WikiDer > Лаура Уиллер Уоринг
Лаура Уиллер Уоринг | |
---|---|
Родившийся | |
Умер | 3 февраля 1948 г. | (в возрасте 60 лет)
Национальность | Американец |
Известен | Художник |
Супруг (а) | Уолтер Э. Уоринг |
Лаура Уиллер Уоринг (16 мая 1887 г. - 3 февраля 1948 г.) была американской художницей и педагогом, наиболее известной своими картинами выдающихся афроамериканцев, которые она написала во время Гарлем Ренессанс.[1] Она преподавала искусство более 30 лет в Университет Чейни в Пенсильвании.[2]
Ранние годы
Лаура Уиллер родилась 16 мая 1887 года в г. Хартфорд, Коннектикут, четвертый ребенок из шести, Мэри (урожденная Фриман) и преподобный Роберт Фостер Уиллер. Ее мать была дочерью Амос Ноэ Фриман, а Пресвитерианский министр, и Кристиана Уильямс Фриман, которая была видна в деятельности по борьбе с рабством, в том числе Подземная железная дорога в Портленд, штат Мэн и Бруклин, Нью-Йорк.[3]
В 1906 году Уоринг начал преподавать на полставки в Филадельфии в Cheyney Training School for Teachers (позже переименованный в Cheyney State Teachers College и теперь известный как Университет Чейни.) Она преподавала искусство и музыку в Чейни до 1914 года, когда она поехала за границу в Европу. Ее работа в Чейни отнимала много времени, так как это была школа-интернат, и ей часто приходилось работать по вечерам и воскресеньям. Это оставило ей мало времени для занятий искусством. В результате 1906–1914 годы были медленными для ее творческой карьеры. Уоринг много часов преподавал изобразительное искусство, иногда проводя лето, обучая рисованию в Гарварде и Колумбии за дополнительные деньги.
Вернувшись из Европы, она продолжала работать в Чейни более тридцати лет. В последние годы в Чейни она была директором художественных программ. В 1914 году Лаура Уиллер-Уоринг получила стипендию Уильяма Э. Крессона в Мемориале Академии изящных искусств Пенсильвании на поездку в Европу. Она училась в Académie de la Grande Chaumière в Париж, Франция и путешествовал по Великобритании. Живя в Париже, Уиллер-Уоринг часто бывал в Люксембургский сад. Она нарисовала Le Parc Du Luxembourg (1918), холст, масло, по эскизу, сделанному ею во время одного из ее регулярных визитов. Уиллер-Уоринг также много времени проводил в музей Лувр изучает Моне, Мане, Коро и Сезанна. «Я снова и снова думал, как мало красоты действительно великих картин раскрывается в репродукциях, которые мы видим, и как свободно и с какой легкостью пишут великие мастера».[4]
Уиллер-Варинг планировала больше путешествовать по Швейцарии, Италии, Германии и Нидерландам, но ее поездка была прервана, когда в Европе была объявлена война. Пробыв в Европе три месяца, она должна была вернуться в Соединенные Штаты. Поездка Уоринг в то время очень мало повлияла на ее карьеру, но было отмечено как большое влияние на нее и ее творчество как художника. Получение стипендии дало ей время развиваться как артистка, и, поскольку награда была высоко оценена, она также приобрела известность.[4]
Образование
Лаура окончила Хартфордская государственная средняя школа в 1906 г. и учился в Пенсильванская академия изящных искусств в Филадельфия, выпуск 1914 г.[2]
Время в Париже (1924–1925)
После окончания войны Уоринг вернулась в Париж в июне 1924 года. Ее вторая поездка в Париж считалась поворотной в ее стиле, а также в карьере. Уоринг описала это время как наиболее чисто художественный период в ее жизни, «единственный период непрерывной жизни художника, окружение и окружение которого были постоянным стимулом и вдохновением».[5] Примерно четыре месяца Уоринг жил во Франции, впитывая французскую культуру и образ жизни. Она начала писать много портретов, а в октябре поступила учиться в Académie de la Grande Chaumiére, где изучала живопись. Вместо мягких пастельных тонов она рисовала более живыми и реалистичными методами. Дома в Семуре, Франция (1925), холст, масло, была отмечена историками искусства картиной, которая знаменует изменение стиля Уоринга. Использование ярких цветов, света и атмосферы в этой работе характерно для стиля, который она установила после поездки в Европу и продолжала на протяжении всей своей карьеры.
Считается, что помимо посмертной выставки в Университете Говарда в 1949 году, картины Уоринга, сделанные в Париже, не выставлялись, и их местонахождение неизвестно. В дополнение к живописи Уоринг написал и проиллюстрировал рассказ с близким другом и писателем. Джесси Редмон Фосет. В это время Фосе сопровождал Варинга во время ее путешествия по Франции. Уоринг написал рассказ «Темный Алжир и Белый» для Кризис журнал NAACP, а позже был издан.[4]
Личная жизнь
Лаура Уилер вышла замуж за Уолтера Уоринга 23 июня 1927 года. Он был из Филадельфии и работал учителем в системе государственных школ. Когда они впервые поженились, денег было мало, поэтому медовый месяц они отложили на два года. В 1929 году молодожены отправились во Францию, проведя там более двух месяцев. У них не было детей.[4]
Художественная карьера
Уоринг был среди художников, представленных на первой в стране выставке афроамериканского искусства, проведенной в 1927 г. Фонд Уильяма Э. Хармона.[6] Фонд Хармона заказал ей портреты выдающихся афроамериканцев, и она выбрала тех, кто был связан с Гарлемским Возрождением.[6] Ее работы вскоре были выставлены в американских учреждениях, в том числе в Галерея Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия, Бруклинский музей, а Художественный музей Филадельфии.[7] В настоящее время у нее есть портреты в Смитсоновская национальная портретная галерея.
Смерть
Уиллер-Уоринг умерла 3 февраля 1948 года в своем доме в Филадельфии после продолжительной болезни.[7] Год спустя Галерея искусств Университета Говарда в Вашингтоне, округ Колумбия, провела выставку произведений искусства в ее честь.[8]
Работает
- "Анна Вашингтон Дерри" (1927)[9]
- Танец в кругу (1935)
- Обнаженная в рельефе (1937)
- Семейные реликвии (акварель) (1916)[1]
- «Портрет Альмы Томас» (1945)[10]
Избранные портреты
В. Э. Б. Дюбуа | Джеймс Велдон Джонсон | Анна Вашингтон Дерри |
дальнейшее чтение
- Розенфельд, Майкл (2008). Афроамериканское искусство: 200 лет: 40 отличительных голосов раскрывают широту искусства девятнадцатого и двадцатого веков. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Галерея Майкла Розенфельда. ISBN 9781930416437. OCLC 226235431.
- Фаррингтон, Лиза Э. (2011). Создание собственного имиджа: история афроамериканских художниц (под ред. в мягкой обложке). Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0199767601. OCLC 712600445.
Рекомендации
- ^ а б Бонтемпс, Арна Александр; Фонвьель-Бонтемпс, Жаклин (весна 1987 г.). «Афроамериканские художницы: историческая перспектива». Мудрец: научный журнал о чернокожих женщинах. 4 (1): 17–24. ISBN 9780815322184.
- ^ а б "Лаура Уилер Уоринг". Зал славы женщин Коннектикута.
- ^ «Абиссинская конгрегационалистская церковь». Конгрегационная библиотека и архивы. Получено 5 мая, 2019.
- ^ а б c d Лейнингер-Миллер, Тереза (лето 2005 г.). "'Постоянный стимул и вдохновение »: Лаура Уилер Уоринг в Париже в 1910-е и 1920-е годы». Источник: Записки по истории искусства.. 24 (4): 13–23. Дои:10.1086 / су.24.4.23207946. JSTOR 23207946. S2CID 191406901.
- ^ Киршке, Эми Хелен (4 августа 2014 г.). Женщины-художницы Гарлемского Возрождения. Университетское издательство Миссисипи. п. 77. ISBN 9781626742079.
- ^ а б Искусство и культура: исследование свободы / Лаура Уиллер Уоринг, Афроамериканский мир PBS-WNET
- ^ а б Менненга, Ласинда (30 мая 2008 г.), "Лаура Уилер Варинг (1887–1948)", Black Past.org, по состоянию на 28 января 2014 г.
- ^ "Лаура Уилер Уоринг | Американская художница". Энциклопедия Британника.
- ^ "Анна Вашингтон Дерри, авторство Лауры Уилер Уоринг / Американское искусство". americanart.si.edu.
- ^ Томас, Альма; Художественный музей Форт-Уэйна (1998). Альма В. Томас: ретроспектива картин. Гранат. стр.22. ISBN 9780764906862.
внешняя ссылка
- Лаура Уиллер Уоринг в Зале славы женщин Коннектикута
- Смитсоновская национальная портретная галерея
- Статья о Waring в Афро-американских печатных и визуальных СМИ в Национальном архиве