WikiDer > Линда Дюваль - Википедия
Линда Дюваль канадский художник и педагог. Саскачеван и Торонто. Ее социальное искусство проекты, выставки и исследования затрагивали вопросы совести, истины и природы межличностных отношений, особенно когда они разыгрываются в разговоре.[1][2] В ее искусстве используются фотография, видео, инсталляция, перформанс и исследования на уровне сообщества, включая архивирование в Интернете. Они часто содержат приглашения для отдельных лиц или групп для участия в определенных задачах, связанных с беседой или выражением мнения. В целом работа Дюваля исследует речевые акты (такие как признания, сплетни и выражения сожаления), природу истины, процесс печали, близости и уязвимости. Ее персональные выставки проходили в Художественной галерее Гамильтона, Художественной галерее Данлоп, Художественной галерее Миссиссоги, Национальном музее современного искусства в Гватемале, Custom House Gallery Westport Ireland, Box Hotel Gallery Barcelona и Thunder Bay Art Gallery.[3] Она входила в несколько советов управляемых артистами организаций, включая Paved Arts,[4] Галерея Red Head,[5] Галерея фотографа (теперь известная как PAVED Arts),[4] BlackFlash Журнал.[6]
Образование
Линда Дюваль изучала социологию и английский язык в Карлтонский университет и образование в Королевский университет.[3] Она получила диплом A.O.C.A от Художественный колледж Онтарио и степень магистра изящных искусств от Мичиганский университет в Анн-Арборе и Transart Institute.[7][8]
Художественная практика
Линда Дюваль переехала с семьей из Онтарио в Саскатун, Саскачеван в 1993 г., где преподавала в Университет Саскачевана.[8] Изучая социологию и английский язык, Дюваль создал произведения искусства, в которых беседа, диалог и культурный обмен рассматриваются как методы и художественные результаты. В 1997 году ее работа, Traducción / Перевод был представлен на Museo Nacional de Arte Moderno в город Гватемала и позже в галерее фотографа в Саскатуне (теперь известной как PAVED Arts). Эта работа накладывала рукописные испанские цитаты иммигрантов о Саскачеване на изображения канадских прерий.[8] Ряд ее работ приглашает и представляет более интимные разговоры, такие как Чай остыл (1999) на выставке под названием Antipathies and Correspondences: Rae Staseson, Linda Duvall, Joanne Bristol, в галерее Mendel (ныне известной как Ремай Галерея современного искусства Саскачевана), и Чай и сплетни (2003, Red Head Gallery, Торонто; 2004, Художественная галерея Кендердин, Университет Саскачевана и другие места).
С работы 2005 г. Плач (Red Head Gallery и Центр искусств Агнес Этерингтон в 2008 году), Дюваль обратился к более печальным формам дискурса. В Плач, Дюваль представил аудиозаписи людей, читающих публичные причитания, такие как признания, извинения или сожаления, а также объявления о неожиданной трагедии или смерти. Члены аудитории были приглашены принять участие в этих публичных чтениях, в то время как в комнате были видны кадры, на которых Дюваль участвовал в жестоком полицейском инциденте. Работа, Она не может начать (2007, Red Head Gallery), представила собственные слова художника в ответ на самоубийство ее 23-летнего сына, наложенные на видеоизображения прерийного пейзажа его смерти. Также в ответ на эти события она выпустила небольшую книгу художника, Отчаянно жаль Электронные письма (2008) как журнальная вставка в BlackFlash.
В 2009 году большая работа стала результатом совместной работы Дюваль с организациями, оказывающими поддержку заключенным и их семьям. Где были матери? (Художественная галерея Миссиссоги и Художественная галерея Данлоп) представляет собой видеоинсталляцию в галерее, а также профессионально созданный аудио-компакт-диск с песнями, написанными и исполненными людьми, которые, как описывается в брошюре компакт-диска, "имели проблемы с законом, жили или работали на улице, имели дело с зависимостями или участвовал в незаконных уличных бандах ".[9]
Уличные женщины являются предметом Жизнь в 10 легких уроках (2012, Центр современной фотографии G44), которую Дюваль создал в сотрудничестве с художником Питером Кингстоном и женщинами, с которыми они познакомились через Ресурсный центр для женщин в Аделаиде в Торонто.[10] Результатом этой работы стала выставка фото, текста и видео, а также образовательных материалов (плакатов, брошюр), которые были распространены по всему городу. В рамках выставки галерея организовала дискуссионное мероприятие с участием представителей общественных организаций. Критическая реакция на проект поставила под сомнение то, как участники, которых можно было визуально идентифицировать на выставке и в учебных материалах, были представлены как умышленно распространяющие незаконные методы выживания.[11][12] Опубликованные реакции на Жизнь в 10 легких уроках и другие работы Дюваля также подчеркивают, каким образом речевые действия участников художественных произведений Дюваля подрывают авторитет общественных и культурных учреждений.[11][13]
Также в 2012 году состоялась персональная выставка под названием Бросок (Галерея TPW) снова обратилась к личному опыту Дюваль с насилием со стороны полиции, кадры которого в СМИ часто транслировались в местной телевизионной рекламе и были включены в ее работу 2005 года. Плач.[14] В этом проекте художница показала, используя видеоматериалы, свой собственный процесс обучения технике подбрасывания нападавших, которую использовала против нее полиция, и свое собственное использование этой техники в реалистично поставленных сценариях.[14]
В более поздних работах Дюваль активно привлекала к участию в своих проектах тех, кто знаком с культурным производством. В Непризнанные (2016, Remai Modern Art Gallery), она пригласила художников, а также богословов, поэтов, юристов, сокамерников, режиссеров, медицинских работников и уличных женщин для создания памятных панно для людей, чьи тела не были идентифицированы после смерти.[15] Новая работа, В дыре (2017), предлагает художникам проводить по 6 часов в день (до трех дней) в большой яме, вырытой в земле на ее сельском участке в Саскачеване. В то же время посетители галереи по адресу: ПРОМЫШЛЕННОЕ Искусство в Саскатуне (60 миль) будет смотреть то, что снято на камеру, установленную в дыре.[16]
Публикации
- Дюваль, Линда, Пегги Гейл, Дэвид Гарно, Рубен Газтамбиде-Фернандес и музыканты. Линда Дюваль: Где были матери? Каталог выставки и запись музыки на CD. Миссиссауга, Онтарио. : Художественная галерея Миссиссоги, 2009.
- Дюваль, Линда, Янсма, Линда и Ринг, Дэн. Линда Дюваль: достаточно белой лжи, чтобы заморозить свадебный торт. Ошава, Онтарио: Галерея Роберта Маклафлина, 2005.
внешняя ссылка
Рекомендации
- ^ "Линда Дюваль". Transart People. Получено 2016-03-05.
- ^ Смит, Стивен Росс. «Линда Дюваль». Альянс искусств Саскачевана, 2006. http://www.artsalliance.sk.ca/resources-and-tools/studies-and-facts/2006/910.
- ^ а б "Линда Дюваль". Галерея TPW. Получено 2017-03-21.
- ^ а б «МАСЛО АРТ». www.pavedarts.ca. Получено 2017-03-20.
- ^ "ТЕКУЩИЙ". Red Head Gallery. Получено 2017-03-20.
- ^ "Главная - Журнал BlackFlash". Журнал BlackFlash. Получено 2017-03-20.
- ^ "Линда Дюваль". Transart People. Получено 2017-03-20.
- ^ а б c Гейл, Пегги (2009). «Долгое время впереди». В Гейл, Пегги, Гарно, Давид, Газтамбиде-Фернандес, Рубен (ред.). Линда Дюваль. Где были матери?. Миссиссога, Онтарио: Художественная галерея Миссиссоги. С. 15–23. ISBN 9781895436785.
- ^ Дюваль, Линда (2009). "Где были матери?". Художественная галерея Данлоп. Получено 18 марта 2017.
- ^ «Жизнь в 10 легких уроках».
- ^ а б turions, cheyanne (2012). «Жизнь в 10 легких уроках». В Линда Дюваль и Питер Кингстон: 10 простых уроков как жить. Брошюра к выставке, Торонто: Центр современной фотографии G44. С. 6-13. По состоянию на 18 марта 2017 г. https://gallery44.org/exhibitions/living-10-easy-lessons
- ^ Сандалии, Лия (2012). «Взгляд Линды Дюваль и Питера Кингстоуна на« Жизнь в 10 легких уроках »в галерее 44 | Toronto Star». thestar.com. Получено 2017-03-19.
- ^ Классен, Лоис. Глядя на поиск слов, практический исследовательский проект о совместных и диалогических художественных процессах. [Электронный ресурс]. Диссертация на степень магистра в Институте искусства и дизайна Эмили Карр. [Ванкувер]: Университет Эмили Карр, 2011.
- ^ а б Мозер, Габриель (2012). «Линда Дюваль - Бросок». Выставочный очерк. Торонто: Галерея TPW. Дата обращения 20 марта 2017. http://gallerytpw.ca/exhibitions/lduvall/
- ^ "Линда Дюваль - Непризнанные | Remai Modern". Ремай Модерн. 2016-05-18. Получено 2017-03-19.
- ^ «Саск. Арт-проект приглашает незнакомцев провести 6 часов в норе, пока люди смотрят». CBC Новости. Получено 2017-03-19.