WikiDer > Карлос Сандовал

Carlos Sandoval

Карлос Сандовал Мендоса (1956 г.р., Мехико) - мексиканский / немецкий композитор-фрилансер и мультимедиа художник больше всего известен своими работами технологии и Гештальт подход к искусству музыкальная композиция и спектакль. Майкл Цвенцнер описывает его как «социально-критического фокусника расширенного мультимедийного инструментального театра». [1]

Биография и работа

Сандовал родился в архетипическом Barrio в центре Мехико. С детства он находился в тяжелых социальных и культурных условиях, которые позже нашли отражение в его творчестве.[2] Он жил в Мехико (1956–64), Куэрнавака (1964–78 и 1983–2003), Нью-Йорк (1979), Вена (1980–82), Лос-Анджелес, Калифорния (1983) и Берлин (2003 – настоящее время). В 2009 году он стал гражданином Германии и теперь имеет двойной мексикано-немецкий паспорт / гражданство. Бросив учебу в Escuela Nacional de Música UNAM 1976-79 (классическая гитара и композиция), Сандовал продолжил обучение сочинение, анализ и теория, в частном порядке, с Хулио Эстрада (1985–90). Он также ассистировал и принимал участие в частных сессиях с рядом композиторов, в том числе Брайан Фернейхау, Джоджи Юаса, Питер Гарланд, Лоренк Барбер, Лео Брауэр, Франсуа Бернар Маш, Джеймс Тенни, Стефано Скоданибио и Яннис Ксенакис. Сандовал - один из немногих активных мексиканских композиторов своего поколения, которые не получали образования в основном в Европе или США и не имели формального образования в области композитора. Тем не менее, в конце концов он начал учиться в Европе, где Настройка фортепиано и строительство на Bösendorfer Klavier Fabrik в Вене (1980–82). Это ограничение, а не "Венская школа")[3] изменил свой взгляд на музыку в целом. Позже как фото- и видеооператор учился у Фабри (Австрия), Сирго (Мексика) и Фатхи (Берлин). Его работы выставлялись в основном в Германии, а также в Мексике, Франции, Великобритании и Нидерландах. С 1999 года, без перерыва, он был членом SNCA что является одной из самых высоких наград, присуждаемых мексиканским артистам правительством Мексики. Он также работал помощником Конлон Нанкарроу (1991–94). Его приглашали принять участие в многочисленных мероприятиях и фестивалях современной музыки, таких как Летние курсы Дармштадта (1990, Германия), Donaueschinger MusikTage (1994 и 2016, Германия) и Фестиваль современной музыки в Хаддерсфилде (2009, Великобритания, хедлайнер). Он является автором множества статей и эссе о музыке.

Ранние работы - эстрадско-ксенакский период (1987-1990)

Его ранние работы можно отождествить с Хулио Эстрадаметоды и Ксенакян школа и включает использование Декартово графика, представляющая звуковые траектории и их эволюцию, многопараметрические (с использованием нескольких одновременных исполнительских и композиционных ресурсов в одной строке или нотном стане), а также анализ внутреннего звукового воображения.[4] «Гинантрия» для виолончели соло 1990 года - лучший образец этого периода. К этому же этапу относится ряд произведений вне каталога:

  • "Traepes", 1985, 4:58 ", этюды Глиссанди, сделанные до его учебы). Арфа Чамула и камертоны.
  • «Филос», 1987–89, 12:00 «Камерный концерт, премьера не состоялась.
  • «Ломос», 1989 г., 7:35 «Система UPIC.
  • «Джинантрия», 1990, 12:05 «Виолончель.[5]
  • "Homenaje", 1991, 7:39 "Система UPIC[6]

Период постмодерна-синтеза (1993-04)

В 1991 году Сандовал встретил Конлон Нанкарроу и начал работать его помощником (1991–94).[7] В то время было сильным влияние музыки Нанкарроу, хотя присутствовали и некоторые остатки ксенакийского стиля. Музыкальное мышление Сандоваля стало терять канализация.[8] Отсутствие «школы», «направленного импульса» или «стиля» («Стиль - это просто супертонкий кусочек ветчины между вашей« свободой »и вашими собственными ограничениями» (Сандовал, 2009)[9]) остался характерной чертой его творчества и может быть легко идентифицирован с радикальным постмодернистский подход. Помимо этого, Сандовалу потребовалось почти четыре года, чтобы ассимилировать и синтезировать влияние как Эстрады, так и Нанкарроу, очевидно, полярных противоположностей друг друга, но на самом деле оба принадлежащих к картезианскому, рациональному, объектно-ориентированному образу мышления.[10] Музыка Сандовала этого периода хорошо описывается списком из 16 постмодернистских музыкальных характеристик, определенных Крамером (Kramer 2002, 16–17).[11] Между 2002 и 2003 годами, незадолго до переезда в Германию, Сандовал опубликовал два своих «манифеста»: «Imaginación, análisis y posmodernismo».[12] и "De la fenomenología al ejercicio estético, o una apología del cinismo".[13]

Еще в Каталоге из серии "Цирк Феллини":

  • "Медленная пьеса для пианино", 1993, Игрок на фортепиано.
  • "Быстрая пьеса для фортепиано", 1993, 6:23 "Игровое фортепиано[14]
  • "Fast Piece для компьютерных акустических инструментов", 1994, 6:23 ", pf., Xil., Шарманка, вибрация и аккордеон.
  • "La Pasión Según la Gente", 1999, 25:27 "Индийский духовой оркестр, Cl, B.cl, перкуссия и кассета[15]
  • «8то-01», 2000-01: ок. 15:00 ", Флейта, G FLute, Cl., B. Cl., Pf и прерыватель струны.
  • "CcMd-01", 2002, 13:47 "Струнный квартет и компакт-диск. Премьера струнного квартета Ардитти.
  • "ПфМд-01", 2001, 16:35 ", Фортепиано и CD.
  • «Пф-03», 2002, 7:49 », Фортепиано.
  • «Bcl-01», 2002, 7:49 », Бас-кларнет.
  • "KPmd01", 2002–03, ок. 15:00 », оркестр, фортепиано и магнитофон.
  • «К-02» 2004 г., ок. 10: .00 ", оркестр и игрушечные самолетики.
  • "К-03" 2005 г., ок. 9: .00 ", Оркестр.

Еще в каталоге переходных деталей:

  • «Негативное исследование для разумных рук», 1996, датчики на руках, первый прототип перчаток.
  • "Сюита Антимодем", 1997, 50:00 ", Ансамбль ETC-ETC. Биоэнергетика, диспозиция и импровизация.
  • "Пф-01", 1998, 7:58 ", Фортепиано,[16]
  • "Пф-02", 1999, 7:49 ", (период Уицилак) Фортепиано,[17]

Немецкий период 1 (2003-2007)

Карлос Сандовал переехал в Берлин, Германия, в сентябре 2003 года. Его первым немецким проектом был «Mextoys», 2003–04, 80:00 », заказанный фестивалем Eigenarten и Министерством культуры в Гамбурге и премьера которого состоялась в престижном городском здании. Hochschule für Musik und Theater в Гамбурге. Это произведение стало прорывом в творчестве Сандоваля: это была его первая настоящая «феноменологическая» работа, его первое полноценное мультимедийное произведение и его первая работа, объединяющая видео и музыку в единый концептуальный и конструктивный слой. Этот момент ознаменовал отход Сандоваля от традиционного написания партитур и детерминированного мышления в сторону развития либо ориентированной на опыт связи с музыкой, либо Пиаже подход к анимизм к музыке и жизни в целом. Теории Жана Пиаже о языке как объекте и когнитивной неспособности отличать внешний мир от собственной психики до сих пор оказывают сильное влияние на творчество Сандоваля в этот и грядущие творческие периоды.[18]

Сандовал также отождествляет себя с разными Эдмунда Гуссерля феноменологические концепции, такие как Мир жизни («Каким бы образом мы ни воспринимали мир как универсальный горизонт, как согласованную вселенную существующих объектов, мы, каждый« Я-человек »и все мы вместе, принадлежим этому миру, живущему друг с другом в мир; а мир - это наш мир, действительный для нашего сознания как существующего именно через это «совместное проживание».)[19] «Сочувствие и субъективность» (субъективность других, а также наше интерсубъективное взаимодействие с ними),[20] Свидетельство («успешное представление чего-то, чья истина проявляется в самом свидетельстве»), Интуиция («… выпить чашку кофе перед собой, например, увидеть ее, почувствовать или даже представить: все это« наполненные намерения », и затем объект интуитивно ощущается») и Интенциональность сознания («способность разума воспринимать, представлять или отстаивать вещи, свойства и положения дел»[21]). Все эти концепции связаны в работе Сандовала с этичным использованием технологий (или Техноэтика: использование технологий не только без отказа от гуманизма, но и для подчеркивания и расширения возможностей Гуманизм).

  • «Мекс-игрушки», 2003–04, три части., 80:00 », перкуссия, танец, видео, кассета. Сцены из видеороликов, проецируемых во время выступления, воспроизводятся вживую в исполнении музыкантов, выступающих на сцене.
  • «Рождение корабля», 2006, 25:00 », Корабли как живые организмы и ударные инструменты. Lange Nacht der Museen, Senatsverwaltung für Wissenschaft, Forschung und Kultur, Deutsches Technikmuseum Berlin и ТУ Студия Берлин.
  • "Die Schaukel", 2007, 3:08:06 "Импровизированный ритуал, звуковая инсталляция, сценические действия и живая электроника. Bauhaus Naunynstr. Interaktion Festival, Initiative Neue Music, The Tilt.
  • "Петенера", 2004, 11:50 ", гитара, игрушечная гитара, камертон, кассета и сценический экшн, в двух частях. Гитарист становится мамой, игрушечная гитара - младенцем.
  • «Ку Вара», 2004, 10:14 »тромбон, вода, слюна, лента и сценические действия.
  • «Qu Trompa», 2007, 10:14 «Труба, вода, слюна, лента и сценические действия.

Немецкий период 2 (2006-2012)

Живя в Берлине, Сандовал познакомился с рядом специалистов по информатике и начал разрабатывать работы по использованию датчиков. Его третий «манифест», опубликованный в Германии в 2009 году.[22] вводит культурные, художественные и политические ценности в чистую форму озвучивание через использование технологий. Его работа, включающая живые деревья, акселерометры и руки, оснащенные тактильными датчиками, основана на программном обеспечении случайного выбора и добавляет мистическое качество в объективный процесс преобразования физических явлений.

  • «Сотавенто», 2006 г., без длительности. Международная сеть зондирующих деревьев. Инсталляция деревьев во Флоренции, Италия, Берлине, Германия, и Сан-Луис-Потоси, Мексика. При поддержке электронной студии TU в Берлине, GSLI во Флоренции и фестиваля de San Luis в Мексике.
  • «Baumberauschen», 2007, без длительности. Три сетевых дерева. По заказу программы Европейского Союза "Soziale Stadt" на протяжении всего проекта "Kunst: Identität".
  • "Тело", 2007 Перчатки с сенсорами и женское тело как музыкальный инструмент, ок. 20:00. По заказу фестиваля электроакустической музыки 5 + 1 в Берлине, TU Elektronisches Musik Studio.
  • «Мозаики» 1 и 2 », 2008 г., ок. 20:00 «Камерный ансамбль, любые инструменты и перчатки с тактильными сенсорами. По заказу ансамбля Mosaik.
  • "Die basta-Zeiten sind vorbei", 2008, ок. 22:00 «Камерный ансамбль, любые инструменты и перчатки с тактильными сенсорами. По заказу ансамбля Mosaik.
  • "Baumberauschen 2", 2009, Звуковая инсталляция. Деревья с акселерометрами. По заказу программы Европейского Союза "Soziale Stadt".
  • "Клангкаскаден", 2010, Звуковая инсталляция. Деревья с акселерометрами. По заказу программы Европейского Союза "Soziale Stadt".
  • «8то-02», 2010–11, 6:22 », Струнный квартет, 2 тромбона, 2 контрабаса.
  • «Лес над человеком», в четырех независимых частях: 2008-09 Часть I: «Миф глобализации», открытая продолжительность. Fl, Ob, Cl, Bss, Trp 1 и 2, Sx ten, Sx Bar, Trb1 и 2, фортепиано и перк. Часть II: «Миф об отчуждении», открытая продолжительность. Fl, Ob, Cl, перкуссия, фортепиано, струнный квинтет и фортепиано.
  • «Лес выше человека», в четырех независимых частях: Часть III: 2009-10 «Миф о нехватке времени», длительность открытого исполнения Fl, Cl, Ob, Bs, P, Струнный квартет Перкуссии 1 и 2. Часть IV : «Миф об относительности», открытая длительность, струнный квартет.
  • «Лес над человеком, Эпилог», 2012, 12:00 », две тубы, два тромбона и магнитофон.
  • «Мексиканская волна», 2012, 9:00 », струнный квинтет (от одного до пяти музыкантов про нотный стан) и кассета.

Немецкий период 3 (2014-)

Здесь просматриваются две пространственные тенденции: «внутри помещения» - камерные пьесы на основе видео и «на открытом воздухе» - постановочные. В первом случае, как объясняет Саксер: «Противоположно общей тенденции к инструментальному театру в медиаинтегративной музыке, Live-действия Сандоваля сочетаются с сильно управляемыми частями покадрового видео таким образом, что это« нормальный », особое внимание уделяется живому исполнению в реальном времени ». [23]

«Внутренние», камерные пьесы имеют дело с тем, что называется в теория поля решений "нарушения стохастическое доминирование«или явное отрицание независимости между альтернативами.« Maquina Latina », например, основана на вложенных (в стиле матрешки) метрономических неточностях, созданных музыкантом из-за перформативного стресса.« Телесуфлер »основан на, как его называет Сандовал «Принудительная синхронизация изолированных музыкантов», «AntiLegos» о строго спланированных дискурсивных противоречиях и «Государственный гимн Мексики, каким я его помню с детства» о детских воспоминаниях, патриотизме и сущностях расстройства как идентичности. фрагменты сырых композиционных материалов «материнской клетки», где видео создается исполнителями, читающими открытые партитуры.

  • "Maquina Latina", 2014, ок. 15:00 », для фортепиано, покадровой видеозаписи и ленты. Комиссия Эрнста Сурберга любезно поддержана Sistema Nacional de Creadores (FONCA, Мексика. Премьера состоялась в ноябре 2013 года на фестивале электронной музыки Piano + Imatronic », ZKM, Карлсруэ.
  • «Телесуфлер», 2015, ок. 2:54 », для ансамбля солистов (обь, кл, расстроенный клавишный инструмент, перк., Альт и скрипка), видео (с теми же исполнителями, клонированные) и кассету. Выполнено по заказу немецкого национального банка для фестиваля «Das Neue Werk». Премьера состоялась в "Resonanzraum" St. Pauli в Гамбурге ансамблем Mosaik. Вторая версия любезно поддержана Sistema Nacional de Creadores, FONCA. Премьера ансамбля Mosaik в Берлинской Академии Кюнсте.
  • «AntiLegos Часть первая», 2015, ок. 2:54 ”, для расстроенной клавиатуры, видео (с тем же исполнителем, клонировано) и ленты. По заказу ансамбля Мозаик. Премьера состоялась на Donaueschinger Musiktage 2015.
  • «AntiLegos Часть вторая», 2015, Ca. 4:18 »для гобоя и скрипки, видео (с теми же исполнителями, клонированные) и кассеты. По заказу ансамбля Mosaik. Премьера состоялась на Donaueschinger Musiktage 2015.
  • «AntiLegos Часть третья», 2015, Ca. 4:40 "для Bb-кларнета, бас-кларнета и альта, видео (с теми же исполнителями, клонированные) и кассеты. По заказу ансамбля Mosaik. Премьера состоялась на Donaueschinger Musiktage 2015.
  • «Государственный гимн Мексики, каким я его помню с детства», 2016 г., ок. 15:30 », для ансамбля, сопрано, двухканального видео, кассеты и дирижера флага. По заказу Карлоса Прието для фестиваля CTM-Berlin 2016.
  • «Шесть утерянных песен», 2018, ок. 14:46 », Ondes Martenot, перкуссия, контрабас и кассета. По заказу Американского общества.
  • "Die Tränen der Dinge", 2018, ок. 16:00 », Ансамбль солистов, видео, (Percussion and Accordion obbligati). По заказу Siemens Stiftung через ансамблевую мозаику. Премьера 2018 г.,
  • «Аэро», 2019, ок. 70:00 », церковный орган, аналоговая электроника и сопрано. Финансово поддержан INM-Berlin. С Гвидо Хеннеболем. Премьера состоится в конце 2019 года.

Камеры на открытом воздухе Две совместные работы (с Мариана Кастильо Деболл) являются частью этого раздела и показывают «[...] смещение художественного фокуса с объектов и инсталляций на работу с субъектами и их творческое участие, открывая одну и ту же творческую дверь как для художников, так и для исполнителей». [24] Этими работами Сандовал возвращается ко второму творческому периоду (соединение перформанса и композиции) с добавлением: создание твердых художественных объектов как следствие перформансов.

  • "Viertel Nach Schatten", 2016, ок. 120: 00 ", для духового оркестра, церковных колоколов и исполнителей, по заказу Grazer Kunst Verein, Грац, 2016 г.
  • "Fatalismo Mágico, ópera sobre el deseo y la nostalgia en cuatro actos", 2017, без продолжительности, для исполнителей и звукооператора. По заказу Fundación Alumnos 47, Proyecto Líquido Deseo, Ciudad de México, 2017.

Видео работает

  • "Se fueron los pájaros" (видео, цвет, HD, 8:07 ", Anti-soundscape для слепых, Германия, 2016).
  • "Perchtenlauf in Klotzenberg" (видео, цвет, 4: 3, 14:02 ", документальный фильм о традиционной культуре Альп Производство: Grazer Kunst Verein, Германия-Австрия, 2016).
  • "Кролик-счет в исполнении Кристиана Фогеля" (видео, BW, HD, 3:57 ", исполнение собственной партитуры, Германия 2015)
  • "Lips" (Видео, Цвет, HD, 13:57 ", отредактированные и модифицированные голосовые импровизации Альмута Кхюне, Германия, 2011).
  • "Hidden 2" (видео, цвет, HD, 4:57 ", с участием Шарлотты Груде, Германия, 2011).
  • «Урсула» (видео, цветное и черно-белое, HD, 30:00 », Германия, 2010 г.).
  • "Скрытый 1" (3:29 ", Цвет, Видео HD, Мексика-Германия, 2010 г.).
  • «Донья Соко, ее мать и цыпленок. Три научно-популярных портрета» (16:05, видео, цветное, Мексика-Германия, 2003–09).
  • «Мечта» (6:05, видео, Мексика-Германия, 2001–2009).
  • "La Pasión según la gente" (18:05, видео, Color, Мексика, 2001–2003 годы).
  • "Mextoys 1" (5:00, видео, Color, Мексика, 2004 г.).
  • «Mextoys 2» (5:00, видео, цветное, Мексика, 2004 г.).

Дискография

  • "Fatalismo Mágico: Ópera sobre el deseo y la nostalgia en cuatro actos", 2018, двойной EP, Vinil, ограниченное издание тиражом 100 копий, продюсер: Fundación Alumnos 47, Мексика.
  • "O cigarro de Möbius", 2013, в Дивный Трансатлантический, Ápice AP 002. Сотрудничество с мексиканским антисамблем. Genración Espontánea. Мексика.
  • «Петенера», 2011, в г. Pages acoustiques, Кристель Сери, гитара. SACM, XTL001 / 1, Франция.
  • "PfMd 01, por piano et band", 2009, в 17 марта 2009 г., Театр Орлеанского, Международный конкурс фортепиано в Орлеане. Франция
  • "Лиз-Микс" Электроакустическая пьеса, 2009 г., в г. Ready Media: hacia una arqueologia de los medios y la invencion en Mexico, Лаборатория де Арте Аламеда, Мехико,
  • "Chillida", 2004 г., непрерывная петля, электроакустическая пьеса с использованием никогда не повторяющегося одновременного зацикливания двух компакт-дисков, in Данило Верас, puntos Comas Acentos Palabras , DVD, Facultad de Arquitectura, Palmera Films, Universidad Veracruzana, Мексика
  • "La Pasión Según la Gente", 2002 г., в La Pasión según la gente y otras obras, Quindecim, PACMyC, Sireña, монографический компакт-диск, Мексика
  • "Homenaje", 2002, в г. De vez en vez, SACM, Quindecim, трек 4, Мексика
  • «Fast Piece», 1994, в Donaueschinger MusikTage 1994, Col Legno Produktion, WWE-3CD-31882, трек 1, Германия.

Сочинения

  • "Una visión del tiempo: Conlon Nancarrow" на испанском языке, La Tempestad 115, стр. 64–67, ISSN 1405-6895, Мехико, октябрь 2016 г.
  • Интервью "Un Antipaisaje sonoro" на испанском языке, La Tempestad, Online Arts Magazine, Мехико, сентябрь 2016 г.
  • "Sobre Nacho Baca" испанский. Текст для компакт-диска "Камерная музыка" Игнасио Бака Лоберы, Cero Records CDFL-1715 ", июль 2015 г.
  • "Cien Años de Nancarrow", испанский, La Tempestad, Arts Magazine, Мехико, декабрь 2012 г.
  • "Heimat? Identität?" Немецкий, Neue Zeitschrift für Musik, p.p. 40-45. Немецкий перевод "Composición y Colonialismo hoy?". Германия 2009.
  • "Composición y columnsialismo hoy?" Испанский, Паута, Музыкальный журнал, 2008.
  • "Música Electrónica en vivo: gesto, unpresividad y cinismo en la música del siglo XXI", испанский, Pauta, 100, стр. 37–47, 2006.
  • "De la fenomenología al ejercicio estético, o una apología del cinismo" Spanisch, Artelugio 2002, версия revisada y publicada en Pauta, 2005.
  • "Imaginación, análisis y posmodernismo" Spanisch, Artelugio 2002; (пересмотренная версия, Паута, 2005).
  • "Suena el tambor, ladran los perros", испанский, в La pasión según la gente, буклет, 2001, Quindecim Recordings
  • "Nancarrow, Samuel Conlon", Spanisch, Diccionario de la Música Española e Hispanoame-ricana, Мадрид, 2000 г.
  • "Estrada, Julio", Spanisch, Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana, Мадрид, 2000 г.
  • «Конлон + Тьемпо = Нанкарроу», испанский, Мехико, Паута, Music Magazine, 50–51, стр. 148–178. 1994 г.
  • "Música Nueva en México", испанский, приложение по культуре "La Comunidad", 177, газета La Opinión, Лос-Анджелес, 1983.
  • "La nueva Canción", приложение по испанской культуре "La Comunidad", 152, газета La Opinión, Лос-Анджелес, 1983.

внешняя ссылка

Рекомендации

  1. ^ Цвензнер, Майкл: "Ensemble Mosaik, diskrete Maschinen", Каталог программ, Klangspuren в Швац 2016, стр.63, Тироль, Австрия, 2016.
  2. ^ "(…) Я родился в одном из самых бедных районов Мехико, и у меня было нестабильное начальное образование. Поскольку нас было шестеро детей, а ресурсы были очень ограничены, мои родители решили подписать только одного из нас за раз, каждый год в первую активную школу Френе в Мехико, очень дорогую. (…) В детстве я всегда жил между двумя крайностями: невероятно жестокой уличной жизнью в районе и самыми деликатными друзьями семьи, такими как Давид Альфаро Сикейрос, Леопольдо Мендес, Елена Уэрта, Пабло О’Хиггинс, Элизабет Кэттлет, Мариана Ямпольская и другие. Я не могу себе представить, чтобы этот факт не имел какого-либо влияния или роли позже в моей творческой жизни ». Итуарте Мару,« Интервью с Карлосом Сандовалем (на испанском языке, с немецкими субтитрами), HD Video, 2010, 24:15 », http://vimeo.com/17957124
  3. ^ Там же., Итуарте, Мару, 2010 г.
  4. ^ Сандовал, Карлос: "Los Yuunohui: un acercamiento alcontino en la obra de Julio Estrada", 80pp, DGAPA / IIMAS / IIE, UNAM, 1992.
  5. ^ Сандовал, Карлос: «Гинантрия», в La Pasión según la gente, Quindecim, QDO 1153, PACMyC, Sireña, México.
  6. ^ Сандовал, Карлос: "Homenaje", в De Vez en Vez, Quindecim, SACM, 2002.
  7. ^ Хокер, Юрген, Begegnungen mit Conlon Nancarrow Schott Musik International, Майнц 2002. 294 стр.
  8. ^ Tosi, Michèle, "... une pièce mixte au titre très enigmatique - l'absence de notes de program preserve tout le mystère! - мексиканский композитор, представленный в салоне Карлоса Сандоваля Мендоса. PfMd-01 питает контрасты плюс наши монеты". radicaux entre une partie de piano aux ambiance pastorales et légèrement «détempérées», diffusée en непрерывный par les hauts parleurs, и les pianiste dont la brillance du jeu et la fulgurance du geste rehaussent l'intérêt d'une éucriture parfoussent в «Гран-при« Орлеанское фортепиано »2009» http://www.resmusica.com/2009/03/19/grands-prix-piano-dorleans/
  9. ^ Вошник, Томас, «Карлос Сандовал: в движении», интервью в Сделайте свое искусство http://www.castyourart.com/en/2009/04/08/carlos-sandoval-setting-in-motion/ В архиве 5 октября 2011 г. Wayback Machine
  10. ^ Там же, Итуарте, Мару.
  11. ^ Крамер, Джонатан. 2002. "Природа и истоки музыкального постмодернизма". В постмодернистской музыке / постмодернистской мысли, под редакцией Джуди Локхед и Джозефа Аундер, 13–26. Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 0-8153-3820-1 Перепечатано из Current Musicology No. 66 (весна 1999 г.): 7–20. "1. Это не просто отказ от модернизма или его продолжения, но есть аспекты как разрыва, так и расширения 2. В некотором смысле и в некотором смысле ироничен. 3. Не соблюдает границы между звучностью и процедурами прошлое и настоящее 4. Бросает вызов барьерам между «высоким» и «низким» стилями. 5. Демонстрирует пренебрежение часто неоспоримой ценностью структурного единства. 6. Подвергает сомнению взаимную исключительность элитарных и популистских ценностей. 7. Избегает тотализирующих форм ( например, не хочет, чтобы целые пьесы были тональными, последовательными или отливались в установленной формальной форме). 8. Рассматривает музыку не как автономную, а как имеющую отношение к культурному, социальному и политическому контексту. 9. Включает цитаты или ссылки на музыку многие традиции и культуры. 10. Рассматривает технологии не только как способ сохранения и передачи музыки, но также как глубоко вовлеченные в создание и сущность музыки. 11. Принимает противоречия. 12. Не доверяет бинарным оппозициям. 13. Включает фрагментацию и несогласованность. инуитости. 14. Включает плюрализм и эклектизм. 15. Представляет множественные значения и множественные временные рамки. 16. Обнаруживает смысл и даже структуру в слушателях больше, чем в партитурах, выступлениях или композиторах ».
  12. ^ Сандовал, Карлос, "Imaginación, Análisis y Posmodernismo", журнал Artelugio, город Керетаро, 2002. Исправленная версия: журнал Pauta. Мехико, 2005 г.
  13. ^ Сандовал, Карлос, "De la fenomenología al ejercicio estético, o una apología del cinismo", Artelugio Magazine, Керетаро, 2002 г. (переработанное издание в журнале Pauta, Мехико, 2005 г.). «Архивная копия» (PDF). Архивировано из оригинал (PDF) 15 апреля 2012 г.. Получено 2011-12-09.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  14. ^ Сандовал. Карлос, "Fast Piece", в Донауэшингер Музыка Таге 1994 CD 1, Track 01, Col Legno, WWE 3CD 31882.
  15. ^ "La Pasión Según la Gente" SACM, Quindecim Recordings QD01153, PACMYC, Мексика, Сиренья, трек 01.
  16. ^ Сандовал, Карлос: «ПФ-01», в La Pasión según la gente, Quindecim, QDO 1153, PACMyC, Sireña, México.
  17. ^ Сандовал, Карлос: «ПФ-02», в La Pasión según la gente, Quindecim, QDO 1153, PACMyC, Sireña, México.
  18. ^ Сандовал, Карлос, "Imaginacion, Análisis y Posmodernismo", Artelugio Magazine, Queretaro Citi, UAQ, 2002. Пересмотренное издание в журнале Pauta, Мехико, 2005)
  19. ^ Гуссерль, Эдмунд. (1936/1970). Кризис европейских наук, стр. 108-109.
  20. ^ Э. Гуссерль, Декартовы медитации, Klumer Academic Publishers. Перевод Дориона Кэрнса.
  21. ^ Джейкоб, П.(31 августа 2010 г.). «Интенциональность». Стэнфордская энциклопедия философии. Проверено 21 декабря 2012 года.
  22. ^ Сандовал, Карлос, «Heimat, Identität?», Neue zeitschrift für Musik, 1-2009, стр. 40-45. Германия
  23. ^ Саксер, Марион «Präsenz und ihre Reflexion» в «Positionen, Texte zur aktuelle Musik / 107, Live Liveness», Verlag Positionen, май 2016 г.
  24. ^ Ландл, Беттина, "Das Licht des Goldes in der Dunkelheit" (на "Viertel nach Schatten") в "Jahrbuch der Steirichen Volkskultur, Verlag Volkskultur Steiermark, ISBN 978-3-9503747-4-2, 2017