WikiDer > Египетский павильон
В Египетский павильон - национальный павильон Венецианской биеннале. В нем размещается официальное представительство Египта во время биеннале. Здание является частью комплекса, который Бренно Дель Джудиче спроектированный в 1932 году для размещения венецианского декоративного искусства на Сант'Элена Остров - расширение биеннале от ее основного района Джардини. Позже здание служило национальным павильоном Швейцарии, прежде чем страна переехала в новый павильон в 1952 году и оставила здание Египту. По бокам египетского павильона расположены национальные павильоны Сербии и Венеции. Выставка в Египте в 1995 г. получила премию «Золотой лев» биеннале как лучший национальный павильон.
Строительство
В 1932 г. итальянский архитектор Бренно Дель Джудиче спроектировал серию зданий на Сант'Элена как расширение от основного Джардини площадь Венецианская биеннале. Остров Сант-Элена отделен от Джардини каналом с мостами.[1] Первоначальный комплекс был спроектирован как единое целое для экспонирования венецианских декоративное искусство.[2] Его фасад повторяет узор из прямых и изогнутых деталей,[2] включая многочисленные арки в нишах и проемах фасада.[1] Позже комплекс был разделен на два национальных павильона по бокам центрального венецианского павильона.[2] из которых Швейцария получила национальный павильон слева.[3] Когда Швейцария переехала в новый павильон в 1952 году,[4] Египет переехал в здание Del Giudice, где остается по состоянию на 2013 год.[3] Пространство состоит из прямоугольной комнаты с двумя смежными комнатами меньшего размера. Вход в здание выходит наружу от фасада, что похоже на визуальный стиль венецианского павильона по соседству.[3] Буквы «RAE» вырезаны на фасаде над входной аркой, что означает «Repubblica Araba d'Egitto».[5]
Дель Джудиче расширил комплекс в 1938 году, добавив павильоны с каждой стороны основного сооружения.[6] Швеция использовала здание слева от египетского павильона,[6] но Скандинавские страны построили собственный павильон с 1958 по 1962 год,[7] а Сербия получила старый павильон Швеции.[6] Египетский павильон покоится между сербским и венецианским павильонами.[8]
Выставки
Египет и Объединенная Арабская Республика участвует в Венецианской биеннале с 1938 года.[9]
1995
Выставка 1995 года Акрама Эль-Магдуба, Хамди Аттиа, Медхата Шафика и Халеда Шокри получила премию «Золотой лев» биеннале как лучший национальный павильон.[5]
2011
Цифровой художник Ахмед Басиони был убит Пятница гнева в начале Египетская революция 2011 г..[10] Его друг, художник Шади Эль Ношокати, назначил Басиони представлять Египет на 54-й Венецианской биеннале 2011 года. Всего через несколько месяцев после смерти Басиони министерство культуры Египта выбрало проект. Куратор Аида Элтори вместе с Эль Ношокати показала одну из последних работ Басионы, 30 дней бега в космосе, наряду с документальными кадрами протестов в Каире, снятыми Базиони в последние три дня его жизни.[11] 30 дней, который Басиони впервые исполнил в январе 2010 года, состоял из бега Басиони в пластиковом костюме, физиологические датчики которого отправляли данные по беспроводной сети на компьютер, который визуализировал и проецировал данные на стену. Его выступление, по одному часу каждый день 30-дневного шоу, было записано.[12]
Анимированные изменения в 30 днейс Визуализация не показала наблюдаемой корреляции с действиями или состоянием Базиони. Интерпретация работы постулировала, что работа представляет собой тщетность бесцельной деятельности, кропотливой, но бессмысленной.[13]
Смерть Базиони и выставка на биеннале принесли известность в области искусства новых медиа и воодушевили египетских художников новых медиа. Вариант показа биеннале был представлен на Американский университет в Каире в октябре 2012 года в рамках поминовения Базионов. Одновременная ретроспектива его новых медиа-работ была представлена на Дарб 1718.[11]
Выставка египетского медиа-художника Ахмеда Бассиуни на 54-й Венецианской биеннале в 2011 году была откровенно полемичной.[14] Ахрам Онлайн охарактеризовал выставку 2011 года как «знаменитую».[15]
Ибрааз описал выставку павильона 2013 года, состоящую из бронзовых, стальных и гранитных скульптур. Халед Заки было "смешно" по сравнению с прошлым годом.[14]
2015
В 2015 году три экспонента выиграли конкурс Министерства культуры Египта на представление Египта в Венеции. В «Can You See» инсталляция показала зацикленные поверхности астротурфа, заполненные планшетными компьютерами, на которых были изображены насекомые, вредители, бабочки и кролики на травянистых пастбищах.[16] Поверхности с астротурфингом были белого цвета. Древесноволокнистые плиты средней плотности образовывались пандусы, обрывы и входы.[17] Сооружения также могли напоминать мосты.[15] Если смотреть сверху, на структуре написано слово «МИР» как на латинском, так и на арабском языках.[17] хотя посетители не могут это просматривать.[5] На астротурф также наклеен логотип «МИР». Зрители могли направить камеры нескольких планшетов Samsung на стендах по всей комнате на эти логотипы, чтобы показать дополненная реальность в галерее. На экране отображались символы «плюс» и «минус», с помощью которых зрители могли нажимать, чтобы изменить спокойствие сцены. Несколько нажатий на символ плюса выводили на экран цифровых кроликов, бабочек и цветов, но несколько нажатий на символ минус выводили на экран тараканов, птицеедов и пламя. Трое художников и комиссар помогали некоторым посетителям пользоваться программой. Комната была освещена светло-серым светом, а на заднем плане играла весенняя эмбиентная музыка.[17]
Отборочную комиссию Министерства культуры возглавил Хелуанский университет декан изящных искусств Эль-Сайед Кандил. Другие члены комитета были представителями художественного сообщества, включая художников, писателей-искусствоведов и ученых-искусствоведов. Комиссия выбрала трех финалистов из одиннадцати оцененных заявок. Высший совет пластических искусств выбрал победителя из трех финалистов. Критерии, по которым оценивались заявки, включают: (1) командную работу, поскольку художники будут вместе представлять Египет, (2) соответствие уполномоченному, у которого должен быть художественный и языковой опыт, и (3) концепция, которая должна соответствовать темам. биеннале, современность и «актуальное направление страны».[15] Все три художника и комиссар имеют дипломы факультета изящных искусств Хелуанского университета и перечислили несколько других выставок в своих биографических данных.[5]
Проект получил неоднозначные отзывы как в Египте, так и за рубежом как из-за художественного содержания, так и из-за процесса отбора Министерством. Ахрам Онлайн сообщил, что инсталляция выявила растущий разрыв между независимыми и государственными проектами в художественной индустрии Египта. Фатен Мостафа из каирской галереи Art Talks считает, что концепция была больше «похожа на студенческий проект», чем на стандарты биеннале. Шади Эль-Ношокати, современный художник и сокуратор выставки 2011 года, заявил, что отборочная комиссия представила более традиционное, чем современное искусство, и что результат процесса отбора министерством будет отражать государственные приоритеты и «искусственность». Глава отборочной комиссии выступил в защиту открытого конкурса участников. Другой художник отметил, что некоторые были расстроены отбором еще до открытия биеннале.[15] Александр Форбс из Художественный писал, что выставка «определенно была самой странной в Джардини - и, вполне возможно, в Венеции в целом». Он чувствовал противоречие между тем, что он описал как «визуальные подсказки проекта… неубедительного« арт-шоу », спонсируемого корпорациями», и искренней пропагандой выставки в пользу мира в свете ситуации в стране. недавняя революция. Его обзор, в котором визуальные эффекты планшета были названы «милыми», а выставка - «дрянной», но «удивительно трогательной»,[17] был широко распространен в социальных сетях.[15] Forbes считал, что «дилетантский характер» инсталляции принижает высокие производственные ценности Биеннале, и рассматривал, была ли работа собственным мета-комментарием Министерства к постреволюционным репрессиям по подавлению свободы слова.[17] Брайан Дройткур из Искусство в Америке написали, что послание инсталляции о мире как естественном состоянии было «банальным», и что в атмосфере биеннале «любой возврат к трансцендентному проекту выглядит безнадежно бредом».[16] Он назвал «безобидную игру слов и яркую технику ... безопасным выбором для бюрократии, стремящейся к спокойствию» в годы, последовавшие за Египетская революция 2011 г..[16] Александра Сток из Мадр Маср написали, что цели павильона были неясными, с несовместимой концептуальной информацией между рекламными материалами выставки и что программное обеспечение планшета было бесполезным и имело проблемы с его программированием. Она написала, что список государственных структур в качестве кураторов выставки был ее «самым загадочным элементом».[5]
2017
Египетский художник Моатаз Наср представлял Египет на 57-й Венецианской биеннале. Его многоканальная видеоинсталляция «Гора» показала жизнь вымышленной египетской деревни в течение одного дня. На видео у жителей села возникают подозрения, хотя причина скрывается. Наср хотел, чтобы видео выражало поэтическую боязнь. Видеоинсталляция была подкреплена фоном, построенным из египетской земли и кирпичей.[18] За пределами павильона египетский художник Хасан Хан выиграл «Серебряного льва» биеннале для многообещающего молодого художника за свою многоканальную музыку и текст, предназначенные для общественного парка.[19][20]
Заметки
- ^ а б Re Rebaudengo 2013, п. 174.
- ^ а б c Re Rebaudengo 2013, п. 177.
- ^ а б c Re Rebaudengo 2013, п. 175.
- ^ Re Rebaudengo 2013, п. 183.
- ^ а б c d е Сток 2015.
- ^ а б c Re Rebaudengo 2013, п. 176.
- ^ Re Rebaudengo 2013, п. 190.
- ^ Re Rebaudengo 2013, стр. 162–3.
- ^ Ди Мартино, Энцо (2005). История Венецианской биеннале: 1895-2005 гг.. Венеция: Papiro Arte. стр.126–7. ISBN 978-88-901104-4-3.
- ^ Рамадан 2015, п. 76.
- ^ а б Рамадан 2015, п. 78.
- ^ Рамадан 2015, стр. 78–9.
- ^ Рамадан 2015, п. 79.
- ^ а б Холеиф 2013.
- ^ а б c d е Эльсирганы 2015.
- ^ а б c Droitcour 2015.
- ^ а б c d е Forbes 2015.
- ^ Ворона 2017.
- ^ «Египетский художник Хасан Хан стал обладателем Серебряного льва Венецианской биеннале». Ахрам Онлайн. 14 мая 2017 г.. Получено 7 июня, 2017.
- ^ https://www.nytimes.com/2017/05/13/arts/anne-imhof-fierce-young-artist-and-choreographer-wins-venices-top-prize.html
использованная литература
- Ворона, Келли (6 мая 2017 г.). «Олимпиада мира искусства». Wall Street Journal. ISSN 0099-9660. В архиве с оригинала 31 мая 2017 года.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Дройткур, Брайан (1 сентября 2015 г.). "Проблемы павильона". Искусство в Америке. В архиве с оригинала 31 августа 2015 г.. Получено 31 мая, 2016.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Эльсиргани, Соха (23 мая 2015 г.). "Египет на Венецианской биеннале: трещины в художественной сцене Египта". Ахрам Онлайн. В архиве из оригинала 31 мая 2017 г.. Получено 31 мая, 2017.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Эльвакил, Май (22 июня 2011 г.). «Сила и зрелище на Биеннале». Египет независимый. Получено 7 июня, 2017.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Эльвакил, Май (28 января 2013 г.). «Ретроспектива художника и мученика не объясняет Ахмеда Басиони». Египет независимый. Получено 7 июня, 2017.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Forbes, Александр (8 мая 2015 г.). «Художники взывают к миру в Египетском павильоне». Художественный. В архиве из оригинала 31 мая 2017 г.. Получено 31 мая, 2017.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Арутюнян, Анжела (14 июня 2011 г.). «Политика в павильоне Венеции». Египет независимый. Получено 7 июня, 2017.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Холейф, Омар (28 августа 2013 г.). «На съемках 55-й Венецианской биеннале». Ибрааз. В архиве из оригинала 31 мая 2017 г.. Получено 31 мая, 2017.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Рамадан, Дина А. (20 июня 2015 г.). «От художника к мученику: память Ахмеда Басиония». Nka: журнал современного африканского искусства. 36 (1): 76–86. Дои:10.1215/10757163-2914339. ISSN 2152-7792. S2CID 190734864 - через Проект MUSE.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Re Rebaudengo, Адель, изд. (2013). Павильоны и сад Венецианской биеннале. Рим: Contrasto. С. 174–5. ISBN 978-88-6965-440-4.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Сток, Александра (15 мая 2015 г.). «Египетский павильон в 2015 году: то, что происходит в Венеции, не всегда остается в Венеции». Мада Маср. В архиве из оригинала 31 мая 2017 г.. Получено 31 мая, 2017.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Тавадрос, Гилане (2015). «Египет на Венецианской биеннале: 1967 и год, который все изменил». В Холейфе, Омар; Стоббс, Кэнди (ред.). Несовершенная хронология: арабское искусство от модерна до современности - работы фонда Barjeel Art Foundation. Мюнхен: Prestel. С. 64–68. ISBN 978-3-7913-5485-9. OCLC 934531654.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
дальнейшее чтение
- Карнук, Лилиан (1988). Современное египетское искусство: зарождение национального стиля. Каир: Американский университет в Каире Press. ISBN 978-977-424-119-2. OCLC 79886379.
- Карнук, Лилиан (1995). Современное египетское искусство. Каир: Американский университет в Каире Press. ISBN 978-977-424-324-0. OCLC 983879030.
- Карнук, Лилиан (2005). Современное египетское искусство 1910-2003 гг.. Каир: Американский университет в Каире Press. ISBN 978-977-424-859-7. OCLC 615291449.
внешние ссылки
Координаты: 45 ° 25′45 ″ с.ш. 12 ° 21′36 ″ в.д. / 45,4292 ° с. Ш. 12,3601 ° в.