WikiDer > Билли Кобэм

Billy Cobham

Билли Кобэм
Кобэм выступает на WOMAD в июле 2005 г.
Кобэм выступает в WOMAD в июле 2005 г.
Исходная информация
Имя при рожденииУильям Эмануэль Кобэм младший
Родившийся (1944-05-16) 16 мая 1944 г. (76 лет)
Колон, Панама
Жанры
Род занятийМузыкант, автор песен, руководитель группы, педагог
ИнструментыБарабаны, перкуссия
Активные годы1968 – настоящее время
ЭтикеткиАтлантический, Колумбия, CTI, Электра, GRP
Связанные актыМайлз Дэвис, Оркестр Махавишну, Джек Брюс, Нью-йоркский джаз-квартет, Джаз мертв, Бобби и мидниты, Марк-Алмонд, Джордж Дюк
Интернет сайтwww.billycobham.com

Уильям Эмануэль Кобхэм младший (родился 16 мая 1944 г.), американец панамского происхождения. джаз барабанщик, получивший известность в конце 1960-х - начале 1970-х годов с трубачом Майлз Дэвис а затем с Оркестр Махавишну. В соответствии с Вся музыкаОбозреватель, Кобэм считается величайшим барабанщиком фьюжн всех времен.[1]

Он был введен в должность Современный барабанщик Зал славы в 1987 году[2] и Классический барабанщик Зал славы 2013 года.[3] "Известный как величайший барабанщик фьюжн, взрывная техника Билли Кобхэма послужила основой для некоторых из самых важных ранних записей жанра, в том числе новаторских усилий Майлз Дэвис и Оркестр Махавишну - до того, как он сам стал опытным руководителем оркестра. В своих лучших проявлениях Кобхэм использовал свою удивительную ловкость в громовых, высокооктановых гибридах джазовой сложности и рок-н-ролльной агрессии ». Он был введен в Зал славы современных барабанщиков в 1987 году и в Зал славы классических барабанщиков в 2013 году. Влияние Кобхэма простирались далеко за пределы джаза: проги современники Билл Бруфорд из King Crimson внимательно слушал, чем он занимается, молодые барабанщики любят Дэнни Кэри из Инструмент узнал от него, и даже Принц играл версию Кобхэма Stratus на концерте. Фил Коллинз, кто назвал Оркестр Махавишнус Внутреннее установочное пламя как сказал ключевой фактор, оказавший влияние на его ранний стиль: «Билли Кобэм сыграл одни из лучших ударных, которые я когда-либо слышал на этой записи».

биография

Рожден в Колон, ПанамаКобэм переехал с семьей в Бруклин, штат Нью-Йорк, когда ему было три года. Его отец, Мануэль, работал статистиком в больнице по будням, а по выходным играл на фортепиано. Кобэм начал играть на барабанах в четыре года и присоединился к своему отцу четыре года спустя. Когда ему было четырнадцать, он получил свою первую ударную установку в подарок после того, как его приняли в Высшая школа музыки и искусства в Нью-Йорке.[4] Его призвали в 1965 году, и следующие три года он играл с оркестром армии США.[1][4]

После увольнения он стал членом Гораций Сильверквинтет. Он играл на электрической ударной установке ранней модели, подаренной ему Тама барабаны. Он был барабанщиком дома для Атлантические отчеты и сессионный музыкант за CTI и Куду, появляясь на альбомах белый кролик к Джордж Бенсон, Подсолнечник к Милт Джексон, и Коробка Души к Гровер Вашингтон мл.[4]

Кобэм начал джаз рок группа Мечты с Майкл Брекер, Рэнди Брекер, Барри Роджерс, и Джон Аберкромби.[1] Он двинулся дальше в джазовый фьюжн когда он гастролировал с Майлз Дэвис и записал альбомы Дэвиса Суки варят и Дань Джеку Джонсону. В 1971 году он и гитарист Джон Маклафлин покинул Дэвис, чтобы начать Оркестр Махавишну, еще одна группа, которая объединила рок, фанк и джаз.[4] Кобэм много гастролировал с 1971 по 1973 год с оркестром Махавишну, который выпустил два студийных альбома: Внутреннее установочное пламя (1971) и Птицы Огня (1973) и один концертный альбом, Между ничто и вечностью (1973). Студийные версии песен с концертного альбома вышли на Потерянные сеансы трезубца (1999).

Дебютный альбом Кобхэма, Спектр (1973), удивил его и его звукозаписывающую компанию, когда занял первое место в рейтинге Рекламный щит Журнал «Джазовые альбомы» и № 26 в чарте «200 лучших альбомов».[4] Кобэм начал экспериментировать с разным барабанным оборудованием; в 1974 году для Поперечный ветер он использовал ловушку из стекловолокна, созданную для Кобэма Элом Даффи, и педаль барабана с цепным приводом, изготовленную Даффи.[5] В другом эксперименте барабанщик Джефф Очелтри помог Кобхэму преобразовать внутренние малые барабаны из обычных тонких стальных пружин в тросы с тефлоновым покрытием.[6] Массивная ударная установка Кобхэма в середине 1970-х, основанная на прозрачном акриловом наборе от Барабаны Fibes, содержал два бас-барабана Fibes, изготовленный на заказ малый барабан Duffy / Ocheltree, два рэковых тома с расширяющимся корпусом от Северные барабаны, четыре стоечных тома Fibes, два напольных тома Fibes, два гонговых барабана Duffy / Ocheltree, хай-хет, пять Зилджян тарелки и одна подвесная 36-дюймовая гонг.[7] Эта обширная установка и динамичный стиль Кобхэма оказали влияние на более поздних барабанщиков.[8]

Бакинский джазовый фестиваль, 2007

В 1980 году он работал с Джек Брюс в Джек Брюс и друзья. Для этой группы Кобхэм использовал очень большую нестандартную ударную установку, разработанную для него Tama Drums, с тремя бас-барабанами со связанными педалями и тремя малыми барабанами, включая малый барабан пикколо и расширяющийся малый барабан Hinger Space Tone.[9][10][11] Кобхэм сказал, что этот набор адаптирован под музыку, а музыка адаптирована под набор - «непрерывный сценарий курица-яйцо-курица».[9] 30 октября 1980 г. он присоединился к Благодарный мертвец во время концерта группы в Radio City Music Hall. Он исполнил длинную сольную сессию на барабанах с двумя перкуссионистами группы, Билл Кройцманн и Микки Харт, также известный как Ритм Дьяволы. В 1981 году был основан Стеклянный зверинец Билли Кобэма. Михал Урбаниак на скрипке и EWI, Гил Гольдштейн на фортепиано, Тим Ландерс на басу, и Майк Стерн на гитаре. Дин Браун заменил Стерна, когда он ушел играть с Майлз Дэвис. Glass Menagerie выпустили два альбома для Электра Музыкант.

В 1984 году играл в группе Бобби и мидниты, побочный проект для Боб Вейр из Grateful Dead, с Бобби Кокран и Кенни Грэдни, и записал альбом Где ритм встречается с улицей.[12]

Кобэм переехал в Швейцарию в 1985 году.[4]

В 1994 году он присоединился к звездному составу. Греческий Театр в Лос-Анджелесе, и результаты появились на альбоме Стэнли Кларк, Ларри Карлтон, Билли Кобэм, Нэджи и Дерон Джонсон выступают в The Greek. Концерт был преимущественно музыкой Кларка, но все музыканты предоставили материал.

Выступление Билли Кобэма в Leverkusener Jazztage (Германия) 8 ноября 2016 г.

В 2006 году Кобэм выпустил Барабан и Голос 2, возвращение к саунду джаз-фанк 1970-х. Брайан Аугер, Гай Баркер, Джефф Берлин, Фрэнк Гамбейл, Ян Хаммер, Майк Линдуп, Бадди Майлз, Доминик Миллер, Airto Moreira, Джон Патитуччи, и группа Новеченто. Альбом был спродюсирован и аранжирован Пино и Лино Николози для Nicolosi Productions. В 2009 году он выпустил Барабан и Голос 3. Гости включены Алекс Акунья, Брайан Аугер, Джордж Дюк, Чака Хан, Боб Минцер, Новеченто, Джон Скофилд, и Джино Ваннелли.

Кобхэм играл на своих барабанах, используя технику открытых рук, что позволяет игроку играть, не скрещивая правой рукой малый барабан.

В декабре 2011 года Кобхэм начал обучать игре на барабанах онлайн в школе ударных Билли Кобхэма, школе барабанной академии ArtistWorks.[13]

Похвала от других музыкантов

Многие музыканты указали на влияние Кобэма, в том числе Кенни Аронофф,[14][15] Стив Аррингтон,[16] Ранджит Барот,[17] Дэнни Кэри,[18] Джимми Чемберлин,[19] Деннис Чемберс,[20] Бранн Дейлор,[21] Мэтт Гарстка,[22] Крис Хорнбрук,[23][24] Томас Лэнг,[25] Мак Макнейли,[26] ОМ,[27][28] Opeth,[29] Крис Пенни[30] Майк Портной,[31] Томас Приджен,[32] Шивамани,[33] Билл Стивенсон,[34][35] Джон Теодор,[36] и Тони Томпсон.[37]

Кроме того, приводятся цитаты других музыкантов, выражающих восхищение его работой, в том числе Стивен Уилсон,[38] и Дэйв Бейнбридж.[39]

Дискография

Основная статья: Дискография Билли Кобэма

Как лидер

Как сайдман

С Стэнли Террентайн

С Стэнли Террентайн и Милт Джексон

С Моус Эллисон

С Джин Аммонс

С Рэй Барретто

  • Другая дорога (1973)

С Джордж Бенсон

С Бобби и мидниты

С Братья Джонсон

С Джеймс Браун

  • Сделай это в стиле фанк: большая расплата 1971-1975 (1996)

С Кенни Баррелл

С грузом

  • Груз (1982)

С Рон Картер

С Стэнли Кларк

С Ларри Кориелл

  • Пространства (1974)
  • Важнейший Ларри Кориелл (1975)
  • Повторное посещение пространств (1997)

С Майлз Дэвис

С Ричард Дэвис

С Эумир Деодато

С Мечты

  • Мечты (1970)
  • Представь себе мой сюрприз (1971)

С Чарльз Эрленд

С Гил Эванс

С Fania All Stars

С Роберта Флэк и Донни Хэтэуэй

С Питер Габриэль

С Джонни Хаммонд

С Билли Харпер

С Дональд Харрисон

С Фредди Хаббард

С Джеки и Рой

С Милт Джексон

С Джаз мертв

  • Синий световой дождь (1998)

С Куинси Джонс

  • Ленты Андерсона (1971)
  • Я слышал это!! (1976)

С Робин Кеньятта

С Hubert Laws

С Оркестр Махавишну

С Юный Манс

С Ариф Мардин

С Les McCann

С Джон Маклафлин

С Марка-Миндаль Band

  • Рост (1972)
  • К сердцу (1976)

С Джимми Оуэнс

С Сонни Роллинз

С Мишель Сардаби

  • Мишель Сардаби в Нью-Йорке (Sound Hills, 2002)

С Дон Себески

С Гораций Сильвер

С Карли Саймон

С Лонни Смит

С Габор Сабо

С Леон Томас

С Маккой Тайнер

С Мирослав Витоус

  • Фиолетовый (1970)

С Гровер Вашингтон-младший

С Рэнди Уэстон

Рекомендации

  1. ^ а б c Хьюи, Стив. "Билли Кобэм". Вся музыка. Получено 17 августа, 2017.
  2. ^ "Архив опросов читателей современного барабанщика, 1979–2017 гг.". Журнал Modern Drummer. Получено 4 сентября, 2018.
  3. ^ "Зал славы классических барабанщиков". Зал славы классических барабанщиков. Получено 4 сентября, 2018.
  4. ^ а б c d е ж Хобарт, Майк (25 апреля 2014 г.). «Интервью: барабанщик Билли Кобхэм и его карьера в стиле фьюжн-джаз». Financial Times. Получено 9 июня, 2017.
  5. ^ Джефф Николлс (1997). Барабанная книга. Хэл Леонард. п. 19. ISBN 9780879304768.
  6. ^ "МЕХАНИЗМ СЛУХ". www.chipstern.com.
  7. ^ Джон Коэн (1994). Star Sets: барабанные установки великих барабанщиков. Хэл Леонард. п. 31. ISBN 9780793534890.
  8. ^ Мэтт Дин (2012). Барабан: История. Scarecrow Press. п. 286. ISBN 9780810881709.
  9. ^ а б Дон Кеттелер (декабрь 1980 г.). "Сеанс с Джеком Брюсом и друзьями" (PDF). Современная звукозапись и музыка. Vol. 6 шт. 3. п. 46.
  10. ^ "Стив Максвелл, классический барабанщик Vintage и Custom Drums Статья о нас". www.maxwelldrums.com.
  11. ^ "Билли Кобэм".
  12. ^ «Интервью: Билли Кобэм». Hit Channel (на греческом). 4 января 2014 г.. Получено 17 августа, 2017.
  13. ^ Рисман, Брайан (31 октября 2003 г.). «10 вопросов Билли Кобхэму». Барабанщик дурак. Получено 17 августа, 2017.
  14. ^ Амендола, Билли (март 2017 г.). "На обложке Кенни Аронофф". В архиве с оригинала 26 апреля 2017 г.. Получено 25 апреля, 2017. Когда я впервые начал играть с Мелленкамп, Я пытался быть Билли Кобхэмом. [...]
  15. ^ Мэттингли, Рик (апрель 1993 г.). "Кенни Аронофф: рок-ударная установка идет в колледж". Перкуссионные ноты (31). Я совершенно не уважал простую рок-н-ролльную игру на барабанах, мне нравился только тяжелый фьюжн и техничная игра на барабанах, как Билли Кобхэм [...]
  16. ^ J-зона (29 июля 2016 г.). "Дайте барабанщику немного: Стив Аррингтон из Slave". Red Bull Music Academy. В архиве с оригинала 19 августа 2017 г.. Получено 19 апреля, 2017.
  17. ^ Сибли, Род. "Интервью с барабанщиком Ранджитом Баротом". www.abstractlogix.com. Архивировано из оригинал 25 мая 2008 г.. Получено 19 августа, 2017. [...] Когда я услышал игру Кобэма, и я говорю вам это ретроспективно: я фанат каждого барабанщика на этой планете. Я думаю, что существует так много замечательных барабанщиков, что сложно составить список. Но Кобхэм, безусловно, первопроходец. Кобэм - самый близкий из всех, кого я слышал, барабанщик, играющий с индийской душой. Он записал всю речь. [...] Кобэм, когда он играл, я слышал, как он разговаривает. Его малый барабан - это сердце его языка. У него действительно была эта речь на аппарате. Вот что меня остановило. Потому что я слушал игроков на табле и сказал: «Погоди. Этот парень понимает. Он понимает, откуда все это взялось. Так что он, вероятно, оказал первое большое влияние. И мне просто нравится все, что он сделал, чувак.
  18. ^ Ориэл, Джейн (21 ноября 2006 г.). «Разнорабочий: Дэнни Кэри, барабанщик Tool, разговаривает с DiS». Утонул в звуке. В архиве с оригинала от 11 декабря 2009 г.. Получено 14 марта, 2017. [...] На меня повлияли некоторые из более джазовых парней, таких как Билли Кобхэм (Оркестр Махавишну Джона Маклафлина, Майлз Дэвис) [...]
  19. ^ Пайкен, Мэтт (май 1996 г.). "Джимми Чемберлин из The Smashing Pumpkins" (PDF). Современный барабанщик. п. 33. Архивировано с оригинал (PDF) 25 марта 2017 г.. Получено 24 марта, 2017.
  20. ^ Чемберс, Деннис (1 октября 1999 г.). Общая земля: вдохновение (аудио и видео). Альфред Музыка. ISBN 978-0769291963. Деннис Чемберс: Я сохраняю свои идеи свежими, когда слушаю таких людей, как Винни Колайута, Гэри Хасбэнд, Ленни Уайт и Билли Кобэм
  21. ^ Кирнс, Кевин (12 мая 2004 г.). "Бранн Дейлор из Мастодонта". Современный барабанщик. В архиве из оригинала 6 марта 2017 г.. Получено 24 марта, 2017. У вас должен быть большой список барабанщиков, на которые вы повлияли.
    Бранн Дейлор: [...] для джаза, Элвин Джонс, Тони Уильямс и Билли Кобэм [...]
  22. ^ Ленц, Эндрю (16 июня 2014 г.). «Мэтт Гарстка: давайте перейдем к техническим вопросам». Барабан!. В архиве с оригинала 11 ноября 2016 г.. Получено 28 апреля, 2017.
  23. ^ Коулман, Дэнни (21 марта 2017 г.). «Интервью: Крис Хорнбрук никогда не подводит чувства». Concertblogger.com. Архивировано из оригинал 27 марта 2017 г.. Получено 27 марта, 2017.
  24. ^ Молер, Иордания (9 марта 2015 г.). «Интервью: Крис Хорнбрук (« Неудача чувств »,« Отравить источник »). killthemusic.net. В архиве с оригинала 15 марта 2017 г.. Получено 14 марта, 2017.
  25. ^ Митчелл, Шон (22 мая 2015 г.). "Томас Лэнг" (видео и текст). www.theblackpage.net. Событие происходит в 11:34. В архиве с оригинала 8 августа 2015 г.. Получено 28 апреля, 2017.
  26. ^ "Со стола ящерицы Иисуса: рок-барабанщики". Магнит. 8 июня 2014 г. В архиве с оригинала 29 декабря 2014 г.. Получено 14 марта, 2017.
  27. ^ "Интервью с Элом Сиснеросом и Эмилем Амосом из Ом". БруклинВеганский. Нью-Йорк. 25 сентября 2008 г. В архиве с оригинала от 20 апреля 2017 г.. Получено 19 апреля, 2017. Эмиль Амос: [...] В музыкальном плане, когда мы впервые встретились, мы сразу связались в разговоре с тремя вещами, такими как даб, Pink Floyd и Билли Кобхэм, великий барабанщик.
  28. ^ Бэбкок, Джей (5 февраля 2007 г.). ""Всевышний »: Как и почему Om строит свой минималистичный созерцательный металл». Артур. В архиве из оригинала 14 апреля 2009 г.. Получено 19 апреля, 2017. Аль Сиснерос: [...] Кажется, мне было 17. Я был в доме друга, и он сказал: «Не могу поверить, что вы этого не слышали». Наденьте, наденьте. Это была «Inner Mounting Flame», а в песне «Awakening» перерыв с Билли Кобхэмом на ударной установке ... Он бросает этот перерыв после того, как Маклафлин затихает эти аккорды. Это было настолько решительно, что мы просто встали и вышли из комнаты. Нет смысла продолжать разговор. Сделано. Тот вечер завершился барабанным боем. И по сей день я считаю, что с точки зрения игры на барабанах "Inner Mounting Flame" с Кобхэмом - это гора Олимп. Больше ничего. Это все. Сказать, что Билли Кобхэм отличный барабанщик, все равно что сказать, что солнце ярко, но ... Я даже не знаю, что сказать о Махавишну. Это было так унизительно. Было прозрением услышать потенциал этих музыкантов и их убеждения. Услышав что-то подобное, вы почувствуете, что всю жизнь возились в песочнице.
  29. ^ Ходжсон, Питер (16 сентября 2011 г.). "Интервью: Микаэль Акерфельдт из Opeth". iheartguitarblog.com. В архиве с оригинала 15 октября 2011 г.. Получено 14 марта, 2017. Есть очевидное ощущение фьюжн во многих материалах Наследство. Откуда это пришло?
    Микаэль Акерфельдт: [...] аспект фьюжн исходит от Mahavishnu Orchestra, Билли Кобхэма ... [...]
  30. ^ Уорли, Гейл (10 апреля 2009 г.). "Крис Пенни из Coheed & Cambria". ink19.com. В архиве из оригинала 2 мая 2016 г.. Получено 16 марта, 2017. Q: Какие игроки больше всего повлияли на этот аспект вашего стиля, особенно в отношении полиритмов?
    Крис Пенни: [...] Билли Кобхэм из оркестра Махавишну оказал большое влияние.
  31. ^ "FAQ home - Игра на барабанах (техники)". www.mikeportnoy.com. В архиве из оригинала 17 июля 2009 г.. Получено 14 марта, 2017.
  32. ^ Джонс, Дэйв (20 июля 2013 г.). "Томас Приджен". sightsoundrhythm.tumblr.com. Манчестер, Великобритания. В архиве из оригинала 27 марта 2016 г.. Получено 14 марта, 2017. [...] когда я рос, играл со многими разными людьми и играл в разных стилях. Все, от Билли Кобэма до Арта Блейки [...]
  33. ^ Сараванан, Т. (24 августа 2016 г.). «Барабанит его сердце». Индуистский. В архиве с оригинала 19 августа 2017 г.. Получено 19 августа, 2017.
  34. ^ Бидвелл, Стивен (29 сентября 2014 г.). "Влияния: Билл Стивенсон". Современный барабанщик. В архиве с оригинала 25 марта 2017 г.. Получено 24 марта, 2017.
  35. ^ Штимер, Хэнк (21 сентября 2011 г.). "Билл Стивенсон о джазе". darkforcesswing.blogspot.com. В архиве из оригинала 1 октября 2011 г.. Получено 24 марта, 2017. Я тоже играю на барабанах, и иногда мне кажется, что барабанщику практически невозможно быть по-настоящему великим в игре как рок, так и джаз. Как вы думаете, вам нужно выбрать одно из двух и сосредоточиться на нем?
    Билл Стивенсон: Думаю, да. Я пытался быть обоими. Я считаю, что Билли Кобхэм, возможно, самый близкий к нему: он барабанщик для обывателей, как будто он может играть все лучше всех. И я чувствовал, что иду в том же направлении, возможно, я хотел быть Билли. [...]
  36. ^ Уорли, Гейл (23 июня 2004 г.). «Мой любимый марсианин: интервью с Джоном Теодором из The Mars Volta». Ink19.com. В архиве с оригинала 15 марта 2017 г.. Получено 14 марта, 2017. Я должен сказать, что мой самый любимый парень - Билли Кобхэм. Я даже слушаю The Traveler и Power Play, его записи 80-х. [...] Я без ума от него. Мне нравится, как он играет, и я думаю, что это так естественно, мощно и в то же время динамично. Я рисую много вещей в его честь.
  37. ^ Амендола, Билли (19 июля 2005 г.). "Тони Томпсон". Современный барабанщик. В архиве с оригинала от 20 апреля 2017 г.. Получено 19 апреля, 2017. [...] Я бы спустился на 7-ю Южную авеню. Это был клуб в Нью-Йорке, которым раньше владели братья Брекеры. [...] Я впервые увидел Билли Кобэма и увидел Бога. Когда они ворвались в "The Inner Mounting Flame", это было самое потрясающее выступление, которое я когда-либо видел в своей жизни. Боже мой, мне до сих пор в душе видеть, как он играет так. Обладать такой властью и силой плюс его отбивные - это было просто сверхчеловеческим. До этого я никогда не видел никого подобного Билли Кобхэму.
  38. ^ Прасад, Анил (2013). «Стивен Уилсон - прошлое присутствие». Innerviews. В архиве из оригинала 10 мая 2013 г.. Получено 14 марта, 2017. [...] Слушайте Билли Кобхэма на альбоме оркестра Махавишну. Это похоже на джаггернаут, направляющийся к краю утеса. У него есть ощущение импульса и стремления к чему-то.
  39. ^ Стрик, Анри (январь 2015 г.). Интервью с Дэйвом Бейнбриджем - «Этим альбомом я стремился вернуть некоторые эмоции, которые впервые побудили меня посвятить свою жизнь музыке."". www.backgroundmagazine.nl. В архиве из оригинала 14 февраля 2017 г.. Получено 14 марта, 2017.

внешняя ссылка