WikiDer > Джейн Сибри

Jane Siberry

Джейн Сибри
Джейн Сибри на сцене в 2007 году, когда ее звали Исса.
Джейн Сибри на сцене в 2007 году, когда ее личность была Issa
Исходная информация
Имя при рожденииДжейн Стюарт
Также известный какIssa
Родившийся (1955-10-12) 12 октября 1955 г. (65 лет)
Торонто, Онтарио
ИсточникГвельф, Онтарио, Канада
Род занятийПевец-автор песен, композитор, музыкант, продюсер, поэт.
ИнструментыПение, гитара, клавишные, компьютер
Активные годы1981 – настоящее время
ЭтикеткиШиба, Duke Street, Под открытым небом, Windham Hill, улица, East Side Digital, Реприза/Ворнер Браззерс.
Связанные актыБрайан Ино, к.д. язык, Гектор Зазу, Питер Габриэль, Ребекка Дженкинс, Холли Коул, Мэри Маргарет О'Хара, Виктория Уильямс
Интернет сайтДжейн Сибри на Sheeba Records

Джейн Сибри (/ˈsɪбərя/ SIB-ər-ee; урожденная Стюарт;[1] родился 12 октября 1955 г.)[2] Канадский певец и автор песен, известный такими хитами, как "Мими на пляже"," Я музаю вслух ","Еще один цвет" и "Призывает всех ангелов". Она исполнила заглавную песню к телесериалу. Особняк маньяка. Она выпустила материал под названием Issa (/ˈяsə/ EE-sə) - личность (в отличие от простого стадного имени), которое она официально использовала в период с 2006 по 2009 год.[3]

30 августа 2005 г. компания «Сибирь» была удостоена награды 2005 г. Премия Виктора Мартина Линча-Стонтона в музыке Канадский совет по искусству.[4]

История карьеры

Детство и ранние годы

Джейн Стюарт родилась в Торонто в 1955 г. и выросла в пригороде г. Etobicoke.[5] Свою последующую фамилию «Сибирь» она возьмет от фамилии ее тети и дяди по материнской линии. Много лет спустя она объяснила свой выбор, заявив, что «эта женщина и ее муж были первой парой, которую я встретил, где я мог почувствовать любовь между ними, и я держал это перед собой как ориентир».[1]

Сибири училась игре на фортепиано с четырех лет, в основном обучалась сама.[6] и развивает собственные концепции обозначений и структуры. В школе училась обычному теория музыки (а также валторна) и научилась играть на гитаре, работая Леонард Коэн песни. Ее первая песня была написана в возрасте семнадцати лет, хотя идеи песен она разрабатывала гораздо раньше.[нужна цитата]

«Я начал с музыки, но переключился на естественные науки, когда понял, насколько интереснее учиться, чем музыку. Я уходил с занятий в восторге от мелких вещей».

Джейн Сибри о своем образовании[6]

После окончания средней школы Richview Collegiate в Этобико, Онтарио,[7] а затем в канадском младшем колледже, Лозанна, Швейцария, Сибри перешла изучать музыку в Университет Гвельфа, позже переключившись на микробиология (в котором получила степень бакалавра наук)[6] когда она обнаружила, что музыкальные курсы для первокурсников задыхаются. Она начала выступать в фольклорных клубах в г. Гвельф, объединившись сначала с певицей Венди Дэвис, а затем с бас-гитаристом Джоном Свитцером в группе под названием Java Jive.[5]

Первые три альбома и успех в Канаде (1979–1986)

После распада Java Jive в 1979 году Сибри поддержала как музыкальные, так и романтические отношения с Джоном Свитцером (который работал с ней над ее первыми четырьмя записями). После окончания университета она поддерживала свою работу в качестве сольной исполнительницы, работая официанткой, зарабатывая достаточно, чтобы профинансировать и совершить турне по своему дебютному альбому под влиянием фолка. Джейн Сибри, который был выпущен в 1981 году на Duke Street Records. Альбом был относительно успешным для самостоятельного выпуска, что позволило Siberry подписать контракт с A&M Records через Windham Hill метка. В рамках сделки Siberry смогла выпустить свои альбомы на Duke Street Records в Канаде, в то время как Виндхэм Хилл занимался выпуском и распространением в Америке.[5][6]

Сборка аккомпанемента Свитцера, гитариста Кен Мир, клавишники Дуг Уайлд и Джон Голдсмит, а также барабанщик Эл Кросс, Siberry записали свой второй альбом Здесь нет границ (выпущен в 1984 году), для которого она по большей части отказалась от народного подхода в пользу электронного арт-попа.[6] Это совпало с ростом поддержки новой волны и независимой музыки в канадских вещательных СМИ, включая радиостанцию ​​Торонто. CFNY и видеоканал Много музыки. Оба они стали ярыми сторонниками Siberry и сделали ее популярной в плейлистах.

Первым хитом Siberry стал Здесь нет границ отслеживать "Мими на пляже"- семи с половиной минут арт-рок-сингл[6] который в то время пользовался поддержкой художественной трансляции (и видео, сделанным Siberry и друзьями). Оба эти фактора принесли ему большую популярность в прослушивании MuchMusic и студенческих радио. Еще два сингла с видео - "You Don't Need" и "I Muse Aloud" - закрепили успех. Здесь нет границ продано 40 000 копий и выиграло Siberry a Награда CASBY за лучшую вокалистку,[8] а также дать ей первую возможность выступить вживую в Нью-Йорке.[5]

Третий альбом Siberry, Бесцветное небо (1985), продолжила свой арт-поп-подход. Это был еще один коммерческий успех и успех у критиков: он стал золотым в Канаде, продав более 100 000 копий и сделав Siberry канадской поп-звездой. На альбоме появился еще один хит-сингл "Еще один цвет"(с видео, где Сибири выгуливает корову)[6] и выиграл CASBY 1985 года за лучший альбом, а Siberry также получил награду за лучший продюсер. В 1986 году компания Siberry подписала контракт с дочерней компанией Warner Brothers. Reprise Records, которая получила свой американский контракт с Виндхэм Хилл, одновременно соблюдая существующую канадскую договоренность с Duke Street Records.[5]

Период Reprise Records

Ходьба и Связанный красотой (1987–1992)

Для своего четвертого альбома (первого для Reprise) Сибири создал Ходьба. Выпущенный в 1988 году, он содержал набор замысловато структурированных песен, многие из которых были длинными и содержали разные повествования и персонажей. Многие песни посвящены романтическому коллапсу и недопониманию, частично вдохновленным разрывом Сибри и Джоном Свитцером (который произошел во время написания и записи альбома). Она позиционировалась как часть «высокого искусства» в рок-музыке, наряду с такими артистами, как Кейт Буш или же Питер Габриэль. Компания Siberry отправилась в тур по Европе и США, чтобы продвигать Ходьба. Это включало ее первое европейское выступление, которое состоялось в ICA В Лондоне.[5]

Несмотря на усилия лейбла и исполнителя, Ходьба в конечном итоге имел меньший коммерческий успех, чем Бесцветное небо, с Сибри не удалось сделать свой прорыв в мейнстриме. Хотя альбом был встречен с таким же критическим интересом и вниманием, как и его предшественник, отзывы были заметно резче и менее приветливы. Кроме того, пластинки сочли альбом непригодным для трансляции по радио, несмотря на наличие в нем нескольких более коротких и доступных треков (как заглавная песня, так и более короткая редакция «Ingrid and the Footman» были выпущены как синглы, но так и не вышли. оказать влияние).[5]

Несмотря на эту неудачу, Reprise сохранила контракт с Сибри, даже взяв на себя канадскую часть распространения своего следующего альбома 1989 года. Связанный красотой. Siberry перешла на более простые и прямые формы песен, отказавшись от электронного арт-попа в пользу большего количества акустических стилей, опираясь на кантри и вестерн и Латинская музыка. Сохранив ее более причудливый концептуальный подход, темы песен в альбоме в целом были более легкими, чем у Ходьба. Перед выпуском альбома Сибирри гастролировала по различным фольклорным фестивалям (в формате дуэта с Кеном Мхиром на гитаре), чтобы изменить свое положение на рынке; Связанный красотой имел лучшие рекордные продажи и появился в чарте RPM Top 100 Albums в 1989 году.[9] В 1990 году она предприняла 50-дневный тур по Японии, Австралии, Новой Зеландии, Великобритании, США и Канаде.[5]

К 1991 году Siberry завершила демо для своего следующего альбома: однако, он был отменен, когда ни Reprise, ни сама Siberry не были довольны результатами, которые были сочтены слишком похожими на Связанный красотой.[5] В 1992 году, в ожидании новой записи, Reprise выпустили сборник Siberry под названием Лето на Юконе для рынка Великобритании. Это было сосредоточено в первую очередь на ее более поп-ориентированной стороне и включало ремикс на Связанный красотой трек "The Life is the Red Wagon" с новым танцевальным ритм-треком.[нужна цитата]

Когда я был мальчиком и Мария (1993–1996)

Шестой альбом Siberry, Когда я был мальчиком, был завершен в 1993 году после трехлетнего периода написания и записи, в течение которого она претерпела изменения в своей личной жизни и в ее музыкальном подходе. Впервые она решила разделить обязанности по производству альбома с другими музыкантами - в данном случае Майкл Брук и Брайан Ино, оба из которых также внесли свой вклад в альбом.[5] Во время записи она также столкнулась с давней алкогольной зависимостью и преодолела ее. Позже она сочла, что музыка на пластинке более свободная, с тем, что она описывала как «больше тело в нем больше сексуальной энергии ... речь идет о священных аспектах сексуальности, и, наконец, о возможности принять их, а не, эм, (просто) больше быть наблюдателем ».[10]

В отличие от своего предшественника, Когда я был мальчиком находился под влиянием фанка, танцевальной музыки и госпела, в нем широко использовались технологии наслоения и сэмплера,[5] в соответствии с развитием современной поп-музыки, трип-хопа и R'n'B. В нем также была представлена ​​самая известная песня Siberry ".Призывает всех ангелов"(дуэт с к.д. язык который впервые появился как часть саундтрека к Вим Вендерс' До конца света и как трек на Лето на Юконе; позже он был перезаписан для Плати вперед саундтрек). Среди других участников альбома были канадские певцы. Холли Коул и Ребекка Дженкинс и (в последний раз) постоянный гитарист Кен Мхир. Альбом представил более духовно-ориентированные темы, ставшие отличительной чертой более поздних работ Сибири[11] и выпустил три сингла - "Calling All Angels", "Плыть по воде»и« Храм ».[нужна цитата]

До выпуска Когда я был мальчиком, Сибирь выступила в Эдинбург как разогрев для Майк Олдфилдпремьера Трубчатые колокола 2. Она встретила катастрофическое неприятие публики. Первоначально Сибри была опустошена (позже описывала себя как «плакала две недели»), и ей пришлось серьезно пересмотреть свой взгляд на свою работу. С этого момента она решила вернуть себе свое искусство и решила: «Я вернула всю силу, которую вложила в себя, пытаясь угодить (другим). Худшее шоу в моей жизни стало лучшим шоу, потому что оно дано у меня полная свобода заботиться только о том, что я считаю действительно хорошим. То, как моя карьера складывается вторично ».[5]

Впоследствии Сибри восстановит полный контроль над всеми сферами своей работы, от написания песен до сценических презентаций и режиссуры видео. Для ее промо-тура на Когда я был мальчиком - которую она назвала "The Это не концерт Концерт », она решила не использовать группу и вместо этого выступила соло, поощряя взаимодействие с аудиторией и добавляя устные материалы (к недоумению критиков).

Позже, в 1993 году, Siberry сотрудничала с Холли Коул, Ребекка Дженкинс, Мэри Маргарет О'Хара и Виктория Уильямс на живом концерте рождественской музыки, который транслировался на CBC Radio на Рождество в том году[12] прежде, чем был выпущен в 1994 году как альбом Ваши благословения.[13]

В течение 1994 года Siberry записывались эпизодически, не создавая нового альбома. Она привлекла внимание новой аудитории, когда ее песня "It Can't Rain All the Time" была включена в саундтрек к фильму. Ворона;[14] время, проведенное с Питером Гэбриэлем в Real World Studios в результате вышли еще три песни (не выпускались еще семь лет), и она спела на Индиго Девушки альбом Болотная Офелия.[5]

Следующим релизом Siberry стало еще одно полное изменение направления. В отличие от сложной студийной постановки Когда я был мальчиком, Мария (выпущен в 1995 году). В нем более джазово-вдохновленное направление с живыми акустическими инструментами и подходы, похожие Ван Моррисонс Астральные недели. Основные треки к альбому были записаны за три дня.[6] группой с участием Тима Рэя (пианист джаз-бэнда Orange then Blue), Бетти Картерконтрабасист Кристофер Томас, лучший джазовый сессионный барабанщик Брайан Блейд и трубач Дэвид Траверс-Смит (с Сибри, играющим на электрогитаре и поющим). Она отредактировала и переработала записанный материал в полностью реализованные песни, большинство из которых содержали различные точки зрения на невинность. В альбом также вошла 20-минутная расширенная концептуальная работа под названием «Oh My My». Сибирри взял эту новую группу в тур по Канаде и США и заявил, что доволен результатами, но Reprise Records были менее довольны продажами альбома.[5]

После Мария, Siberry расстались с Reprise Records, позже заявив, что «они хотели, чтобы я работал с продюсером, и это лишило меня всякой лояльности. Я понял, что они действительно не понимают, что я делаю ... поэтому я ушел».[15]

Период Sheeba Records

Нью-йоркский период (1996–1997)

В 1996 году Сибри основала собственный независимый лейбл в Торонто. Sheeba Records, на котором она выпустила весь свой последующий материал.[6] Хотя ее общественный статус снизился, когда она стала независимой художницей, она сохранила преданных поклонников. Ее первый релиз Sheeba был Подросток (1996), альбом песен, которые она изначально написала в подростковом возрасте и которые она записала в Мария сессий (используя тот факт, что сессии были завершены за счет оставшегося студийного времени). Покинув офис Sheeba Records, чтобы продолжить свою работу в Торонто, сама Сибри переехала в Нью-Йорк в поисках нового вдохновения.[5][6][16]

В 1996 году она дала четыре концерта в знаменитом городе. Нижняя линия джаз club - все они были записаны и выпущены на серии концертных альбомов в период с 1997 по 1999 год, известных под общим названием «Нью-Йоркская трилогия».[6] Первым из них был 1997 год. Ребенок: Музыка к Рождеству, двойной альбом, в котором сочетаются рождественские стандарты и гимны (такие как "О святая ночь" и "В холодную середину зимы") и оригинальные сибирские песни, содержащие религиозные образы (например," Ангел ушел ... ")[нужна цитата]

Сибирри также продемонстрировала большую творческую свободу, которую она имела как независимый исполнитель звукозаписи, в своем другом альбоме 1997 года. День из жизни. Это был ее самый нетрадиционный релиз на сегодняшний день - хотя он и содержал отрывки из песен, это был преимущественно звуковой коллаж, представляющий типичный дневной опыт Siberry в Нью-Йорке. Альбом был заполнен записями занятий йогой, телефонных сообщений и уличных звуков; а также беседы и обмены мнениями с самыми разными людьми - таксистами, друзьями, однокурсниками и нынешними музыкальными сотрудниками Siberry. Пэтти Ларкин, Джо Джексон, к.д. язык и Дарол Энгер.[5][6]

Также в 1997 году бывший лейбл Siberry Reprise Records выпустил второй сборник ее работ. Коллекция 1984–1989 гг., ориентированная на канадский и американский рынки, и использовала весь спектр продукции Siberry до Когда я был мальчиком.[нужна цитата]

Период Торонто (1997–2005)

Когда Sheeba столкнулась с финансовыми проблемами, Siberry уехала из Нью-Йорка, вернулась в Торонто и восстановила свой лейбл как единоличное предприятие (занимаясь всем, от написания песен до наполнения конвертов).[5] Чтобы профинансировать Шибу, она также начала экспериментировать с тем, что тогда считалось неортодоксальными рекламными идеями, такими как «Сибирские салоны» для выходных (концерт-семинар с двумя выступлениями плюс мастер-класс и ужин, которые были организованы. в уютных и необычных местах, таких как художественные галереи и апартаменты-лофты). Шиба теперь также продавала мягкие игрушки и выставляла на аукционе коллекционные предметы, связанные с карьерой, такие как подписанные листы с текстами песен, свою первую гитару и даже розовый бюстгальтер, который она носила на обложке Мария.[6][17]

Сибири понадобилось два года, чтобы восстановить шаткое состояние Шибы,[5] во время которого она была занята. Ее первая книга стихов в прозе, S W A N, был опубликован Sheeba в 1998 году, в том же году, когда она гастролировала в составе женского тура "Suffragette Sessions", наряду с Индиго Девушки, Лиза Джермано и члены Сочный Джексон и заводчики. Вторая книга, Школа с одной комнатой, а затем в 1999 году.[15] В том же году Siberry выпустила второй и третий тома записей концертов в Нью-Йорке. Губы: Музыка для выражения был основан на темах общения (и включал ответ «Мими» -сунг на «Мими на пляже» 1984 года). Дерево: Музыка к фильмам и лесам задокументировала концерт, на котором Сибри спела песни, связанные концепцией деревьев, а также добавила пару песен, которые она внесла в музыку к фильму. Полная трилогия была переиздана как бокс-сет из трех альбомов в том же году.[6]

Десятый студийный альбом Siberry, Тише был выпущен в 2000 году. Это был преимущественно акустический альбом, полностью состоящий из кавер-версий, в которых Сибри исследовал традиционные американские и кельтские народные и госпел-песни, такие как "Лестница Якоба", "Река Ольман" и "Улицы Ларедо". Она выпустила третью книгу через Sheeba в 2000 году, Новогодний малыш.[6] В следующем году Город В альбом вошли различные неальбомные треки, раритеты и коллаборации Siberry с другими музыкантами. Помимо того, что альбом стал еще одним домом для "Calling All Angels", в него вошли работы с Найджел Кеннеди, Питер Габриэль, Гектор Зазу и Джо Джексон и включал в себя "All the Pretty Ponies" (детская песня, которую Сибри внесла в Большое приключение Барни саундтрек).[6]

В 2002, Любовь - это все: Антология Джейн Сибри был выпущен на Rhino Records: альбом на двойном компакт-диске, сочетающий в себе материал из ее эпох Duke Street, Reprise и Sheeba и подводящий итоги первых двадцати одного года ее карьеры. За этим последовали в 2003 году Шушан Дворец: Гимны Земли - еще один рождественский альбом кавер-версий. На этот раз Сибри исполнила собственную интерпретацию литургический Рождественские гимны разных классический и Романтичный композиторы, в том числе Мендельсон, Бах, Holst и Гендель.[нужна цитата]

Несмотря на свою очевидную продуктивность, Сибри продолжала считать свою независимую карьеру и бизнес-усилия сложными и проблематичными. Концертные альбомы были отчасти недорогой тактикой, позволившей ей получить ресурсы для записи своей оригинальной работы. Позже она призналась: «Я действительно думала, что это будет намного, намного проще. Все дело с лейблом. Это не так. Эти записи, Шушан и Тише, должны были платить за студийное время ".[18]

Период «Иссы» (2006–2009)

В начале 2006 года Сибри закрыла свой офис Sheeba, затем выставила на аукцион и продала почти все свое имущество через eBay - включая ее дом в Торонто и ее музыкальные инструменты. У нее осталась одна дорожная гитара, но ни один из других инструментов не использовался в ее альбомах и на ее концертах. В 2006 году она рассказала Глобус и почта что она хранила очень мало ценных вещей, в том числе ее Майлз Дэвис Компакт-диски, в хранилище.[19][20][21]

«Я почувствовал необходимость радикально изменить свою жизнь. Мне показалось важным сменить имя, поэтому я и сделал. Я изменил его на имя, которое, как мне казалось, было простым, пустая чашка. Я никогда не слышал имя Исса раньше , и оказывается, что у него есть несколько замечательных значений, в том числе поэт хайку в Японии и имя, которое Иисус имел в Индии. Но две недели назад я официально сменил свое имя на Джейн Сибри. получил по-своему, с точки зрения посвящения себя карьере, предоставления своей работы людям доступа. Итак, Джейн Сибри - мое имя до дальнейшего уведомления, но я чувствую себя богаче, проработав Иссой три года ».

Джейн Сибри, объясняя свое время как «Исса» в 2009 году.[22]

3 июня 2006 г. где-то на северо-западе Европы Сибри сменила имя на Issa: раскрытие этой смены личности публике через пару недель, 24 июня 2006 года. Она сказала Глобус и почта что она выбрала имя Исса как женский вариант Исайя.[19] Она заявила, что ее старая музыка останется доступной для продажи под названием "Jane Siberry", но ее новый материал будет выпущен как Issa. В то время она также заявила относительно смены личности: «Я должна была сделать это правильно. Я должна была серьезно отнестись к этому, и я должна была передать это. Когда я уложила Джейн, я замолчал на 24 часа. слово кому угодно. И с этого момента Исса ".[18]

Позже она опишет процесс выбора новой личности с точки зрения изменения ее подхода к написанию: «Перейдя в Issa, я не знала, буду ли я больше заниматься музыкальным бизнесом. Я только начала писать. Я хотела позволить превзойти все ожидания и просто попытаться приблизиться к тому, что я слышал в своей голове ... Я просто пытался писать как можно точнее в соответствии с тем, что я слышал в своей голове. Я замедлял все и делал по одной ноте за раз, и просто подождал, пока я не услышу следующую ноту ".[20] Очевидно, процесс был успешным, в результате за тридцать три дня было написано тридцать три песни.[18]

4 июля 2006 г. Исса прочитал лекцию в Университет Британской Колумбии в Ванкувере по теме «Взломать яйцо: взгляд изнутри». Она начала с поэтического размышления о науке и жизни, а затем открыла слово для вопросов аудитории. Она рассказала о своих недавних приключениях по декомодификации своей жизни, о смене имени и о своем новом представлении о себе как о художнике. За 2006 и 2007 годы она задокументировала процесс записи около тридцати новых песен в своем журнале, размещенном на ее странице MySpace и на своем новом веб-сайте.

Осенью 2008 года Исса доработал идеи для трилогии альбомов, которая будет называться секвенцией "Три королевы". Первый из них - Мечты дракона - дебютный релиз Issa состоялся 12 декабря 2008 года. Как и предыдущий материал Jane Siberry, он был выпущен на Sheeba: Issa сохранила лейбл, несмотря на сокращение его операций. В 2009 году Исса выпустил второй альбом трилогии «Три королевы», Чем согреться? Однако было очевидно, что ее личность больше не фиксировалась, поскольку на обложке были указаны оба имени, которые она использовала как музыкант - «Исса» и «Джейн Сибри». В декабре 2009 года она сообщила своим поклонникам, что недавно сменила имя с Иссы на Джейн Сибри, чувствуя, что процесс работы под другим именем пошел своим чередом.[нужна цитата]

Поздняя работа (2010 – настоящее время)

Вдохновленная дихотомией между частыми электронными письмами от преданных международных фанатов с просьбой дать ей концерт в их городе и ее трудностями в поиске подходящего концертного промоутера, Сибри запустила «микротур» через свой список рассылки фанатов в 2010 году.[23] в котором она предложила сыграть в небольших площадках - от уютных кафе до собственных домов фанатов - в любом месте Европы, где один или несколько фанатов могут организовать пространство, аудиторию от 20 до 30 человек и ночлег.[23]

В мае 2010 года Siberry сделала свой задний каталог музыки доступным для бесплатного скачивания в форматах MP3 и AIFF форматы.[24] Ранее она применяла гибкую ценовую политику, заявив: «Я начала чувствовать себя странно из-за того, что сдерживала все, что люди хотели, из-за денег. Мне это просто не нравилось, поэтому я сделал гибкий интерфейс, чтобы люди могли принимать это с любыми рассуждениями, которые они чувствовали. был прав, и мне не нужно было больше об этом беспокоиться ".[20]

В марте 2011 года Сибри сообщила своим поклонникам через свой список рассылки, что третий альбом трилогии "Три королевы" почти готов (он был "почти завершен" несколько раз до этого), и что она намеревается выпустить четвертый диск как часть Коллекция. Альбом, Мешах мечтает вернуться, был выпущен позже в 2011 году и стал первым альбомом, зачисленным на "Jane Siberry" за восемь лет.[нужна цитата]

В 2014 году «Сибирь» использовала краудфандинг для сбора средств на производство Кошелек Улисса, компакт-диск ограниченного выпуска.[25] Сибирь представлена ​​в Кори Харт сингл "10,000 Horses", выпущенный 8 апреля 2014 года.[26]

Музыкальный стиль и коммерческий подход

Музыку Siberry чаще всего сравнивают с такими артистами, как Лаура Ниро, Джони Митчелл, Кейт Буш, Тойя Уилкокс, Анна Домино, Сюзанна Вега и Лори Андерсон. Она использовала самые разные стили, начиная от новая волна рок на ее ранних альбомах в рефлексивном стиле поп-музыки под влиянием джаз, народ, Евангелие, классический и литургическая музыка в ее более поздних работах. Она процитировала Ван Моррисон и Майлз Дэвис как сильные творческие влияния.[27]

Siberry часто критиковал конкурентоспособность коммерческого радио и звукозаписывающей индустрии.[28] В 2005 году она впервые ввела самостоятельную ценовую политику на своем веб-сайте.[29] по которой покупателю предоставляется выбор: стандартная цена (около 0,99 долларов США / трек); платите сейчас, по самооценке; платите позже, по самооценке; или «подарок от Джейн». В интервью с Глобус и почта, Siberry подтвердила, что, поскольку она ввела самостоятельную ценовую политику, средний доход, который она получает за песню от клиентов Sheeba, на самом деле незначительно более чем стандартная цена.[19]

Личная жизнь

Сибри - вегетарианец.[30]

Дискография

Альбомы

Студийные альбомы

Концертные альбомы

Сборники

Чарт синглов

Компания Siberry заняла три места в канадском рейтинге RPM Hot 100:

Два других трека сделали RPM Современная музыка для взрослых графики:

Сборники альбомов

Siberry также внесла треки в саундтреки к нескольким фильмам и сборники альбомов:

Охватывает

Две красивые девушки записали кантри / фолк-кавер на "Follow Me" для своего дебютного альбома 1989 года. 2 милые девушки.

На ее песню "One More Color" каверы исполняли Сара Полли в саундтреке 1997 года к Сладкая будущая жизнь, и Реостатика на их Представляем счастье альбом.

К.Д. Lang кавер "The Valley" и "Love Is Everything" на ее альбоме Гимны 49-й параллели.

Алиса покрытый "Призывает всех ангелов"в ее альбоме Бог мой диджей в 1999 году.

Рок Плаза Централ обложка "Тебе не нужна"; и "Призывает всех ангелов"был покрыт Плачущая Дженнис в 2009.

Опоздание Кевин Гилберт записала фортепианную версию своей песни "The Taxi Ride", которая появилась на посмертно выпущенном альбоме. Болты, сборник неизданных материалов о карьере Гилберта, выпущенный в 2009 году.

Стивен Пейдж с группой Art of Time Ensemble записали The Taxi Ride на альбоме 2009 года A Singer Must Die.

Гастроли

Она поет Боб Уайзман1991 год Представлено Lake Michigan Soda. Она поет "Мост" на Джо Джексон альбом Райский адДжейн пела бэк-вокал в 2003 году. Эммилу Харрис альбом Наткнуться на благодать .

Рекомендации

  1. ^ а б Шивон Лонг. "SWEET JANE - Интервью". Горячий пресс. Получено 12 августа 2014.
  2. ^ Бакли, Питер (2003). Грубый путеводитель по року (3-е изд.). Грубые направляющие. п. 933. ISBN 1-84353-105-4. Получено 16 февраля 2008.
  3. ^ "Джейн Сибри".
  4. ^ "Новости | Канадский совет искусств". Canadacouncil.ca. Архивировано из оригинал 1 июня 2013 г.. Получено 12 августа 2014.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р Франсин Мэй Фледерус (июль 2002 г.). "Я пишу то, что слышу: жанр избранных песен Джейн Сибри" (PDF). Университет Британской Колумбии. Получено 20 февраля 2012.
  6. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п Буклет эссе Джима Бессмана в Любовь - это все - Антология Джейн Сибри двойной CD-альбом, 2002 (Rhino Records, 8122-78277-2)
  7. ^ Джеффри Симпсон; Брайан Лаги. «Инкрементальный человек». Глобус и почта. Получено 15 декабря 2016.
  8. ^ Кирк ЛаПойнт (11 мая 1985 г.). «CASBY Awards: люди говорят». Рекламный щит. Nielsen Business Media, Inc .: 74–. ISSN 0006-2510.
  9. ^ "100 лучших альбомов RPM". Журнал RPM Том 50, № 24, 14 октября 1989 г.
  10. ^ «В начале был ритм: Джейн Сибри» В архиве 12 июля 2012 в Archive.today - интервью Терри МакГоги в Медленные острые ощущения Интернет-журнал, 2002
  11. ^ Скотт Грей, "Спой немного слаще" В архиве 8 февраля 2009 г. Wayback Machine. Восхождение
  12. ^ «Си-би-си открывает двери к Рождеству». Торонто Стар, 12 декабря 1993 г.
  13. ^ «Дух, искренность и страсть: Холли Коул и друзья напоминают вам« Считайте ваши благословения ». Запись, 8 декабря 1994 г.
  14. ^ Ларри Леблан (24 декабря 1994 г.). Год прорыва для канадских выступлений. Рекламный щит. Nielsen Business Media, Inc., стр. 53–. ISSN 0006-2510.
  15. ^ а б "Интервью с плюралистом: Джейн Сибри" - интервью Иэна Грея на Идеальный звук навсегда Интернет-журнал, 1999 г.
  16. ^ "Интервью с плюралистом: Джейн Сибри". Идеальный звук навсегда. Получено 16 июн 2013.
  17. ^ "Интервью с ангелом | Биография Джейн Сибри". V-on.com. 26 сентября 2000 г. Архивировано с оригинал 21 октября 2013 г.. Получено 12 августа 2014.
  18. ^ а б c [1] В архиве 2 февраля 2011 г. Wayback Machine
  19. ^ а б c Гилл, Александра (30 сентября 2006 г.). "Просто рюкзак и ее манолос" В архиве 7 февраля 2012 г. Wayback Machine,Глобус и почта. Проверено 3 апреля 2006.
  20. ^ а б c [2] В архиве 16 мая 2010 г. Wayback Machine
  21. ^ «Джейн Сибри оставила свои дни поп-звезды далеко позади, чтобы путешествовать по миру, играя интимные шоу в домах людей». Шотландец. 30 апреля 2010 г.. Получено 12 августа 2014.
  22. ^ "Никакая обычная Джейн (Сибирь)". Windy City Times. 25 ноября 2009 г.. Получено 10 февраля 2010.
  23. ^ а б Кельвин Чан. "Джейн Сибри в доме?". Глобус и почта. Получено 12 августа 2014.
  24. ^ «Джейн Сибри делает весь бэк-каталог для бесплатного скачивания». Боинг Боинг. 15 мая 2010. Получено 12 августа 2014.
  25. ^ "'Рассмотрим "Лилию" Джейн Сибри ". Kickstarter. 22 марта 2014 г.. Получено 22 марта 2014.
  26. ^ «Кори Харт и Джейн Сибри -« Десять тысяч лошадей »(тизер)». YouTube. 31 января 2014 г.. Получено 12 августа 2014.
  27. ^ "Джейн Сибри тур".
  28. ^ Адрия, Марко, "Очень Сибирь", Музыка нашего времени: восемь канадских авторов-исполнителей (Торонто: Лоример, 1990), стр. 126.
  29. ^ «Спасибо, что посетили магазин Sheeba». Sheeba.ca. Получено 12 августа 2014.
  30. ^ "GoVeg.com: Кэрри Андервуд и Кевин Юбэнкс признаны самыми сексуальными вегетарианскими знаменитостями в мире". Архивировано из оригинал 14 октября 2007 г.

внешняя ссылка