WikiDer > Ишинья
Ишинья (維新 派) - это Осакана базе японской театральной труппы. Его название означает революционеры или же реформаторы, из ишин (революция, 維新) и ха (школа или группа, 派).
История
Компания была основана в 1970 году Юкичи Мацумото. С годами она превратилась в очень амбициозную труппу, в которой работает более тридцати исполнителей и множество других сотрудников. Теперь они выступают на больших площадках и на специально построенных площадках под открытым небом. Компания побывала в Австралии, Германии и Бразилии, а также во многих местах Японии. Многие из их произведений были сняты и доступны на DVD и VHS.[1]
Компания пережила не одно воплощение. Первоначально он назывался Nihon Gekidan Ishinha, а затем стал просто Ishinha в 1987 году, когда он начал свои теперь уже архетипичные крупномасштабные выступления на открытом воздухе. С середины девяностых компания разрабатывала постановки в стиле, который она называет «Ян-Янская опера».[2] Мацумото сказал, что «теперь в постановках больше развлекательного аспекта» и что они управляются более профессионально.[3]
Стиль
Многие постановки Ишиньи исполняются в Кансайбене (Кансай диалект),[4] хотя на самом деле диалога обычно очень мало. Диалог используется ритмично, звучит так же музыкально, как и слова.[4] Мацумото сказал, что «строки в моем сценарии часто представляют собой цепочки металлических и материальных существительных».[5]
Австралийский критик писал:
Театральная конвенция диалога также обретает новое значение с Ишинья. Компания немного заимствует у традиционного театра Кабуки, в котором реплики разделены между исполнителями (варизерифу), а отрывистые слова исполняются в стиле песни. Но Мацумото уходит еще дальше; единственные существительные повторяются и кидаются, как шары, между исполнителями. Он назвал свой собственный стиль театра «Джан Джан Опера», jan jan - звукоподражательный термин, похожий на крэшбэнг.[6]
В отличие от типичного реалистического театра, основанного на сценариях, на мировоззрение Юкичи Мацумото повлияли его художественные исследования в университете художников-сюрреалистов, таких как Дали.[5] Исполнители носят белый грим как клоуны.[4] В постановках обычно задействованы большие составы, которые выступают в синхронной ансамблевой хореографии. Один критик назвал это звучанием «рэп-мюзиклом».[7]
Как видно по мимоподобности и физическому качеству их постановок, танец является сильным элементом постановки Ishinha. Режиссер заявил, что первое, что он репетирует с исполнителями, - это работа с телом и движения еще до того, как был написан сценарий. Однако в труппе нет официального хореографа.[8] Журналист написал, что:
цель труппы - не проиллюстрировать рассказ в стандартной театральной манере и не продемонстрировать физическую ловкость танцевального номера. Скорее, Ишинья стремится показать зрителям вымышленный (или исчезнувший) городской пейзаж с высоты птичьего полета через крупномасштабные реалистичные сценические декорации, воссоздающие целые городки.[2]
Пьесы Ишиньи часто рассказывают эпические истории.[9] С 2007 года он создал трилогию работ на тему путешествий, включая беженцев и японских иммигрантов в Южной Америке и Восточной Европе.
Ключевые концепции в творчестве и образах Ишиньи: Роджи (переулок) и хайкё (руины). Мацумото сказал: «Дом - это то, где есть создатель и владелец, но у аллей и руин нет ни создателей, ни владельцев ... Город без шрамов - не очень интересное место».[3]
Работает
Это отборный список. Полная запись доступна на японском сайте Ishinha.[10]
Производство | Год | Место исполнено |
---|---|---|
Роджишики (ろ じ 式) | 2009 | Токио, Осака |
Кокюкикай (呼吸 機械) | 2008 | Шига |
Ностальгия | 2007-8 | Осака, Сайтама, Киото, Перт, Окленд |
Нацунотобира (ナ ツ ノ ト ビ ラ) | 2006 | Осака, Мексика, Бразилия |
Китон (キ ー ト ン) | 2004 | Осака |
Ноктюрн (ノ ク タ ー ン -) | 2001 | Токио |
Мизумачи (水 街) | 1999–2000 | Осака, Аделаида |
Оукоку (王國) | 1998 | Осака |
Аозора (青 空) | 1994-5 | Осака, Токио |
Шоненгай (少年 街) | 1991 | Токио |
Сотрудники
Люди, связанные с Ишинья, включают:
- Юкичи Мацумото (директор)
- Кадзухиса Учихаси (музыкальный руководитель)
- Мичико Аоки (международный продюсер)
- Адзума Гаку (рекламное искусство)[11]
- Такеши Курода (художественный дизайн)[12]
Награды
- Премия артиста (Премия Asahi Performing Arts, 2008)[13]
- Режиссерская премия (Йомиури Энгеки Тайсё, 2005)[14]
- Премия Asahi Performing Arts 2002
Полный список см. сайт Ishinha.
Рекомендации
- ^ Сайт Ishinha (японский) [1] В архиве 2009-08-18 в Wayback Machine Проверено 18 августа 2009.
- ^ а б Мивако Ёсинага, Бренд-центр Осаки. [2] Проверено 9 июля 2009.
- ^ а б Интервью в сети исполнительских искусств Японии, 28 ноября 2005 г. #3 Проверено 9 июля 2009.
- ^ а б c Сайт Ishinha (японский) [3] В архиве 2009-08-18 в Wayback Machine Проверено 18 августа 2009.
- ^ а б Интервью в сети исполнительских искусств Японии, 28 ноября 2005 г. #4 Проверено 9 июля 2009.
- ^ Виктория Лори, австралиец, 31 января 2009 г. [4] Проверено 9 июля 2009 г.
- ^ Нобуко Танака в The Japan Times, 14 июля 2006 г. [5] Проверено 8 июля 2009 г.
- ^ Интервью в сети исполнительских искусств Японии, 28 ноября 2005 г. #1 Проверено 9 июля 2009.
- ^ Профиль компании в сети исполнительских искусств Японии. [6] Проверено 8 июля 2009.
- ^ Смотрите полный список на сайте Ishinha. [7] В архиве 2009-08-18 в Wayback Machine Проверено 18 августа 2009.
- ^ Профиль Адзумы Гаку на сайте 188 Corporation. [8] Проверено 9 июля 2009 г.
- ^ Информация о продукции ностальгии на сайте Ishinha. [9] В архиве 2008-08-07 на Wayback Machine Проверено 9 июля 2009.
- ^ Сайт Асахи Симбун. [10] Проверено 8 июля 2009.
- ^ Wikipedia Jp, статья Yomiuri Engeki Taisho. ja: 読 売 演劇 大 賞 Проверено 8 июля 2009.