WikiDer > Le Spectre de la rose

Le Spectre de la rose
Le Spectre de la rose
Spectre de la rose karsavina and nijinsky 1911.jpg
Карсавина и Нижинский, 1911 г.
ХореографМишель Фокин
МузыкаГектор Берлиозс оркестровка из Карл Мария фон Веберс Aufforderung zum Tanz в качестве L'Invitation à la Valse
ЛибреттоЖан-Луи Водойе
На основеТеофиль Готьес стих "Le Spectre de la rose"
Премьера19 апреля 1911 г.
Театр Монте-Карло
Оригинальная балетная труппаДягилевс Русские балеты
СимволыМолодая девушка
Роза
ДизайнЛеон Бакст
ПараметрСпальня девушки, около 1830 г.
Предназначен дляТамара Карсавина
Вацлав Нижинский
ЖанрФантазия
ТипНеоклассический балет

Le Spectre de la rose (Дух розы) - короткий балет о молодой девушке, которая мечтает танцевать в духе сувенирной розы с первого бала.[1] Балет написан Жан-Луи Водойе кто основал историю на стихах Теофиль Готье и использовал музыку Карл Мария фон Веберпьеса для фортепиано Aufforderung zum Tanz (Приглашение на танец) в оркестровке Гектора Берлиоза.

Премьера балета состоялась в Монте-Карло 19 апреля 1911 г. Русские балеты балетная труппа. Мишель Фокин был хореографом и Леон Бакст разработал оригинал Бидермейер декорации и костюмы. Нижинский танцевал The Rose и Тамара Карсавина танцевала Девушка. Это был огромный успех. Призрак получил международную известность благодаря эффектному прыжку, который Нижинский совершил через окно в конце балета.

Источник

В 1911 г. Русские балеты режиссер Сергей Дягилев надеялся представить балет Нижинского L'Après-midi d'un faune. Он не был готов к выходу на сцену, и ему понадобился другой балет, чтобы занять его место. Идея этого балета принадлежит писателю Жан-Луи Водойе. В 1910 году он отправил идею балета в Ballets Russes, художник по декорациям и костюмам. Леон Бакст. Его идея была основана на "«Призрак розы», стихи Теофиля Готье и Aufforderung zum Tanz, произведение для фортепиано Карла Марии фон Вебера в оркестровке Гектор Берлиоз в 1841 г. Дягилеву понравилась идея Водойера. Он думал, что это может легко заменить Фауна. Он сразу же реализовал идею Водойера.[1][2] Дягилеву понравилась идея балета по «Призраку» Готье, потому что его можно было привязать к балету. столетие рождения Готье.[3]

Синопсис

В спальне девушки поднимается занавеска. В комнату входит Девушка в белом чепчике и бальном платье. Она вернулась домой после первого бала. Она держит розу на память о вечере. Она падает на стул и засыпает. Роза падает с ее пальцев на пол. В окне виден Дух Розы. Он спускается на пол и приближается к Девушке. Все еще спя, она встает и танцует с ним. Он ведет ее обратно к стулу, целует ее, затем прыгает в окно в ночь. Девушка просыпается и встает. Она поднимает упавшую розу и целует ее. Занавес падает.[4][5]

Музыка

В 1819 году Карл Мария фон Вебер написал сочинение для фортепиано под названием Aufforderung zum Tanz. Он также написал программу для этого произведения о молодом мужчине и женщине, которые встречаются, танцуют и расходятся на балу. Тихая музыка на открытии Aufforderung приводит к красивым (и насыщенным) мелодиям вальса, прежде чем работа заканчивается вступительной музыкой.[6] В 1841 году Гектор Берлиоз организованный Aufforderung. Эта версия музыки была использована для короткого балета в опере Вебера. Der Freischütz на Парижская опера.[7] Это была версия Берлиоза из оригинальной фортепианной пьесы, которая была использована в балете. Le Spectre de la rose.

Премьера

Интерьер казино Монте-Карло, 1879 г. Театр Казино позже стал Оперным.

Призрак Премьера балета Дягилева состоялась 19 апреля 1911 года. Театр Монте-Карло, Монте-Карло. Тамара Карсавина станцевала «Девушку», а Нижинский - «Розу».[8] Грейс Роберт пишет, что Призрак был «немедленным успехом».[4] Дягилев был удивлен; он подумал Призрак мелочь, на которую не стоит обращать внимания, но этот маленький балет стал одной из самых любимых постановок Русского балета.[9]

Танец

Мишель Фокин завершил танец за три-четыре репетиции. Позже он писал, что балет был почти импровизацией.[10] Грейс Роберт пишет в Книга балета борзых который Призрак это па-де-де но не такой па-де-де который восходит к сложному 19 веку техника и виртуозность. Напротив, это дальновидный современный танец непрерывного движения и выразительности.[11]

Фокин уронил порт де бюстгальтер из классический балет в оформлении танцев для Нижинского. Вместо этого он использовал изогнутые, похожие на усики движения рук и пальцев. В этом балете Нижинский стал андрогинным персонажем, демонстрирующим мужскую силу в ногах и женскую нежность в руках.[12] Некоторые из своих жестов Оствальт пишет в Нижинский: прыжок в безумие, "придали персонажу женскую ауру".[13]

Костюм Нижинского

Фотография Нижинского в костюме лепестка розы
Нижинский в костюме лепестка розы

Шелковый эластичный костюм Нижинского разработал Леон Бакст. Костюм был покрыт шелковыми лепестками роз. Нижинского вшивали в костюм к каждому спектаклю.[14] После каждого показа гардеробная хозяйка поправляла лепестки щипцами для завивки.[14]

Нижинского макияж, мириться была важной частью дизайна костюма. Ромула де Пульски, впоследствии ставший его женой, писал, что он выглядел как «небесное насекомое, а его брови напоминали красивого жука».[15] Оствальд пишет, что костюм Нижинского был похож на костюм балерины.[16]

Иногда лепестки расшатывались и падали на пол сцены. Слуга Нижинского Василий собирал лепестки и продавал их в качестве сувениров. Говорили, что он построил большой дом под названием Le Château du Spectre de la Rose с прибылью от продажи лепестков.[17]

Прыжок Нижинского

Балет прославился прыжком Нижинского через одно из двух больших окон в глубине сцены. Однако высота прыжка была иллюзией. Нижинский сделал пять разбегающихся шагов от середины сцены и прыгнул в окно на шестой ступеньке. Плинтус (плинтус) под окном был очень низким, создавая иллюзию того, что прыжок был выше, чем был на самом деле. За съемочной площадкой четверо мужчин поймали Нижинского в воздухе и накинули на него теплые полотенца. Никто из зрителей не видел Нижинскую землю. Похоже, он будет парить вечно. Иллюзии помог дирижер в оркестровая яма кто держал предпоследний аккорд. При этом прыжку придавалось ощущение большой длины и высоты.[1]

Другие постановки

С момента создания балета многие танцоры-мужчины интерпретировали роль Розы, но обычно считается, что ни одна из них не соответствовала блеску Нижинского, отчасти потому, что балет был специально разработан с учетом его особых талантов.[4][18] Девушку называли «забытой балетной женщиной», и со временем роль стала рутиной.[19] К середине 20 века Призрак превратился в балет-трюк: люди платили только за то, чтобы увидеть прыжок в окно.[20]

Призрак был одним из первых балетов Рудольф Нуриев после отъезда из России танцевал на Западе. Это было для немецкого телевидение в 1961 году. Впервые на сцене танцевал The Rose (24 раза) в Нью-Йорк для Джоффри БалетПрограмма Дягилева в 1979 году. Призрак был последним балетом Нуриева и Марго Фонтейн танцевали вместе. Это было в июне 1979 года, когда балерине было 60 лет. Он танцевал Розу в Париже в 1981 и 1982 годах, а последний раз танцевал эту партию в августе 1987 года в Лондонский Колизей с балетом Нэнси.[21]

Впервые балет увидели в Австралия в 1936 году, когда он был частью программы Русского балета Монте-Карло.[22] В 1962 году Марго Фонтейн станцевала «Девушку» в рамках своего турне по Австралии в 1962 году.[22] В 2006 г. Австралийский балет представил балет как один из трех, показывающих творчество Фокина.[22][23]

Дань уважения

Был назван уникальный розовый бриллиант, обнаруженный и ограненный в Москве и оцененный Геммологическим институтом Америки минимум в 60 миллионов долларов. «Призрак розы» как дань уважения легендарной русской балетной миниатюре.[24][25]

Примечания

  1. ^ а б c Schouvaloff 1997, п. 67
  2. ^ Лифарь 1940, стр. 252–53
  3. ^ Грескович 1998, п. 400
  4. ^ а б c Роберт 1949, п. 303
  5. ^ Бомонт 1940, стр. 26–27
  6. ^ Вудстра, Бреннан и Шротт 2005, п. 1495
  7. ^ "Вебер: Приглашение к танцу (соч. 65) в оркестровке Берлиоза (H 90)". Сайт Гектора Берлиоза. Получено 5 мая 2012.
  8. ^ Баланчин 1975, п. 427
  9. ^ Пряжка 2012, п. 207
  10. ^ Фокин и Фокин 1961, стр.180, 182
  11. ^ Роберт 1949, п. 302
  12. ^ Копельсон 1997, стр. 107–16
  13. ^ Оствальд 1991, п. 48
  14. ^ а б Нижинский 1980, п. 136
  15. ^ Нижинский 1980, стр. 136–37
  16. ^ Оствальд 1991, п. 48
  17. ^ Schouvaloff 1997, п. 69
  18. ^ Schouvaloff 1997, п. 70
  19. ^ Роберт 1949, стр. 303–04
  20. ^ Роберт 1949, п. 304
  21. ^ Сирвин, Рене. "Le Spectre de la rose". Nureyev.org. Фонд Рудольфа Нуриева. Получено 4 июн 2012.
  22. ^ а б c "Le Spectre de la rose (австралийский контекст)". Trove. Национальная библиотека Австралии. 2012 г.. Получено 4 июн 2012.
  23. ^ В 1985 г. Балет Парижской Оперы представлен Призрак с Мануэлем Легри в роли Розы и Клодом де Вульпианом в роли Девочки. Для постановки воссозданы оригинальные танцы, декорации и костюмы. В 2012 году запись о производстве была доступна на VHS в программе под названием Парижские танцы Дягилвев.
  24. ^ "Дух розы: розовый алмаз АЛРОСА готов заработать более 60 миллионов долларов". Алмазная лупа. 2019-08-18. Получено 2019-08-19.
  25. ^ "Дух розы". spiritofrose.alrosa.ru. Получено 2019-08-19.

Рекомендации

  • Баланчин, Джордж (1975), 101 история великих балетов, Нью-Йорк: якорные книги, ISBN 0-385-03398-2
  • Бомонт, Сирил В. (1940), Балет Дягилева в Лондоне, Лондон: Патнэм
  • Пряжка, Ричард (2012), Нижинский: жизнь гения и безумия, Нью-Йорк: Open Road Media
  • Фокин, Мишель; Фокин, Витале (пер.) (1961), Воспоминания балетмейстера, Лондон: Констебль
  • Грескович, Роберт (1998), Балет 101: полное руководство по изучению и любви к балету, Нью-Йорк: Гиперион, ISBN 0-786-88155-0
  • Копельсон, Кевин (1997), Странная загробная жизнь Вацлава Нижинского, Стэнфорд, Калифорния: Stanford University Press, ISBN 978-0-7567-8762-2
  • Лифарь, Серж (1940), Серж Дягилев: его жизнь, его творчество, его легенда, Лондон: Патнэм
  • Нижинский, Ромола (1980), Нижинский, Лондон: Sphere Books, ISBN 0-722-16378-9
  • Оствальд, Питер (1991), Вацлав Нижинский: прыжок в безумие, Лондон: Robson Books, ISBN 1-86105-250-2
  • Роберт, Грейс (1949), Книга балета борзых, Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф
  • Шувалов, Александр (1997), Искусство Русского Балета, Нью-Хейвен и Нью-Йорк: издательство Йельского университета, ISBN 0-300-07484-0
  • Вудстра, Крис (ред.); Бреннан, Джеральд (ред.); Шротт, Аллен (редактор) (2005), All Music Guide to Classical Music: полное руководство по классической музыке, Сан-Франциско, Калифорния: Backbeat Books, ISBN 0-87930-865-6CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)