WikiDer > Дороти Дрейпер

Dorothy Draper
Дороти Дрейпер
Дороти Дрейпер 1942.jpg
Дороти Дрейпер в 1942 году
Родившийся
Дороти Такерман

(1889-11-22)22 ноября 1889 г.
Tuxedo Park, Нью-Йорк, НАС.
Умер11 марта 1969 г.(1969-03-11) (79 лет)
Кливленд, Огайо, НАС.
ОбразованиеШкола Брирли
Супруг (а)
Джордж Дрейпер
​
​
(м. 1912; div. 1930)​
РодственникиНэнси Такерман (племянница)

Дороти Дрейпер (22 ноября 1889 - 11 марта 1969) был американцем декоратор интерьера. Стилистически очень анти-минималист, она использовала яркие, пышные цвета и крупные принты, которые покрывали бы целые стены. Она соединила черно-белую плитку, рококо завитки и барокко штукатурка, элементы дизайна теперь считаются определяющими Голливудское Регентство стиль внутренней отделки.[1]

Личная жизнь

Она родилась в семье Такерманов высшего класса в Смокинг парк, Нью-Йорк, один из первых закрытых поселков в США.[2] Ее родителями были Пол Такерман (1856–1940) и Сьюзен (урожденная Minturn) Такерман (1866–1956).[3] Помимо дома в Tuxedo Park, у семьи был таунхаус на Манхэттене и летний коттедж в Ньюпорте, Род-Айленд.[4] Ее брат Роджер был отцом Нэнси Такерман, 12-я Социальный секретарь Белого дома кто был назначен Джеки Кеннеди.

Ее дедушкой и бабушкой по материнской линии были Джон Венделл Минтурн (сын Роберт Боун Минтюрн) и Луиза (урожденная Аспинуолл) Минтурн (дочь Уильям Генри Аспинуолл). Прадед Дрейпера, Оливер Уолкотт, подписал Декларация независимости.[5] Двоюродный брат Дрейперса, Сестринский приход, также станет крупным дизайнером интерьеров 20 века.[2]

Получив образование в основном дома у гувернантки и наставников, Дрейпер провел два года в Школа Брирли в Нью-Йорке.[3] Семья совершала ежегодные поездки в Европу,[3] и она была дебютанткой в ​​1907 году.[4]

По словам Дональда Альбрехта, куратора архитектуры и дизайна Музей города Нью-Йорка, "Опыт Дрейпер не только обеспечил Дрейпер ценной сетью клиентов и врожденным чувством собственной правоты и авторитета, но также дал ей непосредственное знакомство с историческими стилями, которые она могла бы свободно интерпретировать и преобразовывать".[4]

Карьера

После ее замужества в 1912 году Дрейперы покупали и продавали дома, и Дороти заработала репутацию человека, умеющего украшать.[2] Она отремонтировала свои дома в таком стиле, что другие друзья из высшего общества стали делать то же самое для своих домов. Вдохновленная друзьями, Дрейпер основала в 1925 году Architectural Clearing House. Это было «возможно, первое официальное предприятие по дизайну интерьеров».[6] После нескольких успешных ремонтов вестибюля квартир Дрейпер изменил название фирмы на Dorothy Draper and Company в 1929 году.[3]

Первый большой прорыв Дрейпера произошел в начале 1930-х годов, когда Дуглас Эллиман нанял ее, чтобы отремонтировать Карлайл Отель на Мэдисон-авеню в Манхэттен. Это будет первая из многих важных гостиничных комиссий.[3] Эллиман снова нанял Дрейпера для ремонта блока бывших многоквартирных домов (ныне известных как Sutton Place), потому что потенциальные покупатели не покупали дома.[6] Она выкрасила все здания в черный цвет с белой отделкой и добавила цвета дверям.[6]

Дрейпер много работал над дизайном отелей, в том числе Шерри-Нидерланды в Нью-Йорке Дрейк в Чикаго Fairmont в Сан-Франциско.[5] В разгар Депрессия, она потратила 10 миллионов долларов на разработку Palácio Quitandinha в Петрополис, Рио де Жанейро.[5] Также во время депрессии она написала Спросите Дороти Дрейпер колонка в 70 газетах,[5] и посоветовал людям «взять этот красный и покрасить им входную дверь», и многие последовали ее совету.[5] Они также купили более миллиона ярдов ее фирменной ткани с капустной розой.[5]

В 1937 году Дрейпер создал для эксклюзивного апарт-отеля Hampshire House декоративную схему сверху вниз, придав лобби смелый черно-белый пол в шахматную клетку, обрамление камина из толстого стекла в стиле ар-деко, стулья с подлокотниками в викторианском стиле и необарокко. гипсовые украшения. Она нашла в Бруклине мастеров, которые умели создавать огромные барельефы из свитков и ракушек, цветочные сувениры и многорычажные люстры.[4] Использование ею раздвижных стеклянных дверей вместо штор для душа в Hampshire House было сочтено новаторским.[3]

В начале 1950-х гг.[7] Packard наняли Дрейпера, чтобы гармонизировать цвета и ткани их автомобильных интерьеров. Концепция Дрейпера 1954 года для кафетерия в Нью-Йорке Метрополитен-музей, получивший название Dorotheum, был украшен люстрами в виде птичьей клетки и световым навесом.[8] Одним из последних проектов Дрейпера был Международный отель 1957 года в аэропорту Айдлуайлд (сегодня Джон Ф. Кеннеди: аэропорт) в Нью-Йорке.[8]

Она вышла на пенсию в 1960 году, а после ее смерти в 1969 году Карлтон Варни купил компанию Дрейпера.[9]

Гринбриер Отель

Одним из самых известных проектов Дороти Дрейпер был Гринбриер Отель в Уайт-Серфер-Спрингс, Западная Вирджиния. Во время Второй мировой войны он использовался как военный госпиталь. После войны Чесапик и железная дорога Огайо выкупила собственность, и Дороти Дрейпер была привлечена для ремонта всего курорта.[10] Она разработала все, от обложек для спичечных коробков до меню и формы персонала.[11][12] Дрейпер преобразовал Greenbrier за 16 месяцев.[11] Для «драпировки» более 600 номеров и всех общественных мест потребовалось 45 000 ярдов ткани, 15 000 рулонов обоев и 40 000 галлонов краски.[11] В обмен на свою работу в The Greenbrier Дрейпер получила самый высокий гонорар, который когда-либо платил декоратору.[6] Реконструкция стоимостью 4,2 миллиона долларов была представлена ​​на вечеринке с участием таких светских гостей, как герцог и герцогиня Виндзорские и Бинг Кросби.[2] В Greenbrier большинству общественных залов была придана другая тематика. Например, один был розовым бальным залом, так что лица женщин той эпохи казались красными. В синей комнате по соседству стояли бюсты президентов США. Дрейпер подумала, что некоторые из президентов недостаточно привлекательны, поэтому она изменила их бюсты, чтобы казаться более красивыми. Дороти была главным дизайнером отеля до 1960-х годов, когда она затем передала работу своему подопечному, Карлтон Варни. К 1963 году Варни, сменивший Дороти Дрейпер на посту президента фирмы, взял на себя работу по поддержанию и тонкому изменению декора The Greenbrier.[13] С тех пор в «Гринбриер» было внесено много изменений, например, скрытое хранилище, построенное для экстренного использования Конгрессом США во время «холодной войны». Другими изменениями стали тематический ресторан Дороти Дрейпер, новое казино и обновления отеля в целом.

Стиль

Дрейпер создал новый стиль, известный как «современное барокко», добавив современность классическому стилю.[14] Она использовала драматические цветовые решения интерьера и фирменный ситец «капустно-розовая». Она пропагандировала блестящие черные потолки, кислотно-зеленые изделия из дерева и вишнево-красные полы, полагая, что «Прекрасные, чистые цвета имеют жизненно важное значение для нашего душевного счастья».[15] Она также выбрала очень драматические и контрастные цветовые схемы, такие как черный с белым и добавив немного цветов. Она сочетала разные цвета, ткани и узоры вместе, сочетая полосы с цветочными узорами. Она часто использовала крупные негабаритные детали и многочисленные зеркала. Все цвета и узоры внесли свой вклад в ее драматический дизайн, который теперь называют «прикосновением Дрейпера». [16] Противоположно минимализм, ее проекты использовались в домах, отелях, ресторанах, театрах и универмагах.

К 1937 году имя Дрейпер стало нарицательным, и его эстетический энтузиазм переняли домохозяйки из пригорода.[15] Ф. Шумахер продала более миллиона ярдов ситца с капустной розой в 1930-х и 1940-х годах.[3] Схема спальни Draper с широкими розовыми и белыми обоями, покрывалами из синели и занавесками из органди вскоре стала повсеместной по всей стране.[3]

Личная жизнь

В 1912 году Дрейпер вышла замуж за доктора Джорджа Дрейпера (1880–1959), личного врача президента США. Франклин Д. Рузвельт после того, как ему поставили диагноз полиомиелит.[6] Элеонора Рузвельт и Дороти были двоюродными братьями и хорошими друзьями в детстве, поэтому отношения между двумя семьями росли. Вместе у Дрейперов было трое детей, до развода в 1930 году.[3]

Ближе к концу жизни Дрейпер страдала болезнью Альцгеймера.[5] Она умерла в Кливленд, Огайо 11 марта 1969 г.[17] После похорон в Ньюпорт, Род-Айленд, она была похоронена на церковном кладбище Святой Марии в Портсмут, Род-Айленд.[17]

Наследие

В 2004 г. вышла ее книга 1941 г. Развлечение - это весело! Как быть популярной хозяйкой, был переиздан с ярко-розовой обложкой в ​​горошек и стал бестселлером. (ISBN 0-8478-2619-8)

В мае 2006 г. Музей города Нью-Йорка провела выставку работ Дрейпера под куратором Дональда Альбрехта и разработанную манхэттенской студией Pure + Applied под названием «Высокий стиль Дороти Дрейпер». Он сказал: «Взять стул восемнадцатого века, обычно сделанный из дерева, и сделать его из прозрачного пластика - это дело Дороти Дрейпер. И она очаровательный человек. Все ее советы, должно быть, были действительно хороши для домохозяек в пятидесятых. Чтобы эта женщина говорила им: «Не бойтесь! Покрасьте дверь в зеленый цвет!» Мебель с дизайном драпировки была предоставлена ​​в аренду отелями Greenbrier и курортом Arrowhead Springs - двумя из ее самых известных проектов. Также была представлена ​​белая люстра в виде клетки для птиц высотой 9 футов (2,7 м), которую Дрейпер спроектировал для кафе Dorotheum в Метрополитен-музее.[18]

С декабря 2006 года по июль 2007 года в Женском музее в Далласе, штат Техас, проходила выставка «В розовом: Легендарная жизнь Дороти Дрейпер». В нем были представлены архивные фотографии работ Дрейпера из The Stoneleigh Hotel и St. Anthony. Дизайн выставки был разработан компанией Pure + Applied of New York.[18] Затем выставка переехала в Музей искусств в Форт-Лодердейле с февраля по июнь 2008 года.

В 2006 году Дороти Дрейпер была представлена ​​на выставке, посвященной ее памяти, в Музее Нью-Йорка. Выставка переехала из Нью-Йорка в Техас, а затем во Флориду.[14]

Считается, что Дрейпер оказал большое влияние на нескольких современных дизайнеров, в том числе на Келли Уэрстлер и Джонатан Адлер.[15]

Опубликованные работы

Рекомендации

  1. ^ Питер Осбальдестон (15 ноября 2009 г.). Библия закусочной Палм-Спрингс: Путеводитель по ресторанам Палм-Спрингс, Кафедрального города, Ранчо Мираж, Палм-Дезерт, Индиан-Уэллс, Ла-Кинта, Бермудских дюн, Индио и Дезерт-Хот-Спрингс. Пеликан. п. 63. ISBN 978-1-58980-774-7.
  2. ^ а б c d Конциус, Юра (18 мая 2006 г.). "Пионер розового и зеленого". Вашингтон Пост. ISSN 0190-8286. Получено 2016-11-21.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я Карнс, Марк К. (15 сентября 2003 г.). Невидимые гиганты: пятьдесят американцев, которые сформировали нацию, но пропустили книги по истории. Издательство Оксфордского университета. п.63. ISBN 9780195168839.
  4. ^ а б c d Мунан, Венди (19 мая 2006 г.). «Будь смелым, уверенным и большим, чем жизнь (но никогда не сталкивайся) (Но никогда не сталкивайся)». Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2016-11-21.
  5. ^ а б c d е ж грамм «Класс депрессии». трибунацифровой чикаго трибуна. Получено 2016-11-21.
  6. ^ а б c d е Group, Нэнси Коллинз, Архивы Dorothy Draper Company, Inc., Дизайн Карлтона Варни. "Легенды дизайна: Дороти Дрейпер | Архитектурный дайджест". Архитектурный дайджест. Получено 2016-11-21.
  7. ^ «ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ФРЕСКИ В ЛОББИ; Дороти Дрейпер украшает новый дом в Ист-Сайде» (PDF). Нью-Йорк Таймс. 13 октября 1951 г.. Получено 2 июля 2019.
  8. ^ а б Group, Нэнси Коллинз, Архивы Dorothy Draper Company, Inc., Дизайн Карлтона Варни. "Легенды дизайна: Дороти Дрейпер | Архитектурный дайджест". Архитектурный дайджест. Получено 2016-11-21.
  9. ^ Оуэнс, Митчелл (12 августа 2001 г.). "СТИЛЬ; Переход к барокко". Нью-Йорк Таймс. Получено 2 июля 2019.
  10. ^ "Гринбриер - Дизайн интерьера в Гринбриере". www.greenbrier.com. Получено 2016-11-21.
  11. ^ а б c "Наследие дизайна Дороти Дрейпер". Получено 2016-11-21.
  12. ^ "История - Дороти Дрейпер и компания". Дороти Дрейпер и компания. Получено 2016-11-21.
  13. ^ Билл, Сьюзан Шихан, Гордон. "Гринбриер | Архитектурный дайджест". Архитектурный дайджест. Получено 2016-11-21.
  14. ^ а б "Дороти Дрейпер и компания - История". Dorothydraper.com. Получено 2014-03-25.
  15. ^ а б c Оуэнс, Митчелл (2 апреля 2006 г.). "Сюрреалистическая сделка". Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2016-11-21.
  16. ^ "Дороти Дрейпер". Хэмпширский дом. Архивировано из оригинал 17 апреля 2015 г.. Получено 23 апреля 2015.
  17. ^ а б «Дороти Дрейпер, 79 лет, дизайнер и декоратор, умирает; писатель и обозреватель, известный пионером коммерческой работы в области использования цветов» (PDF). Нью-Йорк Таймс. 12 марта 1969 г.. Получено 2 июля 2019.
  18. ^ а б "Музей Дороти Дрейпер города Нью-Йорка". Pure + Applied. 11 мая 2013. Получено 25 декабря 2014.

дальнейшее чтение

  • Блоссом, Н. и Терпин, Дж. (2008). Риск как окно в агентство: пример трех декораторов. Журнал дизайна интерьера 34(1), 1-13, Льюис, Адам. (2010). Великие леди-декораторы: женщины, которые определили дизайн интерьера, 1870-1955. Риццоли, Нью-Йорк. ISBN 978-0-8478-3336-8
  • Оуэнс, Митчелл (2005). Просторная жизнь: дерзкие, дерзкие отели Дороти Дрейпер в Журнал декоративно-пропагандистского искусства, Выпуск 25. Издан Вольфсоновским международным университетом Флориды.
  • Варни, Карлтон. (1988). The Draper Touch Светская жизнь и высокий стиль Дороти Дрейпер, Нью-Йорк: Prentice-Hall, Inc. (ISBN 0-13-219080-X)
  • Варни, Карлтон. (2006). В розовом: Дороти Дрейпер, самый потрясающий декоратор Америки. Остроконечный лист Pres, Нью-Йорк.
  • Терпин, Джон. (2015). Дороти Дрейпер и американская домохозяйка: исследование классовых ценностей и успеха. В Н. Блоссом и Дж. Томпсон (ред.) Справочник по дизайну интерьера. Нью-Йорк: John Wiley & Sons, стр. 29–45.
  • Терпин, Джон. (2000). Двери Дороти Дрейпер: пережитки викторианских манер с чувственностью среднего класса. In.Form: журнал архитектуры, дизайна и материальной культуры 1С. 8–15.

внешняя ссылка