал сотрудничество с валлийским певцом. Ширли Бэсси, в том числе работа над записями Бэсси "Песня о банановой лодке" (1957), "As I Love You" (1958), которые достигли нет. 1 в Таблица одиночных игр Великобритании в январе 1959 г.,[3] и «Поцелуй меня, милый, поцелуй меня» (1958).[4] Морли был руководителем оркестра и хорала в этой команде, выпустив записи как «Уолли Стотт и его оркестр» и «Хорал Уолли Стотта» соответственно.[3] Морли также работал с такими артистами, как Ноэль Кауард и Дасти Спрингфилд[7] и на первых четырех сольных альбомах Скотт Уокер.[2][9] Следующие хиты, над которыми работал Морли, были Роберт Эрл"Я не могу больше пройти этот путь" и Джин МакДэниелс' "Башня Силы",[4] который достиг пика нет. 5 в чартах США.[10]

В 1962 и 1963 годах Морли организовал заявки Великобритании на участие в конкурсе Конкурс песни Евровидение, "Ring-A-Ding Girl" и "Say Wonderful Things" в исполнении Ронни Кэрролл.[4] Первый прошел на сцене Евровидения в г. Люксембург. Морли также приписали ритмичное барабанное соло в фильме ужасов 1960 года. Подглядывающий Том, которую танцор играет на магнитофоне.[2][11]

В 1961 году Морли предоставил оркестровое сопровождение для ряда хоровых аранжировок, сделанных Норман Любофф для RCA альбом, записанный в лондонской ратуше Уолтемстоу. В Новый симфонический оркестр (специальный записывающий ансамбль) дирижировал Леопольд Стоковски, а хор профессиональных британских певцов, который репетировал Любофф, исполнил такие фавориты, как "Глубокая река", Генделя"Ларго"Баха"Хесу, радость человеческих желаний"Рахманинова"Вокализ"под названием альбома Вдохновение (также позже переиздан на BMG Классический диск). В 1962 году Морли организовал и провел Красная печать RCA дебютный альбом Романтические итальянские песни для тенора итальянского происхождения Серджио Франки, а позже сделал аранжировки и дирижирование для альбома RCA 1963 года Франки, Женщины в моей жизни.

Некоторые из других заметных работ Морли за годы до перехода включают композицию и аранжировку для фильмов. Зазеркалье войны, выпущен в 1970 г.,[1][11] и Когда звонят восемь колоколов, выпущенный в 1971 году.[1][11] Морли ушел из музыкальной и киноиндустрии в период с 1970 по 1972 год.[3] чтобы в частном порядке пройти гендерный переход.[7] В это время Морли изучал кларнет. камерная музыка в музыкальной школе Уотфорд в течение восемнадцати месяцев.[3]

Работа Анджелы Морли

После перехода к публичной жизни в качестве женщины в 1972 году,[3] Морли продолжал заниматься музыкой, теперь профессионально используя имя Анджела Морли. Из-за опасений по поводу того, как она будет воспринята публично как трансгендерная женщина, она отказалась от возможности появиться на телевидении, например на телевидении. Последнее шоу хулиганов в 1972 году, хотя она продолжала работать со многими из своих предыдущих коллег.[1] Франц должен был уговорить ее продолжить дирижирование из-за пристального внимания, с которым она могла столкнуться.[3] Одним из первых ее проектов по возвращении в общественную жизнь была работа в качестве оркестратора на Иисус Христос Суперзвезда. Затем она оркестровала, аранжировала и помогала в сочинении музыки для финала. музыкальный фильм сотрудничество Лернер и Лоу, Маленький принц, выпущенный в 1974 году.[1][11] Ее вклад в фильм был номинирован на премию Премия Американской киноакадемии за лучшую оригинальную музыку, оценку оригинальной партитуры и / или адаптацию[2][12] и она отправилась в Калифорния для церемонии награждения.[6]

Морли был также композитором, дирижером, аранжировщиком и оркестратором Братья Шерман'музыкальная экранизация Золушка история, Туфелька и роза: История Золушки в 1976 году, однако, она была только дирижером и аранжировщиком.[13] Она снова была номинирована на Премия "Оскар" за лучшую оригинальную музыку, партитуру оригинальной песни и ее адаптацию или лучшую адаптацию для этого фильма вместе с братьями Шерман[2][14] и снова присутствовал на церемонии награждения.[6] Хотя поначалу неохотно, ссылаясь на недостаточную подготовку и незнание романа, Морли написал большую часть музыки для анимационного фильма. Watership Down фильм, выпущенный в 1978 году.[1] Ей приходилось работать быстро на основе работы, составленной Малькольм Уильямсон, тогда Мастер музыки королевы, который покинул проект.[1][2][15] В это время она была постоянным приглашенным дирижером театра Оркестр радио BBC[2] и BBC Big Band.

Работа в США

После успеха Watership Down, Морли какое-то время жил в Брентвуд, Лос-Анджелес, где она начала работать в Ворнер Браззерс.[6] Она навсегда переехала в Лос-Анджелес в 1979 г.[3] и начал работать в основном над саундтреками для американского телевидения, в том числе Династия, Даллас, Кэгни и Лейси, Удивительная женщина[1], и Falcon Crest,[2] работа с музыкальными отделами крупных продюсерских компаний, включая Warner Bros., Paramount Pictures, Метро Goldwyn Mayer, Универсальные картинки и Телевидение 20th Century Fox.[6]

Спасибо общему другу, Герберт В. Спенсер, Морли сотрудничал с Джон Уильямс в течение 1970-х и 1980-х годов, организовывая Бостонский поп-оркестр под руководством Уильямса и работая над такими фильмами, как Звездные войны, Супермен, Империя наносит ответный удар, E.T. инопланетянин, Крюк, Один дома, Один дома 2: Затерянный в Нью-Йорке, и Список Шиндлера,[6][16] хотя в незарегистрированном качестве.[11] Она также сотрудничала с Андре Превен,[7] Лайонел Ньюман,[7] Миклош Рожа,[2][7] и Ричард Родни Беннетт.[2] Позже она будет работать с такими солистами, как Йо-Йо Ма и Ицхак Перлман.[7] Она была номинирована шесть раз на Эмми Награды для сочинения[2] и трижды выигрывал за музыкальное направление,[2] особенно из двух Джули Эндрюс телешоу.[17]

Морли продолжал работать на телевидении до 1990 года.[2] Она снова переехала в Скоттсдейл, Аризона в 1994 году, где она записала два компакт-диска с Оркестр Джона Уилсона.[4] Она также читала лекции в Университет Южной Калифорнии по озвучиванию фильмов[4] и основал Хорал Французский альянс из Большой Феникс.[6] Ее последний фильм был заслужен Дисней фильм Горбун из Нотр-Дама II в 2002 г., где работала дополнительным оркестром и композитором дополнительной музыки.[11]

Личная жизнь

Морли был трансгендерная женщина и начала жить открыто как женщина в 1970 году, в возрасте 46 лет.[1] По словам ее друга и коллеги Макс Гелдрей, она боролась с ней гендерная идентичность всю свою жизнь,[1][3] и, по словам ее жены Кристин Паркер, Морли, вероятно, пытался заместительная гормональная терапия в какой-то момент до их встречи.[3] Морли перенес операция по смене пола в Касабланка в июне 1970 года и публично выступила в роли женщины в 1972 году.[3][Сноски 1] Она выбрала новую фамилию Морли, так как это была девичья фамилия ее матери.[2][3]

Морли был дважды женат.[2] Ее первая жена, Берил Стотт, была певицей и хоровой аранжировкой, основавшей певцов Берил Стотт, также известных как Хор Берил Стотт или Группа Берил Стотт.[2][3] Берил Стотт умерла до смены пола Морли.[1][7] Морли встретил Кристин Паркер, также певицу, в Лондоне,[3] и они поженились 1 июня 1970 года.[2] Паркер оказала большую поддержку Морли в ее переходный период. Морли заявил, что: «Только благодаря ее любви и поддержке я смог справиться с травмой и начал думать о переходе этой ужасающей гендерной границы».[1][2][3]

Пара переехала в Лос-Анджелес в 1979 году после успеха Watership Downи владел домом в Долина Сан-Фернандо.[3] Они переехали в Скоттсдейл, Аризона в 1994 г.[4] Морли умер в Скоттсдейле 14 января 2009 года в возрасте 84 лет.[3] в результате осложнений падения и сердечного приступа.[18] По состоянию на ноябрь 2015 г.Паркер все еще жил в Скоттсдейле.[1]

У Морли было двое детей от первой жены Берил Стотт: дочь Хелен, которая умерла раньше ее в 1967 году, и сын Брайан,[3] который жил по состоянию на январь 2009 г..[2][7][18] У нее также были внуки и правнуки на момент ее смерти.[18]

У Морли было много друзей-музыкантов и коллег по индустрии. Во время работы над Шоу Goon, она познакомилась с Питер Селлерс, и в конце концов поделится теплыми воспоминаниями о нем своему биографу Эд Сиков.[2] Она и Макс Гелдрей продолжали оставаться хорошими друзьями после ее перехода.[2] Она также отметила, что на всю жизнь дружила с Герберт В. Спенсер с 1955 г., работая над Джентльмены женятся на брюнетках, вплоть до его смерти в 1992 году.[3]

Смерть

Морли умер в Скоттсдейл, Аризона[4] 14 января 2009 года в возрасте 84 лет.[1][2][3][18] Ее смерть наступила в результате осложнения после падения и сердечного приступа.[18] Ее смерть наступила ровно через 50 лет после ее смерти. 1 хит с Ширли Бэсси "As I Love You".[3]

Наследие

Талант Морли отметили многие ее сверстники. Аранжировщик Тони Осборн сказал, что она была "на высшем уровне [...] уступая только Роберту Фарнону, и это было довольно близко к тому", в то время как Скотт Уокер сравнил работу с Морли с работой с Фредерик Делиус.[4]

У Морли взяли интервью для ее биографии Goon Show коллега Питер Селлерс его биограф Эд Сиков до публикации книги в 2002 г.[3] На вопрос Сикова, как ее следует идентифицировать в книге, она ответила ему: «Это суждение, которое ты должен вынести, и я должен его принять».[3] Сиков решил называть ее Уолли Стотт в контексте ее прошлых работ, но как Анджела Морли в настоящем;[3] большинство посмертных писаний о ней следует аналогичной схеме.[1][2][4][3][7]

В 2015 г. BBC Radio 4 произвел радио драма о Морли, 1977, который был написан Сарой Вули.[19][20] 1977 это полу-вымышленный отчет о том году, когда Морли был зачислен для завершения композиции музыкального саундтрека к фильму. Watership Down через три недели, после Мастер музыки королевы Малькольм Уильямсон покинул проект.[1] Радиодрама с участием Ребекка Рут, ретранслировался в 2018 году.[19]

Работу Морли сравнивают с работой Венди Карлос, учитывая, что они обе были трансгендерными женщинами, сочинявшими музыку к фильмам в один и тот же период времени, хотя никогда не встречались; в частности, композитор и исследователь Джек Кертис Дубовски проанализировал и сравнил их карьеру и стили в главе своей книги Пересечение кино, музыки и квирности.[3] Как известную и раннюю трансгендерную женщину, работающую в кино, Морли также сравнивали с трансгендерными женщинами в киноиндустрии, появившимися в более поздние годы, такими как Лана Вачовски.[3] В этом ключе киновед Лаура Хорак продвигает более широкий взгляд на этот термин "режиссер"когда речь идет о трансгендерах и гендерный вариант люди в история кино,[21] отмечая, что:

Большую часть времени создание фильмов и видео - это совместные усилия. Несмотря на большой творческий вклад писателей, кинематографистов, продюсеров, редакторов, актеров и других, мы слишком часто приписываем фильмы только режиссеру. Эта привычка коренным образом искажает процесс кинопроизводства, как утверждают киноведы Берис Гаут и К. Пол Селлорс. Если мы хотим проследить историю аудиовизуального творчества транс- и гендерно-вариативных людей, нам следует искать их как в кресле директора, так и за его пределами.

— Лаура Хорак, Прослеживая историю создателей фильмов с трансгендерными и гендерными вариациями, с. 10

Хорак включает Морли в список избранных трансгендерных и гендерно-вариативных режиссеров в качестве композитора, отмечая, в частности, ее работу над Маленький принц и Watership Down наряду с фильмами других трансгендерных и гендерно-зависимых людей в Классическое голливудское кино Такие как Дороти Арзнер и Кристин Йоргенсен.[21]

Морли отмечен Радужная доска размещенный Лидс Прайд у входа в BBC Leeds строительство.[22]

Жанр

На творчество Морли оказали влияние ряд жанров и стилей. Сначала она играла в Британские танцевальные группы, и большую часть своей карьеры посвятила сочинению музыки, обозначенной как свет и легко слушать, а также оценка фильмов и саундтреки к телевидению. Легкая музыка и легкая музыка обычно не воспринимались всерьез и не особо уважались в то время, когда Морли сочинял.[3] который Дубовский частично приписывает женоненавистничество, из-за ассоциации жанра с женственность.[3] Дубовский признает, что жанр рассматривался как производный, буржуазный, и (в Америке) расово исключительный, но призывает к пересмотру жанра и работ Морли с точки зрения их влияния на музыку к фильмам и технических навыков, необходимых для их производства.[3] Он также, в заключении своей главы о Морли и Венди Карлос, спрашивает, привлекала ли Морли легкая музыка из-за ее воспринимаемых женских качеств.[3]

Помимо легкой и легкой работы на слух, Морли сотрудничала со многими артистами Philips Records, начиная с Народная музыка к рок-н-ролл, выпустила собственные записи музыки с Рождественская музыка к Показать мелодии,[3] а позже сосредоточила свое внимание на оркестровый, классический и хоровой аранжировки, выходящие за рамки легкой музыки и легкости прослушивания.[6]

Морли приписывает ее окончательный отказ от музыки к фильмам технологическим изменениям: магнитофонная запись, новые виды микрофоны, и появление стереофонический звук достигла более широкой музыкальной индустрии, но не кино.[6] Она написала, что «пойти в кино и послушать последнюю музыку было абсолютной пыткой».[6] Тем не менее, она продолжала с перерывами сниматься в кино до 2002 года.[11]

Характеристики ее композиций

Ее музыка для Шоу Goon выделялся тем, что имел «джазовый оттенок, а не стандартную музыку для комедий того времени».[2] В некоторых из своих ранних композиционных работ Морли использовала инструменты для представления персонажей, такие как ноты тубы в теме для Полчаса Хэнкока который представлял Тони Хэнкока.[2] Пока Морли работал с Джонни Францем в Philips Records, Роберт Эрл отметили, что Морли и Франц «не верили в затухающие концовки, поэтому все эти баллады заканчиваются на больших нотах».[4]

Ее работа над музыкой к фильмам известна своим «мастерством оркестровки и даром вызывать настроение и атмосферу» (в отношении Туфелька и роза и Watership Down)[7] и «ее сильные стороны в стилях свинга, классики и романтики» (в отношении Watership Down).[3] За Watership Down, Морли создал тему персонажа для Кехаар, озвучивает Zero Mostel.[3] В «Теме Кехаара» Дубовский отмечает влияние Клод Дебюсси и комментирует, что:

Для этой темы Морли берет отрывок из начального мотива флейты «Prélude à l'après midi d'un faune» Дебюсси [...] и превращает его в величественный, парящий, романтический свинг-вальс, объединяющий ее работы. во французском романтическом стиле оркестровое озвучивание и свинг биг-бэнда. Мелодию берет саксофон альт; окружающая оркестровка имеет богатое, симфоническое, романтическое, классическое голливудское звучание, мало чем отличающееся от оркестровок, которые Морли делал для Джона Уильямса. В дополнение к этому мастерству стиля и техники, открытая прогрессия I – bVI свежа и современна; «Заимствованный» аккорд bVI использовался в более раннем псих-роке, но стал заметным в популярной музыке «новой волны» того времени. [...] Обработка Морли «темы Кехаара» и ее оркестровое сопровождение хорошо демонстрируют технику отточенный не только работой в кино, но и годами работы в «легкой музыке», где часто использовались романтические аккомпанементы и свинг. «Тема Кехаара» не является «легкой для прослушивания» версией Дебюсси, тем не менее предлагает, как можно представить себе такую ​​вещь и исполнить ее изящно.

— Джек Кертис Дубовски, Intersecting Film, Music, and Queerness, p. 125–126

Он также отмечает, что «Тема Кехаара» включает полиритмы и делает упор на струнные инструменты, и что он основан на многих жанрах, в которых работал Морли: "классический, качать, джаз, легкая музыка, концертная музыка и озвучивание фильмов".[3] Говоря шире о Watership Down партитуры, Дубовский также отмечает эффективность «Ушедших Вайолет» и «Venturing Forth».[3]

Избранная дискография

кредитуется как Уолли Стотт

  • Ноэль Кауард, Еще увидимся (1954), Philips (как аранжировщик)
  • Лондонская гордость (1958), Philips
  • Рождество у камина (1959), отчеты Marble Arch
  • Диана Дорс, Swingin Dors (1960), Пай (как аранжировщик)
  • Рой Кастл, Castlewise (1961), Филипс (как аранжировщик)
  • Сьюзан Моэн, Сентиментальная Сьюзен (1964), Филипс (как аранжировщик)
  • Гарри Секомб, Избранные фильмы (1964), Филипс (как аранжировщик)
  • Гарри Секомб, Итальянская серенада (1966), Philips (как аранжировщик)
  • Скотт Уокер, Скотт (1967), Филипс (как аранжировщик)
  • Ширли Бэсси, Любовь на продажу (1968), Филипс (как аранжировщик)
  • Скотт Уокер, Скотт 2 (1969), Филипс (как аранжировщик)
  • Скотт Уокер, Скотт 3 (1969), Филипс (как аранжировщик)
  • Завороженный (2008), Vocalion Records (переиздание)

записано как Анджела Морли

Избранная фильмография

Награды и почести

Награды

Номинации

Смотрите также

Сноски

  1. ^ Дубовски (2016) отмечает и пытается исправить несоответствия в обстоятельствах смерти Берил Стотт и переходного периода Морли, о которых сообщалось в различных некрологах на момент ее смерти. Его факты основаны на личной переписке с Кристин Паркер.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v "Написание" 1977 "для BBC Radio 4, и почему это гораздо больше, чем" трансгендерная женщина в 1970-х """. BBC. 30 ноября 2015 г.. Получено 30 марта 2020.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф "Некролог Анджелы Морли". Хранитель. 23 января 2009 г.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай эй ак аль являюсь ан ао ap водный Дубовский, Джек Кертис (2016). Пересечение кино, музыки и квирности. Хаундмиллс, Бейзингсток, Хэмпшир, Нью-Йорк: Пэлгрейв Макмиллан. С. 105–130. ISBN 9781137429759.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р «Анджела Морли: композитор и аранжировщик, работавший со Скоттом Уокером и». Независимый. 22 января 2009 г.. Получено 31 марта 2020.
  5. ^ Бетанкур, Мануэль; ContributorWriter; Мыслитель, Критический; Энтузиаст, поп-культура (20 января 2016 г.). «Анджела Морли: история, стоящая за дважды номинированным на« Оскар »композитором-транс». HuffPost. Получено 31 марта 2020.
  6. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab "Карьерная автобиография Анджелы Морли". www.angelamorley.com. Получено 31 марта 2020.
  7. ^ а б c d е ж грамм час я j k л ."Анджела Морли". 25 января 2009 г. ISSN 0307-1235. Получено 9 октября 2019.
  8. ^ Стивенс, Кристофер (2010). Родился блестяще: жизнь Кеннета Уильямса. Джон Мюррей. п. 78. ISBN 978-1-84854-195-5.
  9. ^ BBC Wales - Музыка - Ширли Бэсси - "As I Love You"
  10. ^ "Tower of Strength (песня Джина МакДэниелса) ••• Музыка VF, хит-парады США и Великобритании". www.musicvf.com. Получено 31 марта 2020.
  11. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т "Анджела Морли". IMDb. Получено 30 марта 2020.
  12. ^ Маленький принц - IMDb, получено 30 марта 2020
  13. ^ Туфелька и роза: История Золушки (1976) - IMDb, получено 30 марта 2020
  14. ^ Туфелька и роза: История Золушки - IMDb, получено 30 марта 2020
  15. ^ «Как сложилась музыка для художественного фильма 1978 года« Падение корабля »». Сайт Анджелы Морли, получено 26 марта 2018.
  16. ^ "Анджела Морли". IMDb. Получено 31 марта 2020.
  17. ^ BWW News Desk (18 января 2009 г.), «Победа Эмми и номинированный на« Оскар »аранжировщик Анджела Морли скончалась в возрасте 84 лет», Бродвейский мир
  18. ^ а б c d е Стол, BWW News. «Победа Эмми и номинированный на« Оскар »аранжировщик Анджела Морли скончалась в возрасте 84 лет». BroadwayWorld.com. Получено 31 марта 2020.
  19. ^ а б «Драма: 1977». BBC онлайн, 3 декабря 2015 г.
  20. ^ «Сара Вули, сценарист для радио, телевидения, кино, театра». Сайт Вули, получено 26 марта 2018.
  21. ^ а б Горак, Лаура (2017). «Отслеживание истории трансгендерных и гендерно-вариативных кинематографистов». Зритель. 37 (2): 9–20.
  22. ^ "Тропа радужной мемориальной доски" (PDF). Лидс Civic Trust. 2018.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка