WikiDer > Глина анимация

Clay animation
«Клеймация» перенаправляется сюда. Чтобы узнать о товарном знаке, см. Уилл Винтон.

Глина анимация или глинаиногда пластилин анимация, является одной из многих форм покадровая анимация. Каждый анимированный элемент, персонаж или фон, «деформируем» - обычно сделан из податливого вещества. пластилин глина.

Персонажи мультсериала От Ильича до Кузьмича
Глиняная анимационная сцена из финской телерекламы[1]

Традиционный анимация, из чел анимация для остановки движения, создается путем записи каждого кадра или неподвижного изображения на пленку или цифровые СМИ и затем воспроизводит записанные кадры в быстрой последовательности перед зрителем. Эти и другие движущиеся изображения из зоотроп к фильмы и видеоигры, создайте иллюзию движения, проиграв от десяти до двенадцати кадров в секунду. Методы создания компьютерные изображения наоборот, обычно удаляются из покадрового процесса.

Техника

Каждый предмет или персонаж вылеплен из глины или другого такого же пластичного материала, как пластилин, обычно вокруг проволочного каркаса, называемого арматурой, а затем размещается на съемочной площадке, где его фотографируют один раз, а затем немного перемещают вручную, чтобы подготовить его к следующему снимку, и так далее, пока аниматор не достигнет желаемого количества пленки . При воспроизведении зритель воспринимает серию слегка изменяющихся, быстро следующих друг за другом изображений как движение.

Для поддержания иллюзии непрерывность: объекты должны быть последовательно размещены и освещены, а работа должна проходить в спокойной обстановке.

Производство

Производство покадровая анимация использование глины крайне трудоемко. Обычный фильм работает со скоростью 24 кадра в секунду (кадр / с). При стандартной практике «двойников» или «двойок» (двойное кадрирование, экспонирование двух кадров для каждого кадра), 12 изменений обычно делают за одну секунду движения пленки.[2] Следовательно, для съемки 30-минутного фильма потребуется сделать примерно 21 600 остановок, чтобы изменить цифры для кадров; полнометражный (90-минутный) фильм, 64 800 - и, возможно, намного больше, если некоторые части были сняты с «одиночками» или «единицами» (по одному кадру для каждого кадра).

Предмет не должен быть изменен случайно, незначительными пятнами, грязью, волосами или пылью. Производство полнометражных фильмов в основном перешло с глины на резину, силиконовые и литые детали из смолы: Уилл Винтон окрестил один поролоновый процесс «Пенообразование». Тем не менее, глина остается жизнеспособным анимационным материалом там, где требуется особая эстетика.

Типы

Глиняная анимация может иметь несколько форм:

«Произвольная» глиняная анимация - это неформальный термин, обозначающий процесс, в котором форма глины радикально меняется по мере продвижения анимации, например, в работе Эли Нойес и Иван СтангАнимационные фильмы. Глина также может принимать форму "характерной" глиняной анимации, когда глина сохраняет узнаваемый персонаж на протяжении всего кадра.[3] как в Арт Клокифильмов и Уилла Винтона.[4]

Один из вариантов глиняной анимации - послойная анимация, в котором длинный хлебный буханка глины, плотно упакованная внутри и загруженная различными изображениями, нарезается на тонкие листы, причем камера снимает кадр конца буханки для каждого разреза, в конечном итоге показывая движение внутренней части изображения внутри. Впервые в работе с глиной и восковыми блоками немецким аниматором. Оскар Фишингер в течение 1920-х и 1930-х годов эта техника была возрождена и значительно усовершенствована в середине 1990-х Дэвидом Дэниелсом, сотрудником Уилл Винтон, в его 16-минутном короткий фильм «Жужжалка».

Другой метод глиняной анимации, стирающий различие между покадровой анимацией и традиционной плоской анимацией, называется глиняная живопись (также вариант анимация прямого управления процесс), при котором глина помещается на плоскую поверхность и перемещается, как влажные масляные краски (как на холсте традиционного художника), чтобы создать любой стиль изображений, но с имитацией глины.

Под вариационную анимацию глины можно неофициально назвать «плавление глины».[5] На глину или рядом с ней (или под ней) можно использовать любой источник тепла, чтобы заставить ее плавиться во время анимационная камера на промежуток времени установка медленно снимает процесс. Например, рассмотрим ранний короткометражный анимационный фильм Винтона. Выходной понедельник (совместно с аниматором Боб Гардинер) в конце компьютерной последовательности. Похожая техника была использована в сцене кульминации В поисках утраченного ковчега «растопить» лица антагонистов.

Термин «горячая установка» используется аниматорами во время производства. Это набор, где снимает аниматор. Глиняные персонажи находятся в идеальном положении, где они могут продолжить съемку с того места, где они остановились. Если аниматор называет свой набор «горячим», то никому не разрешается прикасаться к нему, иначе съемка будет испорчена. Некоторые сцены нужно снимать достаточно быстро. Если сцена остается незавершенной и погода, возможно, влажная, то декорации и персонажи имеют очевидную разницу. Глиняные марионетки могли деформироваться из-за влажности или из-за давления воздуха декорации могли слегка сместиться. Эти небольшие различия могут создать очевидный изъян в сцене. Чтобы избежать этих катастроф, сцены обычно нужно снимать за один день или меньше.

История

Уильям Харбутт развитый пластилин в 1897 году. В целях популяризации своего образовательного «Пластического метода» он составил руководство, в которое вошли несколько фотографий, отражающих различные стадии творческих проектов. Изображения предполагают фазы движения или изменения, но книга, вероятно, не имела прямого влияния на глиняные анимационные фильмы. Тем не менее, пластилиновый продукт стал любимым продуктом для аниматоров из глины, поскольку он не высыхал и не затвердевал (в отличие от обычной глины) и был намного более пластичным, чем его более твердый и жирный итальянский предшественник пластилен.[6]

Эдвин С. Портерс Развлечение в пекарне (1902) показывает один снимок пекаря, быстро превращающего кусок теста в разные лица. Он отражает водевильный тип «зарисовок молний», Дж. Стюарт Блэктон снят в Очарованный рисунок (1902) с добавлением стоп-трюков и с ранней кинематографической анимацией в Юмористические фазы смешных рожиц (1906). Подобная форма «скульптуры молний» исполнялась вживую на сцене на рубеже веков.[6]

Кошмар скульптора

Segundo de Chomónс Скульптор Модерн был освобожден 31 января 1908 г.[7] и показывает груды глины, которые лепятся в детализированные скульптуры, способные к незначительным движениям. Последняя скульптура изображает старую женщину, которая ходит вокруг, прежде чем ее поднять, раздавить и снова превратить в сидящую старуху.[8]15 февраля 1908 года Портер выпустил трюк. Сон валлийского кролика скульптора На нем были глиняные лепные украшения из трех бюстов.[9] Копий фильма пока не обнаружено. Вскоре за ним последовал аналогичный дошедший до нас фильм. Кошмар скульптора (6 мая 1908 г.), режиссер Уоллес МакКатчен-старший. и сфотографирован Билли Битцер с эпизодическими появлениями Д.В. Гриффит и Мак Сеннетт.[10] Бюсты также анимированы, чтобы моргать, говорить, пить и поворачивать налево и направо для короткой последовательности.

Дж. Стюарт Блэктонс Chew Chew Land; или, Приключения Долли и Джима (1910) показывает примитивную глиняную анимацию в сценах снов, вдохновленных жевательной резинкой.[11]

Уолтер Р. Бутс Анимированная шпатлевка (1911) показал, что глиняная лепка принимает различные формы.[12]

Уилли Хопкинс произвел более пятидесяти анимационных отрывков из глины под названием Чудеса в грязи[13] за неделю Журнал Universal Screen с 1916 по 1918 гг.[нужна цитата] Он также создал художественно смоделированные названия для фильма. Everywoman (1919).[14]

кадры из Битва Судов и другие фильмы Хелены Смит-Дейтон (1917)

Нью-йоркский художник Хелена Смит Дейтон, возможно, первая женщина-аниматор, добилась большого успеха с ее глиняными статуэтками «Карикатипы», прежде чем она начала экспериментировать с глиняной анимацией. Некоторые из ее первых короткометражных фильмов были показаны 25 марта 1917 года. Она выпустила экранизацию фильма. Уильям Шекспирс Ромео и Джульетта примерно полгода спустя. Хотя фильмы и ее техника привлекли большое внимание прессы, похоже, что она не продолжала снимать фильмы после того, как вернулась в Нью-Йорк после управления YMCA в Париже примерно в 1918 году. Ни один из ее фильмов еще не появился, но сохранившиеся статьи в журналах предоставил несколько кадров и около 20 плохо напечатанных кадров с двух пленок.[15]

К 1920-м годам рисованная анимация с использованием либо символов, либо косой черты прочно утвердилась в США как доминирующий способ создания анимации. Все чаще трехмерные формы, такие как глина, оставались в относительной безвестности, поскольку метод cel стал предпочтительным методом для студийных мультфильмов.[16] Целую анимацию проще разделить на небольшие задачи, выполняемые многими рабочими, например на сборочную линию.[17]

В 1921 году глиняная анимация появилась в небольшом эпизоде ​​в Из чернильницы эпизод Моделирование, фильм из новообразованного Братья Флейшеры студия. Моделирование включала анимацию из глины в восьми кадрах, новую интеграцию техники в существующий мультсериал и одно из редких применений глиняной анимации в короткометражном театральном фильме 1920-х годов.[16]

Самый старый из известных дошедших до наших дней анимационных фильмов на глине (основной метод производства - это Да здравствует бык (1926) Джозефом Санном.[18]

Гумбазия (1955), ранний остановленный анимационный фильм по глине. Арт Клоки

Арт Клокикороткий студенческий фильм Гумбазия (1955) показал всевозможные глиняные предметы, меняющие форму и движущиеся под джазовую мелодию.[19] Он также создал культового персонажа Гамби которые будут представлены в сегментах в Привет Дуди в 1955 и 1956 годах, а затем получил собственный телесериал (1957-1969, 1987-1989) и театральный фильм (1995). Clokey также произвел Дэйви и Голиаф (1960–2004) для Объединенная лютеранская церковь в Америке.

Глиняная анимация была популяризирована на телевидении в детских шоу, таких как Мио Мао (1970-1976, 2002-2007 - Италия), Красный и синий (1976 - Италия) и Пингу (1990-2000 - Швейцария, 2003-2006 - Великобритания)

В 1972 году на студии Cineplast Films Марка Чиной в Мюнхене, Германия, Андре Рош создал серию анимационных фильмов на немецком языке (для детей, не говорящих по-немецки) под названием Кли-Кла-Клавиттер для Второго немецкого телеканала; и еще один для серии дорожного просвещения, Herr Daniel paßt auf («Мистер Дэниел обращает внимание»).

Мультфильмы Aardman была основана в 1972 году. В первые годы своего существования студия в основном производила отрывки для телешоу, например, с популярным персонажем Превращаться (появляется с 1977 г.).

Глиняная анимация использовалась в Академическая награда- выигрыш короткометражных фильмов, таких как Выходной понедельник (Уилл Винтон и Боб Гардинер, 1974) [20] и Замок из песка (1977).

Первопроходец глиняная живопись техника была разовой Will Vinton Studios аниматор Джоан Грацвпервые в ее фильме, номинированном на "Оскар" Создание (1980), а затем в ее оскароносной Мона Лиза спускается по лестнице, снят в 1992 году.[21] Еще один аниматор Винтон, Крейг Бартлетт, Разработана методика, в которой он используется не только глина картины, но иногда застроенная глиняные изображения, которые поднимаются от плоскости плоской опорной платформы по направлению к объектив чтобы дать более трехмерный покадровый вид его Привет, Арнольд! фильмы.

Ник Парк присоединился к Aardman в 1985 году. Он стал самым успешным режиссером по пластилингу, получив в общей сложности шесть Академическая награда номинаций и выиграв четыре с Земные блага (1989) (первая Уоллес и Громит фильм Великий выходной также был номинирован), Не те брюки (1993), Чистое бритье (1995) и Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня (2005).[22] Уоллес и Громит Дополнительная выгода Шон Овца также оказался чрезвычайно успешным в создании продолжительных телесериалов (с 2007 года), театральных фильмов и собственных побочных продуктов. Тимми Тайм (с 2009 г.).

Aardman's Куриный бег (2000) стал самый кассовый анимационный фильм в истории.[23]

Aardman's Промытый вдоль и поперек это CGI репликация глиняной анимации.[24]

Телевизионная реклама использовали глиняную анимацию, например, нерест Калифорнийский изюм (1986-1998, Vinton Studios) и Chevron Cars реклама (Aardman).

Пижамы (1999-2001) был ситкомом с участием Эдди Мерфи, произведенный Мерфи в сотрудничестве с Рон Ховард, Студия Уилла Винтона и другие.

Многие независимые молодые кинематографисты публиковали глиняные анимации в Интернете на таких сайтах, как Newgrounds.

Больше трансляций глиняных анимационных шоу для взрослых Cartoon Networkс Взрослый плавать состав, в том числе Робот Цыпленок (который использует глиняную анимацию и фигурки как марионетки с остановкой движения в сочетании) и Моральный Орел.

Несколько компьютерные игры были созданы с использованием глиняной анимации, в том числе Neverhood, Глиняный истребитель, Утконос, Clay Moon (приложение для iPhone) и Первобытная ярость. Вероятно, наиболее эффектное использование модельной анимации в компьютерной игре было для Virgin Interactive Entertainment Мифы игра Магия и беспредел (1998), для которого аниматор покадровой анимации и эксперт по спецэффектам Алан Фрисвелл построил более 25 монстров и мифологических персонажей, используя как пластилин, так и латексную резину, поверх проволочных и шарнирных скелетов, очень похожих на конструкции Уиллис О'Брайен и Рэй Харрихаузен.

Известные глиняные аниматоры

Смотрите также

Примечания

  1. ^ «Пример: курица в глине» (1997).
  2. ^ Методы анимации: покадровая съемка. Блог NFB.
  3. ^ Гамбо (2003)
  4. ^ Oddball Films: Stop-Motion Explosion III - Четверг. 15 августа - 20:00
  5. ^ "Анимация из глины - История анимации из глины". Wordpress. Получено 26 февраля 2013.
  6. ^ а б Фриерсон, Майкл (1993). «Изобретение пластилина и использование глины в ранних фильмах». История кино. 5 (2): 142–157. ISSN 0892-2160. JSTOR 27670717.
  7. ^ Современные скульпторы (1908) - IMDb, получено 2020-02-20
  8. ^ "El escultor moderno - Vídeo Dailymotion". Dailymotion. Получено 2020-02-20.
  9. ^ Сон валлийского кролика скульптора (1908) - IMDb, получено 2020-02-20
  10. ^ Кошмар скульптора (1908) - IMDb, получено 2020-02-20
  11. ^ Chew Chew Land; или, Приключения Долли и Джима (1910) - IMDb, получено 2020-02-20
  12. ^ https://www.youtube.com/watch?time_continue=217&v=d_GyAAl6gW4&feature=emb_logo. Отсутствует или пусто | название = (Помогите)
  13. ^ Гаррихаузен, Рэй; Далтон, Тони (2008). Век покадровой анимации: от Мельеса до Аардмана. Публикации Watson-Guptill. ISBN 978-0-8230-9980-1.
  14. ^ "Los Angeles Herald, 26 января 1920 г. - Коллекция цифровых газет Калифорнии". cdnc.ucr.edu. Получено 2020-02-20.
  15. ^ «Джейсон Дуглас - художник, автор и новатор в кино: Карьера Хелены Смит Дейтон (занявшая второе место) - Исследования в области анимации». Получено 2020-01-25.
  16. ^ а б Фриерсон, Майкл (1993). Глина выходит из чернильницы (в Анимационный журнал - осень 1993 г.).
  17. ^ История глиняной анимации - ABC News
  18. ^ «Самый старый из сохранившихся фильмов о глинах - с 1926 года!». Естервид. 2015-04-30. Получено 2020-01-25.
  19. ^ Гумбасия (1955) - IMDb, получено 2020-01-25
  20. ^ Oddball Films: Чудеса Клеймации Уилла Винтона - Четверг. 12 июня - 20:00
  21. ^ Сарсон, Катрина (27 апреля 2017 г.). «Аниматор Джоан Грац использует технологии для создания своих новейших фильмов». Общественное вещание Орегона. Получено 30 января, 2018.
  22. ^ «Ааардман - История компании». Получено 12 октября 2011.
  23. ^ «Дальний взгляд: британская анимация». BBC. В архиве из оригинала 28 сентября 2015 г.. Получено 9 октября 2015.
  24. ^ "Первый взгляд на крысиный фильм Аардмана". BBC News Online. BBC. 16 февраля 2006 г.
  25. ^ ПРЕКРАСНЫЕ ЧУДЫ: «Глиняная модель Джорджа Вашингтона» (1927 г.) и «Красная Шапочка» (1926 г.) - мультфильмы.

Рекомендации