WikiDer > Фернандо Гальего
Фернандо Гальего (c. 1440 - 1507) был кастильским художником, и его искусство обычно считается испано-фламандским по стилю. Гальего, вероятно, родился в Саламанке, Испания, и работал по всей Кастилии и Эстремадура, особенно в Сьюдад-Родриго, Пласенсиа, Торо и Самора.
Большая часть его биографии была прослежена через атрибуцию его работ, но мало деталей известно. В последний раз он упоминается в документе, подразумевающем, что он был еще жив, в 1507 году, но дата его смерти неизвестна.
Некоторые работы, которые, как считается, принадлежат Фернандо Гальего, скорее всего, принадлежат Франсиско Гальего, например Сан Акакий и 10 000 мучеников и музей Гетти Пьета. Известно, что Франциско работал в мастерской Фернандо, но их отношения неизвестны.
Стиль и предмет
Ничего определенного не известно о художественном образовании Гальего, но его натуралистическое обращение с формой и технический стиль прочно связывают его с фламандской живописью, особенно с художником. Рогир ван дер Вейден.[1] Ранняя нидерландская живопись 15-го века была одним из доминирующих художественных стилей и имела большое значение благодаря яркому иллюзионизму и сложности иконография, оба из которых очевидны в работе Гальего.
Его мастерство формы и композиции, а также его творчество выделяют его как одного из выдающихся художников Испании того времени. Он проявил стилистическую свободу во многих своих работах и кропотливо индивидуализировал фигуры внутри них, что усиливает драматическую привлекательность религиозного повествования и подчеркивает его техническое мастерство. Большая часть его работ была написана маслом на панелях, хотя он работал с темпера на ранней стадии.[2] Он работал с мастером Бартоломе, другим художником из Испании, над картиной Ретабло Сьюдад-Родриго, демонстрация силы религиозного искусства, изображающая христианскую историю с Творчество к Страшный суд.
Большая часть его работ состоит из небольших панно с религиозными сценами, которые часто используются для создания запрестольных образов или ретаблосов. Одно заметное исключение: Небо Саламанки, расположенный в Университет Саламанки, огромная потолочная фреска, на которой изображены астрономические сцены и созвездия. Подписаны только три работы Гальего, Ретабло Сан-Ильдефонсо, Прадо Пьета, и Дева Розы триптих. Другие работы были приписаны ему на основе стиля или через исторические документы, в которых он упоминается по контрактам.
Обсуждение основных работ
Ретабло Сьюдад-Родриго (Музей искусств Университета Аризоны)
Викискладе есть медиафайлы по теме Ретабло Сьюдад-Родриго. |
Панели этого массивного алтаря, написанного между 1480 и 1500 годами,[3] были отнесены к мастерским Фернандо Гальего и мастера Бартоломе. Его первоначальная ориентация и размеры неизвестны, поскольку, вероятно, они были добавлены после установки. К началу 19 века он был перемещен и пришел в упадок. Впоследствии панели были сняты с их первоначальных рам и разделены; Двадцать три повествовательных панели были отправлены в Лондон в 1880-х годах. Некоторые ученые утверждают, что, возможно, было больше сорока двух повествовательных панелей, но поскольку апсида в соборе была реконструирована в 1502 году, размер пространства, заполнившего алтарь, вызывает споры.[4] Есть двадцать шесть панелей в коллекции Кресса в Музее искусств Университета Аризоны (приобретена в 1957 году), и ученые считают, что панели были почти поровну разделены между Гальего и Бартоломе.
Среди панелей, приписываемых мастерской Гальего, три находятся на пределле и одиннадцать - на главном алтаре. Они включают:
- Predella: Святой Андрей и Святой Петр, Святой Варфоломей и Святой Иоанн Богослов, Святой Марк и Святой Фома.
- Алтарь: Обрезание, Обвинение Петра, Пилат, умывающий руки, Ecce Homo, Христос и самаритянка, Воскрешение Лазаря, Агония в саду, Предательство Христа, Исцеление слепого Вартимея, Превращение воды в вино , Страшный суд.
Хотя Гальего не подписывал эту работу, существует документ 1486 года, в котором он числится в налоговой ведомости Сьюдад-Родриго.[5] Это в дополнение к стилистической атрибуции заставляет ученых полагать, что Гальего и его мастерская сыграли значительную роль в создании панелей для алтаря.
Подробное обсуждение этих работ и науки, лежащей в основе стипендии, можно найти в книге. Фернандо Гальего и его мастерская: алтарь из Сьюдад-Родриго, изданный Музеем Лугов при СМУ. Были опубликованы по крайней мере два других важных современных исследования Гальего и этого Ретабло.
- В 1961 году Роберт М. Куинн написал Фернандо Гальего и ретабло Сьюдад-Родриго. Этот текст сопровождался испанским переводом Ренато Росальдо. Исследование, иллюстрированное монохромными репродукциями на всю страницу, было опубликовано The Университет Аризоны Press.
- Основное исследование Алтарь Сьюдад-Родриго был опубликован в 2008 году.[нужна цитата] Публикация и исследование включают исследование происхождения, стиля, исторического контекста Кастилии пятнадцатого века и роли, которую гравюра сыграла в создании алтаря. В последней главе обсуждаются исследования, проведенные инфракрасная рефлектография и проводился в студии консервации Художественного музея Кимбелла в Форт-Уэрте, что позволило ученым проанализировать теорию о том, что панели создавали две разные мастерские; он также служил тематическим исследованием пятнадцатого века Кастильский художественная практика.[6][7]
Ретабло Сан-Ильдефонсо (Собор Заморы)
Эта работа не датирована, поэтому ученые предложили разные даты. Традиционно считалось, что она была написана в 1456 году, когда основатель часовни получил кардинальное звание, но также была предложена дата 1467 года. Это старейшее ретабло Гальего. Он состоит из двух основных частей, каждая из которых состоит из трех панелей, пятифигурных. Banco (пределла), и две стороны Guardapolvo (угловые пылезащитные чехлы). Шесть основных панелей слева направо и сверху вниз представляют: Крещение Иисуса, Христос на кресте на Голгофе, Мученичество Иоанна Крестителя, Явление святой Леокадии, Сан-Ильдефонсо (Святой Ильдефонс) Получение ризы от Богородицы и поклонение мощам Сан-Ильдефонсо. Пределла показывает слева направо: Святой Иоанн Богослов, Святой Николай де Бари, Святой Петр, Святой лик, Святой Иероним и Святой Иаков. В Guardapolvo изображают Еву и Адама наверху и аллегории церкви и синагоги внизу. Между панелями изображен герб кардинала.
Последний раз алтарь был отреставрирован Центральным институтом реставрации в Мадриде в период с 1966 по 1976 год. перекрашивание был удален; и хотя панели находятся в относительно хорошем состоянии, значительные части двух средних панелей (Христос на кресте и Сан-Ильдефонсо, принимающий ризу) повреждены.[8]
Небо Саламанки (Cielo de Salamanca) (Университет Саламанки)
Нет договоров, подтверждающих, что проект панно Небо Саламанки определенно принадлежит Фернандо Гальего. Однако есть документация от ректора Родриго Альвареса с просьбой нанять Фернандо Гальего для росписи библиотеки, поскольку он уже работал в соборе на Дева Розы триптих. В документах также упоминается его имя в связи с росписью библиотечной казны. Небо Саламанки находится в потолке библиотеки Университета Саламанки. Он отражает новейшие астрономические знания, разделенные как астролябия и изображающие созвездия и планеты.
Пьета (Ла Пьедад) (Музей Прадо, Мадрид)
Изображения Пьета стал известен в конце 15 века. Версия Гальего - довольно простая и лаконичная композиция. Мария, держащая тело Христа, занимает видное место в центре панели с крестом над ними. Единственные другие цифры - это небольшие изображения неизвестных доноров. Один из них молится: «m iserere mei due, »Молитва из Псалмов, произнесенная в Великую субботу. На заднем плане виден пейзаж с городской сценой, вероятно, изображающий Иерусалим. Это, как и другие pietàs, было бы чисто религиозным изображением, предназначенным для религиозного созерцания.
Дева Розы (Триптих де ла Вирхен де ла Роса) (Музей собора Саламанки)
Мадонна Роз представляет собой небольшой запрестольный образ с тремя панелями. Он был отреставрирован и переосмыслен, поэтому первоначальная ориентация панелей неизвестна. Из-за своего небольшого размера он, вероятно, был размещен в монастырях собора Саламанки, возможно, над гробницей. Три щита на триптихе теперь содержат символы святых под ними (роза для Девы Марии, дерево для Святой Андрей, лавровая ветвь для Святой Кристофер), однако они были перекрашены, чтобы скрыть оригинальные фамильные гербы. Под одеждой Девы Марии отчетливо видна подпись Гальего.[9]
Проблемы с атрибуцией
Музей ГеттиС Пьета
В 1988 году Барбара Андерсон написала статью, в которой утверждала, что Пьета приобретенный Музей Дж. Пола Гетти в 1985 году был из кружка Фернандо Гальего. Хотя эта Пьета является довольно типичным примером такого рода, она отмечает, что художница «... прямолинейное неприятие женской красоты и благопристойной скорби, типичных для изображений Богородицы в пятнадцатом веке. На их место смело неидеализированное, но неистрионное изображение глубокой печали ».[10] Андерсон отмечает, что в отличие от фламандской практики того времени, испанские художники убрали многие приземленные предметы, чтобы подчеркнуть более концептуальный религиозный опыт. Происхождение произведения оказалось непростым, поскольку при последующих реставрациях лицо Девы Марии было перекрашено, а его континентальный стиль заставил многих ученых поверить в то, что это была французская работа начала 16-го века.
Когда историк искусства Чарльз Стерлинг, наконец, приписал его испанскому художнику, это было в то время, когда мастерские и мастера все еще классифицировались, и произведение Гетти обсуждалось как возможное Хуан Нуньес или Бартоломе Бермеджо, из-за нидерландского стиля и сходства в композиции. Андерсон сравнивает Пьета к Распятие сейчас в Музей Прадо и Святой Акакий и десять тысяч мучеников на горе Арарат в коллекции SMU, обсуждая цветовую палитру, фигурное изображение и пейзаж. Хотя между тремя картинами есть различия, Андерсон утверждает, что все они связаны с кругом Гальего через стиль и дату. Это обсуждение доказывает трудности приписывания произведений средневековья и раннего Возрождения, многие из которых были выполнены в мастерской художника и с участием многих художников. Поскольку это было опубликовано в конце 1980-х годов, было проведено больше исследований мастерской Гальего и Святой Акакий панель теперь приписывается Франсиско Гальего вместе с Гетти Пьета.[11]
Примечания
- ^ «Фернандо Гальего (Музей Гетти)». Архивировано из оригинал на 2012-07-02.
- ^ Ее, Мануэль. Фернандо Гальего, 1440–1507 гг. : [выставка, Музей Грао Васко де Визеу, 18 мая - 22 августа 2004 г .; Escuelas Menores de la Universidad de Salamanca, 3 сентября - 25 октября 2004 г.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2012-12-17. Получено 2012-05-01.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ Доцет, Аманда В. и др. Фернандо Гальего и его мастерская: алтарь из Сьюдад-Родриго, СМУ: Музей Лугов, 2008.
- ^ Ее, Мануэль. Фернандо Гальего, 1440–1507 гг. : [выставка, Музей Грао Васко де Визеу, 18 мая - 22 августа 2004 г .; Escuelas Menores de la Universidad de Salamanca, 3 сентября - 25 октября 2004 г.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2012-04-17. Получено 2012-05-01.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ "Музей SMU Meadows: Алтарь Гальего из Сьюдад-Родриго". YouTube.
- ^ Ее, Мануэль. Фернандо Гальего, 1440–1507 гг. : [выставка, Музей Грао Васко де Визеу, 18 мая - 22 августа 2004 г .; Escuelas Menores de la Universidad de Salamanca, 3 сентября - 25 октября 2004 г.
- ^ Ее, Мануэль. Фернандо Гальего, 1440–1507 гг. : [выставка, Музей Грао Васко де Визеу, 18 мая - 22 августа 2004 г .; Escuelas Menores de la Universidad de Salamanca, 3 сентября - 25 октября 2004 г.
- ^ Андерсон, Барбара. Испанская Пьета конца XV века из круга Фернандо Гальего, п. 61.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2012-04-23. Получено 2012-05-01.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
внешняя ссылка
Викискладе есть медиафайлы по теме Фернандо Гальего. |
- Фернандо Гальего на Интернет-галерея искусства
- fernandogallego.com - сайт о Фернандо Гальего (на испанском)
- getty.edu
- Алтарь из Сьюдад-Родриго в Музее искусств Университета Аризоны