WikiDer > Инди рок

Indie rock

Инди рок
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеКонец 1970-х - начало 1980-х годов, США и Великобритания.
Производные формы
Поджанры
Жанры фьюжн
Другие темы

Инди рок это жанр рок музыка который возник в Соединенных Штатах и ​​Великобритании в 1970-х годах. Первоначально использовался для описания независимые звукозаписывающие компании, этот термин стал ассоциироваться с музыкой, которую они создавали, и первоначально использовался как синоним альтернативный рок или же "гитара поп-рок".[1] В 1980-х годах термин "инди" (или же "инди-поп") начал переходить от упоминания звукозаписывающих компаний к описанию стиля музыки, производимой на панк и пост-панк этикетки.[2] В 90-е годы гранж и возрождение панка группы в США и Брит-поп группы в Великобритании превратились в мейнстрим, и термин «альтернатива» потерял свое первоначальное контркультурное значение. Термин «инди-рок» стал ассоциироваться с группами и жанрами, которые оставались приверженными своему независимому статусу.[3] К концу 1990-х годов инди-рок развил несколько поджанров и связанных стилей, в том числе лоу-фай, шумовой поп, эмо, медленный, пост-рок, и математический рок.[3] В 2000-х изменения в музыкальной индустрии и растущее значение Интернета позволили новой волне инди-рок-групп добиться массового успеха, что вызвало вопросы о значимости этого термина.[4]

В начале 2000-х годов в мейнстрим вошла новая группа групп, которые играли урезанную, верную к основам версию гитарного рока. Коммерческий прорыв с этих сцен был осуществлен четырьмя группами: Штрихи, Белые полосы, Ульи и Виноградные лозы. Эмо также ворвалось в мейнстрим-культуру в начале 2000-х.[5] К концу десятилетия распространение инди-групп стали называть «свалкой инди»,[6] Термин «Landfill Indie» стал использоваться некоторыми критиками / веб-сайтами в 2020 году как поджанр для определенного типа инди-группы 2000-х, точно так же, как брит-поп использовался для британской гитарной музыки 1990-х.[7][8][9]

Характеристики

Термин инди-рок, который происходит от слова «независимый», описывает небольшой и относительно малобюджетный этикетки на котором он выпущен, и сделай это сам отношение групп и задействованных артистов. Хотя дистрибьюторские сделки часто заключаются с крупными корпоративными компаниями, эти лейблы и группы, которые они принимают, пытались сохранить свою автономию, предоставляя им возможность исследовать звуки, эмоции и предметы, мало привлекательные для широкой, основной аудитории.[3] Влияния и стили художников были чрезвычайно разнообразны, в том числе панк, психоделия, пост-панк и страна.[2] Условия "альтернативный рок"и" инди-рок "использовались как синонимы в 1980-х, но после того, как последовали многие альтернативные группы Нирвана В начале 1990-х, в мейнстриме, термин «инди-рок» стал использоваться для описания тех групп, работающих в различных стилях, которые не преследовали и не добивались коммерческого успеха.[3] С эстетической точки зрения, инди-рок характеризуется тщательным балансом доступности поп-музыки с шумом, экспериментированием с формулами поп-музыки, чувствительной лирикой, замаскированной иронической позицией, заботой о «подлинности» и изображением простого парня или девушки.[10]

Вся музыка определяет инди-рок как включающий в себя ряд «различных музыкальных подходов, [несовместимых] с общепринятыми вкусами».[11] Связанное не только музыкальным подходом, но и духом, движение инди-рока охватывало широкий спектр стилей, от жестких групп с влиянием гранжа до экспериментальных групп, созданных своими руками, таких как Тротуар, исполнителям панк-фолка, таким как Ани ДиФранко.[12] Фактически, существует бесконечный список жанров и поджанров инди-рока.[13] Многие страны разработали обширную местную инди сцена, процветающая с группами, достаточно популярными, чтобы выжить в соответствующей стране, но практически неизвестными в других местах. Тем не менее, все еще есть инди-группы, которые начинают свое существование на местном уровне, но в конечном итоге привлекают международную аудиторию.[14][15]

Инди-рок известен тем, что в нем относительно высока доля женщин-исполнителей по сравнению с предыдущими рок-жанрами, и эта тенденция проявляется в развитии феминистско-ориентированных. Riot Grrrl музыка таких действий, как Бикини убить, Братмобиль, 7-летняя сука, Команда Дреш и Huggy Bear.[16] Однако Кортни Хардинг отметила, что это чувство равенства не отражается на количестве женщин, управляющих независимыми лейблами.[17]

История

Пост-панк и инди-поп

Основные статьи: Пост-панк и Инди-поп
Смотрите также: Колледж рок и Джангл поп
Цепь Иисуса и Марии выступление в Калифорнии в 2007 году

Документальный фильм BBC Музыка для неудачников: история инди[18] указывает на рождение инди как самостоятельное издание 1977 г. Spiral Scratch EP Манчестерской группой Buzzcocks. Хотя Buzzcocks часто классифицируют как панк-группу, BBC и другие утверждают, что это не так. [19] что публикация Spiral Scratch независимо от крупного лейбла привела к появлению названия «инди» («инди» - это сокращенная форма «независимый»).

"Инди-поп"и" инди "изначально были синонимами.[20] В середине 1980-х годов термин «инди» стал использоваться для описания музыки, производимой на пост-панк этикетки, а не сами этикетки.[2] Инди-рок-сцена в США была создана колледж рок[21] это доминировало радио колледжа плейлисты, в которые вошли такие ключевые группы, как R.E.M. из США и Кузнецы из Великобритании.[22] Эти две группы отвергли доминирующую синтипоп начала 1980-х,[23][24] и помог вдохновить гитарную музыку трескучий поп; другие важные группы в жанре включены 10000 маньяков и дБ из США и Хаусмартинс и Ла из Великобритании. В Соединенных Штатах этот термин особенно ассоциировался с абразивными, сильно искажающими звуки Пикси, Hüsker Dü, Minutemen, Мясные куклы, Динозавр младший, и Замены.[22]

В Соединенном Королевстве C86 кассета, 1986 г. NME компиляция с участием Первобытный крик, Пастель, Свадебный подарок и других групп, была документом британской инди-сцены в начале 1986 года. Она дала название последующей инди-поп-сцене, которая оказала большое влияние на развитие британской инди-сцены. инди-сцена в целом.[25][26] Основные предшественники инди-поп включены Открытка группы Йозеф К и Апельсиновый сок, и важные ярлыки включены Творчество, Метро и Стекло.[20] Цепь Иисуса и Мариизвук объединил Velvet Underground"меланхолический шум" с пляжные парни поп-мелодии и Фил Спектор"s"Стена звука" производство,[27][28][важность примера?] пока Новый заказ возникла из распада пост-панк группы Joy Division и экспериментировал с техно и Хаус.[29][важность примера?]

Шумовой рок и шугейзинг

Основные статьи: Шум рок и Обувь

Самым резким и противоречивым порождением панка было шумовой рок, который подчеркивал громкие искаженные электрогитары и мощные ударные, и был впервые предложен группами, включая Sonic Youth, Большой черный и Butthole Surfers.[30]

SWANS, влиятельная группа из Нью-Йорка, легко, но ошибочно, может быть отнесена к группе нойз-рока, но более правильно идентифицирована как часть группы. Нет волны сцена, которая включала Лидию Ланч и Джеймс Ченс и Искажения. Эти группы были задокументированы Брайан Ино на основополагающем сборнике Нет Нью-Йорка. Ряд известных инди-рок звукозаписывающие компании были основаны в 1980-х годах. К ним относятся Вашингтон, округ Колумбия Dischord Records в 1980 г. Сиэтлс Sub Pop Records в 1986 г.[31] и Нью-Йорк Matador Records и Дарем, Северная Каролина Объединить записи в 1989 г. Чикагос Touch and Go Records была основана как фэнзин в 1979 году и начал выпускать записи в 1980-х.[32]

The Jesus and Mary Chain, а также Dinosaur Jr, инди-поп и поп-мечта из Кокто Близнецы, были определяющими факторами для шугейзинг движение конца 1980-х гг. Назван в честь склонности участников группы пялиться на свои ноги и гитару. педали эффектов на сцене, а не взаимодействовать с аудиторией, ведет себя как Мой кровавый Валентин, и позже Медленное погружение и Поездка создавали громкую «волну звука», которая затемняла вокал и мелодию длинными гудящими риффами, искажениями и фидбэком.[33] Другим крупным движением в конце 1980-х было наркоторговля. Мадчестер место действия. Основанный на Гасиенда, ночной клуб в Манчестере, принадлежащий New Order и Заводские записи, Группы Madchester, такие как Счастливые понедельники и Каменные розы смешанный кислотный дом танцевальные ритмы, Северная душа и фанк с мелодичным гитарным попом.[34]

Развитие: 1990-е годы

Альтернатива входит в мейнстрим

Основная статья: Альтернативный рок
Тротуар певец / гитарист Стивен Малкмус

1990-е принесли серьезные изменения в альтернативную рок-сцену. Гранж группы, такие как Нирвана, Жемчужный джем, Звук сада, и Алиса в цепях ворвался в мейнстрим, добившись успеха в коммерческих чартах и ​​широкой известности.[3] Возрождение панка такие группы, как Зеленый день и Потомство также стали популярными и были сгруппированы под «альтернативным» зонтиком.[12] Точно так же в Соединенном Королевстве Брит-поп пила как Размытие и Оазис выйти в мейнстрим, отказавшись от региональных, мелких и политических элементов 1980-х гг. инди место действия.[35] Такие группы, как Hüsker Dü и Violent Femmes, были столь же заметными в этот период времени, но они остались иконоборческими и не являются группами, которые часто упоминаются как вдохновляющие для нынешнего поколения инди-рокеров.[36]

В результате того, что альтернативные рок-группы стали мейнстримом, термин «альтернатива» потерял свое первоначальное контркультурное значение и стал обозначать новую, более легкую в коммерческом отношении форму музыки, которая теперь добивалась широкого успеха. Утверждалось, что даже термин «распродажа» потерял свое значение, поскольку гранж позволил нишевому движению, независимо от его радикальности, быть поглощенным мейнстримом, цементируя формирование индивидуалистической, фрагментированной культуры.[37] Эта теория предполагает, что сохранение независимости стало выбором карьеры для групп, занятых в отрасли, а не идеалом, поскольку принцип сопротивления рынку испарился в пользу более синергетической культуры.[37]

Термин «инди-рок» стал ассоциироваться с группами и жанрами, которые оставались приверженными своему независимому статусу.[3] Даже гранж-группы, после перерыва в успехе, начали создавать музыку с более независимым звучанием, еще больше размывая границы.[37] Райан Мур утверждал, что после присвоения альтернативного рока индустрией корпоративной музыки то, что стало известно как инди-рок, все чаще обращалось в прошлое, чтобы произвести формы "ретро" рока, которые опирались на гараж рок, серфинг рок, рокабилли, блюз, страна и качать.[38]

Инди-электроника

"Indietronica" перенаправляется сюда. Для более полного обзора стилей электроники и рок-фьюжн см. Электронный рок.
Инди-электроника
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеНачало 1990-х

Инди-электроника охватывает рок-исполнителей, разделяющих симпатию к электронной музыке, с использованием сэмплеров, синтезаторов, драм-машин и компьютерных программ.[39] Не столько стиль, сколько категоризация, он описывает тенденцию начала 1990-х гг., Которая следовала традициям ранней электронной музыки (композиторы Радиофонический семинар BBC), краутрок и синти-поп.[39] Родоначальниками жанра были английские группы Дискотека Инферно и Стереолаборатория.[39] Большинство музыкантов этого жанра можно найти на независимых лейблах, таких как Деформация, Морр Музыка, Sub Pop или же Призрачный Интернационал.[39]

Диверсификация

К концу 1990-х в инди-роке появилось несколько поджанров и родственных стилей. Следующий инди-попЭто были лоу-фай, нойз-поп, садкор, пост-рок, космический рок и математический рок.[3] Лоу-фай отказался от отточенных методов записи для D.I.Y. этос и был возглавлен Бек, Sebadoh и Тротуар,[12] к которым присоединились эклектичные фолк- и рок-группы Слон 6 коллективный, в том числе Отель Neutral Milk, Эльфийская сила и Монреаля.[40] Работа Говори говори и Slint помог вдохновить пост-рок (экспериментальный стиль под влиянием джаз и электронная музыка, впервые Кора психоза и принимается такими действиями, как Черепаха, Стереолаборатория, и Лайка),[41][42] а также приводит к более плотному и сложному, основанному на гитаре математический рок, разработанные актами вроде Polvo и Чавес.[43]

Космический рок оглянулся на прогрессивные корни, с тяжелыми дронами и минималистскими номерами, такими как Космонавты 3 в 80-е годы Спектр и Одухотворенный, и более поздние группы, включая Атака летающей тарелки, Удачи вам! Черный Император и Quickspace.[44] В отличие, грустный подчеркнули боль и страдания посредством мелодичного использования акустических и электронных инструментов в музыке таких групп, как Американский музыкальный клуб и Красные маляры,[45] пока возрождение Барокко поп отреагировал на лоу-фай и экспериментальную музыку, сделав упор на мелодию и классические инструменты, с такими артистами, как Аркады Огонь, Белль и Себастьян и Руфус Уэйнрайт. Weezerс Пинкертон (1996) представил жанр эмо более широкой и массовой аудитории.[46]

Распространение: 2000-е годы

Признаки коммерческого интереса

В 2000-х годах меняющаяся музыкальная индустрия, падение продаж пластинок, рост новых цифровых технологий и более широкое использование Интернета в качестве инструмента для продвижения музыки позволили новой волне инди-рок-групп добиться массового успеха.[4] Существующие инди-группы, которые теперь смогли войти в мейнстрим, включали более сложные в музыкальном и эмоциональном плане группы.[47] включая Скромная мышь (чей альбом 2004 г. Хорошие новости для людей, которые любят плохие новости попал в топ-40 США и был номинирован на Грэмми Награда), Яркие глаза (у которого в 2004 году было два сингла на вершине журнала Billboard Горячие 100 разовых продаж)[48] и Death Cab для милашки (чей альбом 2005 г. Планы дебютировал под номером четыре в США, оставаясь в чартах Billboard почти год и достигнув платинового статуса и номинации на Грэмми).[49] Этот новый коммерческий прорыв и широкое использование термина «инди» по отношению к другим формам популярной культуры заставили ряд комментаторов предположить, что термин «инди-рок» перестал быть значимым.[50][51]

Пост-панк возрождение

Вокалист Arctic Monkeys Алекс Тернер и басист Ник О'Мэлли.

В начале 2000-х годов в мейнстрим вошла новая группа групп, которые играли урезанную и вернувшуюся к основам версию гитарного рока, что некоторые назвали пост-панк возрождение, но поскольку группы приехали со всего мира, цитировали различные влияния (от традиционного блюза через новую волну до гранжа) и переняли разные стили одежды, их единство как жанра было оспорено.[52]

Эмо

Основная статья: Эмо

В течение 1990-х годов ряд инди-рок-групп, таких как Солнечный день недвижимость и Weezer, разнообразили жанр эмо из его хардкор панк корни. Номер Эмо Среднего Запада группы начали формироваться в середине-конце 1990-х годов, в том числе Кольцо Обещания, Дети встают, и американский футбол. Эмо также ворвалось в мейнстрим-культуру в начале 2000-х с успехом продаж платины. Джимми есть мирс Кровоточить американец (2001) и Панель управления Confessionalс Места, которых вы больше всего боялись (2001).[5] Новый эмо имел более изысканное звучание, чем в 1990-х годах, и гораздо более привлекательный среди подростков, чем его более ранние воплощения.[5] В то же время использование термина «эмо» вышло за пределы музыкального жанра и стало ассоциироваться с модой, прической и любой музыкой, выражающей эмоции.[53] Вовремя от середины к концу 2000-е, эмо играли мультиплатиновые группы, такие как Fall Out Boy,[54] Мой химический Роман,[55] Paramore,[54] и Паника! на дискотеке,[56] В отличие от этого Джерарда Пути Мой химический Роман сказал, что группа совсем не эмо.

"Инди на свалках"

К концу 2000-х годов распространение инди-групп, появившихся после успеха Штрихи и Вольнодумцы,[57][58] упоминался в "Инди из свалок",[59][60][6] описание, придуманное Эндрю Харрисоном Слово журнал.[61] Несколько групп достигли быстрого, но неустойчивого успеха, например Голубиные детективы,[62] Джо Лин и Цзин Чан Чжон[63] и Паддингтоны.

Поскольку идея инди 1980-х годов (имеется в виду группа самофинансируемых звукозаписывающих компаний, созданная кучкой `` индивидуалистов '' и группами, которые им нравились[64]) был обесценен на протяжении всей эры брит-попа, так что инди в конечном итоге описало форму современной гитарной поп-музыки[65] который был бы дома на радиоволнах Радио 2 как это было на BBC 6 Music,[66][67] ряд новых групп начали ассоциироваться со старым термином «пост-панк», хотя к тому времени эти возрожденцы были «пост-пост-брит-попом».[68][69] Акты попадают в это категория[70] включают Редакторы и Maxïmo Park[71][72][73]

Доминирование поп-музыки и других форм музыки над гитарным инди привело к предсказанию конца инди-рока. Однако коммерческие успехи продолжались, например, Kasabianс Приют для безумцев Вест-Райдера (2009), который занял первое место в Великобритании.[74] В 2010 году канадская группа Аркады Огоньальбом Пригороды занял первое место в чартах Billboard в Соединенных Штатах и ​​в официальных чартах Соединенного Королевства, получив премию «Грэмми» как «Альбом года».[75]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Племенитас, Катя (2014). "Сложность текстов в инди-музыке: пример Mumford & Sons". В Кеннеди, Виктор; Gadpaille, Мишель (ред.). Слова и музыка. Издательство Кембриджских ученых. п. 79. ISBN 978-1-4438-6438-1.
  2. ^ а б c С. Браун и У. Волгстен, Музыка и манипуляции: о социальном использовании и социальном контроле музыки (Berghahn Books, 2006), ISBN 1-84545-098-1, п. 194.
  3. ^ а б c d е ж грамм "Инди-рок", Вся музыка, заархивировано из оригинал 13 февраля 2011 г..
  4. ^ а б Н. Абебе (25 февраля 2010 г.), «Десятилетие инди», Вилы, получено 30 апреля, 2011.
  5. ^ а б c Дж. ДеРогатис (3 октября 2003 г.), "Истинное исповедание?", Чикаго Сан-Таймс, заархивировано из оригинал 15 февраля 2011 г..
  6. ^ а б Т. Уокер (21 января 2010 г.), «Нужна ли миру еще одна инди-группа?», Независимый, заархивировано из оригинал 7 мая 2011 г..
  7. ^ https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/features/landfill-indie-kaiser-chiefs-album-razorlight-kooks-ricky-wilson-a9022051.html
  8. ^ https://www.pieandbovril.com/forum/index.php?/topic/265539-the-top-50-greatest-landfill-indie-songs-of-all-time-vice/
  9. ^ https://www.vice.com/en/article/bv8a8w/the-top-50-greatest-landfill-indie-songs-of-all-time
  10. ^ Генри, Стивен; Новара, Винсент Дж (2009). «Обзор звукозаписи: Путеводитель по основному американскому инди-року (1980–2005)». Примечания: Ежеквартальный журнал Музыкальной библиотечной ассоциации. 65 (4): 816–33.
  11. ^ "Инди-рок - Знаменитые альбомы, исполнители и песни - AllMusic". Вся музыка.
  12. ^ а б c С. Т. Эрлевин, "Американский альтернативный рок / пост-панк", В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: Полное руководство по року, поп-музыке и соулу (Милуоки, Висконсин: Backbeat Books, 3-е изд., 2002 г.), ISBN 0-87930-653-X, стр. 1344–6.
  13. ^ СИСАРИО, Б. (3 января 2010 г.). «Когда жанров инди-рока больше, чем групп». Нью-Йорк Таймс.
  14. ^ ПАРЕЛЕС, Дж. (16 октября 2004 г.). «Ощущение гипер, инди-рок отбрасывает его бездельник». Нью-Йорк Таймс.
  15. ^ Дж. Коннелл и К. Гибсон, Звуковые дорожки: популярная музыка, самобытность и место (Абингдон: Рутледж, 2003 г.), ISBN 0-415-17028-1, стр. 101–3.
  16. ^ М. Леонард, Гендер в музыкальной индустрии: рок, дискурс и женская сила (Олдершот: Ашгейт, 2007), ISBN 0-7546-3862-6, п. 2.
  17. ^ Хардинг, Кортни (13 октября 2007 г.). "UpFront: Инди - Где нет девушек: почему больше женщин не работают на инди-лейблах". Рекламный щит.
  18. ^ "Music for Misfits: The Story of Indie - Episode guide - BBC Four". BBC. Получено Двадцать первое марта, 2016.
  19. ^ «Определение инди-музыки». www.23indie.com. Получено Двадцать первое марта, 2016.
  20. ^ а б Н. Абебе (24 октября 2005 г.), "Twee as Fuck: История инди-попа", Вилы Медиа, заархивировано из оригинал 24 февраля 2011 г..
  21. ^ А. Эрлз, Husker Du: История пионеров нойз-попа, создавших современный рок (Voyageur Press, 2010), ISBN 0-7603-3504-4, п. 140.
  22. ^ а б "Колледж рок", Вся музыка, заархивировано из оригинал 28 апреля 2011 г..
  23. ^ С. Т. Эрлевин, "Кузнецы", Вся музыка, заархивировано из оригинал 27 июля 2011 г..
  24. ^ С. Т. Эрлевин, "R.E.M.", Вся музыка, заархивировано из оригинал 27 июля 2011 г..
  25. ^ М. Ханн (23 апреля 2001 г.), "Городские ролики фей", guardian.co.uk, заархивировано из оригинал 29 апреля 2011 г..
  26. ^ Н. Хастед (27 октября 2006 г.), "Как кассета NME запустила инди-музыку", Independent.co.uk, заархивировано из оригинал 29 апреля 2011 г..
  27. ^ "Биография Иисуса и Марии Чейн", Катящийся камень, заархивировано из оригинал 29 апреля 2011 г..
  28. ^ "Цепь Иисуса и Марии", Британская энциклопедия, заархивировано из оригинал 29 апреля 2011 г..
  29. ^ С. Т. Эрлевин, "Британский альтернативный рок", В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: Полное руководство по року, поп-музыке и соулу (Милуоки, Висконсин: Backbeat Books, 3-е изд., 2002 г.), ISBN 0-87930-653-X, стр. 1346–7.
  30. ^ "Шумовой рок", Вся музыка, заархивировано из оригинал 30 апреля 2011 г..
  31. ^ Р. Вайнштейн (23 апреля 2001 г.), "Интервью с Брюсом Павиттом", Вся музыка, заархивировано из оригинал 29 апреля 2011 г..
  32. ^ А. Эрлз, Husker Du: История пионеров нойз-попа, создавших современный рок (Voyageur Press, 2010), ISBN 0-7603-3504-4, п. 72.
  33. ^ "Shoegaze", Вся музыка, заархивировано из оригинал 24 февраля 2011 г..
  34. ^ "Мадчестер", Вся музыка, заархивировано из оригинал 29 апреля 2011 г..
  35. ^ А. Беннетт и Дж. Страттон, Брит-поп и английская музыкальная традиция (Олдершот: Издательство Ashgate, 2010), ISBN 0-7546-6805-3, п. 93.
  36. ^ Новара, Винсент Дж. И Генри Стивен. «Путеводитель по основному американскому инди-року (1980–2005)». Примечания 65.4 (2009): 816-33. Интернет.
  37. ^ а б c К. Суонсон "Живем ли мы еще в 1993 году?", получено 26 февраля 2013 г.
  38. ^ Р. Мур, Продается как дух подростков: музыка, молодежная культура и социальный кризис (Нью-Йорк: издательство Нью-Йоркского университета, 2009 г.), ISBN 0-8147-5748-0, п. 11.
  39. ^ а б c d е ж грамм час я "Indie Electronic - Знаменитые альбомы, исполнители и песни". Вся музыка.
  40. ^ Д. Уолк, "Яблоки в стерео: смайлик", CMJ Новая музыка, Сентябрь 1995 г. (25), стр. 10.
  41. ^ С. Тейлор, Альтернативная музыка от А до Х (Лондон: Continuum, 2006), ISBN 0-8264-8217-1, стр. 154–5.
  42. ^ "Пост-рок", Вся музыка, заархивировано из оригинал 14 февраля 2011 г..
  43. ^ "Математический рок", Вся музыка, заархивировано из оригинал 14 февраля 2011 г..
  44. ^ «Космический рок», Вся музыка, заархивировано из оригинал 14 февраля 2011 г..
  45. ^ "Садкор", Вся музыка, заархивировано из оригинал 14 февраля 2011 г..
  46. ^ С. Т. Эрлевин, "Weezer: Пинкертон", Вся музыка, заархивировано из оригинал 30 апреля 2011 г..
  47. ^ М. Шпиц, "Революция Нью-Рока терпит поражение", Май 2010 г., Вращение, т. 26, вып. 4, ISSN 0886-3032, с. 95.
  48. ^ Дж. Арндт (23 ноября 2004 г.), "Яркие глаза видят двойное", Журнал Soul Shine, заархивировано из оригинал 30 апреля 2011 г..
  49. ^ А. Лихи, "Death Cab for Cutie: Биография", Вся музыка, заархивировано из оригинал 4 мая 2011 г..
  50. ^ К. Кордуцкий (17 июля 2007 г.), "Инди-рок мертв?", Университет, заархивировано из оригинал 4 мая 2011 г..
  51. ^ Р. Мэддукс (26 января 2010 г.), "Инди мертва?", Paste Magazine.com, заархивировано из оригинал 4 мая 2011 г..
  52. ^ Э. Дж. Эбби, Garage Rock и его корни: музыкальные мятежники и стремление к индивидуальности (Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд, 2006 г.), ISBN 0-7864-2564-4С. 108–12.
  53. ^ Попкин Х.А.С. (26 марта 2006 г.), «В любом случае, что такое эмо?», MSNBC.com.
  54. ^ а б Ф. Макэлпайн (14 июня 2007 г.), "Paramore: Misery Business", MSNBC.com, заархивировано из оригинал 15 февраля 2011 г..
  55. ^ Дж. Хоард, "Мой химический Роман", Катящийся камень, заархивировано из оригинал 15 февраля 2011 г..
  56. ^ Ф. Макэлпайн (18 декабря 2006 г.), "Paramore" Misery Business"", NME, заархивировано из оригинал 15 февраля 2011 г.
  57. ^ https://www.vice.com/en/article/bv8a8w/the-top-50-greatest-landfill-indie-songs-of-all-time
  58. ^ https://www.nme.com/features/landfill-indie-snobbery-2741199
  59. ^ Власть, Эд (28 июля 2019 г.). "Как в середине нулевых поглотили гитарную музыку инди-музыка". www.independent.co.uk. Получено 29 августа, 2020.
  60. ^ Бомонт, Марк (4 мая 2020 г.). «От брит-попа до« инди-свалки », изоляция заставляет нас столкнуться с нашим музыкальным прошлым». NME. Получено 29 августа, 2020.
  61. ^ С. Рейнольдс (4 января 2010 г.), "Очистка свалки инди", Guardian.co.uk, заархивировано из оригинал 7 мая 2011 г..
  62. ^ https://www.nme.com/artists/the-pigeon-detectives
  63. ^ https://www.theguardian.com/music/2009/jan/17/florence-and-the-machine-indie
  64. ^ https://www.udiscovermusic.com/stories/best-indie-record-labels/
  65. ^ https://www.theguardian.com/music/2012/mar/22/indie-record-labels-changed-world
  66. ^ https://www.bbc.co.uk/programmes/m0008xc6
  67. ^ https://www.bbc.co.uk/programmes/p0108t11
  68. ^ https://www.slugmag.com/music/reviews-music/top-five/editors-picks-10-post-punk-albums-from-the-2010s-that-youll-love-into-2020/
  69. ^ https://post-punk.com/editors-premiere-hallelujah-so-low/
  70. ^ https://www.albumoftheyear.org/genre/23-post-punk/2005/
  71. ^ https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/reviews/maximo-park-gig-review-post-britpop-meets-post-punk-hedonism-9208666.html
  72. ^ https://www.vice.com/en/article/9bkn9z/how-maximo-parks-a- sure-trigger-is-still-the-ultimate-seth-cohen-album-for-the-oc-era
  73. ^ https://www.theskinny.co.uk/music/reviews/albums/maximo-park-our-earthly-pleasures
  74. ^ Г. Кокрейн (21 января 2010 г.), 2009: Год смерти британской инди-гитарной музыки'", BBC Radio 1 Newsbeat, заархивировано из оригинал 7 мая 2011 г..
  75. ^ «53 ежегодных премии« Грэмми »: награды и номинанты 2010 года (официальная веб-страница)», Grammy.com, 23 ноября 2004 г., архивировано из оригинал 2 мая 2011 г..