WikiDer > Бартоломео Монтанья

Bartolomeo Montagna
Рельеф Бартоломео Монтанья на Палаццо Тьене в Виченце

Бартоломео (или же Бартоломео) Montagna (Великобритания: /мɒпˈтɑːпjə/,[1] нас: /мəпˈ-/,[2] Итальянский:[bartolo (m) ɛːmɛːo monˈtaɲɲa]; 1450? - 11 октября 1523 г.) Итальянский эпоха Возрождения художник, который в основном работал в Виченца. Он также произвел работы в Венеция, Верона, и Падуя. Он наиболее известен своими многочисленными Мадонны и его работы известны своими мягкими фигурами и изображением эксцентричной мраморной архитектуры. Считается, что на него сильно повлияли Джованни Беллини, в мастерской которого он мог работать около 1470 года. Бенедетто Монтанья, продуктивный гравер, был его сыном и учеником и работал до 1540 года. Он упоминается в книге Вазари. Жизни как студент Андреа Мантенья но это широко оспаривается историками искусства.[3]

Жизнь

Он родился Бартоломео Чинкани и позже изменил свое имя на Бартоломео Монтанья.[4] Первое известное письменное упоминание о его существовании датируется 1459 годом и указывает на то, что он несовершеннолетний.[5] Первое известное свидетельство его взрослого возраста относится к 1480 году как свидетель завещания.[3] Различия в двух документах, касающихся собственности его отца от 1467 и 1469 годов, подразумевают, что он стал взрослым за эти два года.[6] Из-за отсутствия официальных документов о его рождении и неясности относительно возраста совершеннолетия в Виченце в то время, есть много споров относительно его фактической даты рождения.[6] Некоторые ученые согласны с приблизительно 1450 годом, в то время как другие относят его ближе к 1453–1454 годам.[4]

Его семья возникла в Брешия, Италия, а затем переехал в Бирон около 1450 года, прежде чем обосноваться в Виченце где-то к 1460 году.[4] Его брат Балдиссера был ювелиром.[3] Большую часть своей жизни до своей смерти он проживал в Виченце и жил в доме, который купил прямо напротив церкви Сан-Лоренцо в 1484 году. С 1469–1475 годов Монтанья жил в Венеции, а затем вернулся в Виченцу и начал свою карьеру в качестве священника. художник.[4] В 1509 году он переехал из Виченцы в Падую, вероятно, из-за войны в Виченце, и оставался там до 1514 года.[5]

Личность его жены неизвестна, но у них было трое сыновей.[3] Один из его сыновей, Бенедетто Монтанья, был также художником, известным своими гравюрами. Два других его сына, Филиппо и Паоло, упомянуты в некоторых контрактах, но отсутствуют в его завещании.[7] Бартоломео Монтанья умер 11 октября 1523 года.[3] Он оставил большую часть своего имущества и свою практику своему сыну Бенедетто.[7]

Карьера

Поскольку дата рождения Монтаньи неизвестна, также ведутся споры о том, когда именно он начал свою карьеру и сколько ему было лет в то время.[3] На протяжении всей карьеры его произведениям присущ простой, лаконичный характер.[3] Его фигуры часто кажутся торжественными и пластичными.[3]

Ранние произведения (1480–1499)

Мадонна с младенцем на троне со святыми из Сан-Микеле (ок. 1497-1499)

Его первая известная задокументированная комиссия была за две картины для Скуола Гранде ди Сан Марко в Венеция. Картины были заказаны, чтобы изображать Потоп (миф о наводнении) и другая сцена из Книги Бытия, однако их окончательный статус неизвестен, поскольку они были уничтожены во время пожара в 1485 году. Следующее известное свидетельство работы Монтанья относится к алтарю в больнице Виченцы, местонахождение которой также известно неизвестный.[5]

Его первая сохранившаяся картина датируется сентябрем 1487 года (как написано на обратной стороне работы) для картины The Богородица с младенцем и святыми Себастьяном и Рохом.[5] Небольшая работа, предназначенная для личного пользования, на ней изображены фигуры в мраморном корпусе на фоне висентинового пейзажа.[3] На этой картине также показано первое известное использование Монтанья трахитовый мрамор, уникальная текстура мрамора, которая встречается в большинстве его работ.[3] Примерно в это же время ему также было поручено делать высокие алтарь Сан-Бартоломео из Виченцы, точная дата которого часто обсуждается. Это показывает влияние нескольких произведений Джованни Беллини расположен Венеция которые также не датированы.[3] В 1490 году он написал алтарь для Чертоза ди Павия в Падуя показывая Мадонна с младенцем на троне со святыми Иоанном Крестителем и Иеронимом.[5] В 1491 году он написал алтарь, то полукупол, и другая стена фрески для ораторского искусства, посвященного Святой Власий в церкви Санти Назаро и Сельсо в Верона.[7] В полукуполе изображен святой Власий со спутниками, а на стенах - другие сцены из легенд о святом Власии. Эти работы отличаются реалистичными худощавыми фигурами. С 1497 по 1499 год ему ежемесячно платили за работу над алтарем для семьи Скварци. Его последний платеж был в форме собственности, которую он хранил до 1503 года.[7] Он находился в часовне в церкви Сан-Микеле и назывался Мадонна с младенцем на троне со святыми. Очертания этой картины очень смелые по сравнению с другими его работами, и она отличается детальной драпировкой.[7]

Богородица с младенцем и святым (ок. 1483 г.) - Демонстрация подписи Монтанья руки Девы Марии

Его ранние работы обычно характеризуются использованием трахит мраморная архитектура и особое положение руки Девы Марии, показывая, что средний и безымянный пальцы соприкасаются и широко отделены от указательного и мизинца. Они также обычно отличаются симметрией, организацией, равномерным распределением света и пластичностью фигур.[3]

Срок погашения (1499 - 1507)

Алтарь в Сан-Микеле в Виченце (Мадонна с младенцем, четыре святых и музыкальные ангелы) с 1499 года считается многими историками искусства поворотным моментом в стиле Монтанья. Это развитие его стиля характеризуется изменением тона и использованием более теплых и насыщенных цветов.[3] Эта конкретная картина изображает уличную сцену и является вариацией работы автора Джованни Беллини.[5] Примерно в это же время он завершил еще один Bellinesque запрестольный образ Сан-Бартоломео в Виченце, Мадонна с младенцем и святыми Моникой и Марией.[5] В 1500 году Монтанья завершил Пьета в церкви Мадонны дель Монте. На картине изображена Дева Мария, держащая мертвое тело Христа, и Мария Магдалина, целующая его ноги. Они окружены Святой Иоанн и Святой Иосиф. Он отличается тусклым цветом и использованием непрерывных линий в качестве композиционного элемента - растущей тенденции в живописи эпохи Возрождения.[3] Эта картина отличается менее жесткой формой, чем предыдущие работы Монтанья. В том же году он также завершил Богородица и святой Иосиф, поклоняющиеся Христу в церкви Orgiano. На нем изображен младенец Иисус, сидящий прямо, в окружении мягких фигур Богородицы и Святого Иосифа.[3]

Примерно в это же время епископ Виченцы кардинал Баттиста Зено также поручил Монтанье создать картину, изображающую Богородица с младенцем и восемью святыми для Собор Виченцы. Эта работа была утеряна после 1779 года, но задокументирована во многих записях.[3] В 1504 году Монтанья посетил Верона завершить фрески для хор и своды из Капелла ди Сан-Бьяджо с изображением многих сцен Святой Власий. Благодаря успеху этой работы, в 1507 году ему было поручено создать алтарь для церкви Сан-Себастьяно в Вероне, изображающий Богородица с младенцем на троне со святыми Себастьяном и Иеронимом. Для этого произведения характерны яркая архитектура, трон необычной формы и тщательно продуманные наряды.[3] Вернувшись в Виченцу, Монтанья завершил картину Мадонна между святым Антонием и Иоанном евангелистами для Сан-Лоренцо. Это часто считается высотой картин Монтанья.[3]

Пример позднего произведения Монтанья, Мадонна с младенцем и святым Иосифом (ок. 1520, темпера / холст)

Стиль Монтанья в это время отличается эксцентричностью, несмотря на тенденцию к более мягкому стилю, которую переняли его сверстники.[5] Его картины часто отличались яркими цветами, декоративной архитектурой, детальной драпировкой и острыми углами.[5] Несмотря на яркие цвета и острые углы, изображенные на них человеческие фигуры часто были полнее и мягче.

Поздние произведения (1507-1522)

Последняя известная датированная картина Монтаньи датируется 1507 годом, хотя есть много картин, датированных учеными после этого времени. Картины последних 15 лет его жизни часто считаются упадком с пика его карьеры.[5] Его стиль заметно отличался за те годы, которые он провел в Падуе (1509-1514), показывая больше пейзажей, закатов и теплых цветов в сочетании с его фирменным архитектурным обликом.[5] Его стиль был более противоречивым, но часто включал более полные фигуры, глубокие тени и менее угловатые детали.[6] Примерами работ Монтаньи в Падуе в этом стиле являются Эксгумация святого Антония для Scuola di San Antonio и Богородица с младенцем и четырьмя святыми в Святой Марии ин Ванцо. В 1517 году Монтанья вернулся в Виченцу. В 1522 году Скуола ди Сан Джузеппе заказала ему написать алтарь для Cologna Veneta.[3] На нем изображены Богородица, Младенец, 3 пастыря, а также святые Иосиф и святой Себастьян.[3]

Влияния

Нет письменных свидетельств того, что Монтанья учился как художник, но есть много предположений и споров о его влиянии.[6] Во втором издании Вазарис Жизни, Вазари упоминает, что Монтанья научился рисовать Андреа Мантенья но не уточняет, делал ли он это как настоящий ученик или просто изучал работы Мантеньи в частном порядке.[3] Принято считать, что Монтанья находился под влиянием Джованни Беллини, Антонелло да Мессина, и Альвизе Виварни. Принято считать, что наибольшее влияние на творчество Монтаньи оказал Беллини.[5] но вопрос о том, был ли он на самом деле учеником какого-либо из этих художников и в каком порядке, очень обсуждается.[3] Использование Монтанья сложной и угловатой драпировки связано с работами Виварни.[3] Его работы, вдохновленные Антонелло, отличаются округлыми формами, а произведения, вдохновленные Беллини, - более тонкими и острыми.[5] Его переход к использованию более ярких и богатых красок в более позднем возрасте также приписывается влиянию Беллини.[3] Рисунок с ранее неправильно переведенной запиской был приписан Монтанье, но теперь идентифицирован как подарок Беллини Монтанье.[6] Однако это все еще не подтверждает, что Беллини был мастером Монтанья, поскольку художники эпохи Возрождения дарили друг другу рисунки.[6] Многие из картин Монтанья заимствуют композиции у этих упомянутых художников, что является обычной практикой в Итальянская живопись эпохи Возрождения.[3]

Список работ

Постоянные коллекции, в которых хранятся работы Бартоломео Монтанья

Мадонна с младенцем (ок. 1490-1510) - Рейксмузеум, Амстердам[8]

Мадонна с младенцем (ок. 1485-1523) - Художественный музей Уолтерса, Балтимор[8]

Мадонна с младенцем; Мадонна с младенцем - Musei Civici, Беллуно[9]

Богородица, Иисус и несколько святых; Богородица с младенцем; Святой Иероним; Святые Себастьян и Святой Рох - Accademia Carrara, Бергамо[9]

Дева на троне с младенцем Иисусом и двумя святыми (1515); Воскресший Христос и Мария Магдалина - Государственные музеи Берлина, Берлин[8]

Бартоломео Монтанья: Дева на троне с младенцем Иисусом и двумя святыми (1515), с. 1515 (Боде-музей, Берлин)

Голова и руки молящейся Мадонны - Бремен[9]

Святой Себастьян (перо и коричневые туши / бумага) - Музей Фитцуильяма, Кембридж[9]

Богородица с младенцем Иисусом на престоле - Глазго[9]

Богородица с младенцем и святым (ок. 1483-1499) - Художественная галерея Уокера, Ливерпуль[9]

Святое семейство (ок. 1500, масло / дерево) - Галерея Курто, Лондон[8]

Святой Зенон, Иоанн Креститель и мученица (ок. 1495 г., масло / дерево / холст); Богородица с младенцем (ок. 1485-1487, темпера / дерево);Богородица с младенцем (ок. 1504-1506, масло / дерево / холст) - Национальная галерея, Лондон[9]

Святой Иероним; Святой Павел - Museo Poldi Pezzoli, Милан[9]

Богородица с младенцем и святыми (1498, холст / масло);[8] Святой Иероним (ок. 1500, холст / масло) - Пинакотека Брера, Милан[9]

Мадонна, поклоняющаяся младенцу (масло / дерево); Святая Иустина Падуанская (ок. 1490-1500, фрагмент масло / дерево) - Метрополитен-музей, Нью-Йорк[8]

Святой Иероним в покаянии - Национальная галерея Канады, Оттава[9]

Христос, несущий крест (ок. 1503, масло / дерево); Инцидент в истории весталки Клавдии (темпера/дерево), Брак Антиоха и Стратоника (ок. 1490-1495, темпера / дерево), Богородица с младенцем (ок. 1480-1489, темпера / дерево) - Музей искусства и археологии Ашмола - Оксфордский университет, Оксфорд[8]

Ecce Homo (ок. 1500, масло / дерево);[8] Трое детей, играющих на музыкальных инструментах - Лувр, Париж[9]

Поклонение Младенцу Иисусу - Страсбург

Пейзаж с замком (ок. 1495-1505, масло / дерево)

Пейзаж с замком (ок. 1495-1505, масло / дерево) - Национальный музей западного искусства, Токио[8]

Иисус между Святым Рохом и Святым Себастьяном; Мадонна со Святым Себастьяном и Святым Иеронимом - Венеция[9]

Мадонна с младенцем и святым Иосифом (ок. 1520, темпера / холст) - Museo Correr, Венеция[8]

Благословение Святого Петра с жертвователем (ок. 1505, масло / дерево) - Gallerie dell'Accademia, Венеция[8]

Мадонна с младенцем - Musei Civici, Верона[9]

Мария Верджин коль Бамбино тра ле Санте Люсия и Маддалена (роспись алтаря) - Кафедральный собор Виченцы, Виченца[9]

Мадонна с младенцем и святым Иоанном; Мадонна с младенцем; Мадонна с четырьмя святыми (масло / дерево); Рождество; Мадонна с Иоанном и Святым Иеронимом; Христос, несущий крест (масло / дерево); Мадонна; Святое семейство; Мадонна с младенцем и святой Иоанн в младенчестве; Мадонна с младенцем и святыми Моникой и Марией (ок. 1482, масло / дерево) - Musei Civici, Виченца[9]

Мадонна с младенцем (ок. 1490, масло / дерево) - Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.[8]

Богородица с младенцем (темпера / панно) - Художественный музей Вустера, Вустер, Массачусетс[8]

Рекомендации

  1. ^ "Монтанья, Бартоломео Чинкани". Лексико Британский словарь. Oxford University Press. Получено 10 августа 2019.
  2. ^ "Монтанья". Словарь Merriam-Webster. Получено 10 августа 2019.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у Борениус, Танкред (1909-01-01). Живописцы Виченцы, 1480-1550 гг.. Лондон. HDL:2027 / mdp.39015017072227.
  4. ^ а б c d Алан., Браун, Дэвид; (Вашингтон), Национальная художественная галерея (01.01.2003). Итальянская живопись девятнадцатого века. Национальная художественная галерея. ISBN 0894683055. OCLC 718736124.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Ричардсон, Фрэнсис Л. "Монтанья". Оксфордское искусство онлайн. Издательство Оксфордского университета.
  6. ^ а б c d е ж Гилберт, Крейтон (1 января 1967 г.). «Рецензия Бартоломео Монтанья». Художественный бюллетень. 49 (2): 184–188. Дои:10.2307/3048463. JSTOR 3048463.
  7. ^ а б c d е Crowe, J. A .; Cavalcaselle, G. B .; Борениус, Танкред (1912). История живописи в Северной Италии - Венеция, Падуя, Виченца, Верона, Феррара, Милан, Фриули, Брешиа - с четырнадцатого по шестнадцатый век Том. II. Лондон, Англия: Джон Мюррей. С. 127–138.
  8. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м "Бартоломео Монтанья - Произведения". www.the-athenaeum.org. Получено 2017-04-10.
  9. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о "МОНТАГНА, Бартоломео". Оксфордское искусство онлайн. Издательство Оксфордского университета.