WikiDer > Услышь меня, Господь
«Услышь меня, Господь» | |
---|---|
Песня к Джордж Харрисон | |
из альбома Все должно пройти | |
Вышел | 27 ноября 1970 г. |
Жанр | Камень, Евангелие |
Длина | 5:46 |
Этикетка | яблоко |
Автор (ы) песен | Джордж Харрисон |
Производитель (и) | Джордж Харрисон, Фил Спектор |
Все должно пройти отслеживание | |
23 трека
|
"Услышь меня, Господь"- песня английского рок-музыканта Джордж Харрисон из его тройного альбома 1970 года Все должно пройти. Это был последний трек на четвертой стороне оригинала. LP формат и обычно рассматривается как заключительная песня на альбоме, диск три в основном инструментальный Яблочный джем. Харрисон написал «Услышь меня, Господь» в январе 1969 года, еще будучи членом Битлз. Группа коротко репетировала его на Twickenham Film Studios в том месяце, но он был передан для включения в их последний альбом, Будь как будет.
Песня находится в Евангелиерок-музыкальный стиль и тексты песен принимают форму личной молитвы, в которой Харрисон ищет помощи и прощения у своего божества. Вместе с "Мой милый лорд", это один из самых откровенно религиозных выборов на Все должно пройти. Запись сделана совместно Фил Спектор и включает музыкальные материалы от Эрик Клэптон, Гэри Райт, Билли Престон, Бобби Уитлок и другие музыканты из Делани и БонниГруппа друзей.
После выпуска Бен Герсон из Катящийся камень описал "Hear Me Lord" как "громкое заявление" и "величественный призыв".[1] Харрисон включил песню в свой сет-лист для Концерт для Бангладеш 1 августа 1971 года. Он исполнил ее только во время дневного выступления, хотя запись никогда не выпускалась официально.
Предпосылки и состав
Джордж Харрисон написал "Услышь меня, Господь" за выходные 4–5 января 1969 г., вскоре после этого Битлз начали репетиции предлагаемой телевизионной передачи в Twickenham Film Studios.[2] Поскольку участники группы разошлись во мнениях относительно характера проекта и того, стоит ли возвращаться к живым выступлениям, этот период был периодом разногласий внутри группы.[3] Для Харрисона это резко контрастировало с двумя месяцами, которые он провел в Соединенных Штатах в конце 1968 года.[4] когда ему нравилось сотрудничать с такими музыкантами, как Джеки Ломакс, члены Лос-Анджелеса Бригада по сносу зданий, Крошечный Тим,[5] Боб Дилан и группа.[6][7] Кроме того, его жена, Патти Бойд, временно покинула его в те же выходные, после того как обнаружила, что у Харрисона роман с француженкой, которую они пригласили остаться в их доме.[8][9]
Хотя песня признана глубоко личным заявлением, "Hear Me Lord" - одна из композиций, о которых Харрисон вообще не упоминает в своей автобиографии 1980 года. Я мне мой.[10][11] Биограф Харрисона Саймон Ленг описывает самооткровение, очевидное в его текстах, как «беспрецедентное», добавляя: «Сколько рок-звезд-миллионеров используют песню, чтобы просить прощения у Бога или кого-либо еще…?»[10] Ленг выделяет три «якоря» в тексте песни: фразы «прости меня», «помоги мне» и «услышь меня».[10]
В своих мольбах о прощении, признании слабости и обещании самосовершенствования слова Харрисона были описаны писателем Ианом Инглисом как предложения христианского христианина. Отче наш.[12] Инглис выделяет заключительный куплет песни - особенно строки «Помоги мне, Господи, пожалуйста / Сжечь это желание» - как «почти бичевание… самоказание» со стороны Харрисона.[12] Религиозный академик Джошуа Грин признает то же самое куплет в качестве примера Харрисона, «любителя жизни», склонного к «сексуальным фантазиям», и всего лишь одного аспекта «глубоко детального описания духовного путешествия» его родительского альбома.[13]
Битлз' Вернуться сессии
6 января 1969 года, на третий день съемок репетиций Битлз в Твикенхэме,[14] Харрисон представил песню своим товарищам по группе, объявив, что написал ее на выходных.[2] Нравиться "Пусть это вниз", "Не жаль"и другие его произведения примерно в это время,[15] это было встречено с небольшим энтузиазмом со стороны основных авторов песен группы, Джон Леннон и Пол Маккартни.[16][17] В тот день группа почти не репетировала "Hear Me Lord",[11][18] во время которой Харрисон и Маккартни участвовали в споре на камеру, кульминацией которого стал комментарий Харрисона: «Что бы это ни было вам понравится, я сделаю это».[19][20] Даже после того, как локация была перенесена в Подвал Apple позже в том же месяце и клавишник Билли Престон внесены - две разработки, которые Харрисон спровоцировал в попытке улучшить атмосферу[21][22] - он не стал бы снова играть эту песню ни на одной сессии Beatles.[11]
Харрисон нашел более отзывчивого сотрудника в Престоне, рожденный свыше христианин,[23] когда он начал производить техасский дебютный альбом на Apple Records в феврале 1969 г.[24] Два музыканта написали трек в соавторстве "Пойте для Господа",[25] одна из первых песен, записанных Престоном для Apple,[24] хотя он не будет выпущен до сентября 1970 года, на его Ободряющие слова альбом.[26]
Запись
В Студии Abbey Road 20 мая 1970 г.,[27] через месяц после распад Битлз, Харрисон в одиночку проиграл "Hear Me Lord" на электрогитаре для продюсера. Фил Спектор.[28][29] Ленг предполагает, что после того, как Леннон и Маккартни обычно отказываются от многих своих сочинений, Харрисон «сдержанно, почти сдержанно представил свои новые песни. Павловский ожидание их отказа ».[30] В своем интервью за 2011 год Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире В документальном фильме Спектор объясняет свою положительную реакцию на песни Харрисона на духовную тематику: «Он просто жил своими делами. Он был духовным человеком, и вы это знали, и не было никакого умения продавать. Это сделало вас духовным существом вокруг него».[31][nb 1] Это сольное исполнение «Услышь меня, Господь» впоследствии стало доступным на бутлег альбом Остерегайтесь ABKCO![27][33]
Выбрано для включения в Все должно пройти,[28][34] Ленг охарактеризовал выступление группы "Hear Me Lord" как "медленное приготовление пищи, Евангелие камень".[10] Музыкантами на записи были все те, с кем Харрисон кратко гастролировал по Европе в декабре 1969 года в составе группы. Делани и Боннигруппа друзей,[35][36] включая Престона и Эрик Клэптон, дополнен пианистом Гэри Райт, оплот расширенных сессий для Все должно пройти.[37] Трек начинается с Джим Гордонсильно обработанные барабаны и "катящиеся" фортепианные комментарии Райта и "сладкие" слайд-гитара облизывает "Харрисона", - пишет Ленг.[10] Автор Брюс Спайзер отмечает "задушевную" аранжировку бэк-вокала в исполнении Харрисона, многодорожечный и приписывается певцам Джорджа О'Хара-Смита.[11]
Гитарное взаимодействие между Харрисоном и Клэптоном, особенно то, что Ленг назвал треком "Little Wing"риффы" будут повторены в "Back in My Life Again" и "A Day Without Jesus" для органного музыканта. Бобби Уитлокс одноименный сольный альбом, который был зарегистрирован в январе 1971 г.[38] В их Соло-сборник Beatles, Чип Мэдинджер и Марк Истер комментируют, что официальная версия "Hear Me Lord" длилась значительно дольше, чем опубликованная продолжительность 5:46.[39] На 2001 переиздание из Все должно пройти, продолжительность песни была увеличена до 6:01.[40][nb 2]
Выпуск и прием
"Hear Me Lord" был выпущен 27 ноября 1970 года.[42] как последний трек на втором диске Все должно пройти.[43] Фактически это была последняя песня на альбоме,[39][44] с третьего LPпод названием Яблочный джем, был бонусным диском, почти полностью состоящим из инструментальных джемы записывается во время сеансов.[45][46] Обсуждая влияние успеха тройного альбома Харрисона, автор Николас Шаффнер писал в 1977 году: «Джордж написал свой шедевр в то время, когда и он, и его аудитория все еще верили, что музыка может изменить мир. Если студия Леннона была его мыльницей, то студия Харрисона была его кафедрой».[47]
Релиз совпал с периодом, когда контркультураИнтерес к духовности в ущерб официальной религии широко освещался как в основной прессе, так и со стороны религиозных комментаторов.[48] Отражая замыслы таких песен, как "Hear Me Lord" и мирового хит-сингла №1 альбома, "Мой милый лорд",[49] Харрисон сказал в то время в интервью: «Музыка должна использоваться для восприятия Бога, а не дрожание."[50] Он добавил: «Я хочу осознавать Бога. Это действительно мое единственное стремление, а все остальное в жизни - случайность».[51] Бывший Mojo редактор Мат Сноу включает "Услышь меня, Господь" среди песен, которые обеспечили "дополнительное оправдание" для Харрисона после Все должно пройти К Рождеству 1970 года он стал "безусловно самым успешным" бывшим битлом.[52]
В обзоре своего современного альбома для NME, Алан Смит описал "Услышь меня, Господь" как "пылкий гимн"[53] и «выдающееся число во всем наборе».[54] К Катящийся камень'Бен Герсон, оплакивая, что «слова [Харрисона] иногда слишком стараются; [как будто] он слишком серьезно относится к себе или предмету», «Услышь меня, Господь» было «большим заявлением».[1] «Здесь Джордж перестает проповедовать, - продолжал Герсон, - и, обращаясь только к Богу, произносит простую, но величественную просьбу:« Помоги мне, Господи, пожалуйста / Подняться немного выше ... »»[1] Менее впечатлен Питер Рейли из Стерео обзор написал это, как и "Жду вас всех", песня демонстрирует" фундаменталистское религиозное направление ", которое, в отличие от Джимми Уэббработа была не совсем удачной, хотя он считал ее «все же эффективной».[55]
В Нью-Йорк ТаймсДон Хекман назвал "Hear Me Lord" и "My Sweet Lord" "параллельными песнями", которые передают усиление духовной решимости Харрисона из эпохи Beatles. В этом, как и в случае с отстаиванием Харрисоном индийской музыки и авторством "Что нибудь", он признал, что Харрисон ответственен за" серьезные изменения в стиле и содержании Beatles ", но все еще оставался относительно анонимным в общественном имидже группы, что привело Хекмана к выводу:" А теперь, с распадом Beatles, кажущийся факт жизни, как иронично, что именно Харрисон, возможно, из-за своей отстраненности от эмоциональной оси Леннона-Маккартни, сохранил и даже увеличил свой творческий импульс ».[56]
Ретроспективные оценки и наследие
Среди биографов Битлз и Харрисона Эллиот Хантли, Ян Инглис и Роберт Родригес считают эту песню идеальным альбомом.[12][57][58] момент, к которому Чип Мэдинджер и Марк Истер добавляют: «Если бы Господь не услышал его к настоящему времени, тогда [Харрисон] мало что мог сделать, чтобы достать его ухо».[39] Хантли хвалит «Услышь меня, Господь» как «еще один проникновенный гимн ... еще один номер, получивший полное Евангелие от Спектора» и признает Харрисона «первым белым человеком, который соединил евангелие и рок, но не звучит нелепо».[57] Написание в Rolling Stone Press Харрисон дань 2002 г., Грег Кот описал музыку как «организованную Филом Спектором в плотный, наполненный эхом собор из рока в превосходном состоянии», прежде чем прокомментировать: «Но настоящими звездами этого грандиозного проекта являются песни Харрисона, которые придают внушающее благоговение измерение его духовности и отрезвляющей глубины. его стремлению к любви, которая не лжет ".[59][№ 3]
Музыкальный критик Ричи Унтербергер описывает "Hear Me Lord" как "прекрасный, мрачный номер", когда он впервые был исполнен Харрисоном в Твикенхэме в январе 1969 года. Он добавляет, что отсутствие интереса Битлз к песне, скорее всего, было связано с ее непригодностью для стиля группы, тогда как "она действительно нашел подходящую настройку "на Все должно пройти.[62] В обзоре альбома 2001 г. Нью-Йорк Таймс, Джоди Розен сгруппированы "Услышь меня, Господь" с "Искусство умирания" и "Вау-Вау"в качестве примеров того, как Спектор успешно трансформировал композиции Харрисона в" оперном масштабе ". Розен добавил:" Симфонический шквал этих песен не столько говорит о высокомерии рок-звезды, сколько о стремлении мистера Харрисона выразить чрезмерные эмоции - горе, сожаление, тоску, письмо очень большой."[63]
Саймон Ленг говорит, что одна только лирика может сделать "Hear Me Lord" "ложно набожным", но он признает искренность Харрисона, отраженную в его исполнении на записи.[10] как и Брюс Спайзер.[11] Ленг добавляет:
Чем ближе к самому альбому, тем больше, чем "My Sweet Lord", - это наиболее эмоционально захватывающая часть эмоционально обнаженной компиляции. Это настоящее излияние чувств ... Трогательно страстный вокал завершает картину, которая так же катарсична, как и все, что написано Ленноном. Пластиковый браслет Ono альбом.[10]
Менее убежденный, Инглис пишет, что «впечатление производит впечатление человека, запуганного, а не освобожденного своей верой».[12] Он находит «тревожное самодовольство» в строчках первого стиха Харрисона «Прости их, Господь / Те, кто чувствует, что не могут себе позволить», и заключает: «Евангельская поддержка песни соответствует евангельской природе ее настроений, но ['Hear Me Lord'] - немного тревожный финал коллекции песен великой силы и страсти ".[64] GQ'Джордж Честертон говорит, что в другом месте альбома Харрисон обращается к своей аудитории в манере, которая «выдает тенденцию ... читать лекции своим слушателям: вы должны делать это, вы не должны делать того», но как с «Все должно пройти"," тексты гимнов "" Hear Me Lord "" искренние и уязвимые ", добавляя, что" непреходящая сила Харрисона - его искренность ".[44]
Дэви Ноулз и Back Door Slam кавер на песню на их альбоме 2009 года Выйти подышать,[65] произведено Питер Фрэмптон,[66] кто был одним из нескольких некредитованных авторов Все должно пройти.[67] В своем обзоре Выйти подышать, за БлогкритикиДжош Хэтэуэй назвал эту песню «классикой Харрисона» и «шедевром» альбома благодаря дуэли Фрэмптона с Ноулзом и Бенмонт Тенчсочувствующий.[68]
Живое выступление
«Услышь меня, Господь» был включен в предложенный Харрисоном Сет-лист за Концерт для Бангладеш[69] когда начались репетиции в Nola Studios, Нью-Йорк, в последнюю неделю июля 1971 года.[70] Затем Харрисон исполнил это во время дневного шоу в Madison Square Garden в воскресенье, 1 августа, сразу после неожиданного набора Боба Дилана.[71] После чего автор Алан Клейсон описывает как "скрипучое" исполнение песни,[72] небольшая реорганизация концертной программы привела к тому, что на второй концерт она была отменена.[73]
Вместе с Диланом "Любовь минус ноль / без ограничений"Услышь меня, Господь" была единственной песней, исполненной на концерте для Бангладеш, которая не появилась на официальный концертный альбом события и в Сол Пловец1972 год концертный фильм.[73] После смерти Харрисона в ноябре 2001 г. Крис Картер, американский ди-джей и консультант Capitol Records, рассказал о включении "Hear Me Lord" в запланированное переиздание Концерт для Бангладеш,[74] который был запланирован к выпуску в 2002 году.[75] Картер добавил: «Есть некоторые технические проблемы с записью [песни]… так что это все еще в воздухе».[74] Переиздание состоялось в октябре 2005 года, с "Love Minus Zero / No Limit" в качестве бонус-трека.[76] но без добавления «Услышь меня, Господь».[77]
Персонал
По словам Саймона Ленга[10] и Брюс Спайзер:[11]
- Джордж Харрисон - вокал, электрогитара, слайд-гитара, бэк-вокал
- Эрик Клэптон - Электрогитара
- Гэри Райт - фортепиано
- Бобби Уитлок - орган
- Билли Престон - клавиатуры
- Карл Рэдл - бас
- Джим Гордон - барабаны
- Джим Прайс - аранжировка для трубы, рожка
- Бобби Киз - саксофон
- в титрах не указан - бубен, шейкер
Примечания
- ^ Биограф Харрисона Гэри Тиллери отмечает дополнительную потребность в вере со стороны певца в середине 1970 года, когда «столпы прежней жизни Харрисона ушли в прошлое», с кончиной его бывшей группы и смертельной болезнью его матери, Луизы.[32]
- ^ Альтернативные миксы трека, доступные на сборниках бутлегов, показывают, что производительность увеличилась на 90 секунд по сравнению с выпущенной версией. В одном из этих миксов можно услышать, как Харрисон указывает музыкантам, когда переходить к разделам моста, и называет финал, который, по мнению музыкального критика, Ричи Унтербергерв описании звучит так: «Холодное закрытие с длинным готическим органным аккордом - одно приятное прикосновение, которого не было на последнем альбоме».[41]
- ^ Впервые встретив Харрисона в начале сессий для Все должно пройти,[60] Гэри Райт вскоре последовал за ним по пути, посвященному индуистской духовности.[61] В его автобиографии Ткач Мечты, Райт говорит, что такие песни, как «Услышь меня, Господь», «имели духовные послания, которых я раньше не слышал в поп-музыке, особенно в той степени, в которой он их использовал. Он открывал новые горизонты как артист в большей степени, чем он делал это в прошлом [с Beatles] ».[60]
Рекомендации
- ^ а б c Бен Герсон, "Джордж Харрисон Все должно пройти", Катящийся камень, 21 января 1971 г., стр. 46 (проверено 19 мая 2013 г.).
- ^ а б Sulpy & Schweighardt, стр. 55.
- ^ Майлз, стр. 327–28.
- ^ Хантли, стр. 17–19.
- ^ Клейсон, стр. 259–60.
- ^ Ленг, стр. 39–40, 51–52.
- ^ Мэдинджер и Истер, стр. 423–24.
- ^ Доггетт, стр. 58.
- ^ Тиллери, стр. 68.
- ^ а б c d е ж грамм час Ленг, стр. 99.
- ^ а б c d е ж Спайзер, стр. 225.
- ^ а б c d Инглис, стр. 31.
- ^ Грин, стр. 181.
- ^ Winn, стр. 237.
- ^ Редакторы Катящийся каменьС. 38, 187.
- ^ Хантли, стр. 18–19, 21.
- ^ Мартин О'Горман, "Фильм о четырех", Специальная ограниченная серия Mojo: 1000 дней революции (Последние годы The Beatles - с 1 января 1968 г. по 27 сентября 1970 г.), Emap (Лондон, 2003), стр. 73.
- ^ Sulpy & Schweighardt, стр. 75.
- ^ Майлз, стр. 328.
- ^ Winn, стр. 244.
- ^ Клейсон, стр. 262.
- ^ Майлз, стр. 331.
- ^ Клейсон, стр. 280.
- ^ а б "Билли Престон Ободряющие слова", Apple Records (Проверено 5 августа 2012 г.).
- ^ Ленг, стр. 71.
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 91.
- ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 426.
- ^ а б Унтербергер, стр. 286.
- ^ Спайзер, с. 220, 225.
- ^ Ленг, стр. 76.
- ^ Интервью с Филом Спектором в Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире DVD (Village Roadshow, 2011; режиссер Мартин Скорсезе; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе).
- ^ Тиллери, стр. 87.
- ^ Ричи Унтербергер, "Джордж Харрисон Остерегайтесь ABKCO!", Вся музыка (получено 27 июля 2018 г.).
- ^ Бадман, стр. 10.
- ^ Клейсон, стр. 277–78, 288.
- ^ Джон Харрис, "Тихая буря", Mojo, Июль 2001 г., стр. 70, 72.
- ^ Ленг, стр.82, 99.
- ^ Ленг, стр. 123.
- ^ а б c Мэдинджер и Пасха, стр. 432.
- ^ Буклет, сопровождающий Все должно пройти переиздание (Gnome Records, 2001; продюсеры Джордж Харрисон и Фил Спектор).
- ^ Унтербергер, стр. 290.
- ^ Бадман, стр. 16.
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 94.
- ^ а б Джордж Честертон, "Все, что должно пройти Джорджа Харрисона: 50 лет музыки во имя Бога", GQ, 27 ноября 2020 г. (дата обращения 5 декабря 2020 г.).
- ^ Клейсон, стр. 292.
- ^ Спайзер, стр. 225–26.
- ^ Шаффнер, стр. 142.
- ^ Frontani, p. 158.
- ^ Родригес, стр. 148, 254.
- ^ Редакторы Катящийся камень, п. 40.
- ^ Грин, стр. 184.
- ^ Снег, п. 25.
- ^ Крис Хант (ред.), Оригиналы NME: Beatles - Годы соло 1970–1980, IPC Ignite! (Лондон, 2005), стр. 32.
- ^ Алан Смит, Джордж Харрисон: Все должно пройти (Яблоко)", NME, 5 декабря 1970 г., стр. 2; доступны на Backpages Рока (требуется подписка; получено 19 мая 2013 г.).
- ^ Питер Рейли, "Развлечения: Джордж Харрисон" Все должно пройти", Стерео обзор, Апрель 1971 г., стр. 91.
- ^ Дон Хекман, "Поп: два с половиной Beatles сами по себе", Нью-Йорк Таймс, 20 декабря 1970 г., стр. 104 (проверено 4 декабря 2020 г.).
- ^ а б Хантли, стр. 60.
- ^ Родригес, стр. 156.
- ^ Редакторы Катящийся камень, п. 187.
- ^ а б Гэри Райт, «Когда Гэри Райт встретил Джорджа Харрисона: Уивер снов, Джон и Йоко и многие другие (отрывок из книги)», Ежедневный зверь, 29 сентября 2014 г. (архивная версия получена 9 декабря 2020 г.).
- ^ Дэвид Кавана, «Джордж Харрисон: Темная лошадь», Необрезанный, Август 2008, стр. 39, 43.
- ^ Унтербергер, стр. 238.
- ^ Джоди Розен, "Наслаждаясь разрастанием звука начала 70-х", Нью-Йорк Таймс, 29 июля 2001 г. (архивная версия получена 26 июля 2018 г.).
- ^ Инглис, стр. 31–32.
- ^ Райан Дембинский, "Дэви Ноулз и BDS: Глубокое дыхание", JamBase, 11 августа 2009 г. (архивная версия получена 26 июля 2018 г.).
- ^ Алекс Янг, «Дэви Ноулз и Back Door Slam готовятся к воздуху», Последствия звука, 5 мая 2009 г. (последнее обращение 26 июля 2018 г.).
- ^ Ленг, стр. 78.
- ^ Джош Хэтэуэй, "Музыкальное обозрение: Дэви Ноулз и Back Door Slam - Выйти подышать", Блогкритики, 21 июня 2009 г. (дата обращения: 26 июля 2018 г.).
- ^ Харрисон, стр. 288.
- ^ Бадман, стр. 43.
- ^ Шаффнер, стр. 146.
- ^ Клейсон, стр. 312–13.
- ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 437.
- ^ а б Марк Валлгрен, "Жду вас всех - обновление переиздания Джорджа Харрисона", Золотой рудник, 25 января 2002 г., стр. 58.
- ^ Чарльз Шаар Мюррей, Джордж Харрисон и другие: Концерт для Бангла Деш", Mojo, Март 2002 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
- ^ Ленг, стр. 120.
- ^ Ричард С. Джинелл, "Джордж Харрисон Концерт для Бангладеш (бонусный трек)", Вся музыка (Проверено 9 апреля 2015 г.)
Источники
- Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0).
- Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8307-0).
- Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975, Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN 0-345-25680-8).
- Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN 1-86074-489-3).
- Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN 0-7432-3581-9).
- Майкл Фронтани, «Сольные годы», в Кеннет Вомак (ред.), Кембриджский компаньон The Beatles, Cambridge University Press (Кембридж, Великобритания, 2009; ISBN 978-1-139-82806-2), стр. 153–82.
- Джошуа М. Грин, А вот и солнце: духовное и музыкальное путешествие Джорджа Харрисона, Джон Уайли и сыновья (Хобокен, Нью-Джерси, 2006; ISBN 978-0-470-12780-3).
- Оливия Харрисон, Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, Абрамс (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN 978-1-4197-0220-4).
- Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN 1-55071-197-0).
- Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3).
- Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN 1-4234-0609-5).
- Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN 0-615-11724-4).
- Барри Майлз, Дневник Битлз, том 1: Годы Битлз, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8308-9).
- Роберт Родригес, Великолепная четверка FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles 1970–1980, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN 978-0-87930-968-8).
- Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN 0-07-055087-5).
- Мат Сноу, Соло The Beatles: Иллюстрированные хроники Джона, Пола, Джорджа и Ринго после The Beatles (Том 3: Джордж), Race Point Publishing (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2013; ISBN 978-1-937994-26-6).
- Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN 0-9662649-5-9).
- Дуг Салпи и Рэй Швайгхардт, Get Back: Несанкционированная хроника The Beatles 'Let It Be Disaster, Грифон Святого Мартина (Нью-Йорк, 1997; ISBN 0-312-19981-3).
- Гэри Тиллери, Мистик рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона, Книги о приключениях (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5).
- Ричи Унтербергер, Неизданные Beatles: Музыка и кино, Backbeat Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2006; ISBN 978-0-87930-892-6).
- Джон С. Винн, Это волшебное чувство: записанное наследие The Beatles, том второй, 1966–1970 гг., Three Rivers Press (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2009; ISBN 978-0-307-45239-9).