WikiDer > Икенобō
Икенобō (池 坊) старейшая и крупнейшая школа икебана, то Японское искусство из цветочный дизайн.
Он был основан в 15 веке Буддист монах Сенно. Школа расположена на базе Роккаку-до храм в Киото.[1] Название происходит от пруда (Айк) куда Принц Сётоку (聖 徳 太子) купался.[нужна цитата]
История
Обычай возлагать цветы на алтарь появился, когда буддизм был введен в Японию путем эмиссаров в Китай около 538 г.. В Японии люди пытались придать более глубокий смысл мыслям, связанным с аранжировкой цветов.[1] Другими словами, они хотели расставить цветы (татеру, чтобы расположить стебли вертикально или стоя), а не просто ставить их в вазу. Более ранняя установка пассивной оценки превратилась в более глубоко продуманный подход. Ранние формы икебаны, называемые татехана были устроены.
Роккаку-до в Киото является местом зарождения и самого раннего развития икебана. Название Роккаку относится к шестиугольник форма храма. Храм Роккаку-до был основан Принц Сётоку в 6 веке, чтобы закрепить Нёирин Каннон Босацу, Богиня Милосердия.
Возле пруда (Айк), где купался принц Сётоку, небольшая хижина (bō; дом священника, жилой дом монаха при буддийском храме[2]) был построен и стал домом для последующих поколений буддийских священников. Это привело к названию ikenobō.[1] На территории храма один камень называется Хесо-иши. Это означает «камень пупка». Говорят, что это был камень в фундамент первоначального храма. Поскольку этот храм существовал до переноса столицы страны в Киото в 794 году, он считался центром города.
в Период Хэйан (794-1192), помимо жертвоприношений, стала популярной практика наслаждения цветами, красиво выставленными в вазе. Стихи, романы и эссе с того времени содержится много отрывков, описывающих понимание цветов, используемых таким образом. В начале VII века Оно-но Имоко, бывший посланник Японии в Китае, стал буддийским священником и начал возлагать цветы.[3]
Согласно рукописи XV века, два самых популярных флориста того времени были ikenobō мастер Сенкей и Рю-ами, чайный мастер. Ундзэн Тайгёку, монах, принадлежащий Дзен Монастырь впервые записал имя Сенкей в своем дневнике под названием Хекизан Ничироку. В записи от 25 февраля третьего года Каншо эпохи (1462 г.), Ундзэн Тайгёку писал: «По приглашению Сюнко, Сэнкэй создал цветочную композицию в золотой вазе, и жители Киото с утонченным вкусом соперничали, чтобы увидеть его работы». Эта письменная запись знаменует собой отправную точку для 550-летней истории икебана история. Дополнительная историческая документация о работе Сэнкэя включает только одну запись от 2 октября в журнале Nekizan Nichiroku, описывающую, насколько он был тронут необычайной красотой хризантемы.
Рикка стиль
С конца Камакура период к Период Муромати (конец XIII-XVI вв.) конкурсы цветоводства проводились при императорском дворе в день Танабата (фестиваль звезды Вега, седьмой день седьмого лунного месяца). Эти конкурсы назывались Танабата-э . Аристократы и монахи соперничали друг с другом, демонстрируя свое мастерство, предлагая цветы в честь праздника.
Использование фамилии Икенобо было предоставлено Императором того времени. Это имя использовали последующие поколения первосвященников храма.
К концу периода Муромати более ранний простой способ установки цветов в вазу превратился в татехана (татеру, стоя; Хана, цветы), более сложный стиль икебаны. В этот период самая старая из сохранившихся рукописей икебаны (Kao irai no Kadensho, 1486) и знаменитый манускрипт об икебане Икенобо Сенно (Senno Kuden, 1542). Сенно, основатель Икенобо кадо, создал икебану, наполненную смыслом (кадо или путь цветов). Раньше татехана была больше связана с духовной практикой Ёриширо.
В Период Адзути-Момояма (конец 16 века) принес в икебана как часть культурного возрождения. Два Икенобō мастера по имени Сенко I и II завершили Рикка (立 花) стиль (также означает стоячие цветы, но с большей сложностью, чем татехана) и Икенобō достигла апогея своей ранней истории. Картины с изображением Рикка Сенко II, известного мастера ikenobō, хранятся в храме Маншуин в Киото) библиотека Ёмэй-бунко храма Ниннаджи в Киото, Токийский национальный музей и библиотека ikenobō штаб-квартира. Организация Рикка как стиль с несколькими основными частями позже превратился в современные стандартные девять частей Рикка (голень, соэ, укэ микоши, нагаши, лань, хикай,маэоки, и голень) была создана в это время.
После смерти Сенко II, Рикка постепенно становился более сложным и воспитанным. Рождение сёка стиль икебана привнес новый интерес в мир икебана. После его смерти, временами вспыхивала жестокая вражда между двумя его главными учениками Дайдзюином Ишин и Анрюбо Шугёку по поводу направления школы.
Из Нагейребана к Shōka стиль
Нагейребана (投入 花), более неформальный стиль аранжировки, практиковался даже в более ранний период, когда Рикка развивался. Нагейребана был стилем украшения для зашики, в то время как Рикка, самый формальный стиль, использовался для обрядов и церемоний. Горожане благоволили нагейребана, который без сложных правил представил естественную красоту цветов.
В 1684 году купец Тоичия Тэмон написал Нагейре Каденшо (Как расставить цветы в стиле Нагейре), а в 1697 г. Кодай Сёка Зукан (Собрание исторической Shōka Сочинения) Икенобо Сенью. Nageire повлияли на развитие ранних работ в сёка (生 花) стиль. Shōka в это время было очень просто. Всего две основные ветви (или цветы), одна из которых называлась в (отрицательный) и другой Эй (положительный), были использованы при организации работы. Позже они разовьются в три основные части, названные голень, соэ и Тай.
В сёка стиль развивался в течение длительного периода, во многих школах икебана Кроме как Икенобō появившийся. Shōka прочно утвердился в Икенобō Работа Сенджо Сока Хякки (Сто примеров Икебана, 1820).[1] Он также редактировал Хейка Ёдо-сю, в котором традиционные методы Рикка были подробно описаны.
в Эпоха Мэйдзи (1868–1912) Икенобо Сэншо установил правила шофутай сёка, шофутай имеется в виду православный или традиционный стиль.[1] Снова стал появляться маньеризм. Попытки оторваться от маньеризма не увенчались успехом, пока Эпоха тайсё (1912–1926). Стили модерн нагейре и Moribana и современные стили сёка были результатом. Эти стили находились под влиянием импорта европейской культуры, начиная с Реставрация Мэйдзи (1868).
Шымпутай стиль
Шымпутай, новый стиль сёка, разработанный в 1977 году директором школы в 45-м поколении Икенобо Сеньей, представляет собой яркое, современное ощущение. Две основные части, шу и Эй, отвечают друг другу контрастными, но гармоничными качествами. Третья часть аранжировки, Ashirai, часто добавляется как последний штрих. После периода развития Шымпутай новые принципы были также применены к Рикка и Рикка Шымпутай стал популярным в двадцать первом веке.[1]
Джиюка
Джиюка это свободный стиль. Хотя могут использоваться любые материалы и сосуды, все же следует соблюдать определенные правила, чтобы придать устройству ощущение баланса и эффекта.
Стили
Существует три основных признанных стиля (様 式):
- Рикка (立 花)
- Рикка Сёфутай (立 花 正 風 体), традиционный стиль
- Рикка Шинпутай (立 花 新 風 体), новый стиль
- Shōka (生 花)
- Сёка Сёфутай (生 花 正 風 体), традиционный стиль
- Шука Шинпутай (生 花 新 風 体), новый стиль
- Джиюка (自由 花), свободный стиль
Директора
Положение Иемото, или директор, на протяжении столетий передавался по мужской линии в семье Икенобо.
- 31-я Икенобо Сэнко I (初 代 池 坊 専 好), 1536? -1621 гг.
- 32-й Икенобо Сэнко II (二代 池 坊 専 好), 1575? -1658
- 33-й Икенобо Сензон (池 坊 専 存),? -?
- 34-й Икенобо Сены (池 坊 専 養),? -?
- 35-я Икенобо Сэнко III (三代 池 坊 専 好), 1680-1734 гг.
- 36-й Икенобо Сенджун (池 坊 専 純),? -?
- 37-й Икенобо Сеньи (池 坊 専 意),? -?
- 38-й Икенобо Сенджун (池 坊 専 純) 〔назначен повторно〕
- 39-й Икенобо Сэнко (池 坊 専 弘),? -?
- 40-й Икенобо Сендзё (池 坊 専 定),? -?
- 41-й Икенобō Сэнмиō (池 坊 専 明),? -?
- 42-й Икенобō Сэнш (池 坊 専 正), 1840–1908 гг.
- 43-й Икенобо Сенкей (池 坊 専 啓),? -?
- 44-я Икенобо Сеньи (池 坊 専 威),? -1944[4]
- 45-й Икенобо Сэнэй (池 坊 専 永), р. 1933 г.[5]
Сеней Икенобо женат на Ясуко Икенобō. В то время как у них есть несколько сыновей, их дочь Юки (池 坊 保 子, 1965 г.р.), официально назначенная директором школы, станет следующим директором школы под именем Икенобо Сэнко IV (四 代 目 池 坊 専 好).[6] нарушая прежнюю традицию, согласно которой только сын может быть назначен преемником главного священника в храме.
Штаб-квартира
В додзё расположен рядом с храмом и представляет собой двухэтажное строение, построенное в традиционном стиле. В основном это выставочные площади, оформленные татами коврики и сёдзи раздвижные двери. Вокруг небольшой водоем и сад. На первом этаже есть большой зрительный зал, и там же находится музей. Он также включает выставочные площади и классы и служит центром общения, исследований и семинаров для учителей и студентов, а также координационным центром для местных отделений или тех, кто желает основать новое.[1] Отделения существуют по всему миру.[7]
Смотрите также
- Сага Го-рю, школа также находится в Киото
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм «Икенобо». Икебана Интернэшнл. 2005. Архивировано с оригинал в 2014-09-30. Получено 2017-07-07.
- ^ Новый японско-английский словарь Kenkyusha, Kenkyusha Limited, Токио 1991, ISBN 4-7674-2015-6
- ^ https://www.britannica.com/art/Ikenobo
- ^ http://www.ikenobo.jp/english/about/senei.html
- ^ http://www.ikenobo.jp/english/about/senei.html
- ^ http://www.ikenobo.jp/english/about/senko.html
- ^ http://www.ikenobo.jp/english/chapters-groups/
внешняя ссылка
Викискладе есть медиафайлы по теме Икенобō. |