WikiDer > Ян Госсарт - Википедия
Ян Госсарт (ок. 1478 г. - 1 октября 1532 г.) был франкоязычным художником из Низкие страны также известен как Ян Мабузе (имя, которое он взял от места своего рождения, Maubeuge) или же Дженнин ван Хеннегуве (Эно), как он называл себя, когда поступил в Гильдия Святого Луки, в Антверпен, в 1503 г. Он был одним из первых художников Голландская и фламандская живопись эпохи Возрождения посетить Италию и Рим, что он сделал в 1508–09, и лидер стиля, известного как Романизм, который привнес элементы Живопись итальянского Возрождения на север, иногда с довольно неудобным эффектом. Он прославился, по крайней мере, в Северной Европе, и рисовал религиозные сюжеты, в том числе большие. алтарь, а также портреты и мифологические сюжеты, включая некоторую наготу.
По крайней мере, с 1508 года он, очевидно, постоянно работал или, по крайней мере, удерживался квази-королевскими покровителями, в основном членами расширенного Габсбург семья, наследники Валуа Герцогство Бургундия. Это были Филипп Бургундский, Адольф Бургундский, Кристиан II Дании находясь в изгнании, и Менсия де Мендоса, графиня Нассау, третья жена Генрих III Нассау-Бреда.[1]
Он был современником Альбрехт Дюрер и довольно моложе Лукас ван Лейден, которых он знал, но в наше время его обычно меньше уважали, чем раньше. В отличие от них, он не был гравером, хотя его сохранившиеся рисунки очень хороши и некоторые предпочитают его картины.[2]
биография

На самом деле его имя было «Ян Госсарт», и он был так известен при жизни; голландская версия "Gossaert" проникла в более поздние источники, несмотря на то, что первым языком Госсарта был французский.[3] Мало что известно о его молодости. Один из его первых биографов, Карел ван Мандер, утверждал, что был из маленького городка в Артуа или Henegouwen (Графство Эно) называется Maubeuge или же Maubuse.[4] Другие ученые определили, что он был сыном переплетчика, получившего образование в Аббатство Мобёж, в то время как РКД упоминает, что есть доказательства, подтверждающие утверждение, что он родился в Замок Дюрстеде.[5] Он зарегистрирован в Антверпене. Гильдия Святого Луки в 1503 г.[5]
В 1508-1509 гг. Он отправился в Рим либо в компании, либо позже посланный им. Филипп Бургундский, внебрачный сын герцога Филипп Добрый, который был отправлен послом в Папа Юлий II к Филипп Красивый. Партия Филиппа, вероятно, включая Госсаерта, покинула Нидерланды в октябре 1508 года, прибыла в Рим 14 января 1509 года и вернулась в Гаага к 28 июня 1509 г.[3] Хотя детали неясны, похоже, что Госсарт оставался на службе у Филиппа, пока он не умер в 1524 году. Епископ Утрехтский. Однако все это время он мог работать с другими покровителями, в основном друзьями Филиппа.[6]
В 1509–1517 гг. Госсарт был зарегистрирован как житель г. Мидделбург.[5] По словам Ван Мандера, он был одним из первых фламандских художников, вернувших Итальянская манера живописи с большой наготой в исторических аллегориях.[4] С 1517 по 1524 год он зарегистрирован в замке Дюрстеде, где, согласно РКД, он Ян ван Скорель как ученик.[5] С 1524 года он вернулся в Мидделбург как придворный художник к Адольф Бургундский,[5] еще один родственник Габсбургов. Ян Мертенс Младший был еще одним учеником.
Он был современником Лукас ван Лейден,[4] и находился под влиянием художников, которые были до него, таких как Рогир ван дер Вейден, великий мастер Турне и Брюссель и, как и он, его композиции обычно создавались на архитектурном фоне.
Работает
Госарт демонстрирует влияние Антверпена в больших алтарях, ранее расположенных в Замок Ховард и Scawby. Яркие и решительные контрасты пигмента в цветных рельефах подобны Ганс Мемлинги угловатая и плотная драпировка похожа на Ван дер Вейдена, в то время как смелая, но сократовская линия лица похожа на произведения Квентин Матсис. В Скауби он иллюстрирует легенду о графе Тулузском, который расстался со своими мирскими благами, чтобы облачиться в платье отшельника.[7] Его запрестольный образ Снятие с креста с тяжелыми двойными дверями в Мидделбурге восхищались Альбрехт Дюрер до того, как в саму церковь ударила молния.[4] Возможно, это работа сейчас в Эрмитаж,[8] хотя Ван Мандер заявил, что молния уничтожила его, и описывает другой Сошествие креста во владении г-на Магнуса Делфтского в 1604 году.
В замке Ховард Граф Карлайл получил Поклонение королей ранее созданный для Grandmontines, который объединяет около тридцати фигур на архитектурном фоне, разнообразных в деталях, массивных по форме и причудливых по орнаменту.[7] Эта картина сейчас выставлена на Национальная галерея, купившая его в 1911 году. Госарт удивляет зрителя пышным костюмом и яркими контрастами тонов. Его фигуры, как фигуры на шахматной доске, часто бывают жесткими и условными. Пейзаж, который просматривается через колоннады, украшен башнями и шпилями в тонкой моде Ван дер Вейдена. Прожив несколько лет в Антверпене, Госсарт поступил на службу в Филипп Бургундскийублюдок Филипп Добрый, в то время лорд Сомердика и адмирал Зеландии. Одна из его картин уже стала знаменитой: Снятие с креста (50 фигур), на главном алтаре Аббатство Тонгерло.[7]
Филипп Бургундский приказал Госсарту изготовить копию церкви Мидделбурга, и ценность, которая тогда была установлена на картине, очевидна из того факта, что Дюрер специально приехал в Мидделбург (1521 г.), чтобы увидеть ее. В 1568 г. алтарь сгорел. В 1508 году Госсарт сопровождал Филиппа Бургундского в его итальянской миссии к папе, и этот случай произвел важную революцию в искусстве Нидерландов. Госсарт, по-видимому, в основном изучал в Италии холодные и полированные работы Леонардеск. Он не только принес домой новый стиль, но и ввел моду на путешествия по Италии; и с того времени до возраста Рубенс и Ван Дайк Считалось правильным, чтобы все фламандские художники посетили полуостров. Фламандцы привили итальянскую манеру к собственному инвентарю, и крест получился настолько неудачным, что на целое столетие фламандское искусство потеряло все следы своеобразия.[7]
Летом 1509 года Филипп вернулся в Нидерланды и, удалившись в свое место в Зайтбурге, в Зеландия, отдался удовольствиям планировать украшения для своего замка и заказывать фотографии Госсарта и Якопо де Барбари. Находясь в постоянном общении с судом Маргарет Австрии в Мехелен, он давал работающим у него художникам неплохие шансы на повышение. Барбари был назначен придворным художником регента, в то время как Госсарт получил менее важные заказы. Записи подтверждают, что Госарт написал (посмертно) портрет Элеонора Португалии, и другие мелкие детали, для Карл V в 1516 г.[7]

Но его единственные подписанные фотографии этого периода - это Нептун и Амфитрита 1516 г. в Берлине и Мадонна, с портретом Жан Каронделет 1517 года в Лувре, оба из которых предполагают, что Вазари только понаслышке говорил о прогрессе, достигнутом Госсартом в истинном методе создания картин, полных мифологических обнаженных фигур и стихов. Трудно найти что-то более грубое или деформированное, чем Амфитрит, если только гротескный и неуклюжий возничий Нептун. В более поздних формах того же предмета - Адам и Ева в Хэмптон-корт, или его более слабая копия в Берлине и Венера и Амор (Королевские музеи изящных искусств Бельгии, Брюссель) - наготы больше в сочетании с реализмом самого распространенного типа.[7]
К счастью, Госсарт был способен на более высокие усилия. Его Святой Лука рисует портрет Богородицы в Санкт-Вайт в Праге, разновидность того же сюжета в Бельведере в Вене, коллекцию Мадонны Баринга в Лондоне или многочисленные повторения Христа и насмешников (Гент и Антверпен) Все это доказывает, что путешествие не изменило многие фундаментальные особенности Госарта. Его фигуры по-прежнему сохраняют каменный характер; его архитектура так же богата и разнообразна, его тона как никогда сильны. Но яркие контрасты кричащих оттенков сменяются более спокойными серыми; и холодная дымка, сфумато миланцев, проникает на поверхности. Лишь редко эти особенности не проявляются. Когда они меньше всего проявляются, мастер демонстрирует блестящую палитру в сочетании с гладкой поверхностью и резкими очертаниями. В этом виде Мадонны Мюнхена и Вены (1527 г.), изображение девушки, взвешивающей золотые монеты (Берлин), и портреты детей короля Дании на Хэмптон-корт, являются прекрасными образцами его мастерства.[7]
Еще в 1523 г., когда Кристиан II Дании приехав в Нидерланды, он попросил Госсарта нарисовать изображения своих карликов. В 1528 году он попросил художника предоставить Жану де Харе дизайн гробницы его королевы Изабеллы в аббатстве Сен-Пьер недалеко от Гента. Несомненно, в это время Госсарт завершил портреты Иоанна, Дороти и Кристины, детей Кристиана II, которые вошли в коллекцию Генрих VIII. Несомненно, эти портреты идентичны портретам трех детей в Хэмптон-корт, которые были давно известны и часто копировались как изображения принца Артура, принца Генриха и принцессы Маргарет Английской. Один из экземпляров в Уилтоне, на котором написано поддельное имя Ганс ГольбейнОтец, и ложная дата 1495 года часто цитируется как доказательство того, что Госсарт прибыл в Англию во время правления Генрих VII; но это утверждение не имеет никакого основания.[7]
В период, когда были выполнены эти портреты, Госсарт жил в Мидделбург. Но время от времени он жил в другом месте. Когда Филипп Бургундский стал епископ Утрехта, и поселился в Замок ДюрстедеВ 1517 году его сопровождал Госсарт, который помогал украсить новый дворец своего господина. После смерти Филиппа в 1524 году Госсарт спроектировал и возвел свою гробницу в церкви Wijk bij Duurstede. В конце концов он удалился в Мидделбург, где поступил на службу к брату Филиппа, Адольфу, лорду Вирена.[7]
Карел ван МандерБиография обвиняет Госсарта в буйной жизни; тем не менее, он описывает солидное образование, которое он, должно быть, получил, чтобы так хорошо изучить свое дело. В нем также описывается великолепный внешний вид Госсарта, одетого в золотую парчу, когда он сопровождал Лукас ван Лейден в увеселительной поездке в Гент, Мехелен и Антверпен в 1527 году.[9]Работы Госарта - это трудолюбивый и терпеливый художник; количество его дошедших до нас фотографий практически свидетельствует о том, что он не был развратником. Брак дочери с художником Генри ван дер Хейден из Левена доказывает, что у него был дом, и он не жил в тавернах. Его смерть в Антверпене записана на портрете, выгравированном Джером Кок.
Адам и Ева c. 1520, г. Королевская коллекция
Юная принцесса (Возможно Доротея Датская) 1530
Примечания
- ^ Кэмпбелл, 1–3
- ^ Каммингс, Лаура, Ренессанс Яна Госсаерта Обзор в Хранитель выставки Национальной галереи, Лондон и Вашингтон, 2011 г.
- ^ а б Кэмпбелл, 1
- ^ а б c d (на голландском) Мабусе в Карел ван Мандерс Schilderboeck, 1604, любезно предоставлено Электронная библиотека голландской литературы
- ^ а б c d е 32898 Рекорд художника Яна Госарта в РКД
- ^ Кэмпбелл, 2
- ^ а б c d е ж грамм час я Чендлер, Дж. А. С. (1911). . В Чисхолме, Хью (ред.). Британская энциклопедия. 17 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 189.
- ^ 56051 в РКД
- ^ (на голландском) Лукас ван Лейден в Карел ван Мандерс Schilderboeck, 1604, любезно предоставлено Электронная библиотека голландской литературы
Рекомендации
- Кэмпбелл, Лорн, «Биография - Ян Госсарт (Jean Gossart)», Национальная галерея, Лондон
В эту статью включен текст из публикации, которая сейчас находится в всеобщее достояние: Чендлер, Дж. А. С. (1911). "Мабусе, янв"В Чисхолме, Хью (ред.)". Британская энциклопедия. 17 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 189.
дальнейшее чтение
- Снайдер, Джеймс. Искусство Северного Возрождения, 1985, Гарри Н. Абрамс, ISBN 0136235964
- Надин М. Оренштейн, «Насмешки над Христом Яна Госсаерта: перемена состояний», Print Quarterly, XXVIII, 2011, 249–55
- Басс, М.А. (2016). Ян Госсарт и изобретение нидерландской старины. Издательство Принстонского университета.
внешняя ссылка
СМИ, связанные с Ян Госсарт в Wikimedia Commons
- 7 полных каталогов из Национальной галереи в Лондоне, к Лорн Кэмпбелл
- Произведения и литература в PubHist