WikiDer > Аннегрет Зольтау

Annegret Soltau

Аннегрет Зольтау (родился 16 января 1946 года) - немецкий художник, родившийся в Люнебург, Германия.

Ее работы являются фундаментальным ориентиром в искусстве 1970-х и 1980-х годов. Фотомонтажи сшитые или коллажированные черной нитью собственное тело и лицо - самые известные работы немецкой художницы.

Образование

С 1967 по 1972 год училась у Ганса Тимана, Курта Кранца, Рудольф Хауснер и Дэвид Хокни на Академия изящных искусств Гамбурга в Германии, 1972 г. Академия изящных искусств Вены в Австрии.[1] В 1973 году она получила стипендию DAAD за Милан в Италии.

Жизнь и работа

С 1973 года она работала фрилансером, сначала в сфере живописи и графики, а с 1975 года - акции («постоянная демонстрация») и сначала фотографии и видео. По словам Зольтау, «Permanente Demonstration» - это «попытка вызвать состояния сознания через реализацию образа в реальной жизни, т.е. создать образ физически. Линия становится реализованной линией, человек - частью картины. Линия и лицо - не две противоположные вещи, а одна реальность ».

В "Зельбст" [2] художник связывает свое лицо тугими нитками из черного шелка, как кокон, из которого она делает фотографическую запись, которая впоследствии сшивается по геометрическому узору, напоминающему знак. Результатом является самоповреждающий автопортрет, изображение, которое было предотвращено, подавлено, заставлено замолчать. Аннегрет Зольтау пишет свою историю как женщина на чистой странице своего лица; это история конфликтов, импульсивных реакций на семейное окружение, на маргинальное положение женщин в социальном контексте, на гендерное давление и дискриминацию. Врезаясь в чувствительную кожу ее лица, нить искажает ее форму, но также усиливает ее красоту.

В своих видео-перформансах и фототаблицах она хотела превратить интимные процессы, такие как сексуальность, беременность, роды, аборт, болезнь и насилие, в предметы искусства. С 1977 по 1980 год она занималась беременностями и рождением двоих детей. В ролике «Беременность»[3] она наблюдала за своим телом все девять месяцев. Она указала на изменения как физические, так и психологические. Художник назвал фазы: паника, сомнение, надежда, одиночество, разлука, угнетение, воспоминания, ораторское искусство, рождение. Она задала себе вопрос: как я могу совмещать творчество и материнство, не теряя себя как личность.

Самая сложная и проработанная серия работ - "Генеративная" (1994-2005),[4] где она составляет фотографии обнаженных тел своей «женской цепи»: бабушки, матери, дочери и себя самой.[5]"Generativ" показывает весь диапазон телесных изменений между молодыми и старыми, между увядающим телом возраста и появляющимся телом в период полового созревания. "Мой главный интерес - интеграция телесных процессов в мою работу, чтобы соединить тело и дух как равные части »(Аннегрет Зольтау)

С годами ее лицо метафорически трансформировалось в буквы, числа, данные и бумажные документы (удостоверения личности, паспорта, банковские выписки, квитанции из банкоматов, счета дантиста).

Почести

В 1982 году она получила стипендию Художественного общества Бонна.[1] в 1986/87 г. Вилла Массимо приз в Риме в Италии,[6] в 1998 г. Мария Сибилла Мериан Приз (в Земля Гессен) "Вита" Аннегрет Зольтау[1] а в 2000 г. - приз Вильгельма-Лотта города Дармштадт, где она живет.

Выставки

В выставочных залах Mathildenhöhe была показана ретроспективная выставка работ Зольтау. Дармштадт весной 2006 г.[7]

«Больше, чем кажется на первый взгляд», художественная фотография из коллекции Deutsche Bank в турне по важным музеям Латинской Америки с 2006 по 2007 год (Монтеррей, Мехико, Богота, Лима, Сантьяго-де-Чили, Сан-Паулу и Буэнос-Айрес)[8]

2007 по 2009 год WACK! Искусство и феминистская революция, Музей современного искусства, Лос-Анджелес, Национальный музей женщин в искусстве, Вашингтон, Центр современного искусства P.S.1, Нью-Йорк и Художественная галерея Ванкувера в Канаде.[9]

2010 "Донна: Avanguardia femminista negli anni ’70", Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Рим, Италия

2012 "Френсис Бэкон и экзистенциальное состояние в современном искусстве », Strozzina Foundazione, Палаццо Строцци, Флоренция, Италия

"artevida: corpo (body)", 28 июня - 21 сентября 2014 г., кураторы Адриано Педроса и Родиго Маура, Fundação Casa França-Brasil, Рио-де-Жанейро, Бразилия.

2013–2017 «ЖЕНЩИНА. Феминистский авангард 1970-х. Работы из SAMMLUNG VERBUND», Вена (передвижная выставка): «MUJER. La vanguardia feminista de los años 70». Círculo de Bellas Artes, Мадрид, Испания, "ЖЕНЩИНА" Дворец изящных искусств, Брюссель, Бельгия, Художественный музей Мьеллби, Хальмстад, Швеция, Гамбургер Кунстхалле, Гамбург, Германия и MUMOK. Museum moderner Kunst, Stiftung Ludwig, Вена

2015 «ГЕНДЕР В ИСКУССТВЕ», Музей современного искусства (MOCAK), Краков, PL

«PRIÈRE DE TOUCHER - Прикосновение к искусству», с 12 февраля по 16 мая 2016 г., Музей Тингели, Базель, ШвейцарияМедицина в искусстве

«MEDIZINE IN ART», 22.04.2016 - 02.10.2016, Музей современного искусства (MOCAK), Краков, PL

"ФЕМИНИСТИЧЕСКИЙ АВАНГАРД 1970-х". Работы из коллекции VERBUND, Вена, кураторы Габриэле Шор и Анна Даннеманн. Показ проходит в Галерея фотографов в Лондоне с 6 октября 2016 г. по 29 января 2017 г.

«AGING PRIDE», 17.11.2017 - 11.03.2018 Бельведерский музей, Вена, Австрия

«Семейные дела», 04.10.2019 - 30.08.2020 Dom Museum Wien, Вена, Австрия

Рекомендации

  1. ^ а б c "Вита". Аннегрет Зольтау. Получено 5 марта 2016.
  2. ^ (себя)"Я 1975-76". Аннегрет Зольтау. Получено 5 марта 2016.
  3. ^ "Аннегрет Зольтау_швангер". Vimeo. Получено 5 марта 2016.
  4. ^ "генератив 1994-2005". Аннегрет Зольтау. Получено 5 марта 2016.
  5. ^ "Генеративная 1994-2005". Аннегрет Зольтау. Получено 5 марта 2016.
  6. ^ Шелфо, Никколо (31 марта 2013 г.). «АННЕГРЕТ СОЛЬТАУ: МЫ ВСТРЕТИЛИ НЕМЕЦКОГО ХУДОЖНИКА, ЧТОБЫ ПОЗНАВАТЬ СЕБЯ С ИСКУССТВОМ». Рейкьявикский бульвар. Получено 5 марта 2016.
  7. ^ «Персональные выставки». Аннегрет Зольтау. Получено 5 марта 2016.
  8. ^ "db artmag - все новости Deutsche Bank Art / db artmag - all Infos zur Kunst der Deutschen Bank". www.db-artmag.com. Получено 5 марта 2016.
  9. ^ «Аннегрет Зольтау». WACK !: Искусство и феминистская революция. Кембридж, Массачусетс: MIT Press. 2007. С. 305–306. ISBN 978-0-914357-99-5.

Библиография

  • Хизер Ханна: Женщина с распущенными волосами: серийные стратегии в современном искусстве, Cambridge Scholars Publishing 2015, ISBN 978-1-4438-7607-0
  • Аннегрет Зольтау: ich selbst - я, Justus-Liebig-Verlag 2015 (немецкий / английский), ISBN 978-3-87390-355-5
  • Габриэле Шор: Феминистский авангард - Искусство 1970-х годов, Prestel 2016, ISBN 978-3-7913-5446-0*
  • Бальдур Грайнер: Аннегрет Зольтау: я была в поисках, Щедро иллюстрированная биография на английском языке, в твердом переплете, 116 страниц, Weststadt Verlag 2018, ISBN 978-3-940179-34-0

дальнейшее чтение

внешняя ссылка