WikiDer > ЭЛИСИЯ Ансамбль

ELISION Ensemble

ЭЛИСИЯ Ансамбль
ИсточникАвстралия
ЖанрыСовременная классика
Род занятийКамерный ансамбль, Камерный оркестр, Музыкальный театр/ опера, Монтажное искусство, Новое медиа искусство
Активные годы1986 – настоящее время
Интернет сайтelision.org.au
ЧленыХудожественный руководитель Дэрил Бакли
Стул Грэм Маккензи

В ЭЛИСИЯ Ансамбль (часто называемый просто ELISION) - это камерный ансамбль специализируясь на современная классическая музыка, концентрируясь на создании и представлении новых произведений. В состав ансамбля входят около 20 музыкантов-виртуозов из Австралии и со всего мира.

С 1986 года сохранил активный концертный график, записи, трансляции и музыкальный театр/ опера, инсталляция и новое медиа искусство спектаклей, в основном в Австралии и Европе. В 2008 году ансамбль представил 36 индивидуальных произведений, в том числе 11 мировые премьеры, на 18 концертах или мероприятиях в Мельбурн, Сидней, Брисбен, Берлин и Лондон. Его 18-й компакт-диск был выпущен в 2009 году (см. Дискография).

ELISION сочетает в себе австралийский взгляд на вещи с долгосрочным исследованием сложной музыкальной эстетики и тем самым завоевал международную репутацию.[1] для австралийской новой музыки и исполнительской практики.[2]Пол Гриффитс, в Современная музыка и после, пишет ELISION, «… чья великолепная цветовая гамма… произвела некую чувственную сложность, которая может быть уникальной австралийской».[3]

В 2018 году ансамбль гастролировал по всему миру в Германии и Мексике, а также выступал в Австралии в Мельбурне, Брисбене и Сиднее.

Эстетика

Музыкальная эстетика ELISION находится в сложный и виртуозный конец современная классика композиционный спектр. Сильный элемент этой музыки - абсолютная сложность ее исполнения; несколько композиционных слоев, сложные и детализированные нотная запись создают серьезные проблемы с толкованием. Взаимодействие между возникающими в результате непредсказуемостями и перформативными решениями, требуемыми сложными многослойными и парадоксальными цепочками информации, встроенными в практику записи, может привести к разочарованию игрока или к восхищению, порожденному вовлечением в акт того, «что значит создавать музыку. ". Последнее является ключевым аспектом для членов ELISION; еще одно - физическое исполнение, тесная связь между музыкантом и инструментом.

«Ансамбль ELISION… отпраздновал свое 10-летие характерной чередой Salto Mortale предметы, что еще раз доказывает, что «невозможно» - слово относительное. Его репертуар, когда-то относительно эклектичный, теперь стал резко сфокусированным: как технически, так и эстетически он специализируется на «жестком печенье». Как правило, хотя и не исключительно, они имеют тенденцию быть ритмически очень сложными, с плотной паутиной широких микротональных мелодий и тем же ужасом покоя, который можно найти в более поздних камерных произведениях Форе. В таком контексте даже новое соло для виолончели Stockhausen (Violoncello aus Orchester - Finalisten) звучало кротко и мягко ".[4]

В ансамбле есть заказанный и премьера новые работы от Ричард Барретт, Крис Денч,[3]Брайан Фернейхау, Джеймс Диллон, Майкл Финнисси,Аарон Кэссиди, Эван Джонсон, Тимоти МакКормак, Джерун говорит, и другие, связанные с так называемыми Новая сложность австралийский композитор. Лиза Лим который написал три оперы и более двадцати меньших произведений для ELISION и его участников. Среди других композиторов, написавших для ансамбля,Франко Донатони, Альдо Клементи, Карлхайнц Эссль, Фолькер Хейн, Ричард Рейнвоси австралийцыДжон Роджерс, Тимоти О'Дуайер, Доминик Карски, Дэвид Янг, Брендан Колберт, Майкл Баркл и Михаил Сметанин.

Кросс-арт-мероприятия

Помимо традиционной концертной деятельности, отличительным аспектом работы ELISION было создание новых кросс-художественных мероприятий, сочетающих музыкальное исполнение с визуальным и звуковой искусство[5] включая новые средства массовой информации,[6][7] но особенно инсталляция. Примеры включают Открытие рта (композитор Ричард Барретт, художник-инсталлятор Ричард Кроу; Перт 1997),[8] Звучные тела (композитор Лиза Лим, видеохудожник Джудит Райт; Брисбен 1999 и Берлин 2001),[9]или же ТЕМНАЯ МАТЕРИЯ (Барретт и норвежский художник-инсталлятор Пер Инге Бьёрло; Брисбен 2002 г. и Берлин 2003 г.).[10]Эти работы являются результатом тесного сотрудничества композитора, художника, звукорежиссера и музыкантов.[11] и часто встречаются в музыкально необычных местах (заброшенные электростанции, старые железнодорожные мастерские, за кулисами, галереи) и создают «произведение искусства»[12] стремясь охватить аудиторию как визуально, так и звуково.

«ELISION конструирует себя не столько как концертный ансамбль, но как средство для создания уникальных и наводящих на размышления артистических заявлений ... ELISION - это проекты, с которыми можно мысленно спорить еще долгое время после мероприятия. ELISION - это уста. . "[8]

"Валлийский композитор Ричард Барретт умолял совершить экскурсию в черные дыры Вселенной. На табуретах и ​​скамьях сваренных из стальных труб по норвежски. Пер Инге БьёрлоВ окружающей среде у вас сложилось впечатление, что вы находитесь в лесу, хватаясь за руки. Из кабины космического корабля можно услышать, как музыканты австралийского ансамбля ELISION Ensemble частично прикрыты стальными клетками ".[10]

Деятельность ELISION в музыкальный театр/ оперная постановка, совсем недавно Навигатор (композитор Лиза Лим, директор Барри Коски; Брисбен и Мельбурн 2008, Москва и Париж 2009), можно рассматривать как продолжение художественных отношений, начавшихся в 1993 году с выступления Орестея[13](Мельбурн, 1993).

Помимо нотной музыки, ELISION также поддерживает прочную нить структурированной музыки. импровизация перформанс, часто в рамках кросс-арт-форм, таких как семидневный Бар-дои-тос-грол (Тибетская книга мертвых) (композитор Лиза Лим, художник-инсталлятор Доменико де Кларио; Лисмор 1994 и Перт 1995) (описан как "одно из самых удивительных творений в недавнем австралийском музыкальном представлении"[14]). Использование импровизации в качестве творческой лаборатории для генерации звукового понимания, впоследствии сообщающего более формальным процессам, произошло с композиторами Ричардом Барреттом и Джоном Роджерсом, а недавно Что остается (композитор / исполнители Джон Батчер и Тимоти О'Дуайер; Брисбен 2007).

История

ELISION была основана в Мельбурне, Австралия, в 1986 году ее нынешним художественным руководителем Дэрилом Бакли и другими музыкантами из Викторианский колледж искусств;[15] несколько членов-основателей остаются в ансамбле. Проживая в Мельбурне, он заработал международную репутацию,[1] впервые появившись в Европе в 1991 г., в 1996 г. перенесла свою административную базу в г. Университет Квинсленда, Брисбен, и была компанией-резидентом Центр современного искусства Джудит Райт в Брисбене с момента открытия в 2001 году до 2008 года.

ELISION получил государственное финансирование от художественные советы в том числе Совет Австралии, Arts Victoria[15] и Arts Queensland. Ансамбль также получил финансирование из государственных и частных источников в Европе, в частности комиссия новая работа.ELISION управляется некоммерческой объединенной ассоциацией, в состав которой входят музыканты ансамбля.

Текущее членство

Дебора Кайзер (сопрано), Женевьева Лейси (рекордер), Паула Рэй (флейта), Питер Вил (гобой), Ричард Хейнс (кларнет), Карл Росман (кларнет), Тимоти О'Дуайер (саксофон), Исолт Кларк (Рог), Тристрам Уильямс (труба), Бенджамин Маркс (тромбон), Питер Невилл (ударные), Ричард Барретт (электроника), Дэрил Бакли (электрогитара), Мэрилин Нонкен (фортепиано), [| Маршалл МакГуайр]] (арфа), Сацуки Одамура (кото), Грэм Дженнингс (скрипач) (скрипка), Эркки Вельтхейм (альт), Северин Баллон (виолончель), Джоан Райт (контрабас).

Признание критиков

«… Бескомпромиссно радикальное отношение к представлению музыки, отношение к каждой пьесе как к партитуре для общего произведения искусства, привлечение художников-инсталляторов к созданию декораций для своих выступлений и увлечение публики в путешествие не только через музыку, но и через само пространство для выступлений ".[12]

«ELISION пошел дальше и зарекомендовал себя не только как один из лучших ансамблей современной музыки Австралии, но и как ансамбль с международным авторитетом…»[1]

"Elision - это уникальное предприятие с прекрасным послужным списком исследований кросс-культурных и интермедийных композиций и исполнений, взаимодействия с архитектурой, медициной и наукой, а также способностью развивать уникальное и успешное международное сотрудничество. Оно изменило лицо австралийской музыки. , не только в поддержке талантливых композиторов и музыкантов, но и в способах представления музыки для новой аудитории. Elision также умело разработала международный рынок для своей работы, нанимая композиторов из других стран и сотрудничая с зарубежными ансамблями в постановках. замечательный гастрольный рекорд ».[7]

«Обычные люди могут решить остаться дома».[16]

Крис Денч (р. 1953) стал частью музыкальной жизни Австралии, как и Ричард Барретт (р. 1959) в произведениях, написанных для ансамбля Elision, чья великолепная цветовая гамма (с хорошо настроенным центром перкуссии, включая ангклунг, мандолина и гитара, а также полные отрезки духовых и струнных) породили некую чувственную сложность, которая может быть уникальной австралийской ».[3]

"Что нам нужно, так это регулярный шанс увидеть других великих музыкантов новой музыки - Франкфуртскую Ансамбль Модерн, Париж Ансамбль Intercontemporain, Klangforum Wien, амстердамский ансамбль Ives, австралийский ансамбль ELISION - чтобы испытать другие способы интерпретации великих музыкантов 20-го и 21-го веков и услышать их уникальные исполнительские приемы на переднем крае ».[2]

«Время от времени до сих пор можно встретить идею, что модернистская музыка по самой своей природе уродлива и невыразительна, и что композиторы последних двух десятилетий спасли искусство от того, чтобы пойти в тупик. были необходимы, чтобы противостоять этому представлению, недавний компакт-диск с сольными работами Брайана Фернейхо (Etcetera KTC 1206), сыгранный выдающимися музыкантами австралийской группы Elision, сделает свое дело.[17]

Дискография

Компакт-диски выпущено ELISION:

  • Ансамбль Elision (1992), RCA BMG / Ariola CCD 3011
    Музыка Джулио Кастаньоли, Крис Денч, Майкл Уиттикер, Брендан Колберт
  • Дрифтстекло (1992), ONE-M-ONE Records 1M1CP 1018
    Музыка Криса Денча, Лиза Лим, Ричард Барретт и Аластер Макдональд
  • Сад земных желаний (1992), Dischi Ricordi CRMCD 1020
    Музыка Лиза Лим, Сандро Горли, Франко Донатони, Мауро Карди и Жерар Брофи
  • Ричард Барретт / Ансамбль Elision (1993), Etcetera KTC 1167
    Музыка Ричард Барретт включая цикл негативы
  • Орестея (1994), Dischi Ricordi CRMCD 1030
    Театр памяти (опера) Лиза Лим
  • Бескожий поцелуй ангелов (1995), ABC Classics/ Под Козерогом 446 625,2
    Музыка Михаила Сметанина
  • После пожара (1996), Vox Australis VAST 019-2
    Сольная музыка Ричарда Хеймса, Майкла Уиттикера, Лиза Лим, Крис Денч, Аллесандро Мелькиорре, Тимоти О'Дуайер
  • переплетение - пропасть (1998), Институт современного искусства, ISBN 1-875792-27-9
    Буклет с инсталляционно-исполнительскими работами Доменико Де Кларио и Лиза Лим 1994–1996, с CD импровизаций ELISION
  • Сольные работы Брайана Фернейхау (1998), Etcetera KTC 1206
    Музыка Брайан Фернейхау[17]
  • Сердце Уха (1999), ABC Classics/ Под Козерогом 456 687,2
    Музыка Лиза Лим
  • Открытие рта (2000), ABC Classics/ В Козероге 465 268,2
    Музыка Ричард Барретт
  • ik (s) земля [s] (2005), NMC D089
    Музыка Криса Денча
  • Передача инфекции (2006), NMC D117
    Музыка Ричард Барретт
  • Альдо Клементи: Сочинения для гитары (2007), Записи режима 182
    При участии гитариста Джеффри Морриса
  • Отрицательные (2009), NMC D143
    Музыка Ричард Барретт. Переиздание 1993 Etcetera KTC 1167, но включая кодекс I (2001)

Компиляция компакт-дисков с треками в исполнении ELISION:

  • Терра Инкогнита (1994) Dischi Ricordi CRMCD 1027
    Музыка Алессандро Мельхиорре
  • Работы Акиры Нисимуры (1998), Fontec FOCD 2560
  • Шу Хай практикует копье (2002), Записи режима 117
    Музыка Хая Черновин

Имя

Ансамбль получил свое название от архаичный Английское использование слова элизия,[15] что означает «разрез воздуха… как причина звука».[18]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c Литсон, Джо: В Австралийский, 20 января 1992 г.
  2. ^ а б Сервис, Том:Нам нужен форум новой музыки в Лондоне,Хранитель газета онлайн, 27 июня 2008 г.
  3. ^ а б c Гриффитс, Пол: Современная музыка и после, Oxford University Press 1996, 314 с.
  4. ^ Туп, Ричард: В Sydney Morning Herald, 2 июля 1996 г.
  5. ^ Дженкинс, Джон и Линц, Райнер: Современный австралийский музыкальный театр, Redhouse Editions, 1997, стр.134–137.
  6. ^ Купперс, Петра: Шрам видимости: медицинские представления и современное искусство, University of Minnesota Press, 2007, стр.197–200.
  7. ^ а б «Богатый доход закона минимума», в В реальном времени 73, июнь – июль 2006 г., стр.35.
  8. ^ а б МакКаллум, Питер: В Sydney Morning Herald, 11 марта 1997 г.
  9. ^ Гамильтон, Маргарет: "Международные линии разлома: направления современного австралийского перформанса и новое тысячелетие", в Игра в Австралии: австралийский театр и международная сцена, Шафер, Элизабет и Брэдли Смит, Сьюзен, редакторы: Родопи, 2003 г.ISBN 90-420-0817-2 и ISBN 978-90-420-0817-5, стр.181–187
  10. ^ а б Кюн, Георг-Фридрих: "Exkursionen in Zwischenbereiche", Neue Zürcher Zeitung, 28 марта 2003 г.
  11. ^ Бакли, Дэрил: "ELISION: определение философии и практика исполнения", http://elision.org.au/articles/practice/index.html В архиве 25 июля 2008 г. Wayback Machine
  12. ^ а б Шеер, Эдвард: В В реальном времени Журнал, выпуск 18
  13. ^ Форд, Эндрю: Незаконные гармонии, Хейлз и Иремонгер, 1997, с.240.
  14. ^ Макгиллик, Пол: В Австралийский финансовый обзор, 3 марта 1995 г.
  15. ^ а б c Дейли, Майк: Музыканты на передовой, Возраст, 2 декабря 1987 г., стр.14.
  16. ^ Доус, Стюарт: Журнал X-PRESS 525, 6 марта 1997 г.
  17. ^ а б Гриффитс, Пол: «Модернист играет с идентичностями», в Нью-Йорк Таймс, 4 апреля 1999 г.
  18. ^ Краткий оксфордский словарь английского языка, Oxford University Press, Издание 3-е, с.594

внешняя ссылка