WikiDer > Блюз танец

Blues dance
Молодые афроамериканцы танцуют в музыкальном автомате в Миссисипи

Блюз танцы это семья исторические танцы которые развивались параллельно и танцевались под блюз, или современные танцы, которые исполняются в этой эстетике. Любительский танцор опубликовал статью под названием «Блюз, ритм и блюз танцы» в номере за июль / август 1991 года.[1]

Мура Ден использовал термин "Блюз" в Дух движется, Часть 1, как название подраздела Главы II, относящееся к различным стилям танца.[2]

Афро-американский эссеист и писатель Альберт Мюррей использовал термины «танец блюз-идиома» и «движение танца блюз-идиома» в своей книге Топать блюз.[3]

История блюзовых танцев

Ранние комментаторы танца из Африки к югу от Сахары постоянно отмечали отсутствие танцев близких пар, и такие танцы считались аморальными во многих традиционных африканских обществах.[4] Во всем огромном богатстве танцевального наследия Африки к югу от Сахары, похоже, нет никаких доказательств того, что до поздней колониальной эпохи это было явно дурным тоном.[5]

В Соединенных Штатах танцы белых американцев со временем адаптировались и трансформировались.[6] По мере развития танца афро-американские элементы становились более формальными и разбавленными, а британо-европейские - более плавными и ритмичными.[7]

Танцевальные движения, передаваемые из поколения в поколение, были пересмотрены, перекомпонованы и получили новые расцветки. Циклическое возрождение подобных элементов отмечает афроамериканский танцевальный словарь ".[8]

В период постреконструкции (1875–1900 гг.)[9] в качестве Джим Кроу Лоус проходили на юге, танцевальные шаги когда-то были связаны с ритуальными или религиозными танцы также приобрела более светскую идентичность.[10] Рабство препятствовало сохранению специфической африканской племенной культуры.[11] Танцы чернокожих из рабочего класса и низшего сословия утратили часть своих евро-американских черт.[11] Между тем «танцы стали более прямолинейными и менее плоскостопными. По мере того, как танец стал больше ассоциироваться с сексуальностью и свободным потреблением удовольствия, которое, по мнению Джука, все еще было связано с групповыми танцами, партнерские отношения стали более изолированными и индивидуализированными. «Спорт» и «веселая девчонка» были актуальными моментами. Дрожание бедра и тазовые намеки теперь были скорее заявлением для партнера, чем для общества ».[12]

У. К. Хэнди, который написал некоторые из первых опубликованных блюзовых песен, задокументировал свой ранний опыт с тем, что могло быть блюзом, и реакцию танцоров на это на танцах c. 1905 год в Кливленде, штат Миссисипи. Однажды Хэнди попросили «сыграть немного нашей родной музыки». Хотя он был «сбит с толку», он заставил свою группу сыграть «старинную южную мелодию», после чего его спросили, может ли местная группа сыграть несколько номеров. Эта группа состояла из «всего трех пьес: потрепанной гитары, мандолины и изношенного баса» (Хэнди описал группу как «струнный оркестр из Миссисипи») и играл «одну из тех повторяющихся мелодий, которые кажутся иметь не очень четкое начало и, конечно, вообще отсутствие конца .... Это не было действительно раздражающим или неприятным. Возможно, "преследование" - лучшее слово для этого ... Танцоры обезумели ".[13]

Хэнди также описал реакцию своей группы, в которую входили скрипка, гитара, струнный бас, кларнет, тенор-саксофон, тромбон и труба, исполнявшая его песню "Mr. Crump" в 1909 году.

Мы все расселись по стульям. Я высветил знак, и мальчики подали. Ноги начали гладить. Мгновение спустя внизу танцевали боком. Руки взлетели в воздух, тела покачивались, как тростник, на берегу Конго… В офисных зданиях поблизости насторожились белые люди. Стенографистки танцевали со своим начальством. Все требовали большего.[14][15]

Играя в основном одноступенчатые, польки, шоттиши и вальсы для цветных посетителей в Dixie Park в Мемфисе, Хэнди заметил реакцию на ритм хабанеры, включенный в "Maori" Уилла Х. Тайлера. «Я заметил, что возникла внезапная, гордая и грациозная реакция на ритм ... Белые танцоры, как я их заметил, приняли номер спокойно. Я начал подозревать, что в этом ритме было что-то негроидное». Отметив подобную реакцию на тот же бит в "La Paloma", Хэнди включил этот ритм в свой Сент-Луисский блюз, инструментальную копию Memphis Blues, припев Beale Street Blues и другие композиции ».[16]

Хэнди также вызвал восторженную реакцию цветных танцоров в старом K. of P. Hall с "своего рода итальянской кульминацией с хитрым ритмом" в конце первых четырех тактов своего "Memphis Blues". «Во время игры я заметил периодические крики из зала, и когда мы подошли к определенному месту пьесы, раздается громкий рев голосов.« Установить в нем », я слышал, как они сказали.« Установите в нем! ». Другие рассказывал мне о том, как слышал счастливые визги среди негритянских танцоров, для которых они играли пьесу ».[17]

Рассказывая о том, как впервые был сыгран "Сент-Луисский блюз" (1914),[18] Полезные заметки, которые

Одноступенчатые и другие танцы были выполнены в темпе Мемфис-Блюз… Когда писали «Сент-Луис-Блюз», танго было в моде. Я обманул танцоров, устроив вступление к танго, внезапно превратившись в низкий блюз. Мои глаза с тревогой пробежались по полу, и вдруг я увидел удар молнии. Танцоры казались наэлектризованными. Что-то внутри них внезапно ожило. Инстинкт, который так сильно хотел жить, вскинуть руки, чтобы распространять радость, схватил их за пятки.[16]

Великий блюзовый исполнитель Delta Джонни Шайнс, который родился в 1915 году, вспоминал, что «в основном вы играли для танцоров ... Они в то время делали двухступенчатые и довольно много вальсов».[19] Гитарист и певец из Техаса прокомментировал это так: «Что касается того, что называлось блюзом, это появилось только в 1917 году ... В мои ближайшие дни у нас была музыка для танцев, и она была самых разных видов».[20]

Была записана мелодия «Медленный блюз», сочиненная Сноуденом. C. 1915–19 по Группа Дэбни.[21]

Черные танцоры в Чикаго продолжали использовать термин «медленное перетягивание» в 1940-е годы. Однако к 1960-м годам термин «растирание живота» получил распространение. В 1970-е годы и черные, и белые называли очень близкие медленные танцы "медленными танцами". Степень привязанности партнеров друг к другу обычно определяла, насколько близко партнеры танцевали, и были широко различающиеся уровни мастерства и стили работы ног.[22]

По словам Альберта Мюррея, движение блюз идиома-танец не имеет ничего общего с чувственным отказом. «Быть ​​всегда вопросом элегантности [это] обязательно означает собрать себя вместе». Практикующие этого стиля не бросают свои тела; они не срезаются полностью. Утрата хладнокровия и контроля ставит человека за рамки традиции.[23]

Фактически, сама природа народной танцевальной культуры обеспечивает выживание социально и культурно полезных или ценных танцев. Многие из шагов, характерных для танцев, связанных с популярными блюзовыми песнями 1920-х годов, были адаптированы для новых музыкальных структур в джазе и новых танцевальных форм, таких как линди хоп. Ранние афроамериканские блюзовые танцы были очень просты по своей сути и допускали широкий спектр музыкальных интерпретаций, воплощая черный эстетический подход к ритму, движению и мелодии, который пронизывал черную музыку. Часто они были простыми одношаговыми или два шага и хотя некоторые движения, возможно, были адаптированы и интегрированы в некоторые основные популярные танцы, блюз как отдельный танцевальный жанр и социальная практика никогда не становился особым направлением для белой Америки, как танцы, такие как Линди хоп и Чарльстон имеют.

Афро-американские народные и другие танцы

В Бальный зал как названа Мура Ден в ее документальном фильме (сегодня он называется Ballrooming), это медленный танец, исполненный Линди Хопперс на Бальный зал "Савой" под блюз. Это более медленный, плавный, но очень ритмичный танец с выразительными движениями тела, которым не способствовала прямая позиция европейских бальных танцев.

В Рыбий хвост это движение, в котором ягодицы образуют различные восьмерки путем переплетения, спины и вверх. Хотя «Рыбий хвост» пришел из Африки, это считалось неприличным, когда танцевали по европейской моде с одной рукой вокруг талии партнера. Африканский танец презирает телесный контакт.[24]

В Фанки прикладом, Приседания, Рыбий хвост, и Mooche все выполняются движениями бедра. Подобные танцы были популярны в Нью-Йорке к 1913 году. Когда танцоры в казино Jungles, официально ставшей танцевальной школой, «устали от двухшагов и шоттичей ... они кричали:« Давайте вернемся домой! »... «Давай сделаем сет» ... или «А теперь поставь нас в переулок!» Я сделал свой Прогулка на муле или "Gut Stomp" для этих деревенских танцев ", по словам пианиста Джеймс П. Джонсон.[25] «Танцоры были с Глубинного Юга».[6]

Фанки прикладом - «Ну, вы знаете, женщины иногда приподнимали свои платья, чтобы показать свои красивые нижние юбки - тонкое полотно с крючком по краям - и это то, что произошло в Funky Butt .... Когда (Большая) Сью прибыла в дом моего отца, люди стали кричать ... "Делай Funky Butt, Baby!" Как только она стала кайфовой и счастливой, она бы так и поступила, подтянув юбки и растирая зад, как аллигатор, ползущий по берегу ".[6]

В Медленное перетаскивание в его различных формах впервые были задокументированы во время танцев под музыку регтайм эпоха.

Змеиные бедра это движение, при котором колени двигаются вперед и назад, сначала одно колено, затем другое, при этом стопы удерживаются вместе. Как в Бал Джека, в котором колени держатся вместе, это приводит к вращению бедер.[26]

Кавер песни "Bon Bon Buddy", закрывающей второй акт мюзикла 1908 года "Bandanna Land". Берт Уильямс находится на фото слева внизу; Джордж Уокер в правом нижнем углу

В Распорка похож или даже «практически неотличим» от танцев Южной Африки, Ганы и Нигерии.[27] Напыщенность часто ассоциировалась с легкая прогулка«У тебя было много напыщенности на Кейкуолке - многие ребята так ходили только для дурной славы - и они действительно могли похвастаться». "Джордж "Бон Бон" Уокер был величайшим из напарников, и то, как он прогуливался и скакал, было на что посмотреть, и был тем человеком, который превратил Струт в Cakewalk."[28]

Говорят, что блюз как жанр разделяет определенную эстетику:

  • Атлетическая и приземленная поза и движение тела, характеризующиеся тем, что вес приходится на подушечки стоп, колени согнуты, бедра отведены назад, а грудь вперед.
  • Асимметрия и полифоничность для тела, характеризующаяся равенством частей тела. Ни одна конечность или часть не имеют приоритета, но все они работают вместе, одновременно и последовательно. Смещение фокуса и веса происходит через различные части тела; полицентричный.
  • Ритмичное движение. Используется не просто один ритм внутри / вместе с телом, используются несколько метров или ритмов. Сочлененные движения туловища (грудь, грудная клетка, таз, ягодицы), определяющие и подчеркивающие различные ритмы.
  • Импровизация между танцорами и собственными движениями. По мотивам ритм-секции группы.
  • Рисование ударов, танец в промежутке между ударами, толчки и тяги, создающие ощущение напряжения как в теле, так и в теле, движущемся в пространстве, при этом оставаясь расслабленным и расслабленным.

Короткометражный комедийный фильм 1930 года Сумасшедший дом (фильм 1930 года) с интермедией Эрл 'Snake Hips' Такер.

Смотрите также

Рекомендации

  • ДеФранц, Томас. Танцы многих барабанов: раскопки афроамериканского танца. Висконсин: Университет Висконсина Press, 2001.
  • Фридланд, Ли-Эллен. «Социальный комментарий в афроамериканском движении». Знаки действий человека в культурном контексте: видимое и невидимое в движении и танце. Эд. Бренда Фарнелл. Лондон: Scarecrow Press, 1995, стр. 136–57.
  • Готчильд, Бренда Диксон. Раскапывая африканистское присутствие в американском исполнении. Коннектикут и Лондон: Greenwood Press, 1996.
  • Хэнди, W.C. (1941). Бонтемпс, Арна (ред.). Отец блюза: автобиография. Предисловие аббата Найлза. Нью-Йорк: Компания Macmillan.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Хаззард-Гордон, Катрина (1990). Jookin ': рост социальных танцевальных формаций в афроамериканской культуре. Филадельфия: Temple University Press. ISBN 087722613X. LCCN 89032004. ПР 2209566M.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Джексон, Джонатан Дэвид (2001). «Импровизация в афроамериканском народном танце». Журнал танцевальных исследований. Конгресс по исследованиям в танце. 33 (2): 40–53. Дои:10.2307/1477803. JSTOR 1477803.
  • Мэлоун, Жаки. Шагая в блюз: видимые ритмы черного танца, Урбана и Чикаго: Университет Иллинойса, 1996. ISBN 0-252-02211-4
  • Стернс, Маршалл Уинслоу; Стернс, Жан (1994) [1968]. Джазовый танец: история американского народного танца. С предисловием и послесловием Бренда Буфалино. Da Capo Press. ISBN 0-306-80553-7. LCCN 93040957.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Свед, Джон Ф. и Мортон Маркс. «Афро-американская трансформация европейских танцевальных танцев и танцевальных сюит». Журнал танцевальных исследований 20.1 (1988): 29-36.
  • Уолд, Элайджа (2004). Побег из Дельты: Роберт Джонсон и изобретение блюза. Амистад. ISBN 0060524235. ПР 7277785M.CS1 maint: ref = harv (связь)

Примечания

  1. ^ Крейг Р. Хатчинсон, Swing Dancer: руководство для танцора свинга, версия 1.17, 1998. Pontiac Swing Dance Club. Дополнение п. 2. ISBN 0-9620617-0-0
  2. ^ Village Voice, 2 декабря 1986 г.
  3. ^ Альберт Мюррей, Топать блюз, Da Capo Press, 2000, стр. 50. ISBN 0-306-80362-3, ISBN 978-0-306-80362-8
  4. ^ Жаки Мэлоун, Шагая в блюз, University of Illinois Press, 1996, стр. 16. ISBN 0-252-02211-4
  5. ^ Джули Мальниг (ред.), Ballroom, Boogie, Shimmy Sham, Shake. Читатель социальных и популярных танцев, п. 132. ISBN 978-0-252-03363-6, ISBN 978-0-252-07565-0
  6. ^ а б c Стернс и Стернс 1994, п. 23
  7. ^ Стернс и Стернс 1994, п. 24
  8. ^ Хаззард-Гордон 1990, п. 87
  9. ^ «Период времени: Пост-реконструкция через позолоченный век (1875–1900) - Энциклопедия истории и культуры Арканзаса".
  10. ^ Хаззард-Гордон 1990, п. 81 год
  11. ^ а б Хаззард-Гордон 1990, п. 6
  12. ^ Хаззард-Гордон 1990, п. 93
  13. ^ Удобно 1941, стр.76, 77
  14. ^ Удобно 1941, п. 100
  15. ^ "Cakewalks Rags & Blues: Military Style". 25 июня 2002 г. - через Amazon.
  16. ^ а б Удобно 1941, стр.99, 100
  17. ^ Удобно 1941, стр.101, 102
  18. ^ Удобно 1941, п. 305
  19. ^ Вальд 2004, п. 45
  20. ^ Вальд 2004, п. 43
  21. ^ "Рэгтайм к джазу 1: 1912 - 1919 - Разное - Teilen Sie Ihre Erfahrungen". Архивировано из оригинал на 2011-07-18. Получено 2009-01-31.
  22. ^ Роберт Прутер, Чикаго соул, репринтное издание, иллюстрировано. University of Illinois Press, 1992, стр. 207. ISBN 0-252-06259-0, ISBN 978-0-252-06259-9
  23. ^ Мэлоун, Шагая в блюз, 1996, с. 34.
  24. ^ Стернс и Стернс 1994, п. 12
  25. ^ "Джеймс П. Джонсон". Архивировано из оригинал на 2003-04-17. Получено 2008-07-16.
  26. ^ Бесси Джонс и Бесс Ломакс Хоуз, Step It Down - игры, пьесы, песни и рассказы афроамериканского наследия, Харпер и Роу, 1972, стр. 45. ISBN 978-0-06-011783-2
  27. ^ Стернс и Стернс 1994, п. 13
  28. ^ Стернс и Стернс 1994, п. 71