WikiDer > Эдмонд Лахеналь
Эдмонд Лахеналь (3 июня 1855 - 10 июня 1948) был французским гончаром. Он был ключевой фигурой во французском художественная керамика движение,[1] и его работы хранятся во многих международных публичных коллекциях.
У Эдмона Лахеналя было два сына, Жан-Жак Лашеналь и Рауль Лахеналь кто сменил его как гончаров. Эдмон Лахеналь был одной из ключевых фигур в разработке и создании Искусство модерн в керамике, и его работы сопоставимы по влиянию и значимости с работами Эрнест Чапле, Пьер-Адриан Далпайрат, и Альберт Даммаус. Его работы включены в коллекции керамики в стиле модерн в Лувре, Париже и Метрополитен-музее в Нью-Йорке.
Обучение персонала
Он обучался Теодора Дека studio, начиная с 15-летнего возраста. На Всемирной выставке 1873 года в Вене работа Лахеналя в качестве декоратора для Deck была отмечена почетной наградой. После этой награды он стал директором ателье декорирования Дека, что стало значительным повышением для такого молодого человека.
В 1889 году Лахеналь получил свою первую золотую медаль на Всемирной выставке в Париже за работу с фаянсовыми изделиями в стиле Теодор Дек. В этих работах использовались яркие полихромные глазури - особенность его работ, которая останется неизменной на протяжении всей его карьеры.
Искусство модерн
Его ранние работы были имитацией того, что он создавал во время работы на Дек, но к 1890-м годам работы Лахеналя показали влияние тенденций и моды конца девятнадцатого века: японские гравюры, переход от фаянсовой керамики к серой и появление из Искусство модерн.
В отличие от своих коллег, Лахеналь не создавал матовых глазурованных работ, вместо этого создавая матовые эффекты с помощью плавиковая кислота, разъедая глянцевую поверхность, создавая матовый эффект. В то время эта процедура вызывала споры (Эмиль Галле был одним из тех, кто не одобрял), но позволял ему создавать яркие работы.
В течение этого периода, Эмиль Декор был его учеником и работал в его мастерской.
Сотрудничество со скульпторами
К 1894 году Лахеналь начал отливать скульптуры из керамики с матовой глазурью. Самым известным из его сотрудничества было со скульптором шведского происхождения. Аньес де Фрумери (1869–1937). Она произвела Символист фигурные скульптуры и украшения для ваз. Их сотрудничество продолжалось по крайней мере до 1907 года. Лахеналь также производил фаянсовые версии ваз от Гектор Гимар в том же органичном стиле, что и Парижское метро подъезды в 1902 году.
Исламская керамика style, Ателье Теодор Дек, ок. 1863 г.
Зарядное устройство с цветами и бабочками, глиняная посуда, 1870-е гг.
Ваза разработана Гектор Гимар и сделано Лахеналом, 1899 г.
Чайник Келлер и Герэн, Люневиль, 1900-е гг.
.JPG)
.jpg)
Vase - пользователем Келлер и Герэн, Люневиль, c. 1895 г.
Vase - пользователем Келлер и Герэн, Люневиль, c. 1895 г.
Ваза c. 1902 г.
Ваза ок. 1902 г.
Стеклянный графин, Нэнси, после 1901 г.
Рекомендации
- Галерея Джейсона Жака, Нью-Йорк
- Эдмон Лахеналь и его наследие, Мартин Эйдельберг, Клэр Касс, Hudson Hills Press; иллюстрированное издание (25 февраля 2007 г.)
- Коллекции французских музеев
- Musée d'Orsay
