WikiDer > Дуглас Волк

Douglas Volk
Дуглас Волк
Дуглас Волк.jpg
Фольк в 1917 году
Родившийся
Стивен Арнольд Дуглас Волк

(1856-02-23)23 февраля 1856 г.
Питтсфилд, Массачусетс
Умер7 февраля 1935 г.(1935-02-07) (78 лет)
Фрайбург, штат Мэн
Альма-матерÉcole des Beaux-Arts
Род занятийЖивописец, художник-монументалист, педагог
Супруг (а)
​
​
(м. 1881; умер в 1925 г.)​
Дети4
Родители)Эмили Кларисса Кинг Барлоу Волк
Леонард Уэллс Волк
НаградыЗолотая медаль Бека

Стивен Арнольд Дуглас Волк (23 февраля 1856 г. - 7 февраля 1935 г.)[1] был американским художником-портретистом и фигуристом, художником-монументалистом и педагогом. Он преподавал в Cooper Union, то Лига студентов-художников Нью-Йорка, и был одним из основателей Школа изящных искусств Миннеаполиса. Он и его жена Мэрион основали летнюю колонию художников в западном штате Мэн.

ранняя жизнь и образование

Он родился в Питтсфилд, Массачусетс,[2] Эмили Клариссе Кинг (Барлоу) Волк и скульптору Леонард Уэллс Волк. Его назвали в честь двоюродного брата его матери по материнской линии, Стивен А. Дуглас, то демократическая партия кандидат в президенты в 1860 г., проигравший Республиканец кандидат в президенты Абрахам Линкольн. Конгрессмен Линкольн позировал бюсту Леонарда Фолька в начале 1860 года, а скульптор сделал гипсовые слепки его лица и рук. Четырехлетний Дуглас развлекал будущего президента.[3]

Волк провел свое детство в Чикаго, но его семья переехала в Европу, когда ему было четырнадцать. Он начал изучать искусство в Риме и посещал École des Beaux-Arts в Париж (1873–1879), где он был учеником Жан-Леон Жером.[4] В девятнадцать лет он выставлялся на Парижский салон 1875 г.[5]

Карьера

Мечтательность девушки (1898), Беркширский музей.

Он вернулся в Соединенные Штаты и был нанят инструктором в Cooper Union в Нью-Йорке, где он преподавал с 1879 по 1884 год и с 1906 по 1912 год.[4] Он помог основать Школа изящных искусств Миннеаполиса в 1886 г. и занимал должность его директора до 1893 г. Преподавал в Лига студентов-художников Нью-Йорка (1893–1898 гг.) Национальная академия дизайна (1910-1917), и периодически в Общество этической культуры.[4]

Он также был работающим художником, известным своими рисунками и портретами. Он выставил три работы в 1893 г. Колумбийская выставка в мире в Чикаго, где группа завоевала медаль, свою первую крупную награду. Один из трех, "сюжетная картинка" под названием Пуританская дева, на котором изображена молодая женщина, прижавшаяся к дереву в унылом зимнем пейзаже. Следы на снегу ее (невидимого) возлюбленного уводят вдаль - "Снег должен таять, деревья и розы расцветают, прежде чем он вернется."[6] Она была написана двенадцатью годами ранее, но стала чрезвычайно популярной на выставке, а затем благодаря гравированным копиям.

Члены семьи изображали из себя модели для ряда его самых известных картин. Пуританская мать и дитя (1897), изображавший его жену в историческом костюме, обнимающую их младшего сына, и был частью группы, которая выиграла золотую медаль на 1915 году. Панамско-тихоокеанская выставка в Сан-Франциско. Сейчас в коллекции Художественный музей Карнеги в Питтсбурге. Юный пионер (1899), портрет его сына Жерома в деревенском костюме с веслом для каноэ в полный рост, получил первый приз на Колониальной выставке 1899 года в Бостоне. Он был куплен за Метрополитен-музей в 1906 г.,[7] но позже отказался. Мальчик со стрелой (1903), в которой его сын сидит на скале с озером Кезар вдалеке, получил премию Карнеги 1903 года от Общества американских художников, серебряную медаль на конкурсе 1904 года. Выставка покупок Луизианы в Сент-Луисе и золотую медаль 1907 года в Художественной ассоциации Каролины. Сейчас в коллекции Смитсоновский музей американского искусства.

Критик Чарльз Х. Каффин счел историцистскую работу Волка шаблонной, но искренней:

Обычно он рисует кусок соснового леса, грубый и торжественный, и помещает в него девушку или мальчика; с такими различиями в мотивах, которые предполагают названия «Песня о соснах», «Мысли юности», «Лесная дева». Фигуры - это типы здоровой красоты, с серьезными лицами и большими глазами, смотрящими в будущее. Похоже, что в этих типах заключен дух прошлого нации и ее лучшие надежды на будущее. Сдержанное достоинство цветовых решений, теплые коричневые цвета, богатая лесная зелень и проблески ярко-синего цвета придают этим картинам безмятежную впечатляющую красоту. Можно понять, что они - результат искреннего и целеустремленного ума.[8]

Он был одним из восьми американских художников, которым Национальный художественный комитет поручил изображать главных фигур Великой войны (Первая Мировая Война).[9] Его три портрета - Король Бельгии Альберт I (1919), стоя в форме на поле боя; Премьер-министр Великобритании Дэвид Ллойд Джордж (1919–20), сидит за своим столом; Генерал Джон Дж. Першинг (1920–21), стоявший в форме с поводьями в руке, были подарены Национальная портретная галерея. Первые два позже были переданы в Смитсоновский музей американского искусства. На заброшенной версии портрета Першинга Фолька изображен генерал, стоящий у могилы неизвестного солдата.[10]

Личная жизнь

Марион, Портрет дочери художника (1914), Университет Рочестера.
Мальчик со стрелой (Портрет сына художника) (1903), Смитсоновский музей американского искусства.

В 1881 году Фольк женился на художнице. Мэрион Ларраби (1859–1925). Она стала первым инструктором в Школа изящных искусств Миннеаполиса. Вместе у них было четверо детей:

  • Леонард Волк (1882–1891), умерший молодым.
  • Венделл Волк (1884–1953), гравер и резчик по дереву, женившийся на Джесси Дж. Маккойг (ум. 2004), также художнице, c. 1931.
  • Марион Волк (1888–1973), которая вышла замуж за Эзру Р. Бридж в 1913 году.[11]
  • Жером Фольк (1890–1959), который женился на Алисе И. Мастертон в 1939 году.[12]

Волк уехал в штат Мэн после смерти жены в 1925 году. Он умер в Фрайбург, штат Мэн 7 февраля 1935 г.[4]

Hewnoaks и Sabatos

Фольксваген начал проводить лето в Центр Ловелл, Мэн в 1890-х, а в 1904 году купил фермерский дом на 25 сотках на берегу озера Кезар. Они отремонтировали дом и расширили его, назвав его «Хьюноукс», и в конечном итоге построили четыре дополнительных коттеджа и мастерскую художника для Фолька.[13] Многие художники и ремесленники приезжали к ним учиться на протяжении многих лет. Многие из их друзей в Движение искусств и ремесел были гостями, в том числе художниками Дж. Олден Вейр, Фрэнк Бенсон, Чайльд Хассам, и Уильям Меррит Чейз; архитектор Джон Кэлвин Стивенс, дизайнер интерьеров Джон Скотт Брэдстрит и резчик по дереву шведского происхождения Карл А. фон Ридингсвард.[14] Фон Ридингсард вырезал рамы для ряда картин Фолька и обучал резьбе по дереву Венделлу Фольку.[15]

На рубеже веков Мэрион Ларраби Фолк начала использовать традиционные ткацкие станки ткать текстиль и коврики. Вместо хлопка она прославилась ручным ткачеством. шерстяной работай. Ее дизайн был основан на мотивах искусства коренных американцев, и она сама красила натуральные материалы - яблоко, желтый дуб и клен кора дерева; золотарник, барбарис, Зверобой и марена корень. Совместными усилиями со своими детьми и местными жителями она производила ковры и текстиль «Sabatos», названные в честь близлежащей горы.[16] Венделл Фольк создал шелкографию для шерстяных рисунков и напечатал трактат о работе Сабато на своих ручных прессах. Ткани Sabatos видны на заднем плане портрета дочери Марион, созданного Дугласом Волком в 1914 году.

Семья Фольков владела большим имением в течение 100 лет. Джесси Маккойг Фолк, вдова Венделла, была последней, кто жил там. После ее смерти в 2004 году имущество было завещано Университет штата Мэн, а часть семейных записей перешла в Смитсоновский институт. Чиновники университета организовали аукцион для большей части имущества и семейных бумаг, в том числе произведений искусства и ремесел народных масс, а также произведений искусства, которые они собрали. В октябре 2006 года на аукционе было собрано более 700 000 долларов, что вызвало особенно высокие цены на две картины иллюстратора. Говард Пайл и фотографии коренных американцев норвежский язык Фредерик Монсен (1865–1929).[13] Одним из предметов, проданных на аукционе 2006 года, был первый коврик Sabatos Мэрион Ларраби Фолк.[17] Сейчас в коллекции Метрополитен-музей.[18]

Наследие

Спасательная маска Авраама Линкольна (1860 г.), отлитая Леонардом Фольком.
Почтовая марка США 1954 года, основанная на портрете Дугласа Волка.

Среди его учеников были художники Рассел Коулз, Бенджамин Орсо Эгглстон, Сьюзан Рикер Нокс, Ада Мерфи, Элла Беннетт Шерман, Адель Роджерс Шренк и Хелен Мария Тернер.

Он написал не менее девяти посмертных портретов Линкольна, основываясь на них. штукатурка спасательная маска что его отец сделал в 1860 году.[4] Один из них висит в Линкольн Спальня в Белый дом. Другой появился на почтовой марке США, выпущенной в 1950-х годах, и сейчас находится в продаже. Национальная художественная галерея.

Его интимные портреты друзей и знакомых были среди его самых эффектных работ.[4] К ним относятся педагог Феликс Адлер (1914, Метрополитен-музей), арт-дилер Уильям Макбет (1917, Бруклинский музей) и губернатор Нью-Йорка Альфред Э. Смит (1921, Капитолий штата Нью-Йорк). Он был сторонником обучения детей рисованию и искусству и опубликовал монографию Обучение искусству в государственных школах (1894).[19]

Помимо перечисленных ниже музеев, работы Фолька можно найти в собраниях Художественная галерея Олбрайт – Нокс, то Художественный музей Монклера, то Музей искусств Маскегона, то Портлендский художественный музей, и в других местах.[5] Эрмитаж и сады в Норфолке, штат Вирджиния, владеют несколькими его картинами,[20] а его здание в стиле эпохи Тюдоров украшено резьбой, выполненной его другом фон Ридингсвардом.[21]

«Хьюноукс», собственность Волка в штате Мэн, сохранилась и работает как летняя колония художников.[22]

Почести

Доктор Феликс Адлер (1914), Метрополитен-музей

Волк был избран в Общество американских художников в 1880 году. Он был избран членом Национальной академии дизайна в 1898 году и стал полноправным академиком в 1899 году. Две организации объединились в 1906 году, и с 1916 года он входил в совет Академии. по 1919 год, а с 1920 по 1926 год был его секретарем.[23] Он был членом Архитектурной лиги Нью-Йорка, Национального общества художников-портретистов и Общества художников-настенных.[4]

  • 1875 - Выставка в Парижском салоне - В Бретани.
  • 1876 ​​- Выставлялась на Столетняя экспозиция, Филадельфия - В Бретани, тщеславие.
  • 1878 - Выставка в Парижском салоне - Портрет мисс Т.
  • 1889 - Выставка в Выставка Universelle, Париж - Пуританские пленники, После приема.
  • 1893 г. - медаль, Колумбийская выставка в мире, Чикаго - Группа: Починка каноэ,[24] Пуританская дева, Портрет миссис Лоури.
  • 1899 - Премия Шоу, Общество американских художников, Нью-Йорк - Лесная горничная.
  • 1899 - 1-я премия, Колониальная выставка, Бостон - Колониальная молодежь (Юный пионер).
  • 1901 г. - Серебряная медаль, Панамериканская выставка, Буффало - Группа: Лесная горничная, Песня о соснах, Грез девы, Мысли молодости.[25]
  • 1903 - Премия Карнеги, Общество американских художников, Нью-Йорк - Мальчик со стрелой.
  • 1904 г. - Серебряная медаль, Выставка покупок Луизианы, Святой Луи - Leetle Canadienne (Мальчик со стрелой).
  • 1907 г. - Золотая медаль, Каролинская художественная ассоциация, Чарльстон - Мальчик со стрелой.
  • 1910 - Премия Проктора за портрет, Национальная академия дизайна, Нью-Йорк - Марион Хьюноукс.
  • 1910 - Золотая медаль Салтуса, Национальная академия дизайна, Нью-Йорк - Маленькая сестра (Маленькая Мэрион).
  • 1915 - Премия Исаака Н. Мейнарда, Национальная академия дизайна, Нью-Йорк - Доктор Феликс Адлер.
  • 1915 г. - Золотая медаль, Панамско-тихоокеанская выставка, Сан-Франциско - Группа: Марион Хьюноукс, Горничная усадьбы, Мать и ребенок.
  • 1915 - Золотая медаль, Национальный клуб искусств, Нью-Йорк - Среди лилий.
  • 1916 – Золотая медаль Бека, Пенсильванская академия изящных искусств, Филадельфия - Доктор Феликс Адлер.
  • 1921 - Крест Орден Леопольда II. Представлено Кингом Альберт I Бельгии.

Избранные работы

Картины

Портреты времен Великой войны

Фрески

Рекомендации

  1. ^ "Стивен А. Дуглас Волк и Леонард Уэллс Волк", Archives of American Art, Smithsonian Institution, по состоянию на 4 апреля 2011 г.
  2. ^ а б Гилман, Д.С.; Peck, H.T .; Колби, Ф. М., ред. (1905). "Волк, Дуглас". Новая международная энциклопедия (1-е изд.). Нью-Йорк: Додд, Мид.
  3. ^ «Мальчик, который нарисовал Линкольна», Schenectady Gazette, 3 марта 1913 г.
  4. ^ а б c d е ж грамм Берк, Дорин Болджер (1980). Американские картины в Метрополитен-музее: каталог произведений. Нью-Йорк: Пресса Музея искусств Метрополитен. п. 287. ISBN 9780870992445.
  5. ^ а б Райнс, Джордж Эдвин, изд. (1920). "Волк, Дуглас". Энциклопедия Американа.
  6. ^ Пуританская горничная, Заметки Национальной академии, т. 1, стр. 21.
  7. ^ Метрополитен-музей, Отчет попечителей(Нью-Йорк: Smith, Elder & Company, 1907), стр. 54.[1]
  8. ^ «Рисунки Дугласа Фолка», Исполнитель, т. 30, нет. 1 (январь 1901 г.), стр. хх.[2]
  9. ^ Национальный художественный комитет, Выставка военных портретов (1921)
  10. ^ Генерал Першинг (заброшенная версия), От живых аукционистов. Подопытный иногда ошибочно принимают за генерала Паттона.
  11. ^ Эзра Р. Бридж, из FamilySearch.
  12. ^ Брачный рекорд Жерома Д. Волка и Алисы И. Мастерсон, из генеалогии штата Мэн.
  13. ^ а б Марк Сиско, «Сокровища Хьюноукса» В архиве 26 июля 2011 г. Wayback Machine, Дайджест антиквариата штата Мэн, Октябрь 2006 г., по состоянию на 4 апреля 2011 г.
  14. ^ "Дело о разводе Райдингсварда", Нью-Йорк Таймс, 30 сентября 1897 г.
  15. ^ "Карл фон Ридингсгард", Искусство и украшения, Vol. 5, Artspur Publications, 1914, стр. 199.
  16. ^ «Художественные заметки», New York Times, 7 марта 1902 г., по состоянию на 4 апреля 2011 г.
  17. ^ Роберт Эдвардс, «Коврики Sabatos и набивной текстиль», из американского декоративного искусства.
  18. ^ Ковер Sabatos, из Метрополитен-музея.
  19. ^ Дуглас Волк, «Обучение искусству в государственных школах» (часть 2), Обмен искусства т. 35, нет. 1 (июль 1895 г.), стр. 4-5.
  20. ^ Дуглас Фольк в Эрмитаже, от SIRIS.
  21. ^ Эрмитаж, окно-шкатулка, вырезанная фон Ридингсвардом. В архиве 2 апреля 2015 г. Wayback Machine
  22. ^ Колония художников Хьюноукс.
  23. ^ Стивен Арнольд Дуглас Волк В архиве 2015-04-02 в Wayback Machineот Национальной академии дизайна.
  24. ^ «Починка каноэ». Архивировано из оригинал на 2015-04-02. Получено 2015-03-18.
  25. ^ Мысли молодости.
  26. ^ Портрет мисс Х.
  27. ^ Пуританская горничная, из LiveAuctioneers.
  28. ^ Обвиняется в колдовстве от СИРИС.
  29. ^ После приема, из Института искусств Миннеаполиса.
  30. ^ Портрет Джона Скотта Брэдстрита, из Института искусств Миннеаполиса.
  31. ^ Маленькая Мэрион В архиве 2015-04-02 в Wayback Machine, из Музея Национальной Академии.
  32. ^ Маленькая Мэрион, от SIRIS.
  33. ^ Пуританская мать и дитя.
  34. ^ Пуританская мать и дитя, от SIRIS.
  35. ^ Юный пионер, из Журнал школьных искусств, т. 13 (май 1914 г.), стр. 668-71.
  36. ^ Заметки Академии. Буффало, штат Нью-Йорк. т. 3, вып. 1 (июнь 1907 г.), стр. 6
  37. ^ Лесная горничная.
  38. ^ Лесная горничная, от SIRIS.
  39. ^ Мальчик со стрелой, от SIRIS.
  40. ^ Belle of the Colonies.
  41. ^ Colonial Belle, от SIRIS.
  42. ^ Аве Мария
  43. ^ Абрахам Линкольн, из Национальной художественной галереи.
  44. ^ Дочь художника, от SIRIS.
  45. ^ Феликс Адлер, из Метрополитен-музея.
  46. ^ Джон Коттон Дана, от SIRIS.
  47. ^ Автопортрет
  48. ^ Автопортрет, от SIRIS.
  49. ^ Фрэнк Л. Бэбботт, от SIRIS.
  50. ^ Генерал-майор Джон Дж. Фостер, от SIRIS.
  51. ^ Генерал-майор Гордон Грейнджер, от SIRIS.
  52. ^ Король Бельгии Альберт
  53. ^ Альберт, король бельгийцев, от SIRIS.
  54. ^ Дэвид Ллойд Джордж, от SIRIS.
  55. ^ Генерал Джон Дж. Першинг, от SIRIS.
  56. ^ Отец Хеннепин открывает водопад Святого Антония, от SIRIS.
  57. ^ Второй Миннесотский полк в битве при Мишн-Ридж.
  58. ^ Второй Миннесотский полк в битве при Миссионер-Ридж, из SIRIS
  59. ^ Период меховой торговли Де-Мойна, Ежегодник Архитектурной лиги Нью-Йорка (1914).

внешняя ссылка