WikiDer > Мария Новаро

Мария Новаро
Родившийся	Мария Луиза Новаро Пеньялоса (1951-09-11)11 сентября 1951 г. Мехико
Образование	Национальный автономный университет Мексики
Род занятий	Режиссер фильма, продюсер фильма, сценарист, монтажер

Мария Новаро (родилась Мария Луиза Новаро Пеньялоса, 11 сентября 1951 года в Мехико)^[1] мексиканский кинорежиссер. Она была в числе первых женщин-режиссеров, окончивших киношколу в Мексике.^[2] Она сделала пять художественные фильмы и четырнадцать короткие фильмы. В мексиканской киноиндустрии она была кинематографист, звуковой микшер, директор, сценарист и редактор. Сегодня Новаро - один из самых известных мексиканских режиссеров, вышедших из Новое мексиканское кино и ее фильмы выражают идею Миллиан о кино в женском виде.^[3]

Образование

Мария Новаро изучала социологию в Национальном автономном университете Мексики, UNAM.^[4] Проявив некоторый интерес к кинопроизводству, она решила изучать кино в Centro Universitario de Estudios Cinematográficos при UNAM.^[5] В 1981 году, работая в Centro Universitario de Estudios Cinematográficos, она сняла свои первые короткометражные фильмы Lavaderos, sobre las olas и De encaje y azúcar на камеру super 8.^[6] Позже стала членом коллектива Cine Mujer, женского кинематографического коллектива, интересующегося женскими историями и создания возможностей для женщин в мексиканской киноиндустрии, и которая присоединилась к своему соотечественнику и коллеге-режиссеру Хайме Умберто Эрмосильо в ее желании снимать фильмы, созерцающие культура Мексики, в которой доминируют мачо: она с женской точки зрения (не феминистская, как она настаивает), он с точки зрения гомосексуализма.^[7] Именно в этом коллективе Новаро поставил Es la Primera Vez в 1981 году.^[8]

Карьера

Мария Новаро начала свою карьеру в мексиканской киноиндустрии как оператор и звукооператор.^[9] Только после того, как она поработала помощником режиссера в фильме Альберто Кортеса «Amor a la Vuelta de la Esquina» (1985), она решила снять свой короткометражный фильм Una Isla Rodeada de Agua (1985). Этот короткометражный фильм представляет собой феминистскую адаптацию известного мексиканского романа Хуана Рульфо «Педро Парамо».^[10] В этом короткометражном фильме молодая девушка отправляется в путешествие на побережье Герреро в поисках матери, которая ее бросила. Тема женского героя, путешествующего по современной Мексике в поисках чего-то или кого-то, заложена в этом короткометражном фильме и присутствует во всех ее фильмах.^[11]
В ее следующем короткометражном фильме «Азул Селеста» (1987) рассказывается история беременной женщины, которая ищет отца своего ребенка в Мехико. Эта история перенесена в ее первый полнометражный фильм «Лола» (1989).

Художественные фильмы

Лола

Новаро написал Лолу в соавторстве с ее сестрой Беатрис.^[12] Лола, названная в честь главного героя, рассказывает историю женщины, которую бросил отец ее дочери. Она сталкивается с изоляцией и безнадежностью в огромном Мехико, когда она пытается переселить отца своей дочери. Многие феминистки критикуют пассивный характер Лолы и то, как она не может преодолеть свою брошенность.^[13] Однако Новаро заявила, что не хочет ограничиваться политической позицией и не считает свою работу феминистской.^[14] В интервью Изабель Арредондо Новаро сказал, что с Лолой ее не только интересовала история Лолы и ее ребенка, но и фильм был способом «глубоко поразмышлять о женщинах, материнстве и Мехико».^[15] Таким образом, Лола, находящаяся под контролем своих эмоций, делает ее точным изображением брошенной женщины.

Данзон

Заканчивая редактирование «Лолы», она решила написать более легкий рассказ и в сотрудничестве с сестрой написала Danzón (1991)^[16] который стал вторым фильмом, поставленным Марией Новаро. Дансон в названии Новаро, свободно переводимый как «изысканный бальный танец», прост по своей природе: каждый партнер концентрируется на совершении идеального квадрата шагов, лишь мимолетно устанавливая зрительный контакт, что равносильно пантомиме ухаживания, мужского преследования и женского. кокетство. Дансон исполняется под сентиментальные баллады в salones de baile (танцевальных залах) Мексики, где большая часть клиентов рабочего класса собирается, чтобы показать танцевальные шаги, которые оставались неизменными на протяжении поколений, среди мерцающего света и яркого декора, напоминающего эпоху 1940-е и 1950-е годы. В Данзоне она изображает традиционную мексиканскую танцевальную культуру, которая имеет строгие гендерные кодексы и процедуры, и противопоставляет ее портовому городу Веракрус. Фильм рассказывает о Джулии Солорзоно (Мария Рохо), матери-одиночке, единственный выход которой - в популярных танцевальных залах Мехико. Когда ее обычный партнер Кармело (Дэниел Регис) не появляется на танцевальных встречах, она решает оставить своих детей и отправиться на поиски его в Веракрус, откуда он.^[17] Для Джулии это путешествие к самопознанию, поскольку она отказывается от поисков Кармело и наслаждается жизнью Веракруса, прежде чем вернуться к жизни в Мехико.^[18] «Дансон» стал фильмом, положившим начало ее карьере и завоевавшим международное внимание.^[19]
Новаро решил сыграть в традиционном жанре мелодрамы, который очень популярен среди мексиканских женщин, добавив в фильм юмора.^[20] Она также обращается к темам женщин и гомосексуализма, но с чем-то, что выходит за рамки понимания испанца Альмодовара: психологической проницательностью и искренним чувством. «Дансон», как можно догадаться по названию, - танцевальный фильм. Если не брать в расчет такие мюзиклы, как Grease (1978) и Hair (1979), а также такие балетные фильмы, как The Turning Point (1977) и Blood Wedding (1981), то за пятнадцать лет или около того, предшествовавшие этому, было два типа танцевальных фильмов. создание Данзона: фильм о быстром танце, который подчеркивает свободную спонтанность и физичность, если не сексуальность, танцпола (например, «Лихорадка субботнего вечера» [1977], «Flashdance» [1983] и «Dirty Dancing» [1987]) и его напротив, картина бального танца, которая подчеркивает сдержанность, элегантность и стилизацию - структуру, присущую бальным танцам, традиции, не запятнанной демонстрацией дешевых эмоций и очевидной чувственности. Один танец освобождает главного героя от запретов и, таким образом, освобождает его от ошеломляющей рутины повседневной (рабочей) жизни, другой восстанавливает эти запреты одновременно с тем, что заменяет рутину повседневной жизни другим, гораздо более приятным, даже менее отклоняясь один.
Следующие две ее работы, «Эль харден дель Эден» (1994) и «Син Дехар Хуэлла» (2000), сосредоточены на идее Borderlands, но при этом придерживаются своей темы о женщинах в путешествии по Мексике. Именно через свое повествование она исследует новые способы видеть Мексику, которые отходят от стереотипных представлений о приграничных территориях и их обитателях.^[21]

Эль-Хардин-де-Эден

Эдемский сад (1994) был снят в Тихуане и ее окрестностях по обе стороны границы между Мексикой и США. Это было совместное производство с Францией и Канадой. Премьера которого состоялась на Венецианском фестивале 1994 года, она получила широкое распространение в Европе. Он получил премию Coral Prize в Гаване, премию Glauber Rocha от специализированных латиноамериканских критиков и награду за лучшую мужскую роль на фестивале в Картахене (Бруно Бичиру). Этот фильм не был показан на мексиканских экранах в результате недавнего Североамериканского соглашения о свободной торговле (НАФТА), согласно которому кино не было защищено как культурное исключение.^[22]

Sin Dejar Huella

«Не оставляя следов» (2000) - это дорожный фильм, снятый во время долгого путешествия из Сьюдад-Хуареса до мексиканского побережья Карибского моря в Кинтана-Роо. В главных ролях Тиаре Сканда и Айтана Санчес-Хихон, это было совместное производство с Испанией, и его мировая премьера состоялась в Сан-Себастьяне. Признанная лучшим латиноамериканским фильмом на фестивале «Сандэнс» 2001 года, она также получила приз зрительских симпатий на фестивале латиноамериканцев в Лос-Анджелесе, приз зрительских симпатий на фестивале в Гвадалахаре и приз критиков. Он получил две награды Ariel: за лучшую фотографию и лучшие спецэффекты.^[23]

Las Buenas Hierbas

«Хорошие травы» (2010) с Урсулой Прунедой, Офелией Мединой и Аной Офелией Мургуиа в главных ролях. Премьера состоялась на Римском фестивале, где она получила награду за лучшее женское исполнение (совместно с тремя ее главными героями). По этому случаю она полностью исследовала мир отношений матери и дочери, болезнь Альцгеймера и этноботанику.^[24]
Получение восьми наград Maguey на фестивале в Гвадалахаре, включая приз зрительских симпатий за лучший фильм, лучший сценарий, лучшую женскую роль (Урсула Прунэда) и лучшую фотографию, среди прочего. Она получила две награды на кинофестивале в Амазонасе (лучший сценарий и лучшая женская роль), а также получила две награды Ариэль, одну за лучшее женское сотрудничество (Офелия Медина) и другую за визуальные эффекты (Алехандро Валле). На Фестивале Сто. Доминго получил награду за лучшую музыку (La Lengua) и в том же году получил Третий приз Grand Coral на кинофестивале в Гаване. Распространенный в основном в азиатских странах, он более года продавался в нескольких городах Японии.^[25]

Tesoros

«Тесорос» был направлен, написан, продюсирован и отредактирован Марией Новаро, выпущенный в 2017 году, знаменует собой отход от многих мексиканских фильмов. В его истории есть Дилан, который уже играет в пиратскую видеоигру на своем iPad, мечтает о Фрэнсисе Дрейке, который появляется перед ним темной и бурной ночью и говорит, что скопил сокровище для мальчика. Дилан и его новые школьные друзья отправляются на неторопливую охоту за сокровищами, которая ведет их на известняковые острова недалеко от побережья. Фильм начинается с вида на субтропический лес и темно-синее тропическое небо, снятого из фургона, выкрашенного в голубой цвет. Шестилетний Дилан и его семья живут в Барра-дель-Потоси, потрясающе причудливом прибрежном шале. сообщество за песчаной косой на тихоокеанском побережье Мексики.^[26]
Tesoros полностью освещен яркими теплыми цветами и вниманием к палитре синего, желтого и яркого красного, которые передают мягкие тона морских пейзажей в дома с открытыми дверями, даже в школу, стены и полки которой усыпаны живыми игрушками и учениками. Когда Новаро спросили о необычном выборе стиля для своего нового фильма, она ответила: «Мне было интересно сделать что-то отличное от того, что мы обычно получаем с детскими фильмами. Я хотел сделать это по-настоящему. Хотя в жизни детей есть фантазии, я хотел найти способ, чтобы эта фантазия была полностью связана с реальным миром, миром, который переживают дети в моей стране. Итак, я написал историю, которая происходила в этом месте, в раю, хотя и в части одного из самых жестоких штатов во всей Мексике, в штате Герреро ».^[27]

Короткие фильмы

Один из первых короткометражных фильмов Новаро (школьная работа: «Остров, окруженный водой», 1984) был приобретен Музеем современного искусства в Нью-Йорке для его постоянной коллекции фильмов и распространялся в Соединенных Штатах компанией Women Make Movies. Фильм был отмечен жюри фестиваля короткометражных фильмов в Клермон-Ферране и награжден премией «Ариэль» за лучший игровой короткометражный фильм.

Azul Celeste (1987) - это 40-минутный короткометражный фильм, который изначально был частью фильма «Historias de Ciudad» (производства Департамента кинематографической деятельности UNAM). Уже как независимый фильм, он получил премию «Золотая танцовщица» за лучший фильм на кинофестивале в Уэске, а также премию «Пятое столетие», а также был номинирован на премию «Ариэль».

Другие короткометражные фильмы, представленные в фильмографии Новаро: Sin Miedo (2010), La Morena (2004, также лучший фильм в Уэске) и Otoñal (1995), премьера которых состоялась на Венецианском фестивале в секции Finestre Sulle Imagini.^[28]

Наследие

Новаро сказал, что работы Андрея Тарковского, Микеланджело Антониони и Теодорос Ангелопулос вдохновили ее повествовательный стиль, особенно то, как она рассматривает свой фильм как поэзию, а не драматургию.^[29] Она также упомянула, что самое важное, что нужно учитывать как режиссеру, - это иметь возможность слышать собственный голос в своем фильме. Она цитирует Ингмара Бергмана в интервью, сказав, что «когда режиссер больше не слышит свой внутренний голос, он теряется».^[30] Хотя Новаро не считает себя феминисткой, ее «подданные имеют гендерное сознание и действуют в соответствии с ними».^[31] Повторение таких тем, как материнство, женская дружба и отсутствие мужчин, дает возможность главной героине обратиться к своим собратьям-женщинам за помощью и руководством. Новаро также заявила, что в каждом фильме она стремилась рассказать истории одного из множества существующих мексиканцев. Она является сценаристом всех своих фильмов; три из них были написаны в сотрудничестве с его сестрой Беатрис Новаро. Она также была редактором и продюсером. В настоящее время она работает над «La Lista», сценарием, получившим в 1996 году премию Cosme Alves Neto в Бразилии за лучший латиноамериканский сценарий, но так и не получившего возможности сниматься. Другими проектами, которые ей не удалось реализовать в трудное время во второй половине 90-х, были: экранизация романа Карлоса Монтемайора «Guerra en el paraíso» и сценарий Розы Ниссан и Беатрис Новаро под названием «Suculentas» ( по роману Ниссана: Путешествие моего тела.)^[32] Она сделала успешную карьеру преподавателя кино с 1996 года, преподавала на курсах и семинарах в CUEC, CCC (Учебный центр кинематографии), в Университете Нью-Мексико в Альбукерке, Техасском университете, Колумбийском университете, Институте SAE в Мексике и в нескольких других странах. Мексиканские штаты, такие как Чьяпас, Сонора и Нуэво-Леон. Таким образом, она внесла свой вклад в формирование нескольких поколений кинематографистов в Мексике. В 2006 году он основал (вместе с группой молодых кинематографистов, окончивших CCC, и его бывшими учениками) продюсерский дом Axolote Cine, который на сегодняшний день продюсирует фильм «Los Últimos». Кристерос »,« Уодли »и« Эль Каламбре »Матиаса Мейера,« Торментеро »и« Головоногие моллюски »Рубена Имаза,« Странно, но верно »и« Малавентура »Мишеля Липкеса,« Калле Лопес »Херардо Баррозу и Лиза Тиллинджер, «Моска» и «La Nación Interior» Бульмаро Осорнио, «Лас Маримбас-дель-Инфьерно» Хулио Эрнандеса. Axolote Cine также был продюсером «Las buenas hierbas».
В 2007 году вместе с Лаурой Империале она продюсировала фильм Франсиско Франко Альбы «Quemar las naves». Для своего последнего фильма «Сокровища» она основала продюсерский центр Cine Ermitaño. Среди признательностей ее работы: стипендия Гуггенхайма (2005 г.), грант Gateways (2003 г.), стипендия Рокфеллера-Макартура (1992–93 гг.) и она была членом Национальной системы творцов в Мексике в течение нескольких периодов. Член Академии кинематографических искусств и наук (США), Киноакадемии Испании и AMACC в Мексике. Были сделаны ретроспективы и дань уважения ее работам; в Casa de América, Мадрид (2010), дань уважения ее артистической карьере на Монтеррейском фестивале (2009), признание MUSA, предоставленное Mujeres en la Cine y la Televisión AC (в рамках Международного кинофестиваля Гуанахуато, 2013 ) и ретроспективную выставку, совместно с Вернером Херцогом и Апичатпонгом Вирасетакул в рамках кинофестиваля в Керале, Индия (2010), среди других У нее трое детей (Мара, Сантьяго и Лусеро) и трое внуков (Андреа, Дилан и Хасинта), и она всегда включает их в свой учебный план.^[33]

Премия и номинации

Фильмография

Художественные фильмы

Короткие фильмы

дальнейшее чтение

• Арредондо, Изабель. 2002. «Мария Новаро о создании Лолы и Данзона». Women's Studies Quarterly 30, no. 1/2: 196.Academic Search Complete, EBSCOhost (по состоянию на 1 мая 2012 г.).
• Кардулло, Берт. 2012. Мировые режиссеры и их фильмы: Очерки африканского, азиатского, латиноамериканского и ближневосточного кино. Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. По состоянию на 15 ноября 2018 г. ProQuest Ebook Central. (по состоянию на 14 ноября 2018 г.).
• Мартинес-Зальце, Грасиела. 2010. «Внутренняя страна: фильмы Марии Новаро о границах». Журнал исследований Borderlands 25, вып. 3/4: 104-119. Academic Search Complete, EBSCOhost (по состоянию на 5 мая 2012 г.).
• Раманатан, Гита. Авторы-феминистки: читают женские фильмы. Лондон: Wallflower Press, 2006. ISBN 190476469X
• Рашкин, Элисса Дж. Женщины-режиссеры в Мексике: страна, о которой мы мечтаем. Остин: Техасский университет Press, 2001. ISBN 0292771096

внешняя ссылка

• Мария Новаро на IMDb
• Мария Новаро в Cine Mexicano
• Чувства кино: Мария Новаро
• New York Times: фильмы и телевидение

Рекомендации