WikiDer > Искусство и проект

Art & Project
Искусство и проект
Prinsengracht 783 и 785 в поперечнике. JPG
Расположение галереи Art & Project в Prinsengracht с 1979 по 1989 гг.
Место расположения
  • Амстердам, Антверпен
ПроисхождениеОснована в 1968 г.
Распущена в 2001 г.
Ключевые люди
Герт ван Бейерен & Адриан ван Равестейн (учредители)

Искусство и проект был ведущим современное искусство галерея к Герт ван Бейерен & Адриан ван Равестейн с 1968 по 2001 год в Амстердам и Slootdorp, то Нидерланды, а также влиятельный художественный журнал издавалась галереей с 1968 по 1989 год.

История картинной галереи

Открытие в 1968 году и первые годы

Амстердамская галерея Искусство и проектво главе с Герт ван Бейерен & Адриан ван Равестейн, открытый в сентябре 1968 года в Van Ravesteijn's[1] родительский дом на Richard Wagnerstraat в Амстердам-Зюйд.

Первая выставка с немецкой скульптурой. Шарлотта Посененске а второй - о голландском архитекторе и дизайнерском дуэте Ян Слотхубер и Уильям Парс Граатсма. Это привлекло внимание благодаря первым двум бюллетеням Art & Project, стократ разосланных по всей стране.[2] Первоначально основное внимание уделялось архитектурным исследованиям, и среди других ранних участников были Gruppe X, Пол Шуйтема и Альдо ван ден Ньювелаар.[3]

Изначально галерея была открыта только в вечерние часы и по выходным; позже также во второй половине дня. Приглашения не отправлялись; не было вернисажи. Также в 1968 г. вышел первый номер Бюллетень Art & Project появился журнал, с помощью которого галерея создала художественную сеть и дала возможность художникам проводить «выставки по почте». В первые годы они привозили около шести выставок в год.[4]

С мая 1969 года в галерее сосредоточились концептуальные художники, Такие как Стэнли Браун, Даниэль Бурен, Ян Диббец, Гилберт и Джордж, Дуглас Хюблер, Сол Левитт и Лоуренс Вайнер.[5] В марте 1970 г. Гилберт и Джордж повторили в галерее Ван Бейерена и Ван Равестейна их знаменитые Позирует на лестнице спектакль в качестве живые статуи на Stedelijk Museum несколькими месяцами ранее.

Фотогалерея

Некоторые примеры типов работ художников и художников, представленных в Art & Project в Нидерландах в первые годы существования галереи.

  • Колонны Даниэля Бюрен, Пале-Рояль, Париж

  • Открытые кубики Сола Левитта

  • Flakturm в Эстерхазипарке, Вена, автор Лоуренс Вайнер

Van Breestraat 18, Амстердам и Антверпен

В 1971 году галерея переехала на Ван Брестраат 18, недалеко от Стеделийкского музея и прямо напротив. Рикье СвартГалерея современного искусства в Амстердаме с международным мировоззрением. В 1973 г. Искусство и проект переехал в соседний Willemsparkweg 36, где он будет оставаться в течение следующих шести лет.

В 1973 году галерея открыла арт-пространство в Антверпен в сотрудничестве с Брюссель галерея MTL (руководитель Фернан Спиллемекерс). В этой галерее под названием Art & Project / MTL, одиннадцать персональных выставок были организованы в 1973 и 1974 годах. Другие галереи, с которыми Ван Бейерен и Ван Равестейн поддерживали тесный контакт, включали Конрада Фишера в Дюссельдорф, Ивонн Ламберт в Париж, Сперона в Турин, Джек Вендлер в Лондон и Клэр Копли в Лос-Анджелес.[6]

Prinsengracht 785

Расположение галереи в Slootdorp (1990-2001)

С 1979 по 1989 год галерея располагалась в Prinsengracht 785, после чего переехал в Slootdorp, отдаленная деревня на севере Нидерландов. Галерея закрылась в декабре 2001 года. Герт ван Бейерен умер через несколько лет.

Художники

Более 30 лет Искусство и проект была одной из основных платформ Нидерландов современное искусство. С самого начала работы галереи он поддерживал международную группу художников, в основном связанных с Минимальное искусство, Концептуальное искусство и Лэнд Арт.

В галерее (и бюллетене) участвовали следующие художники: Барри Флэнаган, Дуглас Хюблер, Лоуренс Вайнер, Сол Левитт, Роберт Барри, Карл Андре, Алан Чарльтон (художник), Джозеф Кошут, Ричард Лонг, Эндрю Лорд, Стэнли Браун, Гилберт и Джордж, Алигьеро Боэтти, Франческо Клементе, Аллен Рупперсберг, Марсель Бродтэрс, Джон Балдессари, Хэмиш Фултон, Ян Диббец, Ян Уилсон, Бас Ян Адер, Хан Шуил и Даниэль Бурен.

Среди клиентов галереи значились коллекционеры искусства в Нидерландах и Бельгия такие как Эди де Вильде (директор Stedelijk Museum, 1963-1985), Бенно Премсела, Мартин и Миа Виссер, Фриц и Агнес Бехт, Герман и Николь Далед, Антон и Анник Герберт.[7]

Художественный журнал

Обложка Искусство и проект, Бюллетень № 89, август 1975 г.

С сентября 1968 г. по ноябрь 1989 г. Герт ван Бейерен & Адриан ван Равестейн опубликовали 156 бюллетеней влиятельных художественный журнал Искусство и проект. Первые журналы были просто анонсами предстоящих выставок в Искусство и проект галерея. Более поздние издания все больше и больше приобретали форму арт-объектов.

Искусство и проект задумывался как ежемесячный журнал, но не всегда издавался регулярно (17 в 1972 году; только 8 в 1973 году). С июня 1983 г. по декабрь 1984 г. журналы вообще не издавались. Журнал печатался в Гаага типографией Delta тиражом 800 экземпляров. A3, который был сложен и образовал четыре страницы формата А4. Обычно это печаталось черными чернилами на белой бумаге. В некоторых случаях отказались от стандартного формата, например:

Журнал бесплатно распространялся примерно по 400 адресам (в основном художникам, галереям и кураторам). Остаток каждого издания можно было забрать в галерее в Амстердаме. В некоторых случаях распространение (и даже печать) происходило в других городах:

Длительное влияние

Вместе с Stedelijk Museum Amsterdam и Галерея Riekje Swart, Искусство и проект был центром обновления современное искусство в Нидерландах и в Европе с конца 1960-х до закрытия в 2001 году. Репутация галереи помогла Амстердаму стать "международным центром интенсивной художественной деятельности" в 1960-х и 1970-х годах.[8] В нескольких музеях и галереях есть специализированные выставки, посвященные наследию Art & Project. В 2003/04 году выставка, посвященная роли Art & Project, проходила в Musee d'art moderne et contemporain в г. Женева. В 2009 г. музей современного искусства в Нью-Йорк организовал выставку под названием "In & Out of Amsterdam", в которой в основном представлены работы, подаренные музею Ван Бейереном и Ван Равестейном в 2007 году.[9] В 2010 г. состоялся международный симпозиум в г. Wiels, центр современного искусства в Брюсселе, с акцентом на роль галерей MTL (Брюссель) и Art & Project (Амстердам).

Ван Бейерен и Ван Равестейн за более чем 30 лет коллекционирования приобрели впечатляющую коллекцию произведений искусства, которая в течение 1990-х и 2000-х годов постепенно попала в различные голландские музеи, а также в музей современного искусства Нью-Йорка. Оригинал Искусство и проект бюллетени стали очень востребованными документами. Архив галереи, а также личный архив пары, размером 92 метра, были переданы в дар Фонду. Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed (RCE), голландской организации национального наследия, и будет доступен для общественности с 2014 года.[10]

Библиография

Рекомендации

  1. ^ In Memorium: Адриан ван Равестейн, Stedelijk Museum, Амстердам
  2. ^ "Набережная Рэнда Ньюза," Algemeen Handelsblad Амстердам, 1968/11/08, стр. 7.
  3. ^ Ср. Диппель, стр.29.
  4. ^ "Paspoort van negenendertig Амстердамские галереи." Альгемин Хандельсблад, Амстердам, 1970/05/16, стр. 15.
  5. ^ Инеке Шварц "Художественное искусство и проект Wil van kunst geen kaas maken," Trouw. Меппель, 1990.01.16, стр. 15. Geraadpleegd op Delpher op 13-10-2019.
  6. ^ Ср. Cherix, стр.18.
  7. ^ Ср. Диппель, стр.32.
  8. ^ Ср. Artdaily, 13 июня 2009 г.: «Эта выставка посвящена практикам концептуального искусства в период между 1960 и 1976 годами, когда город Амстердам был центром интенсивной художественной деятельности, и художники сходились там».
  9. ^ Видеть «Выставка MoMA рассматривает роль Амстердама в развитии концептуальных художественных практик», в: Artdaily, 13 июня 2009 г.
  10. ^ "'Архив Art & Project »на english.rkd.nl". Архивировано из оригинал на 2013-11-09. Получено 2013-11-15.

внешняя ссылка