WikiDer > Джордж Фредерик Маккей

George Frederick McKay

Джордж Фредерик Маккей (11 июня 1899 г. - 4 октября 1970 г.) был плодовитым современным американцем. композитор.

биография

Маккей родился в маленьком приграничном пшеничном городке Харрингтон, Вашингтон. Позже его семья переехала в Спокан, где он ходил в школу до колледжа. Его привлекала американская народная песня, в том числе джаз, блюз и индейские темы, и в значительной степени его музыка содержит острые воспоминания об американском духе западного побережья, включая проблески популистской эпохи уличных маршей, хонки-тонка. танцевальные залы и социальный хаос вместе с признанием огромной природной красоты своего родного региона и жизнеспособности его людей (например, Harbour Narrative-1934). Он восхищался композиторами, которые использовали национальную народную культуру в своей музыке, например. Эитор Вилла-Лобос, Карлос Чавес, Уильям Грант Стилл, Антонин Дворжак и Бела Барток. Многие из симфонических произведений Маккея сосредоточены на народных темах и включают произведения, посвященные музыке коренных американцев.

Он был известен своей интеллектуальной и моральной поддержкой молодых композиторов, которые учились у него в Сиэтл, Такие как Уильям Болком, Годдард Либерсон и Эрл Робинсон.

Он также основал Композиционный отдел в Вашингтонский университет,[нужна цитата] где он был профессором музыки более 40 лет.

Он сочинил произведения в различных стилях, в том числе 70 оркестровых произведений и около 1000 музыкальных названий, включая песни, камерные произведения, романтические сонаты для скрипки и виолончели, «ультрасовременную» танцевальную музыку, джазовые фортепианные пьесы, ансамбли рапсодии, струнные квартеты, легкие оперные мелодии, фолк. музыкальные сюиты для струнного оркестра, крупные хоровые произведения, органные произведения и американские симфонии. Он написал несколько томов музыки для детей и был серьезным сторонником музыкального образования в Соединенных Штатах. Он продолжал активно сочинять музыку в пенсионные годы на озере Тахо, штат Невада, а также написал несколько произведений под влиянием поездки в Японию в 1960-х годах. Некоторые из его ранних оркестровых работ привлекали таких дирижеров, как Леопольд Стоковски, Сэр Томас Бичем, Артур Бенджамин, Карл Крюгер, Фабьен Севицкий и Говард Хэнсон для живых выступлений в 1930-1940-х гг. Его музыку недавно записали такие исполнители, как Уильям Болком и Джон Маклафлин Уильямс с Симфонический оркестр NRCU и теперь его слышат во всем мире через радиопередачи и международные выступления. Маккей также провел Сиэтл Симфония несколько раз.

Маккей был литературным автором ряда статей и книг по музыкальной технике, в том числе «Творческая оркестровка», «Техника современной гармонии» и «Творческая гармония».

Образование

Джордж Фредерик Маккей был первым выпускником музыкальной школы Истмана в Рочестере, штат Нью-Йорк, в 1923 году, где он учился у Кристиан Синдинг и Селим Палмгрен. Маккей приписывал свое понимание чистой мелодии и важность народной культуры своей связи с Синдингом, с которым он переписывался на протяжении нескольких десятилетий до смерти Синдинга. Позже Маккей написал острую статью о времени, проведенном Синдингом в Америке. Журнал Этюд (Выпуск ноябрь 1944 г.). Палмгрен номинировал скрипичную сонату Маккея, написанную в Истмане, на премию Пулитцеровская премия. Говард Хэнсон В период с 1925 по 1960 год Маккей много раз приглашал Маккея в Истман для исполнения музыки композитора. «From the Black Hills» Маккея исполняла симфонический оркестр Истмана и дирижировал Хэнсоном на первом американском фестивале композиторов в Истмане в 1925 году, наряду с ранним произведением автора Аарон Копленд и музыка других современных композиторов. Первоначальное обучение Маккея в колледже началось в области бухгалтерского учета в Вашингтонский государственный университет, и продолжил заниматься музыкой в ​​Вашингтонском университете под руководством Карла Пейдж Вуда. В первые студенческие годы в Сиэтле молодой композитор экспериментировал с джазом, рэгтаймом и романтическими произведениями искусства.

Работа в Вашингтонском университете

В 1927 году Карл Пейдж Вуд вернул Маккея в Вашингтонский университет в качестве нового преподавателя. Маккей в течение четырех десятилетий занимался сочинением, обучением и ведением исполнительских групп на концертах современных и американских произведений в районе Сиэтла. Его композиции исполнялись оркестрами Филадельфии, Бостона, Индианаполиса, Рочестера, Вашингтона, округ Колумбия (Смитсоновский институт), Ванкувера, Британская Колумбия. (CBR Radio), Нью-Йорк (NBC Radio) и Лос-Анджелес на протяжении многих лет, а также Сиэтл Симфония в период с 1930 по 1970 годы состоялась премьера нескольких его произведений, в некоторых постановках дирижировал композитор. В 1952 году Сиэтлский симфонический оркестр поручил Маккею сочинить Столетнюю симфонию города, ныне известную как «Симфония воспоминаний» или «Симфония Сиэтла». Это произведение было профессионально записано Национальным симфоническим оркестром Украины с Джон Маклафлин Уильямс проведение. Уильямс был ярым сторонником оркестровой музыки Маккея и записал семь симфоний Маккея, в том числе живую пьесу «From A Moonlit Ceremony» под влиянием коренных американцев (премьера Леопольд Стоковски в 1946 г.) и «Повествование о гавани», изображающее морскую сцену Северо-Запада начала 20 века.

Значимые студенты

Среди студентов Маккея в Вашингтонском университете были и будущие победители конкурса. Пулитцеровская премия, Академическая награда, Гуггенхайм Грант и награда Грэмми. Эти студенты включают Уильям Болком, Годдард Либерсон, Эрл Робинсон, Кен Беншоф и Джеральд Кечли. Сам Маккей получил грант Гуггенхайма на обучение в Европе в 1920-х годах, но отказался от него, чтобы оставаться на связи со своими американскими музыкальными корнями и заботиться о своей растущей молодой семье. Его ранние педагогические задания привели его в Северную Каролину, Южную Дакоту и Миссури, прежде чем он наконец поселился в Сиэтле; и он сочинил музыку, прославляющую все эти места. Музыка Маккея, связанная с Дакотами, все еще издается.

Профессиональные записи

Музыка Маккея в настоящее время профессионально записана NAXOS на четырех альбомах, в том числе на двух симфонических компакт-дисках под управлением Джон Маклафлин Уильямс. В 2008 году было выпущено больше симфонических произведений, в том числе его часовая симфония американского танца «Эпоха», прославляющая четырех американских поэтов (По, Lanier, Whitman, и Sandburg) и их место в истории. "Epoch" был недавно записан Симфоническим оркестром Университета Кентукки под управлением Джона Нардолилло. Уильям Болком, Бывший студент Маккея в Вашингтонском университете, записал несколько ранних джазовых произведений Маккея и его авторских песен для фортепиано. Брайан Рейгин записал скрипичный концерт Маккея для альбома, который также включает «Сюиту на гимны XVI века», которая демонстрирует мастерство Маккея в струнной музыке и любовь к мелодическим темам. Сюита Маккея для арфы и флейты, получившая приз, была выпущена на "Medieval Dances for Flute and Harp" на Cantilena Records в исполнении Лорел Цукер на флейте и Сьюзан Джоллес на арфе. Это произведение широко исполнялось на концертах, в том числе на площадке Всемирной арфовой конференции. Леонард Слаткин выступал вживую и записал "To A Liberator" Маккея с Нэшвиллским симфоническим оркестром к двухсотлетию Линкольна на лейбле NAXOS Records (февраль 2009 г.).

Значительные выступления

Важные исторические выступления музыки Маккея представили Леопольд Стоковски с Оркестр Голливуд Боул, Говард Хэнсон с симфонией Истмана / Рочестера, Фредерик Феннелл в Истман, Артур Фидлер с Бостонским гражданским оркестром, сэр Томас Бичем, Карл Крюгер и Милтон Катимс с Сиэтл Симфония, Ричард Хикокс в Сиэтл Симфони, Артур Бенджамин с Симфонией Си-Би-Си в Ванкувер, Британская Колумбия, Канада, Кармен Дракон с музыкантами из Лос-Анджелеса и Сан-Франциско, а также Фабьен Севицки с Симфоническим оркестром Индианаполиса и Бостонским городским симфоническим оркестром.

Оркестровая музыка Маккея впервые была показана в 1929 году на канале NBC в исполнении его Карикатурная танцевальная сюита к Нат Шилкреторкестр. В последующие десятилетия живые исполнения его музыки звучали практически по всем национальным радиосетям, включая его струнный квартет № 1, который в 1930-х годах представлял квартет Крайнера на канале NBC. Игроки в этом квартете были из Артуро ТосканиниРадио-симфония того времени. Также примечательны несколько исполнений народной музыки Маккея в Национальной галерее симфонического искусства под руководством Ричарда Бэйлза. Многие из этих концертов транслировались и проходили с 1940-х по 1960-е годы. Симфоническая музыка Маккея также исполнялась Национальным симфоническим оркестром в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1940-х годах.

Его органная соната № 1 была лауреатом Национальной премии 1939 года и была исполнена на собрании Американской гильдии органистов в том же году. Симфоническим произведением Маккея «С черных холмов» дирижировал Говард Хэнсон на Первом американском фестивале композиторов в 1925 году в Рочестере, штат Нью-Йорк.

Работать в другом месте

Маккей занимал кафедру музыки Алчина в Университет Южной Калифорнии летом 1939 г. Арнольд Шенберг и Ховарда Хэнсона в этом качестве и вернулся, чтобы преподавать в Университете Южной Калифорнии еще на две выездные сессии в последующие годы. У него также были приглашенные профессуры в Орегоне, Мичигане и Дрейке. На протяжении всей своей жизни он был озабочен экологическими и гуманитарными проблемами и особенно делом мира во всем мире. Его музыка свидетельствует о чуткости к красоте природы и духовной стороне человечества.

Работа с симфоническим оркестром Сиэтла

Композитор также провел несколько премьер своих произведений с оркестром Сиэтл Симфония и был приглашенным дирижером с оркестром Си-Би-Си в Ванкувере. Он руководил общинным камерным оркестром в Сиэтле в 1930-х годах и время от времени дирижировал Симфоническим оркестром Вашингтонского университета во время его пребывания в музыкальной школе (1927–1968).

Рекомендации

  • «Музыка Маккея: Хроники композитора - Музыкальное путешествие Джорджа Фредерика Маккея по ландшафту Америки 20-го века». (Включает исторические фотографии и письма) Маккей, Фредерик Л. ISBN 0-615-16589-3 F.L. Маккей, Эдмондс, Вашингтон, 2007 г.
  • «Креативный мелодист: жизнь и творчество Джорджа Фредерика Маккея», Кулен, Майкл: диссертация, Вашингтонский университет, Сиэтл, 1972.
  • "Посещение домов известных композиторов - Джорджа Фредерика Маккея" Верны Арви (жены Уильяма Гранта Стилла), опера и концерт в Сан-Франциско; Май 1948 г .; стр. 14-15, 31-32, фото композитора.
    • Рецензия на "Эпоха: Симфония американского танца". (NAXOS 8.559330) Гурвиц, Дэвид. Classicstoday.com Октябрь 2008 г. На этом сайте есть еще несколько обзоров компакт-дисков McKay.
  • "Джордж Маккей", Эшфорд, Пол: журнал Town Crier, Сиэтл, 8 апреля 1933 г., стр. 6, фото композитора.
  • "Кристиан Синдинг в Америке", Маккей, Джордж Фредерик: Etude Magazine, ноябрь 1944 г., стр. 635, проиллюстрировано.
  • «Диапазон музыкального опыта», Маккей, Джордж Фредерик: Национальное общество изучения образования, 57-й ежегодник U. of Chicago Press, 1958, Часть I, стр. 123–139.
  • «К культурному определению», Маккей, Джордж Фредерик: Журнал исследований в области музыкального образования, Том III, № 2, осень 1955 года.
  • Креативная оркестровка, Маккей, Джордж Фредерик. Учебник - Новое издание 2005 г. - Музыкальное издательство Джорджа Фредерика МакКея, остров Бейнбридж, Вашингтон. (Первоначально опубликовано Allyn & Bacon, Бостон, 1963 г., 2-е изд., 1965 г.)
  • Творческая гармония, Маккей, Джордж Фредерик. Учебник - Первое опубликованное издание 2005 г. - Издательство Джорджа Фредерика МакКея, Остров Бейнбридж, Вашингтон.
  • Живая музыка Америки, Saminsky, Lazare: Howell, Soskin and Crown, Нью-Йорк, 1949.
  • Композиторы Америки, Рейс, Клэр Р.: Компания MacMillan, Нью-Йорк, 1947.
  • Словарь музыки и музыкантов New Grove (Текущее полное издание) Сэди, С.
  • «Путеводитель по великой оркестровой музыке», Спет, Зигмунд: Random House, Нью-Йорк, 1943.
  • Золотая энциклопедия музыки, Ллойд, Норман: Голден Пресс, Нью-Йорк, 1968.
  • «Программные заметки о музыке Джорджа Фредерика Маккея», альбомы звукозаписывающей компании NAXOS 8.559052, 8.559225 (Джон Маклафлин Уильямс ***, удостоенный Грэмми дирижер-мессианская работа 2007), 8.559143 (Майкл Кулен).
  • Наша американская музыка, Говард, Джон Т .: Третье издание Томас И. Кроуэлл, Нью-Йорк, 1954.
  • Повествование о гавани, Печатная партитура для симфонического оркестра: издательство George Frederick McKay Music Publishing Company, остров Бейнбридж, Вашингтон.
  • С церемонии при лунном свете, Печатная партитура для симфонического оркестра: издательство George Frederick McKay Music Publishing Company, остров Бейнбридж, Вашингтон.
  • Сюита на мотивы гимнов XVI века, Печатная партитура для двухструнного оркестра: издательство George Frederick McKay Music Publishing Company, остров Бейнбридж, Вашингтон.
  • «Американский композитор и его аудитория», Маккей, Джордж Фредерик, инструменталист, декабрь 1955 г., том X, № 4, с. 17
  • «Соната для тромбона и фортепиано», Шуман, Дэвис, Примечания Ассоциации Музыкальной Библиотеки, июнь 1951 г., Vol. VIII, № 3, с. 746
  • «О современной музыке», Маккей, Джордж Фредерик, The Washington Alumnus Magazine, июнь 1940 г.
  • «Искусство и общество», Маккей, Джордж Фредерик, Вашингтонский журнал выпускников, май 1946 года.
  • "Театральные пьесы Джона Кейджа: Нотации и выступления". Феттерман, В., Рутледж, 1996, стр. 5. (Включает подробное описание Бонни Берд постановки «Свадьбы в Эйфелевой башне».)

внешняя ссылка