WikiDer > Джон Беланд

Этот биография живого человека требует дополнительных цитаты за проверка. Приводится следующая причина: слишком много первоисточников; нужны сторонние ссылки. Пожалуйста, помогите, добавив надежные источники. Спорный материал о живых людях, не имеющий или не имеющий источника необходимо немедленно удалить, особенно если потенциально клеветнический или вредно. Найдите источники: "Джон Беланд" – Новости · газеты · книги · ученый · JSTOR (Февраль 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Джон Беланд
Джон Беланд выступает вживую на сцене в Кристиансанн, Норвегия в сентябре 2013 г.
Исходная информация
Имя при рождении	Джон Эдвард Беланд
Родившийся	(1949-07-24) 24 июля 1949 г. (71 год) Родной город, Иллинойс
Жанры	Американа, народ, страна, кантри-рок, рок-н-ролл
Профессии	Музыкант, певец / автор песен, продюсер
Инструменты	Гитара и Мандолина
Активные годы	1960-е годы по настоящее время
Связанные акты	Болотная вода Летающие братья Буррито
Интернет сайт	www.johnbeland.com

Джон Эдвард Беланд (родился 24 июля 1949 г.) - американец автор песен, сессионный гитарист, Музыкант, режиссер и автор. Карьера Беланда как гитариста началась в Лос-Анджелес в конце 1960-х, играя на сессиях и выступая на местных концертах с Крис Кристофферсон, а также будущее Орлы члены, Гленн Фрей и Берни Лидон. Первый крупный прорыв Беланда произошел в 1970 году, когда он играл на соло-гитаре в молодом возрасте. Линда Ронштадт. Он помог Ронштадт собрать ее первую серьезную сольную группу, Болотная вода. Вместе с товарищами по группе Гиб Гильбо, Тад Максвелл и Стэн Пратт, Swampwater совершила поездку по стране с Ронштадтом, появляясь с ней во многих известных телешоу, включая Шоу Джонни Кэша. Swampwater записала два знаковых альбома в стиле кантри-рок для Звездный король и RCA отчеты. Группа была одной из первых групп Лос-Анджелеса, записавшихся в Нэшвилле, известной своей плавной гармонией и стилем каджун-рок.

После работы с Ронштадтом Беланд стал очень востребованным гитаристом, которого наняли такие известные артисты, как Арло Гатри, Джонни Тиллотсон, Крис Кристофферсон, Братья Беллами, Мак Дэвис, Долли Партон и Летающие братья Буррито. В качестве сольного исполнителя Беланд записывалась для Ranwood Records, попав в хит-парад 1969 года под названием "Baby You Come Rollin 'Cross My Mind". Беланд также стал последним артистом, подписавшим контракт со звукозаписывающей компанией The Beatles. Apple Records в 1973 году. Как сессионный гитарист, Беланд записывался со многими легендами музыкального бизнеса в Соединенные Штаты и на международном уровне. Более двадцати лет он был творческой силой новаторской кантри-рок-группы из Калифорния, Летающие братья Буррито. Под его руководством группа выпустила девять синглов в стиле кантри для Curb Records в начале 1980-х. Беланд также сыграл важную роль в возвращении легенды рок-н-ролла. Рик Нельсон в конце 1970-х, аранжировка и игра на последнем хит-сингле Нельсона "Dream Lover", а также на очень популярном альбоме Нельсона The Memphis Sessions. Он также гастролировал и выступал с ним на Субботняя ночная жизнь в 1979 г.

Беланд также получил награды от Американское общество композиторов, авторов и издателей (ASCAP) за свою карьеру. Как отмеченный наградами автор песен, Беланд записывал песни самых разных исполнителей из разных жанров. Среди них были исполнители от поп, фолк, госпел и кантри.

Ранние годы

Беланд родился и вырос в Родной город, Иллинойс, и был старшим сыном Кларенса и Селин Беланд. В детстве он слушал ряд известных Американец музыкальные исполнители. Это включало Бадди Холли, то Everly Brothers и Рики Нельсон. Он был вдохновлен музыкой с юных лет и начал играть на гитаре, преимущественно рок-н-ролл. В шесть лет он получил игрушку Дэви Крокет модель гитары, но не будет иметь гитара пока ему не исполнилось семнадцать.^[1]

В течение Средняя школа, Beland играл с местными группами, выступал на небольших площадках и на частных вечеринках. Он тренировался дома самостоятельно, слушая Дик Бионди по радио WLS. В интервью Беланд напомнил о влиянии Битлз пришлось на его жизнь как молодой музыкант. Он заявил, что никогда не слышал подобной музыки, и вдохновил его как гитариста.^[1]

В последующие годы Беланд стал больше заниматься местной музыкой, будучи подростком. Он мало интересовался школой, вместо этого он сосредоточился на практике блюз и джаз треки, которые были популярны в то время, в том числе Моус Эллисон, Рэмси Льюис и Бо Диддли. На него также сильно повлияли Rolling Stones. Он сформировал небольшой джазовое трио в своем родном городе и регулярно давал небольшие концерты. Они возьмут поп песни и, как описал это Беланд, «воодушевляют их». Исполнение этих музыкальных композиций еще больше повлияло на молодость Беланда. По мере того, как его вкусы и выступления становились зрелыми, Беланд начал испытывать страсть к джазовым пианистам. Винс Гуаральдимузыка. Его самым большим вдохновением в подростковом возрасте было The Byrds. Он вспомнил, как слышал сингл The Byrds. Мистер Бубен Мэн впервые и мгновенно подключившись и вдохновившись Боб Дилан письменный трек. По мере того, как Беланд выступал более регулярно, его музыка стала приобретать звучание The Byrds, показывая, как они повлияли на него как на молодого музыканта.^[1]

Жизнь Беланда изменилась в 1967 году, когда его отец получил новую работу, а это означало, что семья переезжает в Лос-Анджелес. Они ехали на поезде 3 дня из Чикаго в Калифорнию. В итоге они прожили час за пределами Лос-Анджелеса, в городе La Puente. Беланд не посещал свою новую школу в Южная Калифорния Вместо этого он проводил дни, пробираясь в киностудии и звукозаписывающие компании, чтобы больше узнать о страстях кинопроизводства и музыки. Когда его семья и школа поняли, чем он занимается ежедневно, они перевели его в школа продолжения для трудных подростков. Будучи преисполнен решимости осуществить свою мечту стать музыкантом, Беланд записал дюжину оригинальных треков на украденный магнитофон. Когда он упал в школа продолжения На следующий день он автостопом поехал в Лос-Анджелес в надежде заключить контракт со звукозаписывающей компанией.^[1]

Пару недель после ухода из дома он жил на улице, общался с издательствами и звукозаписывающие компании ежедневно и показывая им свою самодельную демо-запись. После разговора с руководителем звукозаписи в Capitol Records, он посоветовал Беланду попробовать сыграть вживую в клубе Лос-Анджелеса, который называется Трубадур. Каждый понедельник он посещал открытый микрофон ночь на площадке и за 1 доллар он сможет выступить 15 минут. Он стал хорошо известен исполнителям и завсегдатаям клуба, до того, как стать ведущим, Ларри Мюррей решил продемонстрировать Beland в прайм-тайм перед многочисленными лейбл руководители.^[1]

Однажды после выступления в «Трубадуре» к нему подошла Лоис Далтон, бывшая участница Большинство на заднем крыльце фольклорный ансамбль. Она создала свою собственную музыкальную продюсерскую группу и предложила Беланду помощь, чем сможет. После нескольких недель жизни на улице Беланд отчаянно нуждался в жилье. Далтон и ее семья взяли его к себе. Далтон поговорил с родителями Беланда, и было решено, что он останется с Далтонами в Лос-Анджелесе, чтобы продолжить свою музыкальную карьеру под ее руководством.^[1]

Музыкальная карьера

Начало карьеры (1960-е)

Беланд провел большую часть своей ранней карьеры, живя с Дэном и Лоис Далтон и их семья. Под их руководством он подписал сделку по изданию музыки, которая позволила ему купить свой первый гитара, Гильдия F-50. Дэн Далтон начали использовать Beland во многих треках своей музыкальной продюсерской группы, что в конечном итоге привело к заключению сделки с Beland о сольной записи. Он начал Глен Кэмпбелл Goodtime Hour, играя для студийной аудитории между сменами сетов по цене 250 долларов в неделю. Энглеберт Хампердинк записал один из треков Беланда под названием Нэшвилл леди, что обеспечило Беланду больший доход.^[2]

Примерно в то же время, что и его Глен Кэмпбелл Goodtime Hour выступлений, он подружился с двумя борющимися авторами-исполнителями, Гленн Фрей и Дж. Д. Саутер. Оба музыканта играли за еду и пиво дуэтом. Длиннохвостый Пеннивистл. Беланд присоединился к ним, играя на концертах, поскольку они напомнили ему о Everly Brothers. Он также работал с Р. Б. Гривз когда он был молодым борющимся автором песен, прежде чем у него был сингл номер 1 в 1969 году.^[2]

Удача Беланда изменилась в течение следующих нескольких месяцев, когда он и Лоис Далтон спела музыкальную тему популярного ситкома и ABCхит-шоу, Брэди Банч. Он продолжал посещать Трубадур, где он был представлен Крис Кристофферсон, музыкант из Нашвилл, Теннесси. Было решено, что Беланд поддержит исполнителя на акустическая гитара для Кристофферсона. Они исполнили три трека: «Help Me Make It Through the Night», «For The Good Times» и «Me And Bobby McGee». По словам Беланда, всех троих встретили холодно.^[2]

В 1969 году Беланд ответил на объявление в Голливудский репортер зовет соло-гитаристов, способных петь гармонично. Как 18-летний гитарист, он чувствовал, что ему нужен опыт. Это было для новой группы под названием One Man's Family, которая состояла из членов поп-группы, Шлепки и наша банда. С помощью ДалтонаБеланд решил взять на себя роль после того, как ему ее предложили. Пока он репетировал с One Man's Family, Беланд начал проводить больше времени с Линда Ронштадт, который знал членов семьи Единого человека. Она и Беланд поладили, и она спросила Беланда, присоединится ли он к ее новой сольной группе, поскольку она решила покинуть группу. Каменные пони с кем она играла в то время. Беланд принял решение остаться с One Man's Family, поскольку они дали ему возможность выступить. Он и Ронштадт остались в хороших отношениях, и она заявила, что место в ее группе всегда будет открыто для него.^[2]

Семья одного человека совершил поездку по Соединенные Штаты в конце 1969 года с Беландом в качестве ведущего гитариста. Они открыты для таких групп, как Степной волк, Холли и The Byrds. На концерте в Чикаго, он встретил Кларенс Уайт, где он был очарован своим Telecaster способ игры. Вскоре после концерта Семья одного человека внезапно распались после того, как Найджел Пикеринг покинул группу. Беланд немедленно позвонил Линда Ронштадт, которая сказала ему, что у нее есть для него гитарный концерт, если он этого хочет.^[2]

Ранняя карьера и Болото (1970–1976)

Беланд вернулся в Лос-Анджелес и присоединился Линда Ронштадтпервая сольная группа. С группой Ронштадта Беланд совершил поездку по Соединенные Штаты, выступая на Конвенция Capitol Records; Филлмор Уэст с The Byrds; праздник Биг-Сур с Пляжные мальчики а также на Трубадур. На концерте Трубадура, Крис Кристофферсон был разогрев. После разговора с Кристофферсоном Беланд тоже решил присоединиться к своей группе за 35 долларов на неделю. Кристофферсон сыграл те же песни, что играл с Beland годом ранее, но на этот раз получил гораздо лучший прием. Связь Беланда с Трубадуром сохранялась в течение ряда лет, где он видел дебютные выступления Плотники, Поко и Элтон Джон. Он также встретил там группу под названием Летающие братья Буррито.^[3]

Басист Ронштадта был заменен в начале 1970-х другом Беланда и бывшим участником группы One Man's Family Тадом Максвеллом. Вскоре после того, как Максвелл присоединился Линда Ронштадтгруппа, поддерживающая группа создала свою группу под названием Болотная вода. Их звучание представляло собой комбинацию жесткого каджунского рока Гильбо и гармонии стиля Byrds-Beach Boys от Беланда. Вскоре после образования Swampwater они были подписаны базирующейся в Нэшвилле Starday-King Records и заключил сделку по выпуску альбома. Группа записала свой первый альбом в Альбукерке, Нью-Мексико с Джон Вагнер как производитель. Они создали кантри-хит под названием «Возьми городскую невесту». Трек стал первой группой из Лос-Анджелеса, получившей Рекламный щит кантри-хит-сингл.^[3]

Болотная вода стала тесно связана с The Byrds, частично из-за Гиб Гильбосвязь с Кларенс Уайт и Джин Парсонс, прежде чем они присоединились к легендарной группе. Тесная связь с The Byrds дала группе огромное влияние на звукозаписывающих компаний в Лос-Анджелесе. Beland заменили на Кларенс Уайт на многочисленных записях The Byrds из-за его схожего звука и стиля, когда Уайт был недоступен. Swampwater покинул Starday-King после записи одного альбома и подписал контракт с RCA на новый альбом, который будет продюсировать Ларри Мюррей. Многие сессии проходили в Лос-Анджелесе и Нэшвилле. К сожалению, работа над вторым альбомом оказалась не такой хорошей, как надеялся Беланд. В более поздних интервью Беланд заявил, что в это время он разочаровался в направлении группы.^[3]

Несмотря на позицию Swampwater, Беланд продолжал играть на сессиях с другими артистами из Лос-Анджелеса, такими как Джеймс Тейлорсестра Кейт Тейлор. Он был нанят Арло Гатри, чтобы играть в хаус-группе вместе с Рай Кудером, Гибом Гильбо и басистом The Flying Burrito Brothers Крисом Этриджем для альбома Tribute to Вуди Гатри концерт в Голливудская чаша. Концерт получил огромное признание публики, и его живая запись находится в Библиотека Конгресса.^[3]

Свэмпуотер и Линда Ронштадт расстались в 1971 году, чтобы стать новой бэк-группой, гастролировавшей по стране с певцом и автором песен. Арло Гатри. Находясь в Чикаго, они разучили новую песню, написанную Стивом Гудманом во время саундчека. Все участники группы были поклонниками этой песни и начали играть ее во время своих гастролей. Это впоследствии стало культовой песней под названием "City Of New Orleans". Гатри и Свэмпуотер также играли Карнеги Холл в том же году, но Беланд устал от отсутствия коммерческого прогресса Swampwater и в 1972 году покинул группу, чтобы продолжить сольную карьеру и сосредоточиться на игре для других групп.^[3]

Беланд стал музыкальным руководителем и гитаристом звезды кантри-эстрады Джонни Тиллотсон. Тиллотсон и Беланд путешествовали по миру вместе, выступая на Соединенные Штаты, а также Германия и объединенное Королевство. Во время тура с Тиллотсоном его познакомили с Тони Кингом, который был главой Apple Records. Он переслал кассету с записями Беланда в Ринго Старр, который одобрил подписание Белэнда в качестве сольного исполнителя на Apple Records. Он вернулся в Лос-Анджелес, чтобы работать над своим новым сольным альбомом. Беланд не завершил выпуск сольного альбома на Apple Records из-за Битлзожидающий судебный процесс против своего менеджера Алан Кляйн. Он оставался сосредоточенным на проекте и в конце концов закончил сольный альбом в 1973 году с Записи со скипетром. Альбом назывался «Джон Эдвард Беланд». После выпуска альбома он продолжил гастролировать и записываться с Джонни Тиллотсоном и оставался востребованным студийным гитаристом.^[3]

Крис Кристофферсон снова нанял его в 1973 году после того, как много раз работал с ним в «Трубадуре». Кристоферсон к тому моменту был нарицательным в музыке. Он совершил поездку по стране с Кристоферсоном и его женой. Рита Кулидж, то есть Беланду пришлось прекратить гастроли с Тиллотсоном. Он стал участником шоу Кристофферсона, а также играл на их альбомах, на концертах и ​​на телевидении. В 1975 году Беланд покинул группу, сославшись на пьянство Кристофферсона в качестве основной причины. Вскоре после этого Беланд был нанят начинающим певцом и автором песен. Ким Карнс. Он играл на ее альбомах "St. Vincent's Court" и "Sailing", а также поддерживал ее в турне на разогреве у поп-звезды. Нил Седака, который в то время наслаждался возвращением.^[4]

К счастью, два брата из Флориды, Говард и Дэвид Беллами, приехали в Лос-Анджелес в 1976 году. Они только что записали огромный успех с песней «Let Your Love Flow». Впервые на местной сцене, они наняли Beland для записи с ними. Он играл на их пластинках и помог им сформировать их первую гастрольную группу. Позже в том же году Братья Беллами, с Беландом, возглавляющим группу, присоединились к Логгинсу и Мессине в туре. Следующий сингл Беллами "Crossfire" стал большим хитом в Европас фирменным звучанием большой электрогитары Beland, которое действительно вдохновило Бонни Тайлерпластинка "It's A Heartache". К сожалению, «Crossfire» не смог выдержать The Bellamys, и после крупного ограбления оборудования в Чикаго Беланд покинул группу. Мак Дэвис затем нанял Беланда в 1977 году. Он совершил поездку по стране с Дэвисом, в основном работая Лас Вегас, но потерял интерес к красивому шоу Дэвиса в стиле кабаре. Во время турне по Новой Англии Беланд подружился с выступающим на разогреве Дэвисом, очень талантливым музыкантом. Долли Партон. Беланд и Партон стали верными друзьями. Вскоре после возвращения в Лос-Анджелес, он расстался с Дэвисом и стал гитаристом Партона. В том же году был выпущен ее новый сингл "Here You Come Again", и ее карьера резко пошла вверх. Затем Беланд начал гастролировать с Партоном по Соединенные Штаты.^[4]

Долли Партон, Рики Нельсон и Летучие братья Буррито (1977–1989)

Во время тура Партона Беланду позвонил Грег Макдональд, менеджер Рики Нельсон. Макдональд объяснил, что Нельсон планировал вернуться к своему рок-н-ролл корни, собрав великолепную группу, которая соответствовала калибру его первых телевизионных дней. Репутация Беланда как игрока в стиле Джеймса Бертона сделала его Нельсоном выбором нового соло-гитариста. Новая группа дебютирует с Нельсоном в Лас Вегас. Sweet Inspirations, та же группа, которая поддерживала Элвиса Пресли в его выступлениях в Вегасе, обеспечила вокальную поддержку Нельсона. Как большой поклонник Нельсона, Беланд знал его хиты вдоль и поперек. Нельсон переработал многие из своих старых хитов, которые он не играл годами, в основном потому, что прошлые участники и продюсеры сказали ему, насколько они устаревшие. В выходные с Партоном Беланд давал концерты с Нельсоном. Беланд нарезал себе зубы на хитах Нельсона и был его самым большим поклонником. Он знал все классические гитарные соло слева направо, как и на пластинках, и его стиль напоминал оригинального гитариста Нельсона. Джеймс Бертон. Поездка с Долли Партон и игра с Нельсоном в то же время стала утомительной для Беланда. Стремительный рост ее популярности вызвал появление огромного количества менеджеров, агентов, членов групп и политиков. Интимные отношения, которые он когда-то с ней разделял, пошли на убыль, и он почувствовал, что пора двигаться дальше. Партон обсудил это с ним; она заметила, с каким возбуждением он, казалось, работал с Рики Нельсон. С ее благословения Беланд обратился с заявлением к Партону и стал штатным гитаристом Рика Нельсона. Беланд играл на последнем проекте записи Нельсона, продюсированном Аль Купер, но с самого начала он чувствовал, что материал был некачественным и далеким от истинного стиля Нельсона. Сессии в Sunset Sound были дезорганизованными и разочаровывающими. Купер старался изо всех сил, но в итоге весь альбом был списан.^[4]

Затем Беланд получил звонок от Макдональда о поездке в Мемфис, Теннесси наедине с Нельсоном и записывает альбом, в котором его стиль кантри-рок сочетается с его любовью к старому рок-н-роллу. Это будет первая запись Нельсона вдали от Лос-Анджелес, и это будет просто он и Беланд, которые едут туда, а их ждет ритм-секция местного хауса. Ларри Роджерс продюсировал сессии в своей 16-трековой студии в суровом районе Мемфиса. Как и Беланд, Роджерс был поклонником Нельсона, и команда поладила, как старые друзья. Беланд аранжировал большую часть материала и написал в соавторстве с Нельсоном одну из песен под названием «That Ain't The Way Love's, котор нужно быть». Беланд также придумал новую аранжировку для старого Бобби Дарин песня, получившая название "Dream Lover". Трек начинался как гимн быстрой езды подросткам, прежде чем Беланд притормозил, чтобы Джеймс Тейлор ощущение, напоминающее старую версию Нельсона «Она принадлежит мне» Боба Дилана. "Dream Lover" звучал как громкий хит и планировался к выпуску как сингл, чтобы совпасть с проведением Нельсоном ведущего телешоу в стране. Субботняя ночная жизнь.^[4]

Во время работы с Рики Нельсон, Беланд получил предложение поработать с легендарной группой, Летающие братья Буррито. Сначала Беланд упустил возможность, так как чувствовал, что они заблудились и не заключили контракт на запись. Однако после обсуждений со своим издателем Бо Гольсеном в Атлантические отчетыБеланд решил присоединиться к группе, при условии, что он сможет продюсировать и писать для группы. Группа согласилась, и Беланд неохотно попрощался с Нельсоном. Бобби Нил занял свое место на гитаре, пока они оба не погибли в той роковой авиакатастрофе 1985 года.^[5]

Беланд взял в состав Летающие братья Буррито в 16-трековую студию на Атлантические отчеты, где они продемонстрировали несколько песен в стиле кантри, которые Беланд написал вместе с другим участником Burrito Гибом Гильбо, его давним товарищем по группе из Болотная вода. Демо-записи были очень коммерческими, поэтому Бо Гольсен немедленно отнес их к главе A&R Curb Records Дику Уайтхаусу, который предложил группе сделку при одном условии: лейбл хотел, чтобы их продюсировал один из них. Беланд не хотел слышать об этом и пригрозил уйти. Но Голсен напомнил ему об открывшейся возможности, если он подыграет. Беланд неохотно согласился на сделку и вскоре продюсер. Майкл Ллойд был назначен на группу. Хотя Беланд и Ллойд ладили вместе в студии, Беланд ненавидел идею передачи бразды правления другому продюсеру, особенно тому, которого он изначально не хотел. Ллойд продюсировал такие действия, как Осмонды и Братья Беллами, и хотя он добился успеха с ними, Беланд чувствовал, что его продюсерская работа была слишком легкой для такой группы, как Летающие братья Буррито.^[5]

Несмотря на возражения Беланда, связанные с продюсированием, The Burrito Brothers (которые теперь отказались от "Flying") продолжили записывать крупные кантри-хиты, впервые за свою десятилетнюю историю. Некоторые участники группы возражали против нового кантри-направления, и в результате был уволен. Действие превратилось в дуэт. Беланд также возражал против использования любой части имени The Burrito Brothers и предлагал ему и Гибу Гильбо полностью изменить его, но лейбл отказался. Хотя история его и Гильбо была такой же обширной, как и у всех бывших членов Летающие братья Буррито, критики по-прежнему ругали их за использование этого имени. Несмотря на критику, Беланд и Гильбо в последующие годы становились хитом за хитом, включая такие песни, как «She Belongs To Every, but Me», «Closer To You», «I'm Drinking Canada Dry», «Does She Wish She» Был снова одинок »и другие, многие из которых написаны Беландом и Гильбо. The Burrito Brothers теперь стали хитом кантри для Curb /CBS, гастролирует по миру и появляется на телевидении по всей стране. Они также выступили на Международном фестивале музыки кантри на лондонском стадионе Уэмбли с Уэйлоном Дженнингсом, Братья Беллами, Джордж Джонс, Джерри Ли Льюис и Тэмми Винетт.^[5][6]

В 1981 году они получили Рекламный щит музыкальная награда номер один за переход от поп-музыки к музыке кантри. Они также получили Журнал Record World'награда "Лучшая новая вокальная группа 1981 года". Год спустя они возглавили кампанию, которая помогла их кумиру, покойной легенде кантри-музыки Левти Фриззеллу, привлечь к себе внимание. Зал славы кантри-музыки. В том же году Беланд и Гильбо переехали из Калифорния к Нэшвилл стать настоящей частью музыкальной индустрии в стиле кантри. Беланд сразу занялся сессиями, а Гильбо сконцентрировался на написании песен. Через все это проблемы с Бордюр Рекорды настаивал. Третий альбом, спродюсированный Рэнди Скраггсом, был отложен, несмотря на то, что в него вошли два хита: «Blue and Broken Hearted Me» и «Have You Love Me One More Time». Белэнд лоббировал роль продюсера, но лейбл продолжал игнорировать его.^[7]

В 1983 году они объединились с продюсером Брентом Махером, который продюсировал Джадды. Беланд одобрил эту разработку, так как они вместе работали над его сольным альбомом в 1972 году, когда Махер был инженером в Las Vegas Sound. Теперь Махер был популярным продюсером, и они с Беландом хорошо работали вместе. Сингл, который они сделали, был старой песней Джона Фогерти под названием «It's Near Saturday Night». И Беланд, и Гильбо были взволнованы этой записью, потому что она напоминала их дни с Swampwater. У него был мощный звук скрипки Гильбо, такой же, как у Беланда. Telecaster. Сингл стал хитом, но затем Керб уволил Майера из-за финансового спора, и дуэт вернулся без продюсера.^[7]

Беланд и Гильбо, как The Burrito Brothers, гастролировали по миру в начале-середине 1980-х, выступая во Франции, Италии, Испании, Германия, Швейцария, Австрия, Нидерланды, Норвегия, Австралия, Новая Зеландия, Канада и объединенное Королевство, а также во всем Соединенные Штаты. Наконец, в середине 1980-х Беланд и Гильбо прекратили свое существование из-за творческих разногласий. В последний раз они вместе выступили в роли The Burrito Brothers на "Nashville Now" под овации аудитории. Во второй половине 1980-х годов Беланд оставался в Нэшвилл. Он написал номер два Евангелия года для бывшего солиста Grand Funk Railroad Марка Фарнера под названием "Isn't It Amazing". Беланд также отправился в путь, играя на гитаре у поп-певицы Николетт Ларсон, и много раз гастролировал по миру, играя на гитаре для легенды кантри. Бобби Бэр.^[7]

Более поздняя карьера (1990-е годы – настоящее время)

В 1990 году Беланду позвонили Дэвид и Говард Беллами и спросили, не захочет ли он снова сыграть для них на гитаре. К настоящему времени Братья Беллами были нарицательным, набрав больше хитов кантри, чем любой дуэт в истории.Сначала он отказал им, не желая больше гастролировать позади артистов, чтобы сконцентрироваться на писательской и сессионной работе. Но Беллами были настойчивы. Беланд присоединился к ним, надеясь писать вместе с группой, которая теперь продавала миллионы пластинок по всему миру. Беланд немедленно приступил к работе, играя на их альбомах, начиная с "She Don't Know That She's Perfect" и "Can I Come On Home To You". Беланд гастролировал по миру с Bellamy Brothers, выступая три или четыре раза в год в Европе, где выступление было огромным. Беллами также выступали без перерыва на протяжении Соединенные Штаты. В 1992 году Беланд, наконец, написал в соавторстве с Дэвидом Беллами, выпустив огромный хит-сингл "Cowboy Beat". Он и Говард Беллами также написали в соавторстве свой следующий хит "Hard Way To Make An Easy Living". Беланд получил Премия ASCAP за то, что он стал соавтором "Cowboy Beat" в 1993 году. В конце концов, плотный гастрольный график оказался слишком большим для Беланда. Он попрощался с братьями Беллами в 1993 году.^[8]

Тем временем, Летающие братья Буррито воссоединились в середине 1990-х. Беланд взял под свой контроль и спродюсировал три студийных альбома группы, получивших признание критиков. Глаз урагана (1994), Калифорнийский музыкальный автомат (1997), и Сыны Золотого Запада (1999). Во время записи Беланд выступал с Мерлом Хаггардом, Уэйлоном Дженнингсом, Рики Скэггсом, Баком Оуэнсом, The Oakridge Boys и Чарли Лувином. Беланд и Летающие братья Буррито гастролировал по Европе в конце 1990-х, выступая в Германии, Испании и Швейцарии, прежде чем наконец объявить о своем уходе в 2000 году.^[8]

В 1999 году Беланд и его семья переехали в Напа, Калифорния, где он сконцентрировался на продюсировании радио-джинглов и музыкальных номеров в Австралия и Германия. В 2002 году ему позвонил актер и автор песен. Билли Боб Торнтон, который спросил Беланда, будет ли он заинтересован в записи и гастролях с ним. Беланд репетировал в Беверли-Хиллз с Торнтоном, но в конце концов ушел с ним в тур, решив вместо этого поехать в Австралию для записи, продюсирования и выступления. В 2003 году Беланд совершил сольный тур по Великобритании и Ирландии, прежде чем вернуться в Соединенные Штаты и поселиться рядом Остин, Техас. Там он продюсировал ряд исполнителей в стиле кантри Техас. Беланд также побывал в Норвегия Продюсировать кантри и выступать в качестве сольного исполнителя на фестивалях и клубах. У него появилось много поклонников по всей Норвегии, и он продолжал выступать там довольно часто на протяжении многих лет.^[8][9]

В последние годы Beland продолжает продюсировать артистов и выступать сольно. Когда он не записывается и не выступает, он усердно работает над своей будущей долгожданной биографией. Лучшее место в доме, а также ведет собственное ток-шоу на радио с одноименным названием, в котором принимают участие такие гости, как Долли Партон и другие крупные имена, за которыми он играл за свою более чем 40-летнюю карьеру.^[8]

Признание

• Рекламный щит Журнал: Премия за лучший кроссовер (1981)
• Рекорд мира Журнал: Лучшая новая вокальная группа (в составе Братья Буррито) (1981)
• Номинация на голубя: "Разве это не удивительно" (1989)
• ASCAP: "Ковбойский бит" (1993)

Дискография

Рекомендации

внешняя ссылка

• Официальный веб-сайт