WikiDer > Весной (фильм 1929 г.)

In Spring (1929 film)

Весной
Весной (фильм 1929 года) .jpg
РежиссерМихаил Кауфман
Производство
Компания
Дата выхода
  • 1929 (1929)
СтранаУкраинская ССР
ЯзыкНемое кино

Весной (украинец: Навесні, романизированный: Навесни, русский: Весной, романизированный: Весной) Советская Украина 1929 г. тихий экспериментальный документальный режиссер Михаил Кауфман. Это была первая самостоятельная работа кинематографиста, выполненная в соответствии с идеями авангардного манифеста. Кинокс и был режиссерским дебютом Кауфмана.

По сообщениям некоторых российских СМИ, в конце ХХ века фильм считался утерянным; копия была обнаружена в 2005 году в архиве в Амстердаме.[1][2]

Производство

Это был ответ Кауфмана на фильм «Человек с киноаппаратом», доказывающий, что можно без помощи интертитров выразить определенные идеи иначе, чем Вертов.[3]

Разлад между Майклом Кауфманом и Дзига Вертов предвосхитил создание фильма «Весной». Между братьями-кинематографистами были творческие разногласия даже при работе над картиной. Человек с кинокамерой. По словам Кауфмана, в самом фильме было много хаоса, и монтаж отснятого материала проводился без «четко разработанного плана». Ссора привела к тому, что Михаил решил создать свой фильм на основе стилистических и технических приемов, которые он использовал в предыдущих фильмах:[4]

«В том году с Вертовым мы окончательно разошлись во взглядах и начали работать самостоятельно. Я был вооружен кинокамерой и имел множество приемов отражения жизни. Что касается темы весны, то я случайно наткнулся на нее. . "

По композиции картина «Весной» была разделена на пять номинальных частей («На рубеже», «Весенняя досада», «Жизнь», «Национальные праздники», «Весна приближается»), но режиссер не проводил особая «организация материала для фильма»; в основе работы лежало только наблюдение за развитием жизни.[4] Вместе с тем, как отмечает автор книги «Три кинематографиста» Николай Ушаков, Кауфману иногда приходилось брать на себя роль укротителя: чтобы приблизиться к птице, которую снимают, и завоевать ее доверие, он «привык». это к кинокамере ".[3][5]

Обзор

В начале фильма показан постепенный переход от зимы к весне. Снеговик, который на первом кадре выглядит крепким и монолитным, внезапно уменьшается в размерах; по дорогам текут ручьи, на крышах тает талый лед. Горожане открывают окна, снимают зимнюю изоляцию, моют стекла и выносят на балкон теплые одеяла. На улицах стоят передвижные цистерны и тележки с квас с мороженым.

Следующая часть картины представляет собой индустриальный пейзаж, который представляет собой непрерывное движение механизмов, шестерен и тележек. В одном из магазинов выкладывается газета "Социалистическое соревнование Вестник »за 1929 год. Затем камера переносит зрителя в городские парки и сады. На стволе дерева улитка движется, на ветвях птицы строят гнезда, пчелы роятся вокруг цветов, прямо на глазах распускаются бутоны. Граждане, освобожденные от зимней одежды, ходят парами или поодиночке; молодые мамы катят по улицам открытые коляски.

Майские дни. Демонстрация флагов, спортивные соревнования, футбольный матч на переполненном стадионе. Сорвиголова-велосипедист едет по улице, играя на губной гармошке; девушки танцуют.

Прием

Фильм, выпущенный в 1930 году, получил положительный отклик и стал предметом специальных киноведческих исследований. Французский теоретик кино Жорж Садул объявил режиссерский дебютный фильм Кауфмана «лучшей картиной 1929 года».[6] Во время дискуссии, которая состоялась в Киеве после премьеры спектакля «Весной», писатель и критик Леонид Первомайский отметил, что в фильме присутствуют «и художник Кауфман, и поэт Кауфман», и охарактеризовал авторский монтаж как «блестящий». По словам писателя Александр Корнийчук, автор картины умел «блестяще организовать разрозненные фрагменты, объединенные общей идеей».[7]

Рецензенты не обошлись без сопоставления эстетических позиций Вертова и Кауфмана. Николай Ушаков, сравнивая их стиль, заметил, что «Кауфман превосходит Вертова в расшифровке действительности, потому что режиссер« частично абстрагирует »то, что снимает оператор».[3] В то же время историк кино Лев Рошаль охарактеризовал фильм как «один из самых красивых, лирически тонких и пластически совершенных документальных фильмов», отдав должное Дзиге как брату-наставнику: «Ученик многому научился. <...> Это была победа Кауфмана, но Вертов тоже мог ею гордиться ».[8]

Создатели «Новейшей истории российского кино», утвердив жанр «Весны» как кинопоэмы, отдельно выделили «родовую черту», ​​которая определяет не только фильм Кауфмана, но и другие документальные фильмы 1920-х годов - «Ярко выраженное начало автора».[9]

"Улитка Кауфмана прекрасна, как Грета Гарбо а борьба муравьев за кокон воспринимается как трагедия ».[3]

Стилистические аспекты

Кауфман действительно не имеет революционного преобразования действительности. <...> Его мир полон радости только от факта его собственного существования. От луж, от блестящих сосулек парочки, прогуливающейся по бульвару. И был вечер, и было утро, и он увидел, что это хорошо.[1]

В своем последнем интервью, опубликованном в журнале «Новый мир», Михаил Кауфман сказал, что в ходе работы он также хотел показать разрушительную силу и «биологию весны», и то изменение сознания, которое происходит вместе с тающим снегом. Режиссеру было важно «избежать прямого прозелитизма»: зритель, наблюдающий вместе с автором кратковременное преображение всего живого, должен сам прочувствовать символику отдельных кадров и последовательностей.[4]

Особое внимание при монтаже уделялось ритму: он отвечал за «природные процессы», движение и движение горожан по улицам. Кауфман соединил «вкусовые, обонятельные и слуховые ощущения» природы, демонстрируя «лиризм весны»: цветы в его фильме прямо на глазах наполняются жизненной силой, а каштаны «общаются» друг с другом. В какой-то момент зритель превращается из пассивного наблюдателя в активного участника экранного действия: в частности, в сцене, где вода брызгает зарядом с экрана - под колеса автомобиля - прямо в кинозал. Тот же эффект близости к наблюдаемым событиям виден в эпизоде ​​с поездом:[3]

«Весной» также есть кадры, которые показывают то, что камера, прикрепленная между колесами поезда, видит, когда он движется вместе с поездом - колеса мчатся прямо на зрителя. Кауфману удалось чудесно проанализировать движение поезда.

Рекомендации

  1. ^ а б Асса Новикова (8 ноября 2014 г.). "Витот Вертов" (на русском). Colta.ru. Получено 11 мая 2015.
  2. ^ «В арт-парке« Музеон »завершилась программа кинопоказов в сопровождении живой музыки» (на русском). Россия-К. 2014. Получено 19 мая 2015.
  3. ^ а б c d е Александр Дерябин (2002). «Три кинематографиста. Книга 1930 года» (на русском языке) (56). Киноведческие записки. С. 157–184.
  4. ^ а б c Копалина Г. И. (1994). «Последнее интервью Михаила Кауфмана» (1). Новый Мир.
  5. ^ "Братья Кауфман: №2 Михаил Кауфман" (на русском). Cine Phantom.
  6. ^ Евгения Леонова (2003). Евгений Цимбал: «Дзига и его братья». Часть истории (на русском). Искусство кино.
  7. ^ Д. Шацило (1987). «Михаил Кауфман». Летописцы нашего времени. Режиссеры документальных фильмов (на русском). М .: Искусство.[постоянная мертвая ссылка]
  8. ^ Лев Рошаль (1982). Дзига Вертов. Жизнь в искусстве. М .: Искусство. п. 310.[постоянная мертвая ссылка]
  9. ^ «Глоссарий. Документальный фильм в СССР». Новейшая история отечественного кино: Кино и контекст: т. 4. 1986–1988 гг. (на русском). IV. СПБ: Шон. 2002 г.[постоянная мертвая ссылка]

внешняя ссылка

Весной на IMDb