WikiDer > Читрасена - Википедия
Читрасена | |
|---|---|
 Читрасена | |
| Родившийся | Amaratunga Arachige Морис Диас 26 января 1921 г. Келания, Шри-Ланка |
| Умер | 18 июля 2005 г. (84 года) |
| Род занятий | Танцор |
| Супруг (а) | Ваджира Читрасена (м. 1951 - 2004) |
Дешаманья Читрасена (родившийся Amaratunga Arachige Морис Диас) (26 января 1921 - 18 июля 2005) была танцовщицей из Шри-Ланка, всемирно известный своей работой по установлению современной традиции шри-ланкийского танца и популяризации традиционных форм шри-ланкийского танца во всем мире. Он был награжден Дешаманья награда правительства Шри-Ланки в 1998 году.
Ранние годы
Амаратунга Арачиге Морис Диас по прозвищу Читрасена родился 26 января 1921 года в Варагоде, Келания в Шри-Ланке.[1] Его отцом был покойный Сиберт Диас, известный актер и продюсер 20-х и 30-х годов, основатель и инструктор Коломбо Драматический клуб, продюсер Джон де Сильва пьес, светило в театральных кругах того времени, и был одним из первых актеров / режиссеров шекспировский драмы на сингальском и английском языках.[1][2] Отец с юных лет поощрял Читрасену изучать танцы и театр.
В Индия, Тагор установил свой сантиникетан.[3] Его лекции во время его визита в Шри-Ланку в 1934 году вдохновили на революционные изменения во взглядах многих образованных мужчин и женщин.[3] Тагор подчеркивал необходимость того, чтобы люди открывали для себя свою культуру, чтобы иметь возможность плодотворно ассимилировать лучшее из других культур.[3] Читрасена в то время был школьником, а дом его отца Сиберта Диаса превратился в настоящий культурный центр, посещаемый литературной и художественной интеллигенцией того времени.[3]
В 1936 году Читрасена дебютировал в Королевском театре в возрасте 15 лет в роли Сири Сангабо, первого сингальского балета, поставленного и поставленного его отцом. Представлено в Кандиан техники, Читрасена сыграл главную роль, и это заставило людей обратить внимание на таланты мальчика. Д. Jayatilake, который был заместителем председателя совета министров при администрации британского совета, ученым-буддистом, основателем и первым президентом YMBA в Коломбо, борцом за свободу, лидером Государственного совета и министром внутренних дел, был большим источником поддержки для молодой танцор.[нужна цитата]
Читрасена узнал Канди танец из Алгама Кириганитхая Гуруннансе, Мудданаве Аппува Гуруннансе, Бевильгамуве Лнпая Гуруннансе. Овладев традиционным кандианским танцем, в 1940 году состоялась его церемония вручения дипломов «Вес бандима» с наложением «Вес Таттува» на голову посвященного с последующей мангаллайей «Кала-элия». В том же году он отправился в Траванкор изучать танец Катхакали в Шри Читродая Натьякалалаям под руководством Шри Гопинатха,[3] Придворная танцовщица в Траванкоре. Он дал командное представление с Чандралекхой (женой художника-портретиста Дж.Д.А. Переры) перед Махараджей и Махарани из Траванкора во дворце Ковдиар. Позже он изучал Катхакали в Каламандаламе в Керале.[нужна цитата]
В 1941 году Читрасена выступила в Королевском театре - это один из первых танцевальных концертов такого рода - перед губернатором сэром Эндрю Калдекотт и леди Калдекотт с Чандралекхой и ее труппой. Чандралекха была одной из первых женщин, прорвавшихся на поприще кандианского танца.[нужна цитата]
Читрасена основал танцевальную труппу «Читрасена» в 1943 году. Он много гастролировал по провинции. Брат Читрасены Саратсена, разносторонний барабанщик, и сестра Мунирани были связаны в ранний танцевальный период. Мунирани был солистом балета «Видура».
Читрасена основал первую школу национального танца, Читрасена Калаятханая, в Коломбо в Коллупитии в 1944 году. Большое здание ему передал Сэр Эрнест Фернандо, великий меценат - продолжать и развивать свою творческую деятельность.[4] Начавшись как небольшое ядро, танцевальный центр, в котором Читрасена жил и работал в течение 40 лет, должен был стать достопримечательностью и известным культурным центром для энтузиастов танцев и ценителей искусства.
В 1945 году Читрасена учился в Гурудеве. Рабиндранат Тагорс Шантиникетан в Бенгалия и танцевал в главной роли Ананды в танцевальной драме Тагора «Чандалика» с Нандитой Криплани, внучкой Тагора. Читрасена - современник Удая Шанкара. Он представлял Шантиникетан на Всеиндийском танцевальном фестивале в Дели. Он посетил многочисленные танцевальные центры в Лакхнау, Лахоре и танцевальный центр Удая Шанкара в Альморе, Ассам. Он выступал в Шантиникетском шоу при поддержке Мемориального фонда Тагора в театре New Empire в Калькутте.[нужна цитата]
Рабиндранат Тагор и возрождение коренных народов среди бенгальской элиты Индии вдохновили нескольких шри-ланкийских артистов отказаться от своих португальских имен и принять восточные имена. Амарадева, Сараччандра и Читрасена - одни из тех, кто это сделал.
Ранний период - препятствия
Ранний период был сопряжен с тяжелыми трудностями, незащищенностью и разочарованием. Городская интеллигенция, воспитанная на псевдоколониальных ценностях, не одобряла местных вещей или, в лучшем случае, исконного любопытства. Они были не готовы принять идею традиционного танца по отношению к театру. Они столкнулись с невзгодами, включая оскорбления, оскорбления, отсутствие покровительства, упорную и дезориентированную публику, незначительное освещение в СМИ, если оно вообще есть, листовки оппозиции, утверждающие, что традиционный танец разрушается, и анонимные открытки. Читрасена открывал новые горизонты, и были случаи, когда его действительно уносили со сцены. Не принадлежащие к традиционному танцевальному «парампару» потребовался ему года напряженной работы, чтобы быть признанными в качестве артиста в своем собственном праве. Даже традиционные танцоры, которые были гордыми хранителями древнего наследия, насчитывающего более 3000 лет, смотрели на Читрасену с насмешкой.[нужна цитата]
Не было надлежащих театральных помещений. На окраинах сцены были плохо построены, местная ратуша или здание центральной школы служили театром. Кроме того, плохие условия в театре включали: примитивные осветительные приборы, импровизированный распределительный щит, грубый картон и цветной целлофан, диммеры, работающие с переключателями вентилятора, импровизированные бамбуковые рамы для развешивания штор и отсутствие зеленых комнат.[нужна цитата]
Пионерские годы
Начало новой эры принесло с собой вызовы неизвестного. Несмотря на разочарования из-за отсутствия покровительства, это были годы плодотворного обмена идеями и экспериментальной деятельности. «Равана», «Видура», «Чандали», «Нала Дамаянти» были творческими излияниями того времени и оказали огромное влияние на местное искусство. Читрасена считал одно из своих первых произведений, балет «Видура» (1945), важным прорывом в его экспериментах с новой средой. Только позже, после того, как он оценил влияние этой новой вещи на аудиторию, он с полной уверенностью перешел к своему чувственному творению «Нала Дамаянти» (1950). В Карадии (1961) он проявил себя как мастер.[5]
В 1951 году Читрасена женился на своей звездной ученице. Ваджира Читрасена.[6][7] Он увидел в ней задатки выдающейся танцовщицы. Она дебютировала как солистка в партии Пракрити в балете «Чандали» в 1952 году. Ее восхождение к славе было связано с непоколебимой дисциплиной и самоотверженностью как учителя, исполнителя и хореографа, даже когда она осветила карьеру своего мужа.
Читрасена Калаятханая
Основанный в 1944 году в Коломбо, Читрасена Калаятханая был центром новых форм искусства и культуры с 1940-х по 1970-е годы. Начатое в арендованном доме, подаренном филантропом сэром EPA Фернандо, здание Kalayatanaya, расположенное в нескольких ярдах от перекрестка Коллупития, было оазисом современных новаторов, которые искали новые перспективы в области эстетики. Читрасена и Ваджира представили новую танцевальную форму, основанную на творчестве. о танцах этих молодых артистов. В школе было всего несколько учеников, которые жили и работали в студии.
Школа стала культурным убежищем для ведущих артистов того периода, чьи таланты и вклад получили признание. В мире искусства и литературы едва ли было имя, которое когда-либо не ассоциировалось со школой танцев Читрасена. Некоторые артисты начинали свою карьеру. Ананда Самаракун жил и работал с Читрасеной и создал Государственный гимн, живя в Школе. Он сочинил музыку к некоторым из ранних балетов - с Дж. Садирисом Сильвой для «Видуры» и с Амарадева для "Чандали". Сунил Санта после его возвращения из Лакхнау, Баткандский музыкальный колледж проводил уроки музыки в студии. Будучи одним из ведущих музыкальных авторитетов страны, первые годы Амарадева тесно связаны со школой Читрасена. Репетиции в центре проводили драматурги Генри Джаясена и Эрнест Макинтайр.[8] Среди других артистов пионерских лет были Сомабанду, Эдвин Самарадивакара, В. Б. Макулолува, Лайонел Алгама, Сомадаса Эльвитигала, Р. Л. Вималадхарма и Шелтон Премаратне.[8] Калаятханая также была центром притяжения многих иностранных артистов, посетивших Шри-Ланку, кинозвезд из Индии и танцоров, таких как Марта Грэм, Пол Тейлор, Булрашхани, Нуртан и Марсель Марсо из Франции, а также Рави Шанкара, которые посещали ее несколько раз.[8] Ганганалх, Према Кумар, Шеша Палихаккара были одними из первых учеников.
В 1951 году под патронатом сэра Э. П. А. Фернандо в Читрасене Калаятханая был открыт театр под открытым небом. Главным гостем был сэр А. Э. де Сильва.
В 1984 году земля, на которой стояла Читрасена Калаятханая, была приобретена Управлением городского развития, и школа была снесена с землей.[1] В 1998 году тогдашний президент Шри-Ланки Чандрика Кумаранатунга завещал участок земли на Парк-роуд / Элвитигала Мавата, Коломбо 05, чтобы создать постоянное место для Калаятханая. Впоследствии Читрасена и его семья собрали достаточно средств, чтобы построить там танцевальную школу.[9] Калаятханая теперь известна как Фонд танца Читрасена-Ваджира.[10] После смерти Читрасены в 2005 году Фондом управляют его жена Ваджира и дочери Упека и Анджалика.[11]
Взносы
После 50 десятилетий колониального правления традиционный танец стал обедненным, и на долю Читрасены была возложена задача придать ему новый динамизм. Он связан с возрождением традиционного танца во всех его трех основных формах; Кандиан, Лоу-Кантри и Сабарагаму.[12]
Он был первым профессиональным артистом на Шри-Ланке. Он бросил вызов настроениям 30-х и 40-х годов и повлиял на сознание целого поколения, зарекомендовав себя как артист, не имеющий аналогов в танцевальных анналах этой страны. Он был пионером театра современного танца, который оказался жизнеспособной альтернативой меняющейся социальной среде, поддерживающей традиционные танцевальные ритуалы. Читрасена руководил танцем неизведанными путями, наполняя его динамизмом, исходящим от его визионерской печати и преданности делу, создавая отчетливую, но значимую среду выражения. Он привнес в сингальский танец вливание Театра, Сцены, мира публики, конфронтации и развлечения.[3] Он произвел революцию и расширил сферу танца, установив связь между традиционным и современным с видением того, кто стремится сохранить, но в то же время расширяет горизонты своей среды, всегда возвращаясь в поисках вдохновения к корням своего богатого наследия. Он перенес шри-ланкийские народные танцы в современный театр и благодаря этой трансформации создал средство художественного выражения сингальского танца - балет.[3]
Он был пионером национального балета. Читрасена основала первую танцевальную школу в 1944 году. Танцевальная труппа Читрасена завоевала международную репутацию и известность и получила восторженные отзывы о своих постановках как здесь, так и за рубежом. В сфере творчества Танцевальная труппа сыграла жизненно важную роль в развитии театра современного танца Шри-Ланки.
Комментаторы, размышляя о природе этого человека, его искусстве и его наследии в Шри-Ланке, полагают, что искусство Читрасены исследует нашу среду и исследует самые стойкие проблемы, с которыми сталкиваются при построении нации и государства через множество проблем, которые решает его танец; от невзгод рыбаков и до вопросов касты, религии, пола, любви и идентичности, а также противопоставления надежды и отчаяния.[2][13] Где-то между балетами Читрасены «Нала Дамаянти» и «Карадия» («Морская вода») и в некотором роде, касаясь завершенности их цикла, появились произведения Васантхи Кумара. Кумбуру Панатха (Законопроект о рисовых землях) и Хиросимавместе с Према Кумар Thiththa Batha (Горький рис); общественно-политические очерки в балетной форме.[3]
Туры
Первые гастроли балета Читрасена в Австралии прошли в 1963 году под патронажем театра. Австралийский фонд елизаветинского театра, где после своего первого выступления на фестивале в Перте они представили сезоны в Сиднее, Мельбурне, Лонсестоне и Хобарте.[14] Созданная и направленная ее основателем Читрасеной и возглавляемая им и его женой Ваджирой, компания представила две программы во время своего первого австралийского тура. После его выступления в Сиднее, Австралия, в 1963 году, сиднейская "Daily Herald" сказала, что Читрасена - "один из самых мужественных танцоров из всех наций, которых мы видели на сиднейской сцене".[15]
В 1972 году балет Читрасена вернулся в Австралию как Цейлонский танцевальный ансамбль Читрасена при поддержке Совет искусств Австралии и Цейлонское чайное бюро, чтобы выступить на фестивале в Аделаиде, фестивале в Перте, Мельбурне, Сиднее и Канберре.[14] После его выступления в Сиднее сиднейская газета "Дейли геральд" еще раз повторила свою похвалу в его адрес десятилетием ранее в тех же словах.[15]
Драмы
Рактакши в «Сири Сангабо» режиссера Генри Джаясена по случаю возрождения театра Тауэр Холл. Помимо возрождения местных танцевальных форм, Читрасена также дебютировал на сцене в роли Отелло в Эрнест Макинтайр изготовление Шекспир's'Отелло'и Император Джонс в постановке покойного Карана Брекенриджа Юджин О'Нил«Император Джонс». Он один из лучших актеров Шри-Ланки.
Производство
Рама и Сита - 1943 г.
Видура - 1944 г.
Театрализованное представление Ланки (Рамаяна и Приземление Виджая) - 1948 г.
Равана - 1949 г.
Нала Дамаянти - 1950
Чандали - 1952 г.
Кумудини - 1952 г.
Химакумария - 1953 г.
Сепалика - 1955 г.
Киндурангана - 1956 г.
Сама Виджая - 1957
Ваная −1958
Карадия - 1961 г.
Нала Дамаянти (2-е производство) –1963
Ранкикили - 1965 г.
Ниртханджали −1965
Джини Хора −1968
Нираша −1972
Шади −1972
Наванджали −1972
Анаберая −1976
Кинкини Колама −1978
Хапана −1979,
Бера Пуджа - 1980
Навода Ранга - 1981 г.
Шишья Пуджа −1982
Танец Шивы −1985
Нрита Пуджа - 1986
Награды
Югантхая - 31 декабря 1999 г., награжден за выдающийся вклад в танец Шри-Ланки.
Десаманья - 6 апреля 1998 г., высшая награда, присужденная гражданину Шри-Ланки.
Вишва-прасадини - 20 апреля 1996 г., в честь национальной гордости и международного престижа, принесенного Читрасеной Шри-Ланке.
Кала Бхушана - 22 мая 1994 года в честь выдающегося вклада Читрасены в жизнь потомков и в развитие искусства и культуры Шри-Ланки.
Кала Кеэрти - Президентская награда.
Почетная степень доктора философии (изящные искусства) - 21 марта 1991 г., Институт эстетических исследований, Университет Келании, Шри-Ланка.
Кала Сури первого класса - 22 мая 1986 года, президентская награда.
Книги
- Нюрнбергер, Марианна, Д.Предки - это язык богов: школа Читрасена и традиционные корни шри-ланкийского сценического танца, 1998: VU University Press. (Мягкая обложка)
Смотрите также
- Упека. Читрасена. Коломбо: 2003 год онлайн. [14].
- Академия танцев Читрасена (1). ЧИТРАСЕНА - ОТЕЦ ШРИ-ЛАНКАНСКОГО ТАНЦА. [15]. Проверить значения даты в:
| год =(помощь) - Кумарасвами Р. (2006). Искусство Читрасены. Новости Тамильской недели.
Рекомендации
- ^ а б c Упека, [1] «Профиль: Читрасена» в г. Нартаки[2]. Проверено 4 сентября 2009 г.
- ^ а б Самара, Далина [3] «Путь танцующих девушек» в Санди Таймс 30 марта 2008 г. Дата обращения 1 октября 2015 г.
- ^ а б c d е ж грамм час Джаявардхана, Бандула «Архивная копия». Архивировано из оригинал 5 июня 2011 г.. Получено 9 сентября 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь) "Значение Читрасены" в Ежедневные новости, 23 января 2008 г. Дата обращения 9 сентября 2009 г.
- ^ Сеневиратне, Гамини [4] «Читрасена» в г. Остров, 28 января 2001 г. Дата обращения 1 октября 2015 г.
- ^ Ратнаике, Нихал «Архивная копия». Архивировано из оригинал 5 июня 2011 г.. Получено 9 сентября 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь) "Значение Читрасены" в Ежедневные новости, 23 января 2008 г. Дата обращения 9 сентября 2009 г.
- ^ «Ваджира Читрасена: история несравненной элегантности». Sunday Observer. 8 марта 2019 г.. Получено 11 мая 2020.
- ^ Котари, Сунил (26 августа 2019 г.). «Легенда шри-ланкийского танца Читрасена: современник Удая Шанкара». Азиатский век. Получено 11 мая 2020.
- ^ а б c Чандратна, Ранга [5] В архиве 5 июня 2011 г. Wayback Machine The Sunday Observer, 4 января 2009 г. Дата обращения 9 сентября 2009 г.
- ^ The Sunday Times ("Плюс") [6] «Вспоминая Мастера Танца: Читрасена - 1921–2005», 19 июля 2009 г. Дата обращения 9 сентября 2009 г.
- ^ Герат, Гвен, «Архивная копия». Архивировано из оригинал 5 июня 2011 г.. Получено 9 сентября 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь) "Ваджира, легенда, оставленная Читрасена" в Ежедневные новости, 27 мая 2009 г. Дата обращения 9 сентября 2009 г.
- ^ Родриго, Нихал [7] "Живое наследие Читрасены" в Остров, 25 января 2009 г. Дата обращения 9 сентября 2009 г.
- ^ Перейра, Дживани [8] «Читрасена» в г. apekattiya.com. Дата обращения 1 октября 2015.
- ^ Хаттотува, Санджана,[9] «Читрасена, Искусство и Политика» в г. [10]. Проверено 9 сентября 2009 г.
- ^ а б Танцы Австралии,[11] В архиве 17 мая 2009 г. Wayback Machine, "Chitrasena Ballet Australian Tours (1963 -)". Проверено 9 сентября 2009 г.
- ^ а б Фонсека, Карло [12] "Восхваление Читрасены" в Infolanka Sri Lanka Explorer: Люди [13] с острова (2003). Проверено 9 сентября 2009 г.