WikiDer > Антун Добронич

Антун Добронич (2 апреля 1878 г., Елса, Хорватия - 12 декабря 1955 г., Загреб, Хорватия) был хорватским композитором и учеником Витезслав Новак. Учился в Пражская консерватория с 1910 по 1912 год. С 1922 по 1940 год он работал профессором в Загребская Музыкальная Академия. Его работы демонстрируют сильную сторону хорватского национализм, что также проявляется в его сочинениях о музыке. Он стремился интегрировать высокая культура музыкальные техники с традиционными хорватскими народными элементами.

Добронич был плодовитым композитором. Он составил восемь симфонии и шесть балеты. Он также составил оперы, камерная музыка, и работает для хоров.^[1][2]

биография

Антун Добронич родился 2 апреля 1878 г .; он был девятым и последним ребенком в семье Проспера и Барбары, урожденной Селем. Он впервые столкнулся с музыкой, слушая два Jelsa (Хвар) духовые оркестры. Он получил свой первый урок музыки у священника Павао Матиевича и продолжал учиться самостоятельно с помощью различных учебников, а затем и заочно. Время от времени он ходил в Трещина брать уроки у композитора Йосип Хаце. Он учился на учителя в Нормальная школа в Арбанаси рядом Задар. Он получил свою первую должность учителя на Остров Хвар в деревнях Гдиндж и Врисник, затем на острове Vis, И в Drniš. Он был очень активен в этих местах, основал и руководил хоры и оркестры. Он также писал для прессы и опубликовал ряд статей о развитии образования, а также о теории и практике музыки и музыкальной жизни. Пока он учился в школе DrnišНа основе своих полевых исследований народного пения Добронич написал длинное исследование об особой форме пения, практикуемой в Дрнишском регионе, которая называется Ojkanje. Он утверждал, что Ojkanje был основным элементом в музыке, или, скорее, первым этапом музыкального искусства у хорватов. Он собирал и записывал народные песни из Далмация, особенно из Jelsa и Остров Хвар.

Уезжая на Прага изучать композицию в Консерватория был переломным моментом в творческой жизни Добронича. Он прибыл в Прагу осенью 1910 года и сразу пошел на третий курс. Он учился композиции у Карел Наклейка (1861 - 1918), дирижер с Франтишек Спилек (1877-1960). В следующем году он перешел на мастер-класс тогдашнего ведущего деятеля современного искусства. Чешская музыка, Витезслав Новак (1870-1949), ставший ключевой фигурой в формировании его композиционной манеры. В 1912 году он закончил курс, дирижируя собственным симфоническим сочинением. Вызов в хоровод, на концерте в Рудольфин.

1916 год занимает особое место в биографии Добронича, поскольку он ознаменовался тремя крупными культурными событиями. 5 февраля Первый симфонический концерт молодых хорватских композиторов был проведен; помимо произведений композиторов Крешимир Баранович, Божидар Широла, Франьо Дуган, Светислав Станчич и Дора Пеячевич, Симфонический портрет Добронича Carnevale состоялось первое выступление. Для Добронича это выступление было триумфом и лучшим входом в музыкальную жизнь Загреба. Концерт также стал поворотным в его личной жизни, поскольку в этот вечер он познакомился с Йеркой Маркович, преподавателем фортепиано, которая через несколько лет стала его женой. На следующем концерте, 1 апреля, прозвучали вокальные произведения молодых композиторов. представленные на историческом концерте. Произведения Добронича были исполнены хоровыми произведениями из сборника. Песни нереализованной любви.

Даже после такого колоссального успеха в Загребе молодому композитору пришлось ждать еще несколько лет, прежде чем он совершит столь желанный переезд в столицу. Он уехал в Арбанаси, недалеко от Задара, где работал учителем музыки в Педагогической школе, писал о музыке и сочинял энергично. В то время его сольные песенные циклы Девичьи мечты видения и Дильберке, то Первый струнный квартет и его первая опера Сутон (Сумерки)В 1918 году он наконец смог переехать в Загреб, мегаполис музыкальной жизни в Хорватия. Он устроился учителем в мужскую педагогическую школу, руководил хором студентов-мужчин "Младост" и написал ряд статей о развитии образования и реформе оперы театра. Хорватский национальный театр и Загребская консерватория. В 1923 году он был назначен профессором композиции в Музыкальная Академия, этот пост он занимал до выхода на пенсию в 1940 году.^[2]

Он умер 12 декабря 1955 года.^[1]

Oeuvre

Его творчество насчитывает более 180 произведений для различных жанров. ансамбли, в том числе 8 симфонии, 5 струнные квартеты, 12 кантаты, большее количество хоровых произведений, сольные песни, 13 оперы и 5 балеты, работает для небольших ансамблей и сольных инструментов. Его музыкальный стиль характеризуется сочетанием Неоклассик форма выражения и особенности национального курса. Работы для малых ансамблей давали ему передышку перед переходом к большим формам - оперы и симфонии. Он отстаивал идею о том, что симфония должен проникнуть в операВидя в этом единственное спасение для оперной формы, и называл свои оперы симфоническими драмами, драматической лирикой или музыкально-театральными трагедиями. Его вокальное искусство варьировалось от поздней романтической вокальной лирики до редукции мелодической линии до такой степени, что иногда она переходила границу в речитатив. В своих симфонических произведениях он рисовал национальные мелодии, которые он использовал, с смелой оркестровкой, а для названий движений он часто использовал немузыкальную терминологию программного характера. Он написал большое количество произведений для хора, особое внимание привлекли четыре сборника, содержащие более 100 гармонизированных или аранжированных народных песен. В пяти струнных квартетах, написанных между 1917 и 1947 годами, можно увидеть эволюцию его композиторского стиля; пять симфоний, созданных с 1937 года до конца его жизни, отражают зрелое композиторское мышление Добронича.^[2]

Избранные работы

• 8 симфоний
• Карневаль (Карнавал) тональный портрет для симфонического оркестра (1913)
• Елсонски Тончи (Танцы от Jelsa)
• Проси Иван-бека и его верную женщину, кантата для оркестра, хора, сопрано и тенора соло
• Реквием по мотивам старинного хорватского народного хорала Кралевицы (1936)
• Вперед, кантата для хора, солистов и оркестра (1951)
• Любовные песни, цикл из четырех песен для сопрано и фортепиано Op 16 (1917)
• Карнавальная ночь, музыкальный театр-сатира в трех действиях (1945)
• Stabat Mater, оратория в двух частях (письма в честь боли и печали Девы Марии) (1937)
• Старые танцы в новом наряде, симфоническая сюита для камерного оркестра с народными инструментами (1948)
• Ерней Слуга, сценическая оратория в трех действиях (шесть сцен) с прелюдиями и интермедиями (1946)
• Огонь страсти, трагический музыкальный театр в трех картинах (1933)
• Дубравка, музыка к пасторальной пьесе Гундулича (1922)
• Равноденствие, опера в четырех картинах с интермеццо (1938)
• Мама, эпический музыкальный театр в двух действиях (девять сцен) (1948)^[1][2]

использованная литература

• Кораля Кос, "Антун Добронич". Словарь музыки и музыкантов New Grove. Лондон: Макмиллан, 2001.