WikiDer > Джон Матос
Крушение (родившийся Джон Матос; 11 октября 1961 г. в г. Бронкс, Нью-Йорк) это граффити художник.
Ранние годы
Еще в 13 лет Джон Матос рисовал распылением. Поезда Нью-Йорка, полное оформление изображения вместо более простой маркировки вскоре перенесено в шелкография холст.[1][2]
Признание
Впервые Крэш был замечен через его фрески на вагонах метро и обветшалых зданиях, и теперь он считается пионером движения искусства граффити.[3]
Его работа, как говорят, передает «визуальную связь между уличной жизнью и устоявшимся обществом».[4] а в 1980 году Крэш выступил куратором ставшей культовой выставки «Успех искусства граффити для Америки» в Модный мод, запустив движение граффити, которое остается очень активным до сих пор.
В 80-е годы Крэш проводил выставки в США и за рубежом. Galerie Yaki Kornblit была первой инструментальной галереей в Амстердаме, которая помогла ему начать карьеру в Европе. В 1981 году Крэш вместе с 10 другими художниками был выбран Public Art Fund для создания анимационных изображений для рекламного щита Spectacolor на Таймс-сквер.
В 1983 году Крэш впервые представил галерею. Сидни Дженис в галерее Сиднея Яниса,[1][3] Пришли звонки Chase Manhattan, N.A., а также CITIBANK, N.A. и другие коллекции.
В 1988 году он опрыскал Заметки на ветру размером 178 x 178 см, который будет выставлен и в конечном итоге будет принадлежать Фонду Питера Стуйвесанта в Зевенаар, Нидерланды.
Эрик Клэптон Граффити-гитары
В 1996 году Крэш нарисовал Эрик Клэптон Signature Stratocaster и подарил художнику. Клэптон продолжал использовать специально разработанную гитару во время своего тура 2001 года, а позже появился с другой. Всего Крэш создал 5 гитар для Клэптона, но только три из них выступили на публике. Один из «Crashocasters» Клэптона (по прозвищу Ли Диксон, бывший гитарный техник Эрика) был продан с аукциона за 321 100 долларов США под названием «Crash-3» и широко использовался во время первого Фестиваль гитары Crossroads в 2004 году. Вскоре после Музыкальные инструменты Fender заказал создание 50 таких гитар с дизайном граффити от Crash и назвал линейку Crashocasters. Крэш также разработал линию нестандартной окраски Телеканалы с соответствующими усилителями Fender.[5][6] Другие художники, такие как Джон Майер и Эд Ширан использовали окрашенные на заказ гитары Crashocaster.[7]
Crash x Teddy M Stratocaster для Эда Ширана
В 2015 году музыкант Эд Ширан заказал сотрудничество между Крэшем и британским художником Тедди М чтобы создать 'Crash x Teddy M' Stratocaster. Гитара имеет знаменитый дизайн глаза Крэша и Teddy M Heart и дебютировал Шираном во время его распродажи. Стадион Уэмбли, Лондон показывает в июле 2015 года.[8]
Кейт Харинг Сотрудничество
В 1984 году Крэш вместе с Кит Харинг расписные фрески для 5/5 Figuration Libre France / USA в Musee d'art Moderne de la Villa de Paris, а в 1995 году Crash был заказан Бритиш Американ Тобакко создать комиссию для сигарет бренда Lucky Strike, присоединившись к коллеге-художнику Киту Харингу, чтобы создать специальную работу для этой компании и их коллекции.
Известные выставки
В июле 2006 года работы под названием «Самолет 1» (1983) и «A-U-T-O-matic» (1985) вместе с другими картинами из их постоянной коллекции были выставлены в Бруклинский художественный музей в показанной выставке под названием «Граффити».[1][3][9]В 2009 году Крэш провел свою первую выставку раскрашенных гитар и гитарных произведений искусства в Нью-Йорке.
В 2016 году в галерее JoAnne Artman в Челси на его персональной выставке под названием «Перелом: новое определение городского опыта» была представлена новая серия картин с распылителем на холсте.[10] В 2018 году Crash показал на Галерея JoAnne Artman снова для другого шоу "Бетонные джунгли".[11]
30-летняя ретроспектива
В 2010 году Крэш провел 30-летнюю ретроспективу в галерее Уолша Университета Фэрфилд. Санрио попросил Крэша создать серию картин для показа в Art Basel, Майами-Бич, Флорида, с изображением Hello Kitty и других персонажей из каталога Санрио.
Известные проекты
Кроме того, в 2010 году Крэш получил заказ на создание специального багажа ограниченной серии для TUMI, Inc.[12] Картина была создана и использована для дизайна, который был выпущен во всем мире в 2011 году. Релизы в тот же день были согласованы в Токио, Гонконге, Нью-Йорке, Германии, Париже и Лондоне. Крэш - один из нью-йоркских художников, представленных на MOCA, The Дом Дэвида Геффена, «Искусство на улицах» Лос-Анджелеса, апрель – август 2011 г.
В 2011 году Крэш провел свою первую выставку обзора печати в Саутпорте, штат Коннектикут, в Southport Galleries.
В 2012 году Крэша пригласили поучаствовать в написании парижского фильма Le M.U.R.
В 2014 году Крэша попросили создать серию фресок для проекта Little Italy Street Art (L.I.S.A.), а также для проекта T.A.G., Бронкс, штат Нью-Йорк. Его также попросили поучаствовать в рисовании в The Bushwick Collective, Бруклин, Нью-Йорк. Крэш также создал линию обуви для ASH Footwear. В 2014 году Крэш вместе с партнером Робертом Кантором открыл WALLWORKSNY в Южном Бронксе, чтобы продемонстрировать и то, и другое. молодые, начинающие местные художники, а также известные художники как местные, так и международные.
В 2015 году Крэш продолжил свое давнее сотрудничество с TATSCRU, нарисовав серию фресок, а также с L.I.S.A. Также в 2015 году ему было поручено принять участие и установить фреску на Кони-Айленд для Coney Art Walls в сотрудничестве с Thor Equities и Джеффри Дейчем, Бруклин, Нью-Йорк. Он создал специальную фреску на вилле Tamaris, Ла-Сен-сюр-Мер, Франция, в качестве стены как ретроспективную выставку своих работ за 30 лет. В конце 2015 года Крэш создал свою последнюю инсталляцию за год в Wynwood Walls, Wynwood. Майами для Goldman Properties.
В 2016 году Крэшу было поручено создать 200-футовую фреску в новом крыле Еврейской больницы общего профиля в Монреале, Канада, а также принять заказ фрески на стадионе Sun Life в Майами, Флорида, и новые инсталляции для L.I.S.A. Проект и новая фреска для Coney Art Walls в сотрудничестве с Thor Equities и Джеффри Дейчем, Бруклин, Нью-Йорк. (Хьюстон / Бауэри Уолл, Нью-Йорк)
В 2019 году Крэш принял участие в нью-йоркской выставке «За пределами улиц», представив новую масштабную демонстрацию эволюции граффити и уличного искусства в городе, которая помогла ему стать глобальным явлением. [13]
Публичные коллекции
Художественный музей Бока-РатонМузей современного искусства, Бруклинский музей Нью-Йорка, Бруклин, Музей искусств Нью-Орлеана, Новый Орлеан, Музей современного искусства Лос-Анджелеса, Музей современного искусства Нью-Йорка, Нью-Йоркский институт Флинта, Флинт, Музей М.И.Гронигера, Гронинген, Нидерланды, Музей Бойманс-ван Бёнингер, Роттердам, Нидерланды, Аахен, Nue Galerie-Sammlung Ludwig, Германия, Stdelijk Museum, Амстердам, НидерландыFt. Музей Уэйна, Ft. Уэйн, Индиана, Музей Сидар-Рапидс, Сидар-Рапидс, Музей Айова-Веро, Пляж Веро, Флорида, Музей Вьекеса, Вьекес, Пуэрто-Рико, Музей искусств Неаполя, Неаполь, Музей искусств Флориды, Орландо, Флорида
Рекомендации
- ^ а б c Лоос, Тед (25.06.2006). "'Граффити Джона Матоса в Бруклинском музее ". Нью-Йорк Таймс. Получено 7 мая, 2010.
- ^ Лоос, Тед (25.06.2006). "От вагонов метро до холста, баллончик все еще в руке". Нью-Йорк Таймс. Получено 7 мая, 2010.
- ^ а б c «Граффити прибывает на эстакаду». Стар-Леджер. 8 апреля 2006 г.
- ^ Институт искусств Флинта. «Недавние приобретения». Архивировано из оригинал 8 октября 2006 г.. Получено 21 августа, 2006.
- ^ "Добро пожаловать в мою дань уважения музыке". Crashocasters.com. Архивировано из оригинал 20 июля 2006 г.. Получено 24 августа, 2006.
- ^ "Fender Graffiti Stratocasters". Где Эрик !. Архивировано из оригинал 4 июня 2006 г.. Получено 24 августа, 2006.
- ^ «Джон Майер с Crashocaster». Журнал «Современная гитара». Архивировано из оригинал 27 августа 2006 г.. Получено 24 августа, 2006.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2017-01-16. Получено 2017-01-14.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ "Граффити". Тайм-аут Нью-Йорк. 2006-07-27.[постоянная мертвая ссылка]
- ^ Эрнандес, Жасмин. "Авария с изображением граффити представляет собой анимированный раз-два удара в Челси". Vice.com. Получено 13 декабря 2019.
- ^ "Известное прошлое: CONCRETE JUNGLE с участием Джона" CRASH "Матоса". www.joanneartmangallery.com. Получено 13 декабря 2019.
- ^ «Джон Крэш Матос сотрудничает с Туми в создании Tumi Tag». Bloginity. 19 апреля 2011 г.
- ^ За улицами https://beyondthestreets.com/pages/artists. Получено 13 декабря 2019. Отсутствует или пусто
| название =
(помощь)