WikiDer > Боб Пол Кейн - Википедия

Боб Пол Кейн (1937 - 2013) был американцем художник известен своим жестовым стилем, яркими цветами и праздничной тематикой.

ранняя жизнь и образование

Боб Пол Кейн родился в Кливленд, Огайо. В детстве он посещал Музейную школу Кливленда, где впервые познакомился с рисунком и живописью, а затем в Школе-музее Кливленда. Кливлендский институт искусств в 1953-54 гг.^[1]:126 В 1955 г. поступил в Корнелл Университет, но ушел через год, чтобы заняться живописью, направляясь в Провинстаун, Массачусетс,^[1]:126 где он встретил скульптора Хаим Гросс.^[1]:24 У них сложились близкие отношения, и осенью 1956 года Кейн вернулся с семьей Гроссов в Нью-Йорк.^[1]:25 При поддержке Гросса он начал учиться в Лига студентов-художников Нью-Йорка,^[2] а также на годичную стипендию на Институт Пратта в 1958 г.^[1]:126

В Лиге студентов-художников Кейн учился с Джордж Гросс, а также Уилл Барнет, который станет одним из его самых влиятельных людей.^[1]:25 В классе Барнета в 1961 году он познакомился с бельгийской студенткой Евой Мари Хонигман, на которой женился три года спустя.^{[1]:53 [3]} Работала дизайнером по текстилю,^[3] и ее смелое чувство цвета и дизайна вдохновило его. «Она, безусловно, оказывает на меня наибольшее влияние. Когда я впервые встретил ее, ее французское чувство веселья произвело на меня впечатление и стало важной частью моей работы ».^[1]:40

Художественный стиль

Кейн известен синтезом красочной импрессионистской палитры с явно американской чувствительностью. Его работы полны живой манеры письма и непосредственности, которые критик Ричард Дж. Бойл охарактеризовал как «быстрый и яростный стиль живописи».^[1]:26 Куратор MoMA Джон Элдерфилд отмечает, что картины Кейна «оглядываются назад Филип ГастонЦвета и стремиться к яркости и свободе, связанным с Анри МатиссПалитра. "^[1]:17

Из Уилл Барнет, Кейн изучил структуру и контроль пространства и глубины, но его главной страстью были цвета.^[1]:26 Барнет говорит о Кейне: «В самый первый раз, когда я увидел работы Боба Кейна, я понял его уникальный талант. Его живопись обладала энергией и взрывной силой. Это в сочетании с подчеркнутой страстью к природе во всех ее элементах доминировало в его творчестве на протяжении всей его карьеры. . »^[2]

В первую очередь его вдохновили путешествия по пляжным городкам Средиземноморья, где он пропитался чувственными предметами, наполненными ярким светом и цветом. Он часто рисовал акварелью на месте, а затем писал картины маслом еще в своей студии в Нью-Йорке.^[1]:28[2] О живописи на пленэре Кейн говорит: «Мне повезло в моей студии, мое в Риме было кафе напротив Пантеона, а в Венеции гондольер предложил мне свою гондолу, когда он ею не пользовался».^[1]:48

Его путешествия привели его во Францию, Италию, Испанию, Грецию и Марокко, особенно в такие города, как Отлично, Позитано, Неаполь, Канны, и Венеция.^[1]:31 Например, посещение Марше-о-Флер в Ницце вдохновило художника на цветочные натюрморты.^[1]:31

О своем подходе Кейн говорит: «Я попытался убрать вазу, стоящую на столе, а скорее заставить цветы окружать вас, как в саду, но сохраняя логику картинной плоскости и структуры, и эта концепция со мной во всем. мои композиции. Я считаю, что проблема фигуративного художника состоит в том, чтобы уловить необузданность абстракции и использовать ее, чтобы дать жизнь предметам, которые он любит ». ^[1]:51

Популярность

Кейн пользовался большой популярностью среди актеров. Провинстаун в конце 1960-х был центром художников и театралов.^[4] Именно там он встретил некоторых актеров, которые позже соберут его работы, в том числе Фредерика Кимбалла.^[1]:28

Картина Боба Пола Кейна

Многие из его работ были приобретены Конни и Джерри Уолд, продюсер. Конни Уолд была одной из его самых стойких сторонников, представив его работы многим своим друзьям в мире кино и основав Кейна в Калифорнии.^[1]:37 Миссис Уолд познакомила с работой Боба Одри Хепберн. Они развили дружбу на всю жизнь и собрали большую коллекцию картин Кейна.^[1]:40 Ее сын, Шон Хепберн Феррер, сказал, что Одри любит работы Боба и владеет двадцатью его картинами.^[3] Хепберн написала Бобу 30 января 1973 года: «Я в постоянном долгу перед вами за то веселье, которое вы принесли в наш дом».^[1]:40 Примерно в это же время, в начале 1970-х, Кейн также встретил других актеров, таких как Джилл Клейбург, Аль Пачино, и позже Брайан Кокс, Ирина Брук, и Фэй Грант который тоже приобрел свою работу.^[1]:126 Среди других коллекционеров знаменитостей Джейми Ли Кертис и Мэри Тайлер Мур.^[5] Пол Бенедикт также купил много картин Кейна в качестве подарков для театральных друзей и свадебных подарков.^[1]:38

В 1970 г. Джозеф Хишхорн из Музей Хиршхорна и Сад скульптур купил картины Кейна Ванс, дом Матисс ближе к концу своей жизни.^[1]:38 Также крупный коллекционер произведений искусства, его жена Ольга Хиршхорн стала сторонницей Кейна: «Джо Хиршхорн познакомил меня с работами Боба Кейна в начале шестидесятых. Джо расширял свою коллекцию произведений искусства, а я начинал свою. Картины Кейна отражают его любовь к Италии, Франция и Испания, когда он возвращается каждый год, чтобы изобразить интимные сцены повседневной деятельности. Яркие, теплые цвета доминируют в его палитре, поскольку они показывают его любовь к жизни, людям и дружелюбным местам. Съемка сцен местного колорита, которые большинство людей может пропустить, его названия отражают его взгляд на разные интересы ".^[2]

Наряду с Уолдами и Хиршхорнами Эдвард Бройда был одним из самых важных коллекционеров Кейна. Бройда был известен своей авантюрной и независимой коллекцией, которую он подарил Нью-Йорку. музей современного искусства в 2005 году.^[6] Музей отобрал 175 работ из его коллекции, насчитывающей более 700 экспонатов. Они выбрали 65 скульптур, 44 картины, 54 рисунка и 12 гравюр. В дар вошли работы 32 художников, которые уже были представлены в коллекции музея, основные работы автора Ричард Арцшвагер, Брюс Науман, и Мартин Пурье, а также работы по Филип Гастон, Вия Целминс, Марк ди Суверо, Джоэл Шапиро, и Кен Прайс. Также в дар были включены работы шести художников, впервые попавших в коллекцию MoMA: Боб Кейн, Джон Лис, Жанна Сильверторн, Сусана Солано, Дэвид Вебстер и Дейзи Янгблад.^[7]

Выставки

Кейн представил персональные выставки на Галерея Берты Шефер в Нью-Йорке, Галерея Анкрум в Лос-Анджелесе, Галерея Марселя Бернхейма в Париже, Музей Сен-Поль-де-Ванс во Франции, Посольство США в Токио, Япония и Берне, Швейцария.^{[1]:126–127[3]}Кейн начал работать с галереей Harmon-Meek в Неаполе, Флорида, в 1987 году по предложению Уилл Барнет. «У Барнета были тысячи студентов с начала 1950-х годов, и все же Кейн был единственным, кого он когда-либо рекомендовал присоединиться к нему в качестве художника галереи в этой галерее, галерее, с которой он был связан с 1970 года». С 1989 года он провел там двадцать пять выставок.^[2]

Галерея Холлис Таггарт в Нью-Йорке представила персональную выставку работ Боба Кейна под названием «Путешествие в цвет» в 2006 году.^[8]

Его работы входят в более чем тридцать постоянных музейных коллекций. Самые последние включения были в 2011 году в Музее современного искусства в Нью-Йорке и в 2012 году в Художественном музее Орландо, Флорида.^[2]

Рекомендации