WikiDer > Лили Фуреди

Lily Furedi
Лили Фуреди
Родившийся(1896-05-20)20 мая 1896 г.[1]
Будапешт, Венгрия[примечание 1]
УмерНоябрь 1969[заметка 2] (73 года)
Нью-Йорк, Нью-Йорк
НациональностьАмериканец
ИзвестенКартина
Известная работа
Метро (1934)
Деревня (1931)
После маскарада (1934)
ДвижениеРеализм, импрессионизм
Супруг (а)
Моррис Теплицкий
​
​
(м. 1929⁠–⁠1930)​

Лили Фуреди (20 мая 1896 г. - ноябрь 1969 г.) - венгерско-американский художник. Уроженец Будапешт, она добилась национального признания за свою картину 1934 года, Метро, что является сочувственным изображением пассажиров в Метро Нью-Йорка машина. Беззаботным тоном картина изображает горожан в разрезе с точки зрения их товарища.[2][7][8][9]

Художественная карьера

Когда Лили Фуреди был 31 год, она сошла с корабля. Челлина в порту Лос-Анджелеса. Она приехала из Будапешта через Триест и в судовом манифесте она указала, что она работает художником.[10][11][заметка 3] Нет сведений об обучении искусству, которое она могла получить до или после приезда в Соединенные Штаты.[11] Нет сомнений в том, что она работала как профессиональный художник, потому что в 1931 году она получила приз за свою картину. Деревня, на ежегодном рождественском шоу, проводимом Национальная ассоциация женщин-художников и скульпторов в галерее Argent в январе того же года.[4][примечание 4] В 1932 году и на протяжении большей части оставшейся части десятилетия она размещала картины на групповых выставках, включая: (1) выставку 1932 года венгерско-американских художников, на которой она показывала работы под названием Венгерская деревня и Венгерская ферма,[4] (2) выставка 1935 года Национальной ассоциации женщин-художников и скульпторов, на которой она показала картину под названием Интерьер,[14] (3) выставка 1936 года Муниципального художественного комитета Нью-Йорка,[15] и (4) выставка 1937 года в Женском клубе Глен Ридж, Нью-Джерси.[16]

Рассматривая 43-ю ежегодную выставку женщин-художников и скульпторов 1934 года, Эдвард Олден Джуэлл из Нью-Йорк Таймс обратил внимание на картину Фуреди под названием Интересная книга которую он включил с картинами трех других художников как «к сожалению, преднамеренные попытки любой ценой быть« современными »».[17][18] Напротив, New York Sun выбрал другую картину Фуреди, названную После маскарада, как единственная иллюстрация, сопровождающая его обзор выставки.[19][примечание 5] Рассматривая другую выставку 1934 года, критик Ч. Бонте включила Фуреди в группу художников, которые считаются одними из «самых известных» американских женщин, «получивших высокое признание» за свои работы.[20][примечание 6]

Лили Фуреди, Метро, 1934, холст, масло, 39 x 48 1/4 дюйма (99,1 x 122,6 см), создано для США. Проект общественных произведений искусства

В начале 1934 года Фуреди был принят в Проект общественных произведений искусства. В рамках этой новаторской федеральной программы художники на заработную плату мастеров создавали картины на тему «Американская сцена».[21][примечание 7] Ее вкладом в проект стала картина под названием Метро. Картина была одной из двадцати пяти, выбранных для подарка Белому дому. Это было также в группе, которую президент и г-жа Рузвельт сами выбрали как одни из лучших в шоу.[21][примечание 8] Начиная с 1935 г., когда он сопровождал рецензию на книгу в Нью-Йорк Таймс,[24] Картина часто использовалась в качестве иллюстраций в книгах, статьях, новостях и на Интернет-сайтах.[примечание 9]

При изучении Фуреди Метро, критики и другие наблюдатели нашли, что сказать. Картина была веселой, а интерес художника - сочувственным.[35] Он был ярким, ярким и оптимистичным.[11][36] Его сцена была игривой, чистой и приличной.[32][37] и идеалистически развернутые элементы дизайна.[8] Один рецензент заметил влияние «кубиков и конусов Сезанна» в сцене, которая рассказывает убедительную историю проецируемого «общества, в котором пол и раса комфортно, хотя и нервно, согласованы».[34] и поэт, используя экфрастик Поэтическая техника, заявленная, что картина показала «лучшее в общественном транспорте», в котором «мы встречаемся, здороваемся и бродим вместе во времени и пространстве». Поэма Энджи Трюделл Васкес называется «Глаза живые». Он закрывается: «посмотрим, какую красоту / мы можем сделать / когда все залито цветом / тепло и гостеприимно, / манит вас / в картину, / предлагает вам место».[38]

После гастрольного шоу 1934 года, в котором он появился, Метро не был снова включен в публичную выставку до 1983 года, когда он появился в «Социальные проблемы и городской реализм: американская живопись 1930-х годов» в галерее 1199 в Центре труда Мартина Лютера Кинга в Нью-Йорке.[8] Он снова появился в передвижной выставке «1934: Новый курс художников», организованной Смитсоновский музей американского искусства в 2009.[2][21][23][25]

После закрытия проекта Public Works of Art в 1934 году Фуреди присоединился к Федеральный художественный проект. Зарегистрировано, что она работала в этой программе в 1937–1939 гг.[39] и особенно как художник-монументалист в 1940 году.[40]

После середины 1930-х годов работы Фуреди рецензировались нечасто. В 1941 году она нарисовала алтарную роспись под названием Галерный раб которую она пожертвовала венгерской церкви в Нью-Йорке.[41][примечание 10] В 1950 году Фуреди показал украшенную керамику на групповой выставке в гончарном доме Гринвич-Хаус в Нью-Йорке.[42] Она умерла в Нью-Йорке в ноябре 1969 года в возрасте 73 лет.[6]

Персональная информация

Фуреди родился 20 мая 1896 года.[1][примечание 11] Ее местом рождения было либо Дебрецен или же Будапешт.[примечание 12]

Семья

Ее отец, Самуэль Фуреди (1872–1933), был солистом и учителем виолончели.[примечание 13] Ее мать, Паула Судфельд Фуреди, в прошлом преподавала фортепиано в консерватории Дебрецена.[44] и один из ее дядей, Сандор Фуреди, был скрипачом и учителем в Нью-Йорке.[42][44] У Фуреди был брат Эрнест Фуреди, который был купцом в Будапеште, и сестра Анна Фуреди, хирург-стоматолог и директор лаборатории Нью-Йоркского института клинической патологии полости рта.[45][примечание 14] В 1927 году Фуреди поехала из Будапешта в Лос-Анджелес, где у ее отца была музыкальная студия.[10][44] В судовом манифесте она записала свою профессию «художник».[10][примечание 15] 29 мая 1929 года Фуреди вышла замуж за Морриса Теплицкого в Нью-Йорке. В свидетельстве о браке указано, что она ранее не была замужем.[48] Брак продлился недолго. Согласно переписи населения США 1930 года, она была одинока и жила с родителями в Нью-Йорке.[49][примечание 16] В ходе переписи 1940 года она также была зарегистрирована как холостая и проживающая в Нью-Йорке со своей матерью. В этом отчете говорится, что Фуреди была натурализованным гражданином США, работавшей на правительство и занимавшейся росписью в Федеральный художественный проект из Управление прогресса работ.[40]

Смерть

Фуреди умер между 1 и 7 ноября 1969 года. Сообщение о смерти помещено в Нью-Йорк Таймс на последней дате есть следующий текст: «Фуреди, Лили, любимая тетя Агнес Краус, также пережила двоюродные братья. Частные службы проведены в пятницу, 7 ноября 1969 года».[6]

Другие имена

Фамилия Фуреди иногда обозначается как Фюреди, Фуэреди или Фуреди. Имя Фуреди было дано как Лилли, Лилли или Лилиан.[40][43][49]

Примечания

  1. ^ Некоторые справочные источники называют Будапешт местом ее рождения,[2][3] но и ее младшая сестра Анна, и ее отец родились в Дебрецене.[4][5]
  2. ^ Фуреди умер между 1 и 7 ноября 1969 года. Сообщение о смерти помещено в Нью-Йорк Таймс на последней дате есть следующий текст: «Фуреди, Лили, любимая тетя Агнес Краус, также пережила двоюродные братья. Частные службы проведены в пятницу, 7 ноября 1969 года».[6]
  3. ^ Фуреди был единственным пришельцем, указанным в манифесте S.S. Челлина из Триеста. Она получила визу для въезда в Соединенные Штаты в Будапеште 24 ноября 1927 года. Она сообщила, что не замужем и может читать и писать на немецком и английском языках, а также на венгерском.[10]
  4. ^ Это рождественское шоу было не регулярной ежегодной выставкой Национальной ассоциации женщин-художников и скульпторов (которая в 1931 году была 40-й), а скорее выставкой небольших картин, скульптур, поделок и миниатюр, которая открылась в декабре 1930 года в Аргент-галерея в здании штаб-квартиры ассоциации на 57-й Вест-стрит в Нью-Йорке.[12][13]
  5. ^ Выставка разошлась по нескольким галереям. Картина Фуреди висела в галерее Argent.[14][19]
  6. ^ Выставка проходила в январе 1934 года в Plastic Club в Филадельфии, штат Пенсильвания.[20]
  7. ^ Результатом этого недолговечного проекта стало создание более 15 000 станковых картин и фресок 3671 художником во всех регионах страны. Вклад Фуреди был одним из 500 работ, выбранных для первой выставки в Галерея искусств Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия, а затем разошелся по другим музеям страны.[22][23] Газетный критик написал: «В целом, как было объявлено, 3671 художник был нанят на различные периоды в рамках PWAP, получая заработную плату мастера от 23,50 до 42,50 долларов в неделю. Общая сумма ассигнований на реализацию проекта составила 1408 381 доллар США. . "[21]
  8. ^ Рассматривая выставку, Эдвард Олден Джуэлл писал: «Президент и г-жа Рузвельт провели на выставке в воскресенье полтора часа. Они лично выбрали, как особенно хорошие, тридцать две станковые картины - и их список, как узнает один, включает все двадцать пять картин, которые ранее были отобраны мистером Брюсом и членами его комитета, с целью представления их Белому дому.[21]
  9. ^ Совсем недавно картина, Метро, появилась в отчетах, связанных с выставкой Смитсоновского института «1934: Новый курс для художников», которая проходила в Смитсоновский музей американского искусства и в национальном туре.[25][26] Другие выступления включают новостную статью об искусстве 1930-х годов,[27] сообщения в блогах,[28][29] пазл,[30] и различные обзоры выставок.[9][31][32][33][34]
  10. ^ Фуреди подарила алтарную фреску в память о своем отце, Сэмюэле Фуреди, концертном виолончелисте, который обучал студентов и часто выступал в Нью-Йорке в течение 1920-х годов. Церковь была Первой мадьярской пресвитерианской церковью на 233 E. 116-й улице в Нью-Йорке. На картине изображены два мученика 1677 года, один из которых приходился родственником пастору церкви.[41]
  11. ^ 1901 год также был назван годом ее рождения.
  12. ^ Некоторые справочные источники называют Будапешт местом ее рождения,[2][3] но и ее младшая сестра Анна, и ее отец родились в Дебрецене.[4][5]
  13. ^ Отца Самуэля Фуреди звали Элиас Фридман. Неизвестно, почему его фамилия отличалась от фамилии отца. Его матерью была Элизабет Фридман.[43] Некролог Сэмюэлю Фуреди в Нью-Йорк Таймс дает свое имя как "Сумель"[44]
  14. ^ Анна Фуреди вышла замуж за Золтана Келлнера в 1928 году.[46] и Джон Густав Кодик в 1936 году.[47]
  15. ^ Фуреди был единственным инопланетным пассажиром на корабле. Помимо того, что она была художницей, она сообщила, что может говорить и читать на немецком и английском, а также на венгерском языках.[10]
  16. ^ Ее сестра Анна и ее муж Золтан Келлнер жили в одном доме, когда проводилась перепись 1930 года.[49]

Рекомендации

  1. ^ а б "Лили Фуреди, ноябрь 1969". База данных «Индекс смертности по социальному обеспечению в США», FamilySearch; со ссылкой на Администрацию социального обеспечения США, базу данных Death Master File (Александрия, Вирджиния: Национальная служба технической информации, в настоящее время). Получено 2015-11-18.
  2. ^ а б c d "Лили Фуреди". Смитсоновский музей американского искусства. Получено 2015-11-20.
  3. ^ а б "Лили Фуреди - ключевые слова художника и краткие факты". AskArt. Получено 2015-11-23.
  4. ^ а б c d Эдвард Олден Джуэлл (1931-12-04). «ИСКУССТВО: призы, полученные на Рождественской выставке». Нью-Йорк Таймс. п. 26. Сумел Фуреди, музыкант и преподаватель игры на виолончели, внезапно скончался в пятницу днем ​​от сердечного приступа в офисе своего врача, доктора Юджина Фолдеса на Парк-авеню, 898. Он родился в Дебрецене, Венгрия, шестьдесят один год назад. В живых остались его вдова Паула, бывшая преподавательница игры на фортепиано в консерватории Дебрецена; брат Шандор из этого города, концертный скрипач, и трое детей Эрнест, купец из Будапешта; Анна, врач клиники Велен в Пассаике, штат Нью-Джерси, и Лилиан, художница из этого города. До своего приезда в эту страну в 1921 году г-н Фуреди преподавал игру на виолончели в консерватории Дебрецена и выступал с концертами в Париже, Вене и Берлине. Здесь у него были студии в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке, а его ученики выиграли стипендии в Музыкальной школе Истмана в Рочестере. Недавно он жил по адресу 281 Brooks Avenue, Passaic.
  5. ^ а б "Анна Фуреди, 1928 год". База данных с изображениями «Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1909, 1925–1957», FamilySearch; со ссылкой на Immigration, New York, New York, United States, публикацию микрофильмов NARA T715 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты). Получено 2015-11-18.
  6. ^ а б c "Летальные исходы". Нью-Йорк Таймс. 1969-11-07. п. 47. Фуреди, Лили, любимая тетя Агнес Краус, тоже пережила двоюродные братья. Частные службы состоялись в пятницу, 7 ноября 1969 года.
  7. ^ «Путеводитель по выходу: какими мы были». Нью-Йорк Таймс. 1983-04-19. п. C14. ... Лили Фуреди Метро, показать усталых гонщиков в машине, которая выглядит чище и чище, чем те, что ездят в сегодняшнем метро.
  8. ^ а б c Грейс Глюк (1983-04-22). «Также интересно на этой неделе». Нью-Йорк Таймс. п. C25. ... Без граффити Лили Фуреди Метро, с его поперечным сечением городских типов, идиллически развернутых в самом чистом вагоне метро, ​​который вы когда-либо видели ...
  9. ^ а б Шарлотта Саттон (2009-11-29). «Память служит: напоминая суровые образы 20-го века, два шоу в Вашингтоне хитро доказывают силу искусства». Санкт-Петербург Таймс. Санкт-Петербург, Флорида, с. L2. ... восхитительный вид пассажиров в метро Лили Фуреди ...
  10. ^ а б c d е «Лили Фуреди, 1927 год». База данных с изображениями «Калифорния, Лос-Анджелес, 1907–1948», FamilySearch; со ссылкой на Immigration, название корабля Cellina, публикацию микрофильма NARA M1764 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты), свиток 16; Микрофильм ФХЛ 2,229,918. Получено 2015-11-18.
  11. ^ а б c "Исследования, метро, ​​1934 год, Лили Фуреди" (PDF). Смитсоновский музей американского искусства. Получено 2015-11-21.
  12. ^ «Женщины-художники и скульпторы проводят 40-ю ежегодную выставку». Brooklyn Daily Eagle. Бруклин, Нью-Йорк, 25 января 1931 г. п. 15.
  13. ^ «Рождественские экспонаты». Brooklyn Daily Eagle. Бруклин, Нью-Йорк, 7 декабря 1930 г. п. 3E. Галереи, которые специализируются на рождественских шоу, - это Галерея Argent ... где Национальная ассоциация женщин-художников и скульпторов выставляет небольшие картины, поделки и скульптуры, ...
  14. ^ а б Эдвард Олден Джуэлл (1935-01-02). «Женщины представят свое искусство сегодня; Ассоциация художников и скульпторов откроет сорок четвертую ежегодную выставку». Нью-Йорк Таймс. п. 23.
  15. ^ «Летние новости искусства». New York Sun. 1936-07-25. п. 11.
  16. ^ «Женщины проявили артистический дух в колониальные дни». Независимая пресса. Блумфилд, Нью-Джерси. 1937-04-13. п. 2.
  17. ^ Эдвард Олден Джуэлл (1934-01-14). «Женщины-художницы и скульпторы». Нью-Йорк Таймс. п. X12. Хотя некоторые фотографии явно плохи, некоторые, по крайней мере, компетентны. Только здесь и там - как это видно из «Вдовы» Терезы Поллак, «Интересной книги» Лили Фуреди, «Гавани Полперро» Бьюлы Стивенсон и «Портрет негра» Эжени Маррон - можно встретить то, что, к несчастью, является преднамеренными попытками любой ценой быть «современным».
  18. ^ «В галереях». Brooklyn Daily Eagle. Бруклин, Нью-Йорк, 7 января 1934 г. п. 28.
  19. ^ а б Мелвилл Аптон (1934-11-16). «Две интересные выставки искусства. Женская ассоциация провела первую выставку сезона». New York Sun. п. 32.
  20. ^ а б C.H. Бонте (1934-01-14). «В галерее и студии; гости пластикового клуба». Philadelphia Inquirer. Филадельфия, Пенсильвания. п. 19.
  21. ^ а б c d е Эдвард Олден Джуэлл (1934-04-24). «Общественные произведения искусства, представленные в Capital: президент и г-жа Рузвельт откроют сегодня выставку в галерее Коркоран; выставлено 500 предметов; работы художников, известных только в их собственных общинах, производят хорошее впечатление». Нью-Йорк Таймс. п. 21. Выставка впечатляет сразу по нескольким причинам. Он отчетливо предлагает зрителю панораму общенационального масштаба ... Вы чувствуете размах и широту творческого импульса, который правительство таким образом предоставило ... Приятно наблюдать, что большинство художников, чьи работы мы, как уже знакомые, уверенно придерживались своего стиля, умело адаптируя его, где это необходимо, к требованиям выделенной тематики, «американской сцены».
  22. ^ Уильям Х. Янг; Нэнси К. Янг (2007). Великая депрессия в Америке: культурная энциклопедия. Издательская группа «Гринвуд». п. 157. ISBN 978-0-313-33522-8.
  23. ^ а б Дэвид А. Тейлор (18 мая 2009 г.). "Что такое искусство Нового курса?". Веб-сайт Смитсоновского журнала. Получено 2015-11-21. Художников нанимали через объявления в газетах, размещенные по всей стране; вся программа была запущена через пару недель. По словам Джорджа Герни, заместителя главного куратора Смитсоновского музея американского искусства, где до 3 января проходит выставка произведений искусства PWAP, люди выстраивались в очередь на холоде у правительственных учреждений, чтобы подать заявку: «Они должны были доказать, что они профессиональные художники, они должны были пройти тест на потребности, а затем их распределили по категориям - художник первого уровня, второй уровень или рабочий, - которые определяли их заработную плату ».
  24. ^ Р.Л. Даффус (1935-11-03). «ЛИЧНАЯ СВОБОДА В АМЕРИКЕ: Герберт Агар укрепляет надежду на создание нового Джефферсоновского общества ЗЕМЛИ БЕСПЛАТНЫХ». Нью-Йорк Таймс. п. BR1.
  25. ^ а б «Выставки: 1934: Новый курс для художников / американское искусство». Смитсоновский музей американского искусства. Получено 2015-11-23.
  26. ^ "Новости истории искусства: 1934: Новый курс для художников". Новости истории искусства. Январь 2014. Получено 2015-11-23.
  27. ^ Пол Ричард (1979-10-26). «Искусство 30-х годов». Вашингтон Пост. Вашингтон, округ Колумбия, стр. D6.
  28. ^ «Украдя взгляды в вагоне метро времен Великой депрессии». Эфемерный Нью-Йорк. Получено 2015-11-23.
  29. ^ Чавес AMT 200. «Ранний модерн». Получено 2015-11-23.[постоянная мертвая ссылка]
  30. ^ «Метро, ​​1934, Пазл Лили Фуреди». PuzzleOut. Получено 2015-11-23.
  31. ^ Гейл Уорланд (11 февраля 2013). «Выставка искусства эпохи депрессии - показательное сравнение, поскольку государство сокращает государственное финансирование искусства». Сиэтл Таймс. Сиэтл, Вашингтон. Получено 2015-11-21. ... восхитительный вид пассажиров в метро Лили Фуреди ...
  32. ^ а б Пол Ричард (27 февраля 2009 г.). "В городе". Вашингтон Пост. Вашингтон, округ Колумбия, стр. Т3.
  33. ^ Мэри Томас (31 января 2010 г.). «Новый курс для художников. Картины 1930-х годов в Фрике и Уэстморленде сегодня звучат с особой остротой». Питтсбург Пост. Питтсбург, Пенсильвания. п. E1.
  34. ^ а б «Художественное обозрение музея Experience America, постоянной выставки Смитсоновского института». Ежемесячный журнал Open Letters - обзор литературы и искусства. Получено 2015-11-20.
  35. ^ «Ярлык выставки: Метро Лили Фуреди / Американское искусство». Смитсоновский музей американского искусства. Получено 2015-11-23.
  36. ^ Майкл Апчерч (11 декабря 2010 г.). "'"Новый курс для художников" - картина Америки эпохи депрессии ". Сиэтл Таймс. Сиэтл, Вашингтон. Получено 2015-11-21. ... восхитительный вид пассажиров в метро Лили Фуреди ...
  37. ^ Ричард Ф. Шепард (19 апреля 1983 г.). «Путеводитель по выходу: какими мы были». Нью-Йорк Таймс. п. C14. [T] он включает в себя произведения, заимствованные из музеев и других мест и созданные, в частности, Уильямом Гроппером, Томасом Хартом Бентоном, Джорджем Биддлом, Джейкобом Лоуренсом, Реджинальдом Маршем, Беном Шаном и братьями Сойер, Рафаэлем и Айзеком. Вот знаменитое яростно циничное трио, коррумпированный полицейский, хакерский политик и гангстер-капиталист в фильме Джека Левина. Праздник разума, из Музея современного искусства, выполненных, как и многие здесь, в рамках художественной программы Управления прогресса работ. Напротив, Лили Фуреди почти Метро, показать усталых гонщиков в машине, которая выглядит чище и чище, чем те, что ездят в сегодняшнем метро.
  38. ^ «Серия« Поэзия мостов 3/21/13: Живые глаза »Энджи Трюделл Васкес». Художественный музей Чазена. 2013-03-21. Получено 2015-11-23. Серия Bridge Poetry Series подчеркивает ... поэзию, вдохновленную искусством. Этот сериал предоставляет поэтам из Висконсина уникальную возможность писать и читать экфрастические стихи. Во втором веке нашей эры экфразис (описание) был риторическим упражнением по созданию мысленных образов с помощью слов и часто начинался с описания произведений искусства. Программа была запущена весной 2012 года поэтами Мэдисона Катрин Талбот, Сарой Паррелл, Сьюзан Эльбе и Джесси Ли Керчевал в сотрудничестве с Художественным музеем Чазена. Дважды в год, в рамках весенне-осенней выставки, около дюжины поэтов посещают выставку, пишут стихи, а затем принимают участие в групповом чтении в Чазене.
  39. ^ "Подробное описание Федерального художественного проекта, собрание фотоотдела, около 1920–1965 гг., Основная масса 1935–1942 гг.". Архив американского искусства, Смитсоновский институт. Получено 2015-11-24.
  40. ^ а б c «Лилли Фуреди в доме Паулы Фуреди, Ассамблея округа 21, Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США». «Перепись США, 1940», база данных с изображениями, FamilySearch; со ссылкой на счетный округ (ED) 31-1829, лист 16B, семья 291, цифровая публикация NARA T627 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, 2012 г.), катушка 2668. Получено 2015-11-18.
  41. ^ а б Рэйчел К. Макдауэлл (1941-12-20). «Фреска, которая будет посвящена». Нью-Йорк Таймс. п. 16. Алтарная роспись Лили Фуреди, подаренная церкви в память о ее отце, Самуэле Фуреди, известном виолончелисте, будет открыта и освящена завтра в 11 часов утра в Первомадьярской пресвитерианской церкви, 233 E. 116th st. . Сюжет картины - «Раб на галерах», являющийся переработкой ранней гравюры на стали, изображающей двух мучеников 1677 года, Стивена Селлей и Стивена Харсаньи, последний - предок пастора, преподобного Ладислуса Харсаньи.
  42. ^ а б «Шандор Фуреди, 81 год, скрипач, мертв; исполнитель мадьярских тем». Нью-Йорк Таймс. 1956-10-07. п. 86.
  43. ^ а б "Самуэль Фуреди, 16 июня 1933 г.". «Нью-Йорк, городские смерти Нью-Йорка, 1795–1949», база данных, FamilySearch; со ссылкой на Смерть, Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, Муниципальный архив Нью-Йорка, Нью-Йорк; Микрофильм FHL 2 070 692. Получено 2015-11-18.
  44. ^ а б c d "SUMEL FUREDI. 'Виолончелист умер от сердечного приступа в кабинете врача". Нью-Йорк Таймс. 1933-06-18. п. 24. Лили Фуреди [получила] медаль Национальной ассоциации за Деревня.
  45. ^ «Стоматологическая помощь сдержала рак». Нью-Йорк Таймс. 1934-01-04. п. 21.
  46. ^ "Золтан Келлнер и Д. Анна Туреди, 18 сентября 1928 г.". База данных «Нью-Йорк, данные о браках города Нью-Йорка, 1829–1940», FamilySearch; со ссылкой на Marriage, Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, Муниципальный архив Нью-Йорка, Нью-Йорк; Микрофильм FHL 1,653,419. Получено 2015-11-18.
  47. ^ "Джон Гюстав Кодик и Анна Фуреди, 11 марта 1936 г.". База данных «Нью-Йорк, данные о браках города Нью-Йорка, 1829–1940», FamilySearch; со ссылкой на Marriage, Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, Муниципальный архив Нью-Йорка, Нью-Йорк; Микрофильм FHL 1,674,325. Получено 2015-11-18.
  48. ^ "Моррис Теплицки и Лили Фуреди, 28 мая 1929 г.". База данных «Нью-Йорк, данные о браках города Нью-Йорка, 1829–1940», FamilySearch; со ссылкой на Marriage, Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, Муниципальный архив Нью-Йорка, Нью-Йорк; Микрофильм FHL 1,653,830. Получено 2015-11-18.
  49. ^ а б c «Лилли Фуреди в доме Сэмюэля Фуреди, Манхэттен (округа 1001–1249), Нью-Йорк, Нью-Йорк, США». «Перепись США, 1930», база данных с изображениями, FamilySearch; со ссылкой на счетный округ (ED) 1229, лист 1A, семейство 5, строка 14, публикация микрофильмов NARA T626 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, 2002), катушка 1579; Микрофильм FHL 2341314. Получено 2015-11-18.