WikiDer > Дигби Мортон

Digby Morton
Дигби Мортон
Дигби Мортон.jpg
Дигби Мортон, 1949 год.
Родился
Генри Дигби Мортон

(1906-11-27)27 ноября 1906 г.[1]
Дублин, Ирландия[2]
Умер5 декабря 1983 г.(1983-12-05) (77 лет)[3]
Лондон, Англия
оккупацияМодельер
Заметный кредит (ы)
Международная премия моды Aberfoyle, Нью-Йорк, 1956 г.[4]

Генри Дигби Мортон (1906–1983) был Ирландский модельер и одно из ведущих имен британской моды 1930-50 гг. Он также был одним из пионеров моды прет-а-порте в 1950-х годах. Успешный по обе стороны Атлантики, он изменил определение женских костюмов и пошив одежды, заработал себе прозвище «Дерзкий Дигби» за свое модное предприятие в США и помог основать Объединенное общество лондонских модельеров, один из первых предшественников Британский совет моды.

Его современник Харди Эмис сказал о Мортоне: «[Его] философия заключалась в том, чтобы превратить костюм из строгого tailleur или обычного деревенского твидового костюма с прямыми линиями вверх и вниз, бескомпромиссным и подходящим только для вересковых пустошей, в замысловато скроенный и тщательно продуманный предмет одежды, который был настолько модным, что его можно было с уверенностью носить в отеле Ritz ».[5]

Клетчатый ансамбль пиджака и платья Digby Morton 1948-1919 годов, часть архива Музея Виктории и Альберта

Предпосылки и начало карьеры

Генри Дигби Мортон родился в Дублине, сын и внук бухгалтеров Guinness пивоваренная организация.[2] Он изучал архитектуру в Дублинская столичная школа искусств, переехав в Лондон в 1923 году.[2][4]

Сначала работаю в Селфриджи и СвободаЗатем он перешел в модный магазин Jay's в качестве художника-эскиза, воссоздающего дизайн Парижа, чтобы понравиться лондонским покупателям. К 1928 году он стал дизайнером дома высокой моды Gray Paulette & Shingleton, привнося в него как свои собственные сотрудники, так и свое дизайнерское чутье. Он предложил переименовать его в Лашасс - он позже сказал, что это произошло потому, что британские женщины не приняли бы никаких дизайнов без французского имени.[4] Лашасс специализируется на спортивная форма - ключевой тренд 1920-х годов - и Мортон создал дебютную коллекцию с Донегол твид в тогдашних радикальных цветовых сочетаниях, таких как ярко-зеленый и бледно-синий, смешанные с традиционными коричневыми.[2] Этот доселе «душный» деревенский твид обновил одежду для «умного города», тем более что Мортон также оптимизировал крой и пошив костюмов, сделав костюмы более приталенными и модными.[4] Он покинул Лашасс через пять лет (его сменил Харди Эмис), чтобы основать собственный дом высокой моды.[4] Он женился на редакторе Женщина и красота Филлис задыхаясь (известная как Энн Сеймур) в 1936 году.[2][3]

Военное время и послевоенная карьера

Дигби Мортон оставался активным во время война как кутюрье, берущий не менее 25 фунтов за твидовый костюм хорошего качества.[6] Но он также ответил на потребность военного времени в хорошо продуманной и доступной одежде. Как член-основатель Объединенного общества лондонских дизайнеров моды (IncSoc), он был среди тех, кого пригласил Совет по торговле разрабатывать для военного времени, соблюдая строгие правила нормирования и полезность.[7][8] Его вклад включал создание одежды для WRVS.[2] Среди других его известных творений военного времени была дизайнерская версия костюм сирены (комбинезон для авианалетов и работ) по заказу Виелла и изготовлен из смеси хлопка и шерсти.[9]

Мортон вместе с другими членами IncSoc также создавал костюмы для ряда британских фильмов, в том числе для фильмов военного времени. Корабли с крыльями и послевоенные фильмы Майское время в Мэйфэре и Удивленное сердце. Демонстрация работ кутюрье рассматривалась как способ убедить других производителей и широкую публику в модной ценности полезных моделей.[10]

Американские предприятия и предприятия готовой одежды

После войны Мортон вновь открыл свой дом высокой моды, но уже осознал, что готовая одежда будет будущим моды. Именно в этот период его карьеры он получил наибольшую известность. В 1953 году американский производитель Hathaway попросила Мортон описать женский ассортимент. Он скопировал мужские рубашки, скроенные и подогнанные под женские формы, выполненные в ярких тонах с контрастными галстуками-бабочками. Успех этого нововведения принес ему Время Журнальный эпитет: «Дерзкий Дигби».[2]

В 1957 году Мортон закрыл свой лондонский дом высокой моды и основал еще одно британское предприятие - Reldan-Digby Morton (позже Reldan) с продюсером моды Надлером.[2] Бренд имел успех по обе стороны Атлантики и создал ауру высокой моды в стилях прет-а-порте.[2]

Никогда не любил показного - он называл вечернюю одежду дебютантка Одежда - Мортон перенял свою любовь к тонкому пошиву мужской одежды, основав в 1963 году Digby Morton Menswear в сотрудничестве с немецкой химической фирмой Hoechst. Здесь он смог произвести ряд повседневной «легкой в ​​уходе» одежды, воспользовавшись преимуществами недавно разработанного компанией Trevira волокна для стирки и носки, и применил те же навыки, которые он проявил в отношении женских костюмов, чтобы нарушить условности.[4]

Мортон и его жена удалились в Каймановы острова, где он проявил интерес к живописи и стал активным членом общества изобразительного искусства острова.[3]

Архив

Работы Мортона выставлялись в рамках выставки 2007 г. Музей Виктории и Альберта выставка называется Золотой век моды. Его работы также являются частью архива Виктории и Альберта.[11]

использованная литература

  1. ^ Андерсон, Фиона. "Мортон (Генри) Дигби (1906 / 7-1983)". oxfordindex.oup.com. Оксфордский индекс. Получено 8 августа 2014.
  2. ^ а б c d е ж г час я Армстронг, Мэгги (10 мая 2014 г.). «Сказка портного: забытый модник». Независимый IE. Получено 6 августа 2014.
  3. ^ а б c Staff (8 декабря 1983 г.). "Мистер Дигби Мортон". Времена. Цифровой архив Times. Интернет. 15 сентября 2014 г.. Получено 15 сентября 2014.
  4. ^ а б c d е ж Ворам, Кэтрин. «Мортон, Дигби». fashionencyclopedia.com. Энциклопедия моды. Получено 6 августа 2014.
  5. ^ «Библиографические ссылки (цитирование, примечание / реферат, NAL нет)». vam.ac.uk. Музей Виктории и Альберта. Получено 7 августа 2014.
  6. ^ Хауэлл, Джеральдин (2012). Мода военного времени: от высокой моды к домашней, 1939-1945 гг.. Лондон: Берг. п. 7. ISBN 9780857850706. Получено 7 августа 2014.
  7. ^ Экспонат. "Оригинал №16". vam.ac.uk. Музей Виктории и Альберта. Получено 7 августа 2014.
  8. ^ Хауэлл, Джеральдин (2012). Мода военного времени: от высокой моды к домашней, 1939-1945 гг.. Лондон: Берг. п. 169. ISBN 9780857850706. Получено 7 августа 2014.
  9. ^ Хауэлл, Джеральдин (2012). Мода военного времени: от высокой моды к домашней, 1939-1945 гг.. Лондон: Берг. п. 69. ISBN 9780857850706. Получено 7 августа 2014.
  10. ^ Лиз, Элизабет (1991). Дизайн костюмов в фильмах. Минеола, Нью-Йорк: Dover Publications Inc., стр. 16–17, 32. ISBN 048626548X. Получено 8 августа 2014.
  11. ^ Александр, Хилари (10 сентября 2007 г.). "Когда платье было воплощением мечты". Daily Telegraph. Получено 6 августа 2014.

дальнейшее чтение

  • де ла Хэй, A., "Материальные доказательства" в Wilcox, C., ed., Золотой век моды: Париж и Лондон 1947–57 (Публикации V&A: 2007 г.), пл. 4.5 и стр. 94

внешние ссылки