WikiDer > Костантино Нивола

Costantino Nivola

Костантино Нивола, Фигура женского пола (Мадре) Мармо, 1987 год, в Палаццо дель Консильо, Кальяри
Серия скульптур на площади Пьяцца Сатта в Нуоро (1967)
Музей Нивола в Орани (Сардиния), вид на парк

Костантино (также известен как Антина, в Сардиния, или Тино, в НАС)[1][2][3][4] Нивола (5 июля 1911 г. - 6 мая 1988 г.) был итальянским скульптором, архитектурным скульптором, художником-монументалистом, дизайнером и педагогом.

Родившийся на Сардинии, Нивола уже начал свою карьеру, когда бежал от фашизма в Париж в 1938 году, перебравшись в США в 1939 году. Его основная скульптурная работа - абстрактные, крупномасштабные архитектурные рельефы из бетона, сделанные им собственными методами литья песка и резьбы по цементу. . Они были возведены в американских зданиях в конце 1950-х - начале 1970-х годов. Творчески занятый и оставаясь активным в Италии, Нивола также преподавал в Гарвардская высшая школа дизайна, Колумбийский университет, Калифорнийский университет в Беркли, и в других местах.

Музей Нивола (тел. Армин Линке)

В Музей Нивола в Орани, Сардиния посвящен его жизни и скульптуре и хранит самую большую коллекцию его работ меньшего масштаба.[5]

Ранняя карьера

Нивола родилась и выросла в бедности Орани, деревня в Сардиния. В подростковом возрасте он работал подмастерьем каменщик. В Сассари в 1926 году Нивола был учеником другого художника Марио Делитала, выполняя фрески для аула магна из местный университет.[1]

В 1931 году Нивола поступил в ISIA (Istituto superiore per le Industrie Artisthe, Государственный художественно-промышленный институт) в г. Монца. Через одного из своих учителей, архитектора Джузеппе Пагано, он внес свой вклад в 1936 г. Миланское триеннале VI и Итальянский павильон в 1937 Парижская выставка. На это обратил внимание Адриано Оливетти, который назначил его арт-директором отдела рекламы своей компании, где Нивола «внесла значительный вклад в ...» Olivetti стиль'.[6]

Соединенные Штаты

Нивола женился на однокурснице ISIA Рут Гуггенхайм в 1938 году и вместе уехал в Соединенные Штаты через Париж в 1939 году. Он основал дом в Гринвич-Виллидж (сначала в Waverly Place, затем в доме № 47 West Eighth Street[7]), чтобы восстановить круг общения и сделать карьеру, несмотря на то, что не говорю по-английски.

Нивола возобновила тесную дружбу с художником Саул Стейнберг из Милана, посещал митинги антифашистских итало-американских Общество Мадзини в 1941 году, а к 1940-м годам Нивола председательствовал на еженедельных собраниях художников в Ресторан Дель Пеццо описанный Питер Блейк [де] как сопоставимо с Алгонкин круглый стол.[8] Одна ключевая дружба была Ле Корбюзье. Представлен в 1945 г. Josep Lluís SertНивола на всю жизнь подружился со швейцарским архитектором, его гостем во время редких поездок Корбу в Америку.[9]

Поддерживается небольшими выставками и работой на фабриках,[10] для Бонвит Теллер, а для архитектурных журналов Ниволы купили скромную недвижимость в Спрингс, East Hampton, Лонг-Айленд. Он расширится до 35 акров. Их садовый ландшафт, ряд открытых комнат и солярий без крыши, был разработан совместно Ниволасом и архитектором. Бернард Рудофски; В 1950 году Ле Корбюзье импульсивно нарисовал фрески на двух стенах своей кухни. На близлежащем пляже Нивола развил принцип своей уникальной техники лепки из песка, играя со своими детьми. Они лепили из влажного песка, а затем заливали в форму суспензию из гипса или бетона.

В 1951 году Нивола был одним из художников, представленных в главном 9-я выставка уличного искусства, висит на Лео Кастелли.

Еще раз Olivetti предоставил скульптору крупный заказ для внутренней стены в их стильном выставочном зале на Пятой авеню в 1953 году. Nivola выполнила ее с помощью изысканной, увеличенной версии пляжного процесса, в виде последовательности панелей. Привлеченное внимание и известность положили начало успешной карьере в крупномасштабной архитектурной работе, которая длилась десятилетия. Один проект на две тысячи десять железобетонных панелей для McCormick Place Выставочный центр в Чикаго в 1959 году рекламировался как крупнейшая подобная инсталляция за всю историю.

В 1954 году Нивола была назначена руководителем дизайнерской мастерской Гарвардская высшая школа дизайна, где он оставался до 1957 года. Он также был приглашенным профессором или художником в резиденции Колумбийского университета (1961), Гарварда (1970 и 1973), Дартмута (1978), Калифорнийского университета в Беркли (1978–79 и 1982) и Королевская академия искусств, Гаага (1982). В Американский институт графических искусств вручил ему свой Сертификат качества. В 1972 г. Американская академия искусств и литературы признал Nivola своим первым неамериканским членом.

Нивола умер от сердечного приступа в больнице Саутгемптона на Лонг-Айленде в мае 1988 года. Он был отцом автора детских книг Клэр Нивола и дедушкой актера. Алессандро Нивола.[11] Фонд и музей посвященный творчеству Ниволы, открылся в его родном городе в 1995 году в здании, частично спроектированном архитектором. Петр Чермаев.

Работа

Сардинский город Улассай решили в начале 1980-х гг. восстановить заброшенные здание муниципальной прачечной датируется 1903 годом. Он был превращен в современный музей под открытым небом, в котором представлены художники.[12] – Мария Лай, Луиджи Веронези, Гвидо Страцца. Вклад Ниволы, скульптурный звуковой фонтан, был завершен в 1987 году как его последняя работа.

Звуковой фонтан, Здание муниципальной прачечной Улассая

Общественная деятельность Нивола включает:

  • сграффито внешняя фреска, Дом Гагарина I, Личфилд, Коннектикут, с архитектором Марсель Брейер, 1952
  • внутренняя рельефная стена, отлитая из песка, выставочный зал Olivetti, Пятая авеню, Нью-Йорк, с архитекторами BBPR, 1953 (снесен)
  • внешняя панель для Уильям Э. Грейди Средняя школа CTE, Бруклин, Нью-Йорк, 1957 г.
  • Без названия, внутренняя фреска из монолитного бетона из 132 панелей в бывшей компании Covenant Mutual Insurance Company, 95 Woodland Street, Hartford, Connecticut, с архитекторами Шервудом, Миллсом и Смитом, 1957
  • более 2000 монолитных панелей для экстерьера McCormick Place Выставочный центр, Чикаго, для Shaw, Metz & Associates, 1959 г. (разрушен в 1967 г.)
  • Без названия, абстрактная внешняя стена из литого бетона для компании Mutual Insurance Company, Хартфорд, Коннектикут, с архитекторами Шервуд, Миллс и Смит, 1960
  • 18 полихромных литых каменных лошадей и 80-футовый сграффито настенная стена для игровой зоны жилого комплекса Stephen Wise Towers с архитектором Ричардом Г. Стейном для Жилищное управление г. Нью-Йорка, 1964[13]
  • 20 бетонных панелей для Коннектикут Пост Здание, Бриджпорт, Коннектикут, 1966 г.
  • памятник поэту Себастьяно Сатта, Нуоро, Сардиния, 1966 г.
  • Семья Человека, два бетонных абстрактных барельефа с формами, предполагающими семейное объединение, вход в Библиотека Ван Пелта, Пенсильванский университет, Харбесон, Хаф, Ливингстон и Ларсон архитекторы. Дом, 1962 г .; скульптура, 1969
  • Посвящается американскому секретарю, 14 абстрактных панелей из отлитого из песка железобетона в вестибюле с отдельно стоящей фигурой во дворе, Continental Bank, 400 Market Street, Филадельфия, Пенсильвания, 1970
  • 33 скульптурных панно на тему истории коммуникаций, здание Janesville Gazette, Джейнсвилл, Висконсин, 1970[14]
  • работа в Palazzo del Consiglio Regionale (Дом областного совета), Кальяри, с архитектором Марио Фиорентино, 1987

использованная литература

  1. ^ а б "Биография Нивола". Museo Nivola. Получено 26 октября, 2017.
  2. ^ "Nivola. Ho bussato alle porte di questa città meravigliosa | ILISSO" (на итальянском). Получено 9 декабря, 2019.
  3. ^ Оннис, Омар; Муредду, Мануэль (2019). Illustres. Vita, morte e miracoli di quaranta personalità sarde (на итальянском). Сесту: Domus de Janas. ISBN 978-88-97084-90-7. OCLC 1124656644.
  4. ^ Альтеа, Джулиана (2005). Костантино Нивола (на итальянском). Нуоро: Илиссо. ISBN 88-89188-13-8. OCLC 60436870.
  5. ^ "Museo Nivola". www.museonivola.it.
  6. ^ Гитлер, Инбал Бен-Ашер (11 мая 2017 г.). Памятники и объектная скульптура в городском и сельском пространстве. Издательство Кембриджских ученых. п. 136. ISBN 9781443892711. Получено 27 октября, 2017.
  7. ^ «Отчет об определении исторического района Гринвич-Виллидж» (PDF). nyc.gov. Архивировано из оригинал (PDF) 12 февраля 2017 г.. Получено 27 октября, 2017.
  8. ^ Кей, Джейн Хольц (21 ноября 1993 г.). «Сны камня и стекла». Нью-Йорк Таймс. Получено 27 октября, 2017.
  9. ^ Питер, Блейк (1996). Главные строители: Ле Корбюзье, Мис Ван дер Роэ, Фрэнк Ллойд Райт. W. W. Norton & Company. п. 132. ISBN 9780393315042. Получено 27 октября, 2017.
  10. ^ Пэтси, Саутгейт (19 мая 1997 г.). «Рут Нивола: прядение золота из пряжи». Звезда Ист-Хэмптона. Архивировано из оригинал 27 октября 2017 г.. Получено 27 октября, 2017.
  11. ^ ДеПаола, Томи (15 июля 2011 г.). "Детские книги - Орани - Клэр А. Нивола" - через NYTimes.com.
  12. ^ "Ulassai, lavatoio (прачечная)". sardegna cultura (итальянский язык). Получено 27 октября, 2017.
  13. ^ О'Кейн, Лоуренс (8 мая 1964 г.). «Художественные формы получат бесплатную игру на площади Сообщества City Project». Нью-Йорк Таймс. Получено 27 октября, 2017.
  14. ^ Гейне, Джина Р. «Работа по восстановлению коммуникационной фрески». Janesville GazetteXtra. Получено 27 октября, 2017.

внешние ссылки

Книги

  • Г. Альтеа и А. Камарда, «Формальная автономия против общественного участия: памятник модернизма в творчестве Константино Нивола», в I. Бен-Ашер Гитлер (ред.), Памятники, специфическая скульптура и городское пространство, Cambridge Scholars Publishing, 2017, стр. 134–162
  • Г. Альтеа и А. Камарда, Константино Нивола. La sintesi delle arti, Илиссо, 2015
  • А. Мереу, Il Nivola ритровато. Un artista tra l’America e il Mugello, Firenze, Nardini editore, 2012.
  • Ренато Миракко (редактор), Константино Нивола. 100 лет творчества, Милан, Charta, 2012.
  • Маддалена Мамели, Ле Корбюзье и Константино Нивола. Нью-Йорк 1946–1953, Франко Анджели, Милан, 2012.
  • G. Altea (a cura di), Seguo la traccia nera e sottile. Дизайн Костантино Нивола, Агава, Сассари 2011.
  • Нивола. L’investigazione dello spazio, изд. К. Пировано, Нуоро, Илиссо, 2010.
  • Г. Алтеа, Константино Нивола, Илиссо, Нуоро 2004.
  • У. Коллу и др., Museo Nivola, Nuoro, Ilisso, 2004.
  • С. Форрестье, Нивола Террекотт. Opere dello studio, Нивола, Амагансетт, США, Милан, Jaca Book, 2004.
  • Р. Кассанелли, У. Коллу, О. Сельвафолта (редакторы), Нивола Фанселло Пинтори. Percorsi del moderno, Jaca Book, Milano 2003.
  • Константино Нивола в Спрингс, изд. М. Мартегани, Нью-Йорк-Нуоро, Художественный музей Пэрриш-Илиссо, 2003.
  • Нивола, Фанселло, Пинтори. Percorsi del moderno, ред. Р. Кассанелли, У. Коллу, О. Сельвафолта, Милан, Jaca Book, 2003.
  • Нивола. Biografia per immagini, с текстами Р. Вентури, Д. Эштона и Д. Морморио, Нуоро, Илиссо, 2001 г.
  • Марика Херскович, Выбор художников абстрактных экспрессионистов Нью-Йоркской школы, (New York School Press, 2000.) ISBN 0-9677994-0-6. п. 18; п. 38; п. 266–269.
  • Константино Нивола. Sculture dipintiisgni, cura di L. Caramel, C. Pirovano, Milano, Electa, 1999.
  • А. Креспи, Ф. Лихт, С. Найца, Нивола. Dipinti e grafica, Milano, Jaca Book, 1995.
  • У. Коллу и др., Nivola dipinti e grafica, Milano, Jaca Book, 1995.
  • Музей Нивола, Нуоро, Илиссо, 1995.
  • С. Найца (редактор), Нивола, Нуоро, Илиссо, 1994.
  • Ф. Лихт, А. Сатта, Р. Ингерсолл, Нивола: скульптура, Милан, Книга Хака, 1991.
  • Р. Босалья, П. Черчи, Нивола, Нуоро, Илиссо, 1990.
  • Оннис, Омар; Муредду, Мануэль (2019). Illustres. Vita, morte e miracoli di quaranta personalità sarde (на итальянском). Сесту: Domus de Janas. ISBN 978-88-97084-90-7. OCLC 1124656644.