WikiDer > Генри Манчини - Википедия

Генри Манчини
Манчини с. 1970 г.
Исходная информация
Имя при рождении	Энрико Никола Манчини
Родившийся	(1924-04-16)16 апреля 1924 г. Кливленд, Огайо, НАС.
Умер	14 июня 1994 г.(1994-06-14) (в возрасте 70 лет) Лос-Анджелес, Калифорния, НАС.
Жанры	Оценка фильмов легко слушать джаз
Род занятий	Композитор автор песен аранжировщик дирижер
Инструменты	Фортепиано, пикколо
Активные годы	1946–1994

Генри Никола Манчини (родившийся Энрико Никола Манчини; 16 апреля 1924 - 14 июня 1994)^[1] был американским композитором, дирижером, аранжировщик, пианист и флейтист. Часто упоминается как один из величайших композиторов в истории кино,^[2][3] он выиграл четыре Оскар, а Золотой глобус, и двадцать премия Грэмми, плюс посмертный Премия Грэмми за заслуги в жизни в 1995 г.

Его работы включают тема и саундтрек для Питер Ганн телесериал а также музыку для Розовая пантера серия фильмов ("Тема Розовой Пантеры") и "Лунная река" из Завтрак у Тиффани. Музыка Питера Ганна выиграл первый Премия Грэмми за альбом года. Манчини наслаждался долгим сотрудничеством в написании музыки для кинорежиссера. Блейк Эдвардс. Манчини также стал хитом № 1 во время камень эпоха на Горячий 100: его аранжировка и запись "Тема любви от Ромео и Джульетта"провел две недели на вершине, начиная с недели, закончившейся 28 июня 1969 года.

Ранние годы

Генри Манчини родился Энрико Никола Манчини в Маленькая Италия окрестности Кливленд и вырос в Западный Аликиппа, Пенсильвания, возле Питтсбург.^[4][5] Оба его родителя были итальянскими иммигрантами. Первоначально из Сканно, Абруццо, его отец Квинтилиано «Квинто» Манчини был чернорабочим в Jones and Laughlin Steel Company и музыкант-любитель, впервые приехавший в США подростком примерно в 1910 году.^[6][7] Его мать Анна (урожденная Пес) приехала в США из Форли дель Саннио как младенец.^[6]

В восемь лет Манчини начал изучать пикколо.^[8][9] Манчини сказал, что слушание Рудольф Коппсчет в 1935 году Сесил Б. Демилль фильм Крестовые походы вдохновила его на создание музыки для фильмов, несмотря на то, что отец хотел, чтобы он стал учителем.^[10][11]

Позже он учился пианино и оркестровая аранжировка под концерт пианиста Питтсбурга и театра Стэнли (ныне Бенедум Центр) дирижер Макс Адкинс. Манчини не только продюсировал аранжировки для групп театра Стэнли, но и написал одну для Бенни Гудман, подающий надежды руководитель группы, которого представил ему Адкинс.^[5][12] По словам биографа Манчини Джона Кэпса, молодой Манчини «предпочитал музыку аранжировке любому музыкальному представлению, но разбирал Шопен мазурка или же Шуман соната чтобы сыграть, это помогло ему увидеть ... как предыдущие композиторы решали загадку формы, размера, мелодии, гармонии и контрапункта ".^[13]

После окончания Средняя школа Аликиппы в 1942 году Манчини впервые поступил в Технологический институт Карнеги (ныне Университет Карнеги Меллон) в Питтсбурге.^[14][15] Позже в том же году Манчини перешел в Джульярдская музыкальная школа в Нью-Йорке после успешного прослушивания, на котором он исполнил Бетховен соната и импровизация на тему "Ночь и день" к Коул Портер.^[16][5] Поскольку на втором курсе он мог посещать только курсы оркестровки и композиции, на первом курсе Джульярда Манчини учился только игре на фортепиано, в состоянии, которое Кэпс назвал «бесцельным и угнетенным - это далеко от благоприятной защитной среды Адкинса».^[17]

После 18 лет Манчини записался в Армия США в 1943 году. Базовое обучение в Атлантик-Сити, Нью-Джерси, он познакомился с музыкантами, которых нанимали Гленн Миллер. По рекомендации Миллера Манчини сначала был назначен в 28-й оркестр ВВС, а затем был переведен за границу в 1306-ю инженерную бригаду во Франции. В 1945 году он помог освободить Концентрационный лагерь Маутхаузен-Гузен в Австрии.^[16]

Карьера

Вновь выписанный, Манчини занялся музыкальной индустрией. В 1946 году он стал пианистом и аранжировщиком вновь образованной Оркестр Гленна Миллерапод руководством 'Everyman' Tex Beneke. После Второй мировой войны Манчини расширил свои навыки в композиции, контрапункте, гармонии и оркестровке во время занятий с композиторами. Эрнст Кренек и Марио Кастельнуово-Тедеско.^[18]

В 1952 году Манчини присоединился к Универсал-Интернэшнлмузыкальный отдел. В течение следующих шести лет он написал музыку к более чем 100 фильмам, в первую очередь Существо из Черной лагуны, Существо ходит среди нас, Это пришло из космоса, Тарантул, Этот остров Земля, История Гленна Миллера (за что получил свой первый Академическая награда номинация), История Бенни Гудмана и Орсон Уэллс' Прикосновение зла. За это время он также написал несколько популярных песен. Его первым хитом стал сингл Гай Ломбардо и его королевские канадцы, названные Я не позволю тебе выйти из своего сердца.

Манчини покинул Universal-International, чтобы работать независимым композитором / аранжировщиком в 1958 году. Вскоре после этого он написал музыку к телесериалу. Питер Ганн^[9] для писателя / продюсера Блейк Эдвардс. Так зародились отношения, в которых Эдвардс и Манчини вместе сняли 30 фильмов за 35 лет. Вместе с Алекс Норт, Элмер Бернштейн, Лейт Стивенс и Джонни МандельГенри Манчини был пионером включения джазовых элементов в поздне-романтические оркестровые фильмы и музыку для телевидения, которые преобладали в то время. Включены оценки Манчини за Блейка Эдвардса Завтрак у Тиффани (со стандартом "Лунная река")^[9] и Дни вина и роз (с заглавной песней "Дни вина и роз"), а также Эксперимент в ужасе, Розовая пантера (и все его продолжения), Великая гонка, Вечеринка, 10 (включая «Легко сказать») и Виктор Виктория. Еще одним режиссером, с которым Манчини связывали давние партнерские отношения, был Стэнли Донен (Шарада, Арабески, Двое в дорогу). Манчини также написал для Говард Хоукс (Любимый спорт человека?, Хатари! - который включал "Прогулка слоненка"), Мартин Ритт (Молли Магуайрс), Витторио де Сика (Подсолнечник), Норман Джуисон (Весело, Весело), Пол Ньюман (Иногда отличное понятие, Стеклянный зверинец), Стэнли Крамер (Оклахома сырая), Джордж Рой Хилл (Великий Уолдо Пеппер), Артур Хиллер (Серебряная полоса),^[19] Тед Кочефф (Кто убивает великих поваров Европы?), и другие. Оценка Манчини за Альфред Хичкок фильм Безумие (1972) в бахианском органе анданте, для органа и струнного оркестра было отклонено и заменено на Рон Гудвинработа.

Манчини является автором многих телефильмов, в том числе Менялы, The Thorn Birds и Коробка теней. Он написал множество телевизионных тем, в том числе Мистер Лаки (в главных ролях Джон Вивьян и Росс Мартин),^[20] NBC Mystery Movie,^[21] Крестики-нолики (Версия 1990 г.),^[22] Одного раза мало, и Что происходит!! В телевизионном сезоне 1984–85 годов в четырех сериалах были представлены оригинальные темы Манчини: Newhart, Гостиница, Ремингтон Стил, и Хотите верьте, хотите нет, Рипли. Манчини также написал тему «Почта для просмотра» для Поздняя ночь с Дэвидом Леттерманом.^[21] Манчини написал тему для NBC Nightly News использовалась начиная с 1975 года, и другая его тема под названием Приветствие Президенту использовался NBC News для освещения выборов (включая праймериз и съезды) с 1976 по 1992 год. Приветствие Президенту был издан только в аранжировке школьного коллектива, хотя Манчини часто исполнял его с симфоническими оркестрами в своих концертных турах.

Песни на музыку Манчини были одними из основных легко слушать жанр с 1960-х по 1980-е годы. Среди артистов, записавших песни Манчини, Энди Уильямс, Пол Анка, Пэт Бун, Анита Брайант, Джек Джонс, Фрэнк Синатра, Перри Комо, Конни Фрэнсис, Эди Горм, Стив Лоуренс, Трини Лопес, Джордж Махарис, Джонни Мэтис, Джерри Вейл, Рэй Коннифф, Куинси Джонс, Сестры Леннон, Леттермены, Херб Альперт, Эдди Кано, Фрэнк Чаксфилд, Уоррен Ковингтон, Сара Воан, Шелли Манн, Джеймс Муди, Перси Фейт, Ферранте и Тейхер, Хорст Янковски, Андре Костеланец, Питер Неро, Либераче, Мантовани, Тони Беннетт, Джули Лондон, Уэйн Ньютон, Артур Фидлер и Бостонский поп-оркестр, Пегги Ли, и Мэтт Монро. В Анита Керр Квартет получил премию Грэмми (1965) за свой альбом Мы копаем Манчини, кавер на его песни. Лоуренс Велк очень высоко ценил Манчини и часто показывал музыку Манчини на Шоу Лоуренса Велка (Манчини как минимум два раза выступал в качестве гостя на шоу). Манчини на короткое время вел свое собственное музыкальное варьете в формате, аналогичном Welk's, Поколение Манчини, который транслировался в синдикации в течение сезона 1972–73.^[23]

Манчини записал более 90 альбомов в стилях от большая группа зажечь классику поп. Восемь из этих альбомов были удостоены золотого сертификата Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. У него был 20-летний контракт с RCA Victor, в результате чего было выпущено 60 коммерческих альбомов, которые сделали его именем нарицательным среди исполнителей легкой музыки. Самые ранние записи Манчини в 1950-х и начале 1960-х были на джазовой идиоме; с успехом Питер Ганн, Мистер Лаки, и Завтрак у Тиффани, Манчини перешел к записи в первую очередь своей собственной музыки для альбомов и саундтреков к фильмам. (Относительно немного его музыки было написано для записей по сравнению с тем количеством, которое было написано для кино и телевидения.) Начиная с его хита 1969 года аранжировки Нино Роты. Время для нас (как его единственный Рекламный щит Горячий 100 10 лучших работ, хит №1 "Тема любви" от Ромео и Джульетта") и сопровождающий его альбом Теплый оттенок слоновой кости, Манчини начал больше работать как солист-пианист и легко слушающий исполнитель, записывающий музыку, в основном написанную другими людьми. В этот период для записи двух своих бестселлеров к нему присоединился виртуоз игры на трубе и Вечернее шоу руководитель оркестра Док Северинсен.

Среди оркестровых партитур Манчини (Жизненная сила, Великий мышиный детектив, Подсолнечник, Том и Джерри: Фильм, Молли Магуайрес, Гавайцы) и более темные темы (Эксперимент в ужасе, Белый рассвет, Подождите, пока не станет темно, Ночной гость).

Манчини также был концертным исполнителем, проводя более пятидесяти концертов в год, в результате чего за свою жизнь он исполнил более 600 симфонических выступлений. Он дирижировал почти всеми ведущими симфоническими оркестрами мира, включая Лондонский симфонический оркестр, то Израильская филармония, то Бостон Попс, то Филармония Лос-Анджелеса и Королевский филармонический оркестр. Одним из его любимых был Миннесотский оркестр, где он дебютировал Люкс Thorn Birds в июне 1983 года. Он выступал в 1966, 1980 и 1984 годах в командных выступлениях за Британская королевская семья. Он также несколько раз гастролировал с Джонни Матисом, а также с Энди Уильямсом, каждый из которых спел много песен Манчини; Матис и Манчини совместно работали над альбомом 1986 года Голливудские мюзиклы. В 1987 году он провел импровизированный благотворительный концерт в Лондоне в поддержку Нуждающиеся дети. Концерт включал Чайковскийс 1812 Увертюра с фейерверком над река Темза.

Камеи

Незадолго до своей смерти в 1994 году он сыграл эпизодическую роль в первом сезоне ситкома. Frasier, как пациент, вызывающий на радио-шоу доктора Фрейзера Крейна. Манчини озвучил персонажа Ала, который говорит меланхолично и ненавидит звук собственного голоса в эпизоде ​​«Угадай, кто идет на завтрак?».^[24] Через несколько мгновений после окончания камео Манчини в радиопередаче Фрейзера играет «Лунная река».

Манчини также сыграл незарегистрированного пианиста в фильме 1967 года. Gunn, киноверсия сериала Питер Ганн, партитуру которой написал Манчини.

В мультфильме "Розовая пантера" 1966 года Розовый, Plunk, Plinkпантера возглавила оркестр и стала дирижировать темой Манчини для сериала. В конце кадра переключились на редкое живое действие, и Манчини был замечен в одиночестве аплодирующим в зале. Манчини также ненадолго появился в заглавной серии 1993-х. Сын Розовой Пантеры, позволяя пантере проводить Бобби Макферрин в исполнении тематической мелодии фильма.

Смерть и наследие

Манчини умер от панкреатический рак в Лос-Анджелесе 14 июня 1994 года.^[11] В то время он работал над бродвейской сценической версией Виктор / Виктория, которого он никогда не видел на сцене. Манчини пережила его 43-летняя жена, певица Вирджиния «Джинни» О'Коннор, от которой у него было трое детей. Они познакомились, когда оба были членами оркестра Tex Beneke, сразу после Второй мировой войны. В 1948 году г-жа Манчини была одним из основателей Общество певцов, некоммерческая организация, приносящая пользу здоровью и благополучию профессиональных певцов во всем мире. Кроме того, Общество предоставляет стипендии студентам, обучающимся вокальным искусствам. Одна из дочерей-близнецов Манчини, Моника Манчини, профессиональный певец; ее сестра Феличе бежит Фонд Опуса мистера Холланда (MHOF). Его сын Кристофер - музыкальный издатель и промоутер из Лос-Анджелеса.

В 1996 году Институт Генри Манчини, академия молодых профессионалов в области музыки, был основан Джек Эллиотт в честь Манчини, а позже под руководством композитора-дирижера Патрик Уильямс. Однако к середине 2000-х институт не выдержал и закрылся 30 декабря 2006 года.^[25] Тем не менее Американское общество композиторов, авторов и издателей (ASCAP) Фонд «Музыкальная стипендия Генри Манчини» присуждается ежегодно с 2001 года. Еще при жизни Генри создал стипендию в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, и некоторые из его библиотек и работ хранятся в музыкальной библиотеке Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, а дополнительные материалы хранятся в библиотеке. Конгресса.

В 2005 году была открыта Академия искусств Генри Манчини как подразделение Центра исполнительских искусств Линкольн-Парк. Центр расположен в Мидленде, штат Пенсильвания, в нескольких минутах от Аликиппы, родного города Манчини. Академия искусств Генри Манчини - это вечерняя и выходная программа исполнительского искусства для детей от дошкольного до 12-го класса, некоторые классы также доступны для взрослых. В программе уроки танцев, голоса, музыкального театра, инструментальных занятий.

В Американский институт кино поставил песни Манчини "Moon River" №4 и "Days of Wine and Roses" №39 на их список лучших песен и его оценка за Розовая пантера №20 на их список лучших фильмов. Его оценки за Завтрак у Тиффани (1961), Шарада (1963), Хатари! (1962), Прикосновение зла (1958) и Подождите, пока не станет темно (1967) также были номинированы в этот список.

Награды

Манчини был номинирован на 72 премии Грэмми и выиграл 20.^[26] Он был номинирован на 18 премий Оскар и выиграл четыре.^[27] Он также получил премию «Золотой глобус» и был номинирован на две премии «Эмми».

В 1961 году Манчини получил две премии Оскар, одну за «Лунную реку» за Лучшая оригинальная песня и один для Лучшая озвучка драматического или комедийного фильма для фильма Завтрак у Тиффани. В 1962 году он снова стал победителем в номинации «Лучшая оригинальная песня», на этот раз за «Дни вина и роз». В 1982 году он снова выиграл лучший оригинальный саундтрек за фильм Виктор / Виктория.^[9]

В 1989 году Манчини получил премию «Золотая тарелка» Американская академия достижений.^[28][29]

В 1997 году Манчини был посмертно удостоен звания почетного доктора музыки от Музыкальный колледж Беркли.^[30]

13 апреля 2004 года Почтовая служба США наградила Манчини памятной маркой за тридцать семь центов. Марка расписана художником Виктор Стабин и показывает дирижирующего Манчини перед списком некоторых из его фильмов и телесериалов.^[31]

Дискография

Хитовые синглы

Альбомы

Балеты

• Кофейня (1959), написанный для шоу Джина Келли

Саундтреки

Примечание: большинство партитур Манчини не было выпущено на альбомах с саундтреками. Его музыкальные альбомы для телевизионных фильмов не были альбомами с саундтреками, а назывались «Музыка из…» или «Музыка из кино…». Он обычно сохранял права на свою музыку. Контракты Манчини позволили ему выпускать свои собственные альбомы, для которых он преобразовал музыку в аранжировки, более подходящие для прослушивания вне контекста фильма / театра. Фактические оценки фильмов с использованием игроков из голливудских профсоюзов, записывающих по контрактам с крупными киностудиями, были дорогими для выпуска на LP (например, саундтрек для Наш Человек Флинт (не партитура Манчини) стоила на 1 доллар больше, чем другие альбомы того времени). Многие альбомы с саундтреками назывались «оригинальными саундтреками» или слова на этот счет, но не обязательно были фактическими записями саундтреков. Эти альбомы обычно записывались с меньшим оркестром, чем тот, который использовался для фактического озвучивания (например: партитура Дмитрия Темкина на Аламо). Однако многие голливудские музыканты были представлены на альбомах Манчини, записанных на голливудских студиях звукозаписи RCA, и на поддельных альбомах «Оригинальный саундтрек». В конце концов, некоторые из его партитур и фальшивые «оригинальные саундтреки» многих композиторов были выпущены ограниченным тиражом на компакт-дисках.

Фильмография

Библиография

• Манчини, Генри. Звуки и партитуры: практическое руководство по профессиональной оркестровке (1962)
• Манчини, Генри и Лис, Джин (2001) [1989]. Они упомянули музыку?: Автобиография Генри Манчини (Обновленная ред.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Cooper Square Books. ISBN 1461732115.

Рекомендации

Источники

• Шапки, Джон (2012), Генри Манчини: переосмысление киномузыки, Шампейн, Иллинойс: Университет Иллинойс Press, ISBN 978-0252093845
• Генри Манчини: Звуки и партитуры, Northridge Music, Inc. 1973, 1986
• Вкладыши к RCA Victor LPM / LSP-1956
• Вкладыши к RCA Victor LPM / LSP-3840

дальнейшее чтение

• Браун, Роял С. Обертоны и оттенки: чтение музыки из фильмов (1994)
• Бюдингер, Маттиас. «Интервью с Генри Манчини» (Саундтрек, т. 7, No. 26, 1988).
• Бюдингер, Маттиас. "Чувствуя себя свободным" (Оценка фильма ежемесячно, т. 10, № 2).
• Бюдингер, Маттиас. «Генри Манчини 1924–1994» (Оценка фильма ежемесячно, № 46/47, с. 5
• Бюдингер, Маттиас. «Вспомнил Генри Манчини» (Саундтрек, т. 13, № 51).
• Бюдингер, Маттиас. «Генри Манчини» (Саундтрек, т. 13, № 50, 1994).
• Бюдингер, Маттиас. «Насвистывая тьму» (Оценка фильма ежемесячно, № 45, с. 7
• Ларсон, Рэндалл. «Генри Манчини: об оценке« Lifeforce »и« Санта-Клауса »(интервью) (CinemaScore№ 15, 1987 г.)
• Томас, Тони. Музыка к кино (1973)
• Томас, Тони. Оценка фильм (1979)

внешняя ссылка

• Официальный веб-сайт
• "Генри Манчини". Оксфордская музыка онлайн.
• Генри Манчини на IMDb
• Генри Манчини на База данных Internet Broadway
• Генри Манчини в Найти могилу
• Генри Манчини в Вся музыка
• Мэннинг, Джо (2007). «Музыка Питера Ганна Манчини положила начало десяткам карьер». Утро на Кленовой улице.
• "Интервью с Генри Манчини". Хроники поп-музыки.
• "Некрологи: Генри Манчини". Нью-Йорк Таймс. 15 июня 1994 г.