WikiDer > Клаудиа Альварес (художник)

Клаудиа Альварес (1969 г.р.) американец мексиканского происхождения художник и скульптор и работал художником в резиденции в Мексика, Швейцария, Франция, и Китай.^[1] Персональные выставки Альвареса включают Клаудия Альварес: ​​Момент между ними на Acércate в Национальном центре искусств, Мехико; Девушки с оружием, Скотт Уайт Современное искусствоЛа-Хойя, Калифорния, Падение , Музей искусства Небраски, Кирни, Небраска, Безмолвная вода, Музей современного искусства Юкатана, Мерида, Американские герои, Галерея Blue LeafДинублин; Вещи ребенка, Латиноамериканский музей, Омаха, Небраска; История иммиграции , Столичный общественный колледж, Омаха, Небраскаи многое другое. Альварес базируется в Нью-Йорк.^[2]

ранняя жизнь и образование

Клаудия Альварес родилась в Монтеррей, Нуэво-Леон, Мексика в 1969 году. Калифорния с трехлетнего возраста.^[3] Альварес присутствовал Городской колледж Сакраменто с 1987 по 1997 год, а Калифорнийский университет в Дэвисе и Калифорнийский колледж искусств, Окленд с 2000-2003 гг. Получила степень бакалавра в художественной студии Калифорнийский университет в Дэвисе в 1999 г. и получил степень магистра керамики в Калифорнийский колледж искусств, Сан-Франциско в 2003 г.^[4]

Пока Альварес училась в старшей школе, она работала транспортировщиком пациентов в больнице. Медицинский центр Калифорнийского университета в Дэвисе. Альварес нравилось развивать отношения со своими пациентами, «рассмешить их даже на пять минут вдохновило меня думать о жизни по-разному». ^[5] Во время прохождения подготовительных курсов в Городской колледж СакраментоАльварес поступила в класс керамики, который заставил ее переосмыслить существующую художественную практику. Альварес говорит: «Я ощутил прикосновение, которого я не испытывал при рисовании или живописи - физическую реальность».^[6] Вскоре после того, как Альварес перешел от учебы в медицину к искусству, Калифорнийский университет в Дэвисе, где она работала с Аннабет Розен, то Роберт Арнесон Наделенный стул и художник Уэйн Тибо.^[5]

Изобразительное искусство

Альварес создает фигурки детского размера из обожженной керамики и раскрашивает их слоями. Прикосновение считается доминирующей чертой при моделировании и раскраске этих фигур в натуральную величину. Работа Альвареса модулирует «между наивным и мудрым, милым и угрожающим, восхитительным и жалким. Они разыгрывают отношения, которые больше всего ассоциируются со взрослыми или молодыми людьми в тематической картине или откровенном театре». ^[7] Альварес моделирует и расписывает свои скульптуры с учетом восточных и западных традиций; оба из них она переняла у своих учителей Артур Гонсалес в Калифорнийский колледж искусств и Уэйн Тибо в Калифорнийский университет в Дэвисе. Скульптуры Альвареса взаимодействуют с аудиторией, как будто с точки зрения ребенка, тем самым подчеркивая коррупцию социальных условностей и механизмов.^{[7][требуется проверка] [8]}«Мы чувствуем присутствие руки на теле ребенка. Выталкивание, щипание, разглаживание и вытирание глины мгновенно переносит нас в эмоциональное тело. Окружающая среда Альвареса поощряет интимный диалог между объектами, их отношением к пространству и зрителем»^{[9][требуется проверка]} пишет коллега-художник Терри РозенбергПродолжение: «Скульптуры Клаудии Альварес посвящены таким темам, как иммиграция, насилие, молодость / старение и борьба за власть». ^[10]

Работы Альвареса выставлялись в Соединенные Штаты, Канада, Европа, и Мексика. Ее работы также были опубликованы в нескольких журналах, включая Новые американские картины, The Irish Times, и Art Pulse.^[11] Ее персональные выставки включают Девушки с оружием на Скотт Уайт Современное искусство в Ла-Хойя, Калифорния, Падение на Музей искусства Небраски, и Силенсио де Агуа на Museo de Arte Contemporaneo de Yucatan, Мерида, Мексика.

Персональная выставка Альвареса, Девушки с оружием, включает в себя серию из четырех картин маслом, большую акварель, изображающую девочек, играющих с оружием, и 14 детских скульптур, изображающих ролевые игры детей. Она представляет детей без одежды или почти полностью одетых в строгих позах, уделяя особое внимание насилию, которое омрачает американскую культуру.^[12] «Они меньше, чем в натуральную величину или размеров младенцев, что усиливает психологическое ощущение того, что на самом деле это беззащитные маленькие человечки, и их борьба или запугивание друг с другом демонстрирует усвоенное поведение», - говорит Ян Гарден Кастро.^[8]

Клаудия Альварес комментирует, что зрители иногда находят ее работу сложной, но продолжает объяснять: «глазами, по оценкам они понимают, что тема важна и о ней нужно говорить. Это дает понять, что происходит в мире. . "^[12]

Избранные выставки

Избранные персональные выставки:

Клаудиа Альварес Акеркате, CENART, Centro Nacional de las Artes, Мехико, Мексика (2014)

Девушки с оружием, Скотт Уайт Современное искусство, Ла-Хойя, Калифорния (2012)

История иммиграции, Столичный общественный колледж, Омаха, Небраска

Закрой глаза, Белое пространство, Уэст-Палм-Бич, Флорида (шоу для 2 человек) (2011)

Клаудиа Альварес, Падение, Музей искусства Небраски, Университет Небраски, Кирни, Небраска (2011)

Quemando Recuerdos, Галерея Da Burn, Мерида, Юкатан, Мексика

La Tormenta, La Clinica Arte Contemporaneo, Мерида, Юкатан, Мексика

Клаудиа Альварес: ​​Эль Силенсио дель Агуа, Museo de Arte Contemporaneo Ateneo de Yucatan, Мерида, Мексика (2008)

Косас де Ун Ниньо, El Museo Latino, Омаха, Небраска (2005)

КРАСНЫЙ, Лабрис Современное Искусство, Лонг-Бич, Калифорния (2004)

Ушибленное небо, Галерея W, Сакраменто, Калифорния (2003)

Пребывание, БУДУЩЕЕ, Рапперсвиль, Швейцария (2002)

Азулеар, Галерея Приложения, Биола университет, Лос-Анджелес, Калифорния (2001)

Азулеар, Галерея Пуччинелли, Гутенбергский колледж, Юджин, Орегон^[13]

Избранные групповые выставки:

Вы делаете меня Неудобно: Перспективы Спорные искусства, Музей искусств Шелдона, Линкольн Небраска (2016)

Mujeres, Музей искусства Небраски, Кирни, NE

Новые способы видеть: за пределами культуры, Дорский Галерея, Нью-Йорк (2015)

В погоне за свободой, Коридор Галерея, Бруклин, Нью-Йорк

Мигранты: Клаудиа Альварес, Хосе Бедиа, Илья и Эмилия Кабаковы, Нина Менокал, Мехико MX

Расширяя границы, Белое пространство, Коллекция Mordes, Уэст-Палм-Бич, Флорида

Его сюрреалистическая вещь: искушение предметами, Музей искусств Шелдона, Линкольн, NE (2013)

Рисунок, Музей Керамика, Вестервальд, Хёр-Гренцхаузен, Германия

Пень, Проектное пространство Хантер-колледжа, Нью-Йорк, Нью-Йорк

Бруклинский музей GO Open Studios, Бруклин, Нью-Йорк (2012)

Боязнь разлуки, Центр искусств Пелхэма, Пелхэм, Нью-Йорк

Лучшая половина, лучше двенадцатая: женщины-художницы в коллекции, Музей искусств Шелдона, NE (2010)

Положения, Фонд Натана Каммингса, Нью-Йорк, NY

Тревога разлуки, Музей современного искусства Виньял, Колледж Чаффи, Калифорния

Совершенно разные вещи, Обсерватория, Дублин, Ирландия

Вида Бреве, Национальный музей мексиканского искусства, Чикаго, Иллинойс

Паноптикум, Художественная галерея Lied, Университет Крейтон, Омаха, Небраска (2009)

Постоянные художники, Галерея Aqui Siam Ben, Валлори, Франция

Tiempo Y Espacio, Museo de la Ciudad, Мерида, Мексика (2008)

Соленый: Три сказки печали, Художественная галерея колледжа Эль-Камино, Торранс, Калифорния (2007)

Построчно, Мемориальная картинная галерея Шелдона, Линкольн, Небраска^[13]

Награды и резиденции

Деньги для женщин / Мемориальный фонд Барбары Деминг, Нью-Йорк

САСАМА, Сидзуока, Япония (2015)

Фонд Art Matters, Нью-Йорк, NY

Фонд Макнайта, Художник в резиденции, Северный глиняный центр, МН

Artista en Residencia, СОМА, Мехико, Мексика (2014)

Vytlacil Artist in Residence, г. Лига студентов искусств Нью-Йорка, Нью-Йорк (2011)

PV Art, Пуэрто Валларта, Мексика (2009)

Фонд Грубера Джеза, Чолул, Мексика (2008)

Приглашенный артист, China Century Entertainment Inc., Шанхай, Китай (2006)

Художник в резиденции, Центр современного искусства Бемис, Омаха, Небраска (2005)

Художник в резидентуре, FUTUR, Рапперсвиль, Швейцария, Январь-июль (2002)

Рекомендации