WikiDer > Мэтью Друтт

Matthew Drutt
MD Head shot.jpg
Мэтью Друтт
РодившийсяМэттью Джозеф Уильямс Друтт
(1962-12-08) 8 декабря 1962 г. (57 лет)
Филадельфия, Пенсильвания
Род занятийКуратор, редактор, автор
Языканглийский
НациональностьСоединенные Штаты Америки
ГражданствоСоединенные Штаты Америки
ОбразованиеНью-Йоркский университет BA 1986; Йельский университет MA 1987
Альма-матерЙельский университет
Известные наградыШевалье, Орден искусств и литературы, 2006
Интернет сайт
Druttcam.com

Мэтью Друтт (родился 8 декабря 1962 г.) - американский куратор и писатель, специализирующийся на современном искусстве и дизайне. Базируясь в Нью-Йорке, он руководит Drutt Creative Arts Management (DCAM) с 2013 года. Он работал с Фонд Бейелера в Швейцарии (2013–2015 гг.) и Государственный Эрмитаж в России (2013–2014), консультирование по выставкам, публикациям и коллекциям. В настоящее время он работает над рядом публикаций для Издательство Arnoldsche Art. В 2006 году французское правительство наградило его Кавалер ордена искусств и литературы,[1] а в 2003 году его выставка Казимир Малевич: Супрематизм победила в номинации «Лучшая монографическая выставка, организованная на национальном уровне» Международная ассоциация искусствоведов.[2]

Ранняя жизнь, образование

Мэтью Друтт родился 8 декабря 1962 года в г. Филадельфия, Пенсильвания, и является сыном Хелен Уильямс Друтт, педагога, галериста и коллекционера международных современных ремесел.[3] Он получил степень бакалавра искусств. с отличием от Нью-Йоркский университет в 1986 году получил двойную специализацию по истории искусства и России. Йельский университет в 1987 г.[4]

Карьера

С 1993 по 2001 гг. Был куратором Музей Соломона Р. Гуггенхайма, где он организовывал такие шоу, как Амазонки авангарда,[5] Искусство мотоцикла в 1998 г., Медиаскейп в 1996 г. Йозеф Альберс в 1995 г. и Фрэнк Ллойд Райт в 1994 г. Он был главным куратором Коллекция Menil в Хьюстоне[6] с 2001 по 2006 год, где организовывал выставки Роберт Гобер, Эллсуорт Келли, Олафур Элиассон, Дональд Джадд, Анна Гаскелл, и Вик Мунис,[5] а также коллекционные проекты.[4]

В 1999 году Друтт организовал выставку Билл Фонтана: акустические видения Венеции на 48-е Венецианская биеннале в сотрудничестве с The Bohen Foundation, а в 2011 году он вернулся куратором Антон Гинзбург: За северным ветром для 54-й Венецианской биеннале.[4]

Среди его выставочных каталогов: Казимир Малевич: Супрематизм, выставка посвящена русскому художнику Казимир Малевич, который основал авангард Супрематист движение в начале 1900-х гг.[7][8][9] Это было опубликовано Гарри Н. Абрамс, Inc. в 2003 г.[10] Выставка выиграла Лучшую монографическую выставку, организованную на национальном уровне Международная ассоциация искусствоведов.[2]

С 2006 по 2010 год он был исполнительным директором международной программы резидентуры художников. Artpace в Сан Антонио,[6] где он продюсировал персональные выставки художников Кехинде Вили, Дэвид Аджайе,[5] Кейт Гилмор, и Натан Картер, среди прочего.[4] В 2010 году он также был куратором круглогодичной выставки. Феликс Гонсалес-Торрес: рекламные щиты, первая выставка, глубоко посвященная общественному творчеству этого художника.[6] После этого он был исполнительным директором Галерея Лиссона в Лондоне, Милане и Нью-Йорке,[11] где он курировал международные продажи художников, в том числе Даниэль Бурен, Тони Крэгг,[1] Райан Гандер, Дэн Грэм, Ширазе Хушиари, Аниш Капур, Джейсон Мартин, Джонатан Монк, и Лоуренс Вайнер.[4] С 2012 г.[11] к 2013 г.,[4] он был исполнительным директором-основателем Блуэн Культурная консультативная группа, и был куратором Фонд Луизы Блуэн В Лондоне,[11] где он организовал выставки работ Крис Маркер в 2012 году и Ольга де Амарал в 2013.[4]

Он также работал приглашенным профессором в Колумбийский университет[5] в обоих Высшая школа искусств и Школа архитектуры Эйвери и на Технологический институт моды.[4]

Правления и комитеты

Друтт входит в состав многочисленных советов и комитетов. Он был председателем художественного комитета LongHouse Reserve с 2018 по 2020 год и был одним из основателей Фонд Эль Лисицкого в Эйндховен с 2013 по 2019 год. Входил в консультативный совет Фонд Эрмитажа с 2012 по 2015 год и Тканевая мастерская и музейКонсультативный совет художников с 2010 года. Ранее он входил в консультативный совет Американская академия в Берлине, Американская академия в Риме, и Documenta в Кассель, Германия. Он был стулом для Luminaria: ночь искусств в Сан-Антонио и Американская ассоциация директоров музеев. Он также работал с Public Art San Antonio и Etant donnés: Французско-американский фонд современного искусства.[4]

Признание

В 2006 году французское правительство наградило его Кавалер ордена искусств и литературы за достижения в международном мире искусства.[1] В 2003 году его выставка, Казимир Малевич: Супрематизм, получил награду за лучшую монографическую выставку, организованную на национальном уровне от Международная ассоциация искусствоведов,[2] который также присвоил ему 2-е место в 1996 году в той же категории за Макс Бекманн в изгнании.

Выставки

Ниже представлена ​​коллекция примерно из одной трети экспонатов, организованных Друттом:

  • Филадельфия: тогда и сейчас. 1950 - 2019, Globe Dye Works, Филадельфия, ноябрь 2019 г.
  • Ювелирные изделия в Америке, Галерея Виттенбринк, Мюнхен, март 2018 г.
  • В поисках 0,10: Последняя выставка живописи футуристов, Fondation Beyeler, Риен, Швейцария, 4 октября 2015 г. - 17 января 2016 г.
  • Миллион камня: инсталляция Ахмета Гюнештекина, La Pietà, La Biennale di Venzia - 56-я Международная художественная выставка, 6 мая - 22 ноября 2015 г.
  • Подарки из Америки 1948–2013 гг. Современное и современное прикладное искусство от Фонда Эрмитажа., Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, 3 декабря 2014 г. - 8 июня 2015 г.
  • Ольга де Амарал: Последние работы, Фонд Луизы Блуэн, Лондон, 14–28 октября 2013 г.
  • Крис Маркер. Избранные произведения: 1951–2011 гг., Фонд Луизы Блуэн, Лондон. 9 октября - 3 ноября 2012 г.
  • Антон Гинзбург: За северным ветром, 54-я Венецианская биеннале, 1 июня - 27 ноября 2011 г.
  • Габриэль Вормштейн: Зубы ветра и моря, Artpace San Antonio, 13 января - 1 мая 2011 г.Медиаскейп, Музей Гуггенхайма, Сохо, 14 июня - 15 сентября 1996 г.
  • Мэтью Роней: Между мирами, Artpace San Antonio, 23 сентября 2010 г. - 3 января 2011 г. Поездка в галерею Андреа Розен, Нью-Йорк, 24 июня - 19 августа 2011 г. и Ла Консервера, Мерсия, Испания, 4 февраля - 1 июля 2012 г.
  • Феликс Гонсалес-Торрес: рекламные щиты, Artpace San Antonio, 1 января - 31 декабря 2010 г. Выставка работ одного из самых известных жителей штата, которая проводится в течение года по случаю 15-летия учреждения.
  • Роберт Гобер: Мясной фургон, Коллекция Menil, Хьюстон, 28 октября 2005 г. - 22 января 2006 г.
  • Эллсуорт Келли: Таблетка, Коллекция Menil, Хьюстон, 11 февраля - 1 мая 2005 г.
  • Олафур Элиассон: Фотографии, Коллекция Menil, Хьюстон, 27 мая - 5 сентября 2004 г.
  • Казимир Малевич: Супрематизм, совместно организованный Фондом Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, и Menil Foundation, Inc., Хьюстон (поездка в Deutsche Guggenheim Berlin, 15 января - 22 апреля 2003 г .; Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, 17 июня - 10 сентября; Коллекция Menil, Хьюстон, 3 октября 2003 г. - 11 января 2004 г. (Лучшая монографическая выставка AICA, организованная на национальном уровне, 2003 г.)
  • Амазонки авангарда. Шесть российских художников: Александра Экстер, Наталья Гончарова, Любовь Попова, Ольга Розанова, Варвара Степанова и Надежда Удальцова. Путешествовал (1999–2001)
  • Билл Фонтана: акустические видения Венеции, 48-я Венецианская биеннале, 13 июня - 30 ноября 1999 г.
  • Искусство мотоцикла, Музей Соломона Р. Гуггенхайма, 26 июня - 20 сентября 1998 года. Путешествовал до 2003 года.
  • Виртуальный музей Гуггенхайма, сотрудничество с Asymptote Architects, Музей Соломона Р. Гуггенхайма, запущено 2 марта 1998 г.
  • Макс Бекманн в изгнании, Музей Гуггенхайма, Сохо, Нью-Йорк, 9 октября 1996 г. - 5 января 1997 г.

Публикации

Обратите внимание, что следующий список не включает большинство выставочных каталогов, написанных Друттом, хотя многие из них были опубликованы. Свой первый каталог к ​​выставке он написал в 1992 году для Альберт Пейли: скульптурное украшение в галерее Ренвик, выставка Смитсоновский институт. Он был опубликован Вашингтонский университет Press в 1992 г.

  • «Павел Опоченский» в г. 3/4 моей жизни. Украшения Павла Опоценского, каталог выставки, Ханау: Goldschmiedhaus, 22 августа - 17 октября 2019 г.
  • "Ювелирная коллекция Сэнди" в The Grotta Home Ричарда Мейера: брак архитектуры и ремесла, Штутгарт: Arnoldsche Art Publishers, 2019
  • «Некролог Венди Рамшоу, Хранитель (8 января 2019 г.)
  • Дихотомии формы и цвета, эссе для Аннамария Занелла: Поэзия материала, Штутгарт: Арнольдше, 2018
  • «Русское искусство движения» (рецензия на книгу), The Art Newspaper (№ 304, сентябрь 2018 г.), стр.
  • Эль Лисицкий: Еврейский период (Главный редактор; Александр Канцедкиас, автор), Лондон: Unicorn Press, 2017
  • «Скульптура на обширных полях: Центр искусств Короля Бури», Журнал Эрмитаж (Осень 2016 г.)
  • Константинийе: траектория анатолийской культуры в искусстве Ахмета Гюнештикина, 2011 - 2016, Стамбул: GSM, 2016
  • Нина Аловерт: Движение захвачено. Легенды русского балета, каталог выставки, National Arts Club, Нью-Йорк, 13 - 25 июня 2016 г.
  • «Барбара Паганин: двусмысленность памяти и объектности», в Барбара Паганин: Memoria Aperta, каталог выставки, Philadelphia Art Alliance, 26 мая - 14 августа 2016 г.
  • «Мир Понамарева» в Александр Пономарев: Хранится во льду, каталог выставки, Richard Taittinger Gallery, 30 апреля - 12 июня 2016 г., стр. 3 - 6
  • «Современные израильские украшения: взгляд из-за границы», в Израильские украшения 7, каталог выставки, Музей Эрец-Исраэль, Тель-Авив, 12 октября 2015 г. - 28 февраля 2016 г.
  • Феликс Гонсалес-Торрес: рекламные щиты, Radius Books / Artpace San Antonio: 2015. Это долгожданная публикация для ежегодной выставки в масштабе штата, на которой представлены работы одного из самых известных жителей Artpace, проведенной по случаю 15-летия учреждения в 2010 году.
  • Таннхаузер: Коллекция Таннхаузера музея Гуггенхайма (Нью-Йорк: Фонд Соломона Р. Гуггенхайма), 2001 г.

Рекомендации

  1. ^ а б c "Биография". Blouin ArtInfo. Отчет Друтта. Получено 2014-01-30.
  2. ^ а б c "Лучший куратор Хьюстона 2004 -". Хьюстон Пресс. 2004. Получено 2014-01-30.
  3. ^ Розенберг, Эми (29 марта 2009 г.). «Проницательный взгляд, страсть дивы Хелен Друтт превратили ремесло из безвестности в артистизм». Philly.com. Получено 2014-01-30.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я "Мэтью Друтт". LinkedIn. Получено 2014-01-30.
  5. ^ а б c d "Спикер FORA.tv - Мэтью Друтт". FORA.tv. Получено 2014-01-30.
  6. ^ а б c Беннет, Стив (25 января 2011 г.). «Мэтью Друтт покидает Artpace». MySanAntonio.com. Получено 2014-01-30.
  7. ^ Казимир Малевич на Британская энциклопедия
  8. ^ Малевич, Казимир - Словарь искусства ХХ века
  9. ^ Казимир Малевич - Колумбийская энциклопедия, шестое издание
  10. ^ Друтт, Мэтью (18 февраля 2003 г.). Казимир Малевич: Супрематизм (1-е изд.). Гарри Н. Абрамс, Inc., стр.272. ISBN 978-0892072651.
  11. ^ а б c «Мэтью Друтт занимает свой пост в Культурной консультативной группе Blouin». Агентство Art Media. 21 мая 2012 г.. Получено 2014-01-30.

внешняя ссылка