WikiDer > Анна Хомлер

Anna Homler

Анна Хомлер (Родился 1 ноября 1948 г. в г. Лос-Анджелес, Калифорния) - визуальный, перформанс и вокалист, живущий и работающий в Лос-Анджелесе. Она исполняла музыку и выставляла свои работы на площадках по всему миру. Она получила степень бакалавра искусств. на Калифорнийский университет в Беркли, 1970, в области антропологии, и степень магистра в области образования и языков в Бостонский университет, 1973 г. Окончила Средняя школа Александра Гамильтона, Лос-Анджелес.

Карьера

В 1989 году Хомлер был частью проекта Direct Sound, который привел Хомлера в Европу с музыкальной группой, организованной авангардным вокалистом Дэвидом Моссом, в которую входили вокалисты Шелли Хирш, Карлес Сантос и Гретье Бийма; они выступали на фестивале Taktlos в Швейцарии, а также на нескольких других площадках в Европе. Хомлер участвовал во многих музыкальных фестивалях в Европе, включая Milanopoesia в Милане, Италия, Международный фестиваль актуальной музыки, Нанси, Франция, и Ежегодный фестиваль экспериментальной музыки LMC, Южный берег, Лондон.

Джон Пейн написал в L.A. Weekly "Анна Хомлер, проживающая в Лос-Анджелесе, но ее не часто слышат на местном уровне (она популярна в Европе), поет на придуманном языке, который« никто не знает, но все понимает », и играет на небольшом наборе симпатичных заводных часов. игрушки и другие механические безделушки; ее продукция фильтруется через электронные устройства ... "[1]

В Вариант Дин Судзуки писал: «Хомлер - живущая в Лос-Анджелесе художница-перформанс, в творчестве которой искусство играет центральную роль. Во всех своих работах Хомлер создает личность, которая выражает себя на языке, изобретенном Ньюли, который, кажется, изобилует традициями, ритуалами. , церемония и собственная культура. Язык выражен в лирических и несколько экзотических мелодиях, спетых с чистым вокалом без вибрато, что придает произведению атмосферу аутентичных народных традиций ».[2]

В 1982 году, проезжая по каньону Топанга на своем «Кэдди» 61 года, Анна Хомлер испытала само-прозрение: «Я начала спонтанно петь и петь на языке, которого никогда раньше не слышала - слово и ритм были одним целым». Этот опыт ... побудил ее создать древнего рассказывающего персонажа по имени «Хлебница», который ... заслужил признание Хомлера как «лингвистический алхимик».

Катери Батлер продолжает статью в L.A. Weekly«Подобно французскому деконструктивному движению, Анна выходит за рамки простого слова:« Я имею дело с поэтикой, которая освобождает нас от узости нашего восприятия »».[3]

Монтажные работы Гомлера были включены в ряд музейных выставок, в том числе 40 лет собранию Калифорнии, организована Художественной галереей Фредерика Уайта в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, которая посетила Художественный музей Сан-Хосе, Сан-Хосе, Калифорния, Художественный музей Фресно, Фресно, Калифорния, и Художественный музей Джослин, Омаха, Небраска.[4] Ее работы также были включены в выставку. Вне кадра, перформанс и объект: обзор истории исполнительского искусства в США с 1950 г., в Кливлендском центре современного искусства, 1994, Кливленд, Огайо.[5]

Pharmacia Poetica

"Она создала Pharmacia Poetica '87, текущий проект инсталляции и перформанса, исследующий тональные и символические свойства слов и предметов ... "[6]

В ПроволокаЭд Бакстер пишет, что «стиль Хомлера соответствует сегодняшней эстетике вырезания и вставки, но, возможно, более прочно уходит корнями в конфронтационный каберет и обрамленный обломок Курта Швиттерса, шалости Флуксуса, собрания Джозефа Корнелла, даже самые необычные инвентарь». Чарльз Форт ". .[7] "Pharmacia Poetica... инсталляционный проект, начатый в 1987 году, включает в себя аптекарскую комнату, в которой скорее изображены сны, чем таблетки. Девиз проекта: «На каждую болезнь есть мелодия». «Ее предмет - исследование символического и тонального качества слов и предметов».

С 1987 г. Pharmacia Poetica, Гомлера

... библиотека стеклянных бутылок, а не книг, «Фармация» - это реликварий тех, кого легко не заметить и не заметить. Загадочные органические вещества вместе с устаревшими материалами и артефактами обитают в окружающих жидкостях с глубокими оттенками. Волокна и нити, похожие на растения, так же иллюзорны, как воспоминания, плавающие на краю сознания. Другие сосуды включают в себя узнаваемые предметы - магнитную кассету, стирающую ленту на пишущей машинке, деревянные блоки с буквами, фрагменты непереводимого языка в жидких эликсирах. Бутылки бывают разных форм и размеров; некоторые содержат крошечные бутылки внутри более крупных, как маленькие затопленные сосуды.[8]

"... Анна Хомлер открыла магазин, псевдоаптека, который обслуживает дух больше, чем тело. Перформанс и визуальный художник из Лос-Анджелеса запустили свой проект Pharmacia Poetica 10 лет назад в форме радиоспектакля. и выставка на витрине магазина. С тех пор она широко путешествовала, эволюционировала, расширялась и сокращалась в зависимости от обстоятельств каждой площадки ".[9]

В 2011 году в Homler прошла выставка Pharmacia Poetica установлен в галерее современного искусства Den в Тихоокеанском центре дизайна в Лос-Анджелесе. Лиза Деррик пишет о шоу в Huffington Post«Художница Анна Хомлер, родившаяся в семье фармацевтов, пошла другим путем в своей жизни, чтобы оказать помощь, используя неземные, трансцендентные формы искусства для исцеления психики ...»[10]

Исполнительское искусство

Хлебница

Хлебница была персонажем перформанса, разработанным Хомлером в 1982 году. Ее костюм включал лицо, покрытое буханкой хлеба.

В серии перформансов художница в маске из теста и крестьянской одежды поет шаманские заклинания изобретательным языком, одновременно игривым и загадочным.[5]

В интервью 1997 г. Провод, Хомлер объяснил: «Я думаю об английском как о салате, а о моем собственном языке как о хлебе. Хлебница была персонажем времен моего перформанса, древним рассказчиком с огромным хлебом на голове. Анна Хомлер любит рассказывать, покрыта ли она тестом или нет. необычные истории, чтобы восстановить странность общения «через небесные голоса» ».

КИТ

... реликвия семьи Хомлеров: огромный - действительно, по ее словам, похожий на утробу - бирюзовый Кадиллак Хомлер 1960 года, унаследованный от ее тети и дяди, и в котором она плыла по жизни, пока не превратилась в более практичный автомобиль. Но Хомлер не могла просто сдаться или уничтожить Кит, как она это называла; как любой хороший художник, она сделала из нее инсталляцию. Преобразование уместно водное, вплоть до окружающего звука и типичного гомлеровского барьерного рифа личных артефактов.[11]

"Кит Первое воплощение искусства было в инсталляции / перформансе в Espace DBD 11 декабря 1981 года, когда нас проводили группами по четыре или пять человек из зала ожидания «подводного» грота, изобилующего живыми русалками и большим количеством корма для рыб, на волшебном таинственный тур в недавно переоборудованном автомобиле Whale с водителем на Хомлере через Чевиот-Хиллз. "[12]

Снаружи Хомлера КИТ это великолепный мерцающий бирюзовый зверь с огромными хвостовыми плавниками, которые напоминают как ракетный корабль, так и огромное морское существо, будь то механическое или млекопитающее. Войдите в чрево зверя, и мы перенесемся в царство подводных рыб, одновременно мифическое и волшебное, храм бездны, украшенный крошечными буддами, морскими ракушками, водными существами и драпировкой из морских водорослей. Apple «Звонки из глубины».[12]

Голос

В 2012 году Анна Хомлер и Сильвия Халлетт выпустил альбом Многообразие хлеба и сарая, (Orchestra Pit Records).

У Анны Хомлер и Сильвии Халлетт столько общего, что их объединение как дуэт неизбежно. Первоначально вокалистка, хотя и поразительно инопланетная и сюрреалистическая, Хомлер расширила свою палитру, добавив необычный набор игрушек, гаджетов и приспособлений, чтобы дополнить и изменить ее голос.[13]

На Многообразие хлеба и сарая, (The Orchestra Pit Recordings), сделанная Хомлером совместно с лондонской скрипачкой и мультиинструменталистом Сильвией Халлетт, вы можете услышать преданность ... повседневной магии. Это музыка, которая связана с развлечениями, очарованием и приключениями недалеко от дома. Он непритязателен по размеру, игрив по духу и полностью освежает.

«Анна Хомлер - экспериментальная вокалистка. Дом рук,] Хомлер шепчет и соблазняет своим голосом, а электроника указывает на жуткий случай этой необычно сделанной записи. Это сбивает с толку. "[14]

В значительном мероприятии 1989 г., организованном немецким художником и музыкантом А. Р. Пенком в Хаймбахе, Германия, Хомлер принял участие в Ост унд Запад, с рядом европейских музыкантов и художников. В 1997 году она была включена в Vox, альбом (Nicht nur Nicht), в который вошли десять треков десяти немецких композиторов и исполнителей экспериментальной сцены.

«С широко открытыми ушами Хомлер бродит по магазинам игрушек, хозяйственным магазинам и благотворительным магазинам, постоянно ища всевозможные источники шума, звуковые штуковины и другие потенциальные инструменты». Дин Сузуки продолжает свой обзор в Музыкальные произведения, "Тексты Хомлер основаны главным образом на ее собственном изобретенном языке. Используя вокальную передачу, в которой звучит наполовину маленькая девочка, наполовину старуха, и что-то нематериальное, что связано с незападным племенным сообществом, ее песни предполагают что-то первобытное, общинное. , земные; но они также наполнены тайной, ритуалом и даже магией ". [15]

Хомлер сотрудничал в США и Европе с рядом известных композиторов и музыкантов, в том числе в Европе с Voices of Kwahn, Стивом Бересфордом, Павел Файт, Питер Ковальд, Франк Шульте, Ричард Сандерсон, Герт Вегеман и Сильвия Халлетт; и в США со Стивом Мошиером, Дэвид Мосс (музыкант), Итан Джеймс, Стив Роден, и Стив Питерс. Она появляется с бесплатный джаз музыканты включены в Бездорожье (2007), документальный фильм Лоуренса Пети-Жуве о турне по США в 2000 году с немецким музыкантом. Питер Ковальд.

Последние работы

В 2012 году Анна Хомлер и Сильвия Халлетт выпустили альбом. Множество настроений хлеба и сарая (Оркестровая яма). Также среди ее недавних проектов, инсталляция Хомлер стала предметом документального фильма 2010 года. M'Bo Ye 'Ye, (составленный с Гиртом Вэгеманом) режиссером из Лос-Анджелеса Джейн Кантильон о Pharmacia Poetica. Сердце из ниоткуда (2009), независимый фильм Рики Охары, основанный на жизни Йоко Оно, включает музыку Анны Хомлер и Бернарда Заузер-Холла. Она включена в Кейт КрэшТекущий интерактивный документальный фильм, созданный с участием Майкла Масуччи из EZTV. Фильм, Лос-Анджелес Женщина, (2011), премьера которой состоялась в рамках инициативы Pacific Standard Time, спонсируемой Исследовательский институт Гетти. Он был показан в Оружейном центре искусств в Пасадене, Калифорния.[16]

Дискография

  • Анна Хомлер и Стив Мошье: Хлебница,, Pharmacia Poetica, 1985 г.
  • Пять голосов: прямой звук. (Гретье Биджма, Шелли Хирш, Анна Хомлер, Дэвид Мосс и Карлес Сантос), Intakt, 1989
  • Ленты Радио Токио, Том 4: Женщины, (Виниловый LP), Chameleon Records, 1989
  • Анна Хомлер: Dō Ya Sa 'Di D, с субтитрами: Звуковая география, с Итаном Джеймсом, Стивом Мошье, Дэвидом Моссом и Бернардом Соузер-Холлом, AMF, 1992 г.
  • Голоса Квана: Возрождение. (Найджел Батлер, Марк Дэвис и Анна Хомлер), Max-Built, 1993
  • Sugarconnection: играет Alien Cakes. (Анна Хомлер, Франк Шульте и Аксель Отто), No Man's Land, 1994
  • Макароновые синусы. (Павел Файт, Анна Хомлер и Герт Ваегеман), Lowlands, 1995
  • Голоса Квана: передача Silver Bowl (Анна Хомлер и Король пилонов [он же Марк Дэвис]), North South Records, 1996
  • Голоса Квана: Вложение на полуострове (Анна Хомлер и Король пилонов [он же Марк Дэвис]), Swarf Finger Records, 1997
  • Corne de Vache (Павел Файт, Анна Хомлер и Герт Ваегеман с Коэном Ван Роем), Victo, 1997
  • Голоса Квана: Операция Демонтированное Солнце (Анна Хомлер и Король пилонов [он же Марк Дэвис]), Swarf Finger Records, 1998
  • Дом рук (Виола Крамер, Стив Роден, Надин Бал и Ален Неффе и Лин Нортон), Северная Дакота, 2000
  • Марионетка: Пивакет! с субтитрами: Марионетка играет Пашу Нинатина (Анна Хомлер и Стефани Пейн), Паша Нина Teen Recordings, 2001
  • Сестры палочки для еды: l'une bouge, l'autre pas ... (Надин Бал, Анна Хомлер и Ален Нефф), 3patttes, 2004 г.
  • Дуэт Homler / Liebig: Kelpland Serenades (Анна Хомлер и Стюарт Либих), pfMENTUM, 2005
  • Дрифт: Обход через небо (Анна Хомлер, Брэд Купер, Рэнди Грейф и Атом Смит), Swinging Axe, 2007
  • Многие настроения хлеба и сарая: Анна Хомлер и Сильвия Халлетт, Оркестровая яма, 2012
  • Анна Хомлер и Стив Мошье - Хлебница и другие сказки, RVNG Intl., 2016
  • Анна Хомлер, Адриан Нортовер и Дэйв Такер (ТРИО) / Пьер Бастьен Разделение 12 дюймов First Terrace Records, 2018

Рекомендации

  1. ^ Пейн, Джон, "Экспериментальный выбор недели: Анна Хомлер, Стив Питерс, Стив Роден", LA Weekly, 26 января - 1 февраля 1996 г.
  2. ^ Судзуки, Дин, "Анна Хомлер: До Я Са Ди До: Звуковая география", Option Music Alternatives, июль-август 1993 г.
  3. ^ Батлер, Катери, "Буквально" L.A. Weekly, 20–26 января 1989 г.
  4. ^ Художественная галерея Уайт, Сорок лет Калифорнийского собрания: каталог выставки, Калифорнийский университет, Лос-Анджелес, 1989
  5. ^ а б Брентано, Робин и Оливия Джорджия, Вне кадра, перформанс и объект: обзор истории исполнительского искусства в США с 1950 г., Кливлендский центр современного искусства, Кливленд, Огайо, август 1994 г.
  6. ^ Кларк, Дональд, изд. "Энциклопедия пингвинов популярного музея", второе издание, Лондон, 1998 г.
  7. ^ Эд Бакстер, «Анна Хомлер: масштабирование Вавилона», «Укусы», The Wire, 1997 г.
  8. ^ Яблоко, Джеки, «Анна Хомлер: Pharmacia Poetica», Журнал, Сентябрь 2008 г.
  9. ^ Оллман, Лия, "Магазин духов" Лос-Анджелес Таймс, 28 ноября 1998 г.
  10. ^ Деррик, Лиза, Pharmacia Poetica Анны Хомлер в D.E.N. Contemporary, Huffpost Arts & Culture, "Huffington Post", 8 октября 2012 г.
  11. ^ Фрэнк, Питер, Кит
  12. ^ а б Apple, Джеки, «Звонки из глубины», Artweek, 1 марта 1990 г.
  13. ^ Коули, Джулиан, Анна Хомлер и Сильвия Халлетт: Многообразие хлеба и сарая, Провод, Май 2012 г.
  14. ^ «Анна Хомлер», Каденс, ноябрь 2001 г.
  15. ^ Сузуки, Дин, «Шумовые игрушки и голос: Анна Хомлер: Дом рук», Musicworks, зима, 2002 г.
  16. ^ "Кейт-сбой-ла-женщина-трейлер". Архивировано из оригинал на 2012-03-27. Получено 2012-09-11.

Источники

Apple, Jacki, «Анна Хомлер: Pharmacia Poetica», Журнал, Сентябрь 2008 г.
Apple, Джеки, «Звонки из глубины:« Кит »Анны Хомлер символизирует слабости десятилетия», Artweek, 1 марта 1990 г.
Бакстер, Эд, «Анна Хомлер: масштабирование Вавилона», Провод, 1997
Брентано, Робин и Оливия Джорджия, Вне кадра, перформанс и объект: обзор истории исполнительского искусства в США с 1950 г., Кливлендский центр современного искусства, Кливленд, Огайо, август 1994 г.
Кларк, Дональд, изд. Энциклопедия популярной музыки Penguin, Второе издание, Лондон, 1998 г.
Коули, Джулиан, Анна Хомлер и Сильвия Халлетт: Множество настроений хлеба и сарая," Провод, Май 2012 г.
Деррик, Лиза, Pharmacia Poetica Анны Хомлер в D.E.N. Современный, Huffpost Arts & Culture, " Huffington Post ", 8 октября 2011 г.
Фрэнк, Питер, "Китовая сила", L.A. Weekly, 8–14 декабря 1989 г.
Ла Ривьер, Энн, «Художники-феминистки, чтобы отметить Хэллоуин,Лос-Анджелес Таймс, Октябрь 1983 г.
Оллман, Лия, "Магазин духов" Лос-Анджелес Таймс, 28 ноября 1998 г.
Пейн, Джон, «Экспериментальный выбор недели: Анна Хомлер, Стив Питерс, Стив Роден», L.A. Weekly, 26 января - 1 февраля 1996 г.
Судзуки, Дин, "Анна Хомлер: До Я Са Ди До: Звуковая география", ВАРИАНТ Музыкальные альтернативы, Июль – август 1993 г.
Судзуки, Дин, «Шумовые игрушки и голос: Анна Хомлер: Дом рук», Музыкальные произведения, Зима, 2002
Художественная галерея Уайт, Сорок лет Калифорнийской Ассамблеи: Каталог выставки, Калифорнийский университет, Лос-Анджелес, 1989 г.

дальнейшее чтение

Хомлер, Анна, КИТ, Высокая производительность, Весна-Лето 1982 г.
Бернхэм, Линда, «Призрачная ночь», Высокая производительность # 24, том 6, номер 4, 1983 г.
Дурланд, Стив, "Точка зрения: Анна Хомлер", Высокая производительность # 35, том 9, номер 3, 1986
Бернхэм, Линда, Точка зрения: Анна Хомлер, Высокая производительность # 40, Том 10, Номер 4
Яблоко, Джеки, Анна Хомлер и Дэвид Мосс: Песня о большой пещере, Высокая производительность # 43, осень, 1988
Броуд, Норма и Мэри Д. Гаррард, изд., Сила феминистского искусства: американское движение 1970-х, история и влияние, Гарри Н. Абрамс, Нью-Йорк, 1994.

внешняя ссылка