WikiDer > Джордж Эдвардс

George Edwardes
Для тех, у кого подобное имя, см. Джордж Эдвардс (значения).

Джордж Эдвардс

Джордж Джозеф Эдвардс (нет Эдвардс) (8 октября 1855 - 4 октября 1915) был английским театральным менеджером и продюсером ирландского происхождения, который открыл новую эру музыкального театра на британской сцене и за ее пределами.

Эдвардс начал свою карьеру в театральном менеджменте, а вскоре начал работать во многих театрах Вест-Энда. К 20 годам он руководил театрами для Ричард Д'Ойли Карт. В 1885 году Эдвардс стал менеджером в Театр Гейети с Джон Холлингсхед, который вскоре вышел на пенсию.

Следующие три десятилетия Эдвардс правил театральной империей, в которую входили Gaiety, Театр Дэйли, то Театр Адельфи и другие, а также отправили гастрольные компании по Великобритании и за границу. В начале 1890-х Эдвардс осознал меняющиеся вкусы публики музыкального театра и повел движение от бурлеск и комическая опера к Эдвардианская музыкальная комедия.

Жизнь и карьера

Эдвардс родился в Великий Гримсби, Линкольншир, Англия. Он был старшим из четырех сыновей и трех дочерей Джеймса Эдвардса, контролера таможни, и его жены Элеоноры Виддуп. Родители Эдвардса были Католики из Wexford, Ирландия. Он учился в Сент-Джеймсском колледже в Кли, после чего его отправили в Лондон для сдачи экзамена на Королевская военная академия. Однако его двоюродными братьями были ирландские театральные менеджеры Джон и Майкл Ганны, и они нашли для него работу в ЛестерКоролевский оперный театр.[1]

Ранняя карьера

Майкл Ганн встретился Ричард Д'Ойли Карт в 1875 году и позже стал партнером в его продюсерской компании.[2] Он и молодой Эдвардс переехали в Лондон, чтобы работать в Carte в Комическая опера в конце 1870-х, когда Эдвардсу была предоставлена ​​надежная должность казначея. В конце концов он стал менеджером Карт в Комическая опера а затем был первым управляющим директором Carte Савойский театр в 1881 году, помогая создать несколько знаменитых Гилберт и Салливан комические оперы до 1885 года. За это время он добавил к своей фамилии букву «е». Во время работы в Opera Comique Эдвардс познакомился со своей будущей женой, певицей. Джулия Гвинн, которого он привел в Оперная труппа D'Oyly Carte, где она стала основным игроком. Пара поженилась в 1885 году и родила трех дочерей, в том числе одну по имени Дороти, и сына Д'Арси.[1]

Сувенирная программа от Руи Блас и Блазе Руэ

В 1885 году Эдвардс был нанят, чтобы добиться успеха. Джон Холлингсхед в качестве менеджера театра «Гейети», продюсировавшего бурлеск в котором специализировалась Веселье. Вместе они произвели Маленький Джек Шеппард бурлеск в полнометражном формате с оригинальной партитурой Мейер Лутц, который открылся на Рождество 1885 года. После этого, в 1886 году, Холлингсхед ушел на пенсию, и с тех пор руководителем стал Хав'нор (как стал называться Эдвардс), которому помогал звездный игрок театра, Нелли Фаррен.

Следующее шоу, которое Эдвардс поставил в Gaiety, было Дороти (1886), а комическая опера аналогично Гилберт и Салливан оперы, которые он продюсировал для Carte, но аудитория Gaiety привыкла к бурлеску, и поэтому Эдвардс продал права на Дороти, который стал хитом в другом театре. После успеха Маленький Джек Шеппард, Эдвардс вернул Gaiety к производству бурлеска, но это были «новые бурлески»: полнометражные произведения с оригинальной музыкой Мейер Лутц, а не партитуры, составленные из популярных мелодий.[3] К ним относятся Монте-Кристо, юниор (1887), Мисс Эсмеральда (1887), Франкенштейн, или Жертва вампира (1887), Фауст в курсе (1888), Руи Блас и Блазе Руэ (1889), Кармен до данных (1890),[4] Cinder Ellen слишком поздно (1891), и Дон Жуан (1892, на музыку Мейер Лутц, забронировать Фред Лесли и слова Адриан Росс).[1] Джон Д'Аубан до 1891 хореографировал бурлески веселости.[5][6] Эти новые бурлески были очень успешными и гастролировали в Великобритании и за рубежом.[7] Однако, Дороти'Безудержный успех (до того времени это произведение стало самым продолжительным в истории музыкального театра) показал Эдвардсу и другим продюсерам, что актуальные легкие комедии могут иметь огромный успех. В то же время смерть Фреда Лесли и выход на пенсию Нелли Фаррен в 1892 году помогли положить конец эпохе бурлеска веселости.[1]

Эдвардс ставил спектакли и в других театрах. Например, в 1892 году он взял на себя Театр принца Уэльского.[8] Кроме того, после того, как Гилберт и Салливан перестали работать вместе исключительно в 1890-х годах, Эдвардс продюсировал картину Гилберта. Его Превосходительство на Лирический театр в 1894 году. Он также стал менеджером борющегося Империя Театр, Лондон, и превратил его в мюзик-холл прежде чем он стал ассоциироваться с несколькими успешными балеты под руководством композитора-постановщика Леопольд Венцель.[9]

Популяризация музыкальной комедии

Плакат для Веселая девушка

В 1890-х Эдвардс придумал новую стратегию для Веселого, которая была вариацией тех шоу, которые он и Карте создавали, а также содержала элементы бурлеска Веселости и мюзик-холл развлечения. Самое раннее из этих шоу, основанное на Дороти, имел музыкальный стиль, похожий на комические оперы Гилберта и Салливана. В этот микс он включил некоторые элементы формы, которые Харриган и Харт возникла на Бродвее десятью годами ранее.[10] подобно Томас Герман Рид и В. С. Гилберт до него Эдвардс хотел создавать музыкальные пьесы, которые были бы более респектабельными (и привлекали бы более состоятельную и вежливую публику), чем рискованный бурлеск. Но Эдвардс искал произведения, в которых речевые диалоги и музыка были объединены в более легкой и менее сатирической манере, чем у Гилберта и Салливана, с использованием актуальных песен, модных костюмов и дерзкой побочной игры между персонажами.[11]

Первый из них, В городе в 1892 г. и Веселая девушка в 1893 году (оба фильма были спродюсированы Эдвардсом в Театре принца Уэльского), имели большой успех и подтвердили, что Эдвардс идет по пути, по которому он идет.[10][12]Эдвардс дублировал свои новые музыкальные пьесы "музыкальные комедии". Если Эдвардс не изобрел жанр, он популяризировал его в Британии и был первым продюсером, который поднял их до международной популярности.[13] Он использовал лучших писателей и композиторов для создания развлечений, привлекательных для его викторианской и эдвардианской аудитории. Хотя он никогда не играл в своих постановках, Эдвардс контролировал все остальные их аспекты.

Театр Гейети

Сувенир - 1-й юбилейный спектакль Девушка из магазина

В Театре Гейети Эдвардс нанял Иван Кэрилл как постоянный композитор и музыкальный руководитель, и создал серию шоу с участием модных персонажей и костюмов, мелодичной музыки, романтических и актуальных текстов и красивых танцев. Он вложил эти элементы в зачастую незначительное, но, тем не менее, непрерывное оригинальное повествование. Подобно бурлеску, в «девчачьих» мюзиклах Эдвардса использовались припевы и другие приемы для демонстрации женских тел, но в контексте простого повествования, сложных проявлений современной моды и декораций и легкой пародии на социальные условности и актуальные проблемы.

В течение следующих двух десятилетий «девчачьи» мюзиклы с популярными песнями Лайонел Монктон и живые книги Оуэн Холл, заполнили Театр Гейети, в том числе Девушка из магазина (1894), Девушка из цирка (1896), Сбежавшая девушка (1898), Орхидея (1903), Весенний цыпленок (1905), Девушки Готтенберга (1907), Наша мисс Гиббс (1909), Солнечная девушка (1912), и После девушки (1914).[13] Героинями были независимые молодые женщины, часто зарабатывающие себе на жизнь. Рассказы строились по знакомой сюжетной линии - хористка прорывается в высшее общество, продавщица выходит замуж. В первом акте всегда было недопонимание, а в конце - помолвка.[14] По словам современного обозревателя, мюзиклы Эдвардса были «Легкими, яркими и веселыми». Эти мюзиклы широко копировались другими британскими продюсерами, а через десять лет и в Америке.

Возможно, чтобы уравновесить "девичьи" мюзиклы, Gaiety также представил серию мюзиклов, которые можно назвать "мальчишескими", например Мальчик-посланник (1900), Тореадор (1901), Новый Аладдин (1906), и Теодор и Ко. (1916)

Веселые девушки и высокая мода

Веселые девушки, c. 1890 г.

Главной достопримечательностью шоу Эдвардса был его гламурный танцующий корпус "Веселые девушки".[12] Это были модные элегантные барышни, в отличие от актрис в корсетах из более ранних бурлесков.[15] На показах Эдвардса эти дамы были, как Эскиз отметил в своем обзоре Гейша в 1896 году, «одетый в соответствии с самыми последними и крайними модами на данный момент». Многие из самых известных лондонских кутюрье создавали костюмы для постановок Эдвардса. Иллюстрированные периодические издания стремились публиковать фотографии актрис из последних сценических хитов, и поэтому театр стал отличным способом для суконников рекламировать свою последнюю моду.[16]

Веселые девушки были вежливыми, хорошо воспитанными девушками и стали популярным аттракционом и символом идеальной женственности. Они были очень востребованы «сценическими джонни» 1890-х годов - некоторые из них становились популярными актрисами или выходили замуж за общество и даже за дворянство.[17] Например, в 1907 г. Дениз Орм состоите в браке Лорд черстон и позже она вышла замуж за Герцог Ленстер. Алан Хайман написал в Годы веселья,

В старинном здании Gaiety на Стрэнде хор становился брачным агентством для девушек с амбициями выйти замуж в пэра и начал свою деятельность в девяностых годах, когда Конни Гилкрист, звезда Старого Веселья, вышла замуж за Граф Оркнейских островов а затем в 1901 г. Маркиз Хэдфорт вышла замуж за Рози Бут, которая очаровала Лондон годом ранее, когда спела Мэйси в Мальчик-посланник. После того, как Конни Гилкрист и Рози Боут начали моду, множество подающих надежды звезд Хозяина оставили его, чтобы жениться на сверстниках или титулованных людях, в то время как другие Веселые девушки довольствовались услугами банкира или биржевого маклера. Хозяин, обнаруживший, что это играет уток и селезней, в его театральные планы был включен «брачный пункт» в каждый контракт ... Дебютантки соревновались с другими девушками, чтобы попасть в хор Gaiety, в то время как молодые люди из высшего сословия пополняли их ряды. мальчиков из хора.[нужна цитата]

Другие театры и более поздние годы

Обложка вокальной партитуры

Эдвардс присоединился к американскому продюсеру Огюстен Дэйли построить новый лондонский театр, в котором они будут жить. Театр Дэйли открылся в 1893 году, но Дэли не произвел много работ. В 1895 году Эдвардс взял на себя руководство театром, где Сидни Джонс был принят на работу в качестве штатного композитора и музыкального руководителя. В шоу Эдвардса у Дейли были более последовательные сюжеты и более романтическая музыка, специально написанная для сюжета пьесы, чем сборник актуальных популярных песен. Они больше походили на то, чем должна была стать музыкальная комедия в зрелом возрасте, чем на их братьев и сестер из Gaiety Theater, более похожие на рецензии мюзиклы «Девочки». Эти шоу включали такие хиты, как Модель художника (1895), Гейша (1896), Греческий раб (1898), и Сан Той (1899 г.). Среди звезд у Daly's были сильные романтические певцы: баритон Хайден Гроб и сопрано Мари Темпест. К ним присоединилась танцовщица субретт Летти Линд и комикс Хантли Райт. После ссоры с Коффином Эдвардс добился успеха у Дэли, выпустив серию англоязычных адаптации европейских оперетт, в том числе Les p'tites Michu (1905), Веселая вдова (1907), Принцесса доллара (1910), Граф Люксембург (1911) и Брачный рынок (1913). Он произвел Девушка в поезде на Театр водевиля в 1909 г.[1]

Эдвардс в 1903 году

Эдвардс также использовал Театр Аполлона для нескольких мюзиклов, в том числе Три маленькие горничные (1902) и Девушка из Кайса (1902). По мере того как успех Эдвардса рос, ему понадобился еще один театр, и он добавил Театр Адельфи в его сеть музыкальных домов. Там он поставил серию мюзиклов. Лайонел Монктон, Перси Гринбэнк и Адриан Росс, в том числе Граф и девушка (1903), Девушка-квакер (1910), Танцующая госпожа (1912), и Девушка из Юты (1913). В Лирическом театре в 1903 году он поставил комическую оперу Кэрилла. Герцогиня Данцич. Он также руководил Ампирский театр эстрады, среди других театров.[5] Эдвардс был одним из основателей Общества менеджеров театров Вест-Энда вместе с Фрэнк Керзон, Хелен Карт, Артур Буршье и шестнадцать других.[18]

Эдвардс участвовал в гонках на лошадях, и одна из этих породистых лошадей, Сантои, выиграла множество призов.[19] Он также разводили лошадей в Графство Типперэри.[1] Когда Первая Мировая Война вспыхнул, Эдвардс совершал свой ежегодный визит в немецкий курорт. Он находился в заключении в Германии на несколько месяцев, что усугубило его проблемы со здоровьем.[5]

Смерть

Эдвардс умер в своем доме в Риджентс-парке в Лондоне незадолго до своего 60-летия. Он был похоронен на кладбище Святой Марии, Кенсал-Грин, и его пережила жена, Джулия Гвинн. Хотя Эдвардес оставил ценное имущество, он также оставил значительные долги. Его театральные предприятия продолжали работать под руководством Роберт Эветт, которому удалось создать несколько хитов в течение следующих нескольких лет, в частности Дева гор и Парень, оба начиная с 1917 года, которые выплатили долги имения.[20]

Примечания

  1. ^ а б c d е ж Гэнцл, Курт. "Эдвардс, Джордж Джозеф (1855–1915)", Оксфордский национальный биографический словарь, Oxford University Press, 2004 г., по состоянию на 18 сентября 2008 г., Дои:10.1093 / ссылка: odnb / 38669
  2. ^ Эйджер, стр. 111
  3. ^ «Театральный юмор в семидесятых», Времена, 20 февраля 1914 г., стр. 9, цв. D
  4. ^ Программа для Кармен до данных В архиве 10 декабря 2008 г. Wayback Machine
  5. ^ а б c "Стартрэп-прыжки мистера Д'Обана". Времена, 17 апреля 1922 г., стр. 17
  6. ^ Биографический файл Джона Д'Обана, список постановок и театров, Театральный музей, Лондон (2009)
  7. ^ Нью-Йорк Таймс статья, описывающая выступления в США
  8. ^ Времена некролог, 5 октября 1915 г., стр. 11
  9. ^ Ричардс, Джеффри. Империализм и музыка: Великобритания 1876–1953 гг., стр. 257–60 (2002) Manchester University Press ISBN 0-7190-4506-1
  10. ^ а б Кенрик, Джон. История мюзикла - после G&S; Веселые мюзиклы, Киберэнциклопедия музыкального театра, телевидения и кино (2003)
  11. ^ Траубнер, Ричард. Оперетта: Театральная история, стр. 198–219, Routledge, 2003 г. ISBN 0-415-96641-8
  12. ^ а б «Театр Гейети» В архиве 4 января 2008 г. Wayback Machine, Сайт театра Артура Ллойда
  13. ^ а б «Музыкальная комедия» В архиве 17 мая 2007 г. Wayback Machine, Музыкальный тур на сайте театра PeoplePlayUK
  14. ^ Трус, Ноэль. Предисловие к Музыкальная комедия Раймонд Мандер и Джо Митченсон (Нью-Йорк: Taplinger Publishing, 1969), стр. 7–8
  15. ^ Описание Веселые девушки В архиве 13 октября 2006 г. Wayback Machine
  16. ^ Информация о знаменитых костюмах из мюзиклов. В архиве 12 октября 2007 г. Wayback Machine
  17. ^ Гиллан, Дон. "Актрисы и пэра", Сценическая красота сайт (2007)
  18. ^ "Общество менеджеров театра Вест-Энда", Времена, 24 апреля 1908 г., стр. 17.
  19. ^ Баррингтон, стр. 241
  20. ^ Баранина, Андрей. Примечания на конверте из записи Гипериона (2000), доступ 4 мая 2008 г.

использованная литература

  • Эйджер, Майкл (2002). Гилберт и Салливан - двойная биография. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-514769-3.
  • Баррингтон, Ратленд (1908). Ратленд Баррингтон: запись о 35-летнем опыте работы на английской сцене, самим собой. Лондон. обсуждая скаковых лошадей Эдвардса
  • Burnand, F. C. ed., Католик, кто есть кто и ежегодник (1910)
  • Гэнцл, Курт. Энциклопедия музыкального театра, 2 тт. (1994)
  • Гэнцл, Курт. Британский музыкальный театр, 2 тт. (1986)
  • Хайман, Алан. Годы веселья (Касселл, 1975) ISBN 0-304-29372-5
  • Рид, Э. и Х. Комптон, ред., Драматическое звание пэра (1891); rev. edn (1892)

внешняя ссылка