WikiDer > Ая Такано

Aya Takano

Ая Такано (タ カ ノ 綾, Такано Ая, родился 22 декабря 1976 г.) японец Суперплоский художник, художник манги, и научная фантастика эссеист.

Ранняя жизнь и влияние

Такано родился в Сайтама, Япония. Детство она провела, читая отцовскую библиотеку, в которой было много книг по естественные науки и научная фантастика. Экзотические животные и формы рельефа в сочетании с городским городом - общие темы в ее произведениях, призванные показать сопоставление между будущее и фантазия. Такано цитируется в документальном фильме, снятом Галерея Эммануэля Перротена что она всегда восхищалась необычными формами природы и животного мира и желает, чтобы такие формы были представлены в ее работах.

Осаму ТэдзукаНаучная фантастика оказала еще одно раннее влияние на жизнь Такано и оказала длительное влияние на ее мечтательное восприятие мира. Она цитирует в книге Drop Dead Милый Джоан Вартанян, что она действительно верила, что все, что она прочитала, было правдой, пока ей не исполнилось девятнадцать. Такано заявляет, что иногда даже сейчас она воображает, что обладает способностью летать, и ее не интересуют ограничения, связанные с заземлением.

Когда ей пришло время задуматься о колледже, Такано сказала родителям, что она не будет учиться, если ей не разрешат поступить на художественную программу. В 2000 году получила степень бакалавра Тама художественный университет в Токио, а вскоре стал ассистентом ведущего современного японского художника Такаши Мураками, основательница художественного движения Superflat, ставшая ее первым наставником и начавшая карьеру.

Развитие стиля

Мураками стремился продемонстрировать работы молодых художников и помочь создать художественное сообщество художников-единомышленников, которые использовали стиль Superflat. Движение Superflat, популяризируемое самим Мураками, подчеркивает двухмерность фигур, на которую повлияли японцы. манга и аниме, одновременно выставляя фетиши японского консьюмеризм. Используя основные идеи этого движения, он создал Kaikai Kiki Co., группа, в которой пять из семи членов - женщины.

В 1980-х годах внешний вид девочек, не достигших половой зрелости, стал объектом потребительской культуры в японском обществе. Эта инфантилизация и объективация женщины наиболее сильно наблюдалась в Японии. отаку культура. Японские художницы, такие как Такано, стремятся заново изобрести культуру отаку с женской точки зрения. Такано, в частности, интересуется, как будущее повлияет на роль героини в обществе. Ее фигуры, часто андрогинные, плавают в ее альтернативных реальностях, частично одетые или полностью обнаженные. Такано отрицает, что пытается раскрыть что-то конкретное о сексе, но, скорее, своей стройной фигурой, выпуклыми головами и большими глазами она пытается подчеркнуть временную отстраненность своей фигуры от взрослой жизни; Покраснение суставов фигур, таких как локти, колени и плечи, должно указывать на то, что они все еще вовлечены в процесс роста, умственно и физически. Игривое и неоднозначное видение будущего Такано, особенно то, которое вращается вокруг женского начала, служит для нее способом создать свою собственную мифологию, свободную от цепей реальности. Галерея Perrotin, Гонконг и Париж

Профиль

Артистизм Аи Такано еще не был полностью проанализирован миром искусства в целом. Она - тот самый редкий из творцов, который создает свой собственный уникальный художественный контекст, который намного опережает свое время. Ее работы черпают свои темы из схем неизвестных миров, изношенных границ общества, уродливых форм жизни животных и догм о человеческих желаниях.

Обществу потребовалось тридцать лет, чтобы раскрыть лабиринтное содержание романов Филипа К. Дика и других крутых авторов научной фантастики 1960-х годов, и этот факт подтверждается тем, как их материал с 1990-х годов сформировал мейнстрим голливудских литературных адаптаций. . Точно так же истинная ценность работы Такано лежит на тридцать или более лет в будущем, когда аудитория расшифрует широкий спектр неизведанной информации, которая скрывается под ее поверхностью.[1]

Персональные выставки

2015 • «Океан внутри, цветы внутри», Johyun Gallery, Пусан, Южная Корея 2014 • «La Maison d'Aya», BIBO, Гонконг 2012 • «Небеса внутри тебя», Galerie Perrotin, Гонконг • «Чтобы проиграть» Надо выиграть ", Galerie Perrotin, Париж, Франция

2011 • SieboldHuis, Лейден, Нидерланды

2010 • «Комнаты мира», Галерея Кайкай Кики, Тайбэй, Тайвань • «Ая Такано», музей Фридера Бурда, Баден-Баден, Германия • Художественная ярмарка в Гонконге, Booth Galerie Emmanuel Perrotin, Гонконг

2009 • «Реинтеграция миров», Галерея Скарштедт, Нью-Йорк.

2008 • «Навстречу вечности» Галерея Эммануэля Перротена, Париж, Франция.

2007 • «Дикие собаки, ястребы, совы, кошки, свалка размером 44 с половиной Tokyo Domes, стратосфера», Галерея Эммануэля Перротена, Майами, США • «Традиции и современность», куратор Элен Кельмахтер, Фонд Миро, Барселона, Испания

2006 • «Ая Такано», Музей современного искусства, Лион, Франция • «Городская собака», Parco Gallery, Токио, Япония; Галерея Парко, Нагоя, Япония

2005 • Frieze Art Fair, Лондон, Великобритания • «Далекие просторы Вселенной, мой сад», Блюм и По Галерея, Санта Моника, Соединенные Штаты

2004 • «Ая Такано, веб-проект для цифровой галереи», Музей современного искусства, Лос-Анджелес, США • Наоки Такидзава для Иссей Мияке, 2004-5 Осенне-зимняя коллекция, Париж, Токио (сотрудничество)

2003 • Галерея Эммануэля Перротена, Париж, Франция.

2002 • Космический корабль EE, наногалерея, Париж, Франция.

2000 • "Hot Banana Fudge", NADiff, Токио, Япония.

1997 • «SHU WA KIMASERI», shop33, Токио, Япония.

Групповые выставки

2010

  • Сад живописи "Японское искусство нулевых", Национальный художественный музей, Осака, Япония.

2009

  • «ВРАУМ!», La Maison Rouge, Париж, Франция

2008

  • "Quando vidas se tornam forma - Panorama da arte contemporanea brasileira e japonesa", Museu de Arte Moderna, Сан-Паулу, Бразилия; Музей Оскара Нимейера, Куритиба, Бразилия

«Художники Кайкай Кики», Галерея Кайкай Кики, Токио, Япония

2007

  • "Каваи! Япония сейчас », Фонд Жоана Миро, Барселона, Испания
  • «Дверь в лето», Art Tower Mito, Мито, Япония

2006

  • "Spank the Monkey", Балтийский центр современного искусства, Гейтсхед, Великобритания
  • Etoile, Xavel, Inc. (Дизайн виртуального универмага)
  • «Ая Такано, Чихо Аосима, выставка Chinatsu Ban», Mizuho Oshiro Gallery, Кагосима, Япония

2005

  • Галерея Aoi, Осака, Япония
  • "Japan Pop", Художественный музей Хельсинки, Хельсинки, Финляндия
  • «Чувственная линия», Museum der Moderne Salzburg, Зальцбург, Австрия
  • "Маленький мальчик: искусство развивающейся субкультуры Японии", Японское общество, Нью-Йорк, США (куратор Такаши Мураками)
  • Дизайн плаката метро MTA, Public Art Fund и Japan Society, Нью-Йорк, США
  • "What’s Good Conference", Гонконгский центр искусств, Гонконг (лекция), Китай
  • Галерея Эммануэля Перротена, Париж, Франция

2004

  • «T-Junction», Галерея Эммануэля Перротена, Париж, Франция
  • «Художественная литература. Любовь: ультра новое видение современного искусства», Музей современного искусства, Тайбэй, Тайвань.
  • "Чихо Аошима, мистер, Ая Такано", Галерея Эммануэля Перротена в LFL Gallery, Нью-Йорк, США
  • "Tokyo Girls Bravo", Галерея Марианны Боески, Нью-Йорк, США

2003

  • "Girls Don’t Cry", Parco Gallery, Токио, Япония
  • Наоки Такидзава для Иссей Мияке, Токио (сотрудничество), Япония
  • «Надежда - будущее в наших руках», ЛаФорет Харадзюку, Токио

2002

  • «Японский опыт - неизбежный», Das Museum der Moderne Salzburg, Зальцбург, Австрия
  • "Tokyo Girls Bravo 2", NADiff, Токио, Япония
  • "Чихо Аошима, Ая Такано, мистер, Такаши Мураками", Галерея Эммануэля Перротена, Париж, Франция

2001

  • «Суперплоскость», Музей современного искусства, Лос-Анджелес, Калифорния; Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота; Художественная галерея Генри, Сиэтл, США
  • Выставка Hiropon, галерея White Cube, Лондон, Великобритания; Парк Синсайбаши, Осака, Япония
  • Фестиваль Ёкай, Музей современного искусства, Токио, Япония

2000

  • "Superflat", Parco Gallery, Токио (куратор Такаши Мураками), Япония

1999

  • "Tokyo Girls Bravo", NADiff, Токио; Галерея Parco, Нагоя, Япония
  • «Шоу Хиропона», Parco Gallery, Нагоя, Япония
  • "Hiropon 32/80", NADiff, Токио, Япония

1998

  • "Ero Pop Christmas", NADiff, Токио, Япония
  • "Hiropon Show", George’s, Лос-Анджелес, США

1997

  • Hiropon Show, shop33, Токио; Иватая Z-сторона, Фукуока, Япония
  • Шоу Hiropon, Галерея Манкен, Канадзава, Япония

Рекомендации

  1. ^ «Галерея КайКай КиКи». Получено 26 октября, 2016.

Литература

  • 2005, Маленький мальчик: искусство развивающейся субкультуры Японии Отредактировал Такаши Мураками 9780300102857
  • 2005, Drop Dead Милый Джоан Вартанян 9780811847087
  • 2010, Ая Такано Автор: Дженнифер Хигги, 9782953279719

внешняя ссылка