WikiDer > Ги де Люссиньи

Guy de Lussigny

Ги де Люссиньи (30 августа 1929 г. в Камбре, северная Франция - 14 июля 2001 г. в Париже) - французский художник школы геометрической абстракции.

Формирование

Ги де Люссиньи начал рисовать в 1950 году. Сначала он был фигуративным художником, но вскоре пошел по стопам Мондриан и Малевич. Поворотная встреча с Джино Северини, основатель итальянской Футурист движение, произошло в 1955 году. Северини побудил Люссиньи следовать избранному им пути в геометрической абстракции. Прямая линия, квадратный формат и цвет стали доминирующими в творчестве Луссинги. В 1956 году он познакомился с художником. Огюст Эрбин, встреча, которая оказалась не менее важной. Оба художника позволили себе теорию цвета, тем самым умножив свои возможности. Галерист Колетт Алленди организовала первую персональную выставку Люссиньи в Париже в 1959 году. После этого он регулярно выставлялся во Франции, по всей Европе и Японии.

В 1967 году Люссиньи навсегда поселился в Париже и участвовал в ряде салонов, среди которых «Grands et jeunes d'aujourd'hui», «Salon des réalités nouvelles» и «Salon Comparisons». С 1969 по 1975 год работал с Дениз Рене в Париже и Нью-Йорке. 1974 год стал его третьей важной встречей с итальянским художником Антонио Кальдерарой. Они стали верными друзьями. Дружба с художниками («моими коллегами») была ключевым элементом его жизни, особенно с немецким скульптором Гансом Штайнбреннером, итальянским скульптором Франческо Марино Ди Теана и художником. Антуан де Маржери.

Работа

Живопись Ги де Люссиньи, чистая и точная, вызывает чувство поэзии. Квадрат становится для художника «самой гармоничной формой человеческого изобретения», а линия - «точным воспроизведением математических рассуждений». С помощью этих элементов Люссиньи создает живописный язык с целью достижения «своего рода совершенства». В 1968 г. Institut de France и Académie des Beaux-Arts присудил ему Приз Дюма-Милье.

Его работы можно найти в многочисленных публичных коллекциях и музеях Валансьена, Монбельяра, Фонда Кальдерара, Fnac, Frac Ile de France, Макона, Мондрианхуа, Музея Тавет-Делакур де Понтуаз, Музея Матисса дю Кате-Камбрезис и, особенно Musée des Beaux-Arts de Cambrai с 120 работами, подаренными Андре Ле Бозеком.

Ги де Люссиньи с университетским дипломом по истории и опытным пианистом был образованным человеком.

Цитаты

Люссиньи, который также рисовал карикатуры на гобелены, использовал чистую абстракцию, рисуя монохромные фоны, на которых плавают элементарные геометрические формы, по большей части квадрат и линия. В поисках баланса и тонкой гармонии, его работы поддаются медитации », - говорится в анализе, проведенном Galerie Gimpel & Muller в Париже, где регулярно проходят выставки Люссиньи.

«Работая в контексте неопластического движения, Ги де Люссиньи разработал геометрический стиль, которому он следовал с неизменной строгостью. Чтобы достичь новой живописной реальности, его интуитивный и эмпирический язык использует цвет »(Лидия Харамбург).

Вокруг картин Ги де Люссиньи есть загадка. Это похоже на бормотание рассказа о частных приключениях, почти мистическое. Ему нужно только воспроизвести простейшие геометрические формы - квадрат - и манипулировать тончайшими хроматическими контрастами, чтобы расширить свои живописные работы и запустить их в настоящую вселенную, где не столько поиск удовлетворения в другой сфере, сколько поиск вы обосновались в той же самой вселенной ». (Фредерик Виту из Французской академии). Виту, друг и почитатель художника, написал это по случаю его выставки в галерее Gimpel & Muller в 2008 году.

Индивидуальные выставки

  • 1959: Галерея Колетт Алленди, Париж;
  • 1974: Студия Виджевано, Италия;
  • 1975: Галерея Анник Гендрон, Париж;
  • 1977: Galerie Contini, Рим - Galerie Christiane Colin, Париж;
  • 1979 год: La Galerie, Шарлеруа, Бельгия;
  • 1983: Галерея Art Stable, Амстердам;
  • 1985, 1993: Галерея Оливье Нувелле, Париж;
  • 1986 : Musée Tavet-Delacour де Понтуаз, Франция
  • 1994: Галерея Клода Дорваль, Париж;
  • 1995 год: Treffpunkt Kunst, Саарлуис, Германия;
  • 1998 и 2000: Galerie Victor Sfez, Париж;
  • 2000 : Musée des Ursulines, Макон, Франция
  • 2001 : Musée de Cambrai, Франция
  • 2003 и 2008: Галерея Гудрун Шпильфогель, Мюнхен;
  • 2009: Chapelle du Théâtre de Камбре, Франция;
  • 2010 : Musée de Cambrai - Медиатека Камбре - Галерея Гимпель и Мюллер, Париж
  • 2011: Галерея Гимпель филс, Лондон

Групповые выставки

Публичные коллекции

  • Musée de Valenciennes (Франция)
  • FNAC, Fonds National d'art Contemporain (Франция)
  • FRAC Иль-де-Франс (Франция)
  • Fondation Freundlich, (Франция)
  • Amis du Центр Помпиду,Париж
  • Mobilier National, Париж
  • Musée de Mâcon (Франция)
  • Мондрианхуис (Нидерланды),
  • Musée Chelmskie (Польша),
  • Musée de Cambrai, (Франция)
  • Musée du Cateau-Cambrésis, (Франция)
  • Musée Satoru Sato (Япония),
  • Lieu d'Art et d'Action Contemporaine de Dunkerque, (Франция)
  • Musée de Waldenbuch (Германия),
  • Musée de Pontoise (Франция)

Библиография

  • «Spazio e colore di Guy de Lussigny», G. Franzoso et J. Lassaigne, Cat. выставка, Studio V, Виджевано (Италия), 1974
  • «Ж. де Люссиньи, Traversée des apparences», Каталог. expo, F. Vitoux, Otto Hahn et autres, Ed. ACD Productions, Париж, 1981 г.
  • «Peinture 1977-2000», кат. выставка, Музей Урсулинок, Макон, Франция, 2000 г.
  • «Коллекция Андре Ле Бозек », В. Бурно и Н. Сурлапьер, Petit journal du Musée de Cambrai, Камбре (Франция), 2003 г.
  • «L’Абстракция géométrique vécue », кат. Музей Камбре (Франция), 2007 г.
  • «Художественный конструктор - Художественный бетон», кат. Музей Камбре (Франция), 2007 г.
  • «Люссиньи - ретроспектива 1952–2001 гг. La couleur à travers le temps», каталог Musée de Cambrai 2010, édité grâce au mécénat d 'Андре Ле Бозек
  • "Геометрическая абстракция в Музее Камбре. Rencontre entre un peintre et un collectionneur". Une chronique d'exposition de Gunilla Lapointe. Февраль 2004 г.

внешняя ссылка