WikiDer > Мела Мутер

Mela Muter
Мела Муттермилч. Фотография опубликована в журнале «Феминал» 25 июня 1911 года.

Мела Мутер это псевдоним использован Мария Мелания Мутермильч (26 апреля 1876 - 14 мая 1967), первый профессионал Еврейский художник в Польша. Большую часть жизни она прожила во Франции.[1][2] Карьера Мутер начала расцветать после того, как она переехала в Париж из Польши в 1901 году в возрасте двадцати пяти лет.[3][4] Перед Первой мировой войной живописная практика Мутера была связана с движением натурализма; ее авторские работы с яркими оттенками и сильными мазками. Мутер быстро приобрела популярность в Париже и уже через пять лет после проживания в городе начала показывать свои работы. Мутер получил французское гражданство в 1927 году. Вторая мировая война Мутер сбежал в Авиньон для безопасности во время нацистской оккупации. После войны Мутер вернулась в Париж, где работала и проживала до своей смерти в 1967 году.[5]

Жизнь и карьера

Ранние годы

До того, как Мела Мутер взяла свой псевдоним, она родилась Мария Мелания Клингсленд Мутермильх. Семья Марии на момент ее рождения жила в Варшаве, Польша, и играла важную роль в социальной элите Варшавы. Отец Мутера, Фабиан Клингсленд, был сторонником искусства и культуры. Семья Клингсленд была щедрой в финансовом отношении и морально начитанной, оба фактора отразились на художественном чутье Мелы. Родители Мутера заставили Мела записаться на уроки фортепиано и рисования к 16 годам. У Мелы было трое братьев и сестер: один брат и две сестры. Ее младший брат, Зигмунт Клингсланд, также почувствовавший влияние культуры в семье, стал искусствоведом и дипломатом посольства Польши в Париже.

Статус семьи позволил Меле расширить свои творческие интересы. В возрасте двадцати трех лет она вышла замуж за польского еврея Михала Мутермилха. Михал был членом Польской социалистической партии и сделал карьеру искусствоведа и писателя. В 1900 году Мария и Михал родили своего первого и единственного ребенка Анджея. Мария продолжила художественное обучение в Школе рисунка и живописи для женщин. Ранние работы Мутера были отмечены символическим стилем, который отвечал идеалам пейзажа и портрета. Даже на этом этапе ее работы демонстрировали рефлексивное качество, которое отрицало строго репрезентативные границы.[6]

Мутер в Париже

В 1901 году Мела в сопровождении мужа и сына переехала в Париж. Мутер продолжила обучение в Академия Коларосси и Académie de la Grande Chaumière. В 1902 году она начала выставлять свои работы на Парижский салон. Принимала участие в выставках в Салон независимых, то Société Nationale des Beaux-Arts, то Салон Тюильри и Салон модернистских женщин [fr], а также выставляет свои работы в Польше. Мутер был популярным портретистом в Париже. Она также написала иллюстрации для французского журнала. Кларте [fr]. Мутер был одним из первых членов группы художников, известной как Школа Парижа.[7][8]

Спустя десятилетие после отъезда из Варшавы Мутер и ее семья путешествовали по всей Западной Европе. Именно во время этих путешествий внимание Мутер сместилось с пейзажей, которые она видела, на людей, которые их населяли.[6]

Потери и время войны

Пока ее муж Михал отсутствовал во время Первой мировой войны, у Мелы был роман с французским писателем и политическим активистом. Раймон Лефевр это привело к ее разводу с мужем. Получив религиозный развод от своего бывшего мужа, Мела заботилась о Раймонде и жила с ним. Приняв свои политические идеалы, Мутер начал создавать пацифистские произведения для местного социалистического журнала. Clarte. Позже Лефевр умер в 1920 году при загадочных обстоятельствах во время поездки в Россию.

Мела заинтересовалась христианство и крестилась в 1923 году. Мутер также потеряла своего единственного ребенка в битве с костным туберкулезом в декабре 1924 года. Она также была опечалена смертью своей подруги. Райнер Мария Рильке.

Мутер стала гражданином Франции в 1927 году. Она стала членом Société Nationale des Beaux-Arts и Société des Femmes Artistes Modernes. Во время немецкой оккупации Франции во время Вторая Мировая Война, Мутер укрылся на юге Франции. Какое-то время она не могла рисовать из-за прогрессирующей потери зрения. Ретроспектива ее работ была представлена ​​в Париже в 1953 году. катаракта хирургии в 1965 году, вернулся к живописи и представил работы в Кёльн, Париж и Нью-Йорк.[9][10]

Мутер умерла в своей студии в Париже в возрасте 91 года.[11][10] Мутер был похоронен в Cimetière parisien de Bagneux.[12]

Художественный стиль и идеалы

В первые годы творчества Мутер ее можно было отнести к постимпрессионистам из-за рисунка и нанесения краски. По стилю и применению краски, Винсент Ван Гог можно рассматривать как явное влияние на более ранние работы Мьютера.[13] К тридцати годам стиль рисования Мутер отличался тяжелыми мазками, которые наносили краску на лица и руки людей, которых она рисовала, чтобы обозначить важные области. В зрелом возрасте работы Мутер были связаны с экспрессионистским движением, отмечены более яркой цветовой палитрой и более острыми композициями, часто оставляя участки холста голыми.[14]

Винсент Ван Гог, Д-р Поль Гаше, 1890 г., холст, масло, 26х22 см.

Мутер был известен как первый портретист в Париже, в 20-х и 30-х годах Мутер писал портреты для городской элиты, такой как: скульптор Хана Орлофф, актриса Доди Конрад и художник Чарльз Фромут.[15] Хотя Мутер пользовалась успехом у богатых, ее работа никогда не ограничивалась ими. Мутер также написал много работ, в которых материнство было центральной темой.[15]

Чем больше Мела надеялась передать сущность своих натурщиков, тем более экспрессионистскими становились ее картины. Мутер писал о процессе ее портретной живописи: «Я не спрашиваю себя, хороший ли человек перед моими мольбертами, фальшивый, щедрый, умный. Я пытаюсь доминировать над ним и изображать его так же, как в случае с цветком , помидор или дерево; почувствовать себя их сущностью; если мне это удастся, я выражу себя через их личность ".[13]

После того, как он стал свидетелем трагедий Первой мировой войны, стиль Мутера претерпел еще одно изменение. Больше не озабоченный суровыми реалиями, Мутер надеялся запечатлеть красоту и надежду своего окружения. Это нашло отражение в ее новом использовании ярких цветов и еще более широком применении красок. Ее работы приобрели новую живость.[15]

Рекомендации

  1. ^ "Мела Мутер (1876-1967)". Журнал Шалом (На французском).
  2. ^ «Государь императрицы рисунка и цвета - Мела Мутер (1876–1967)». Музей истории польских евреев.
  3. ^ "Мела Мутер (1876-1967)". Журнал Шалом (На французском).
  4. ^ «Государь императрицы рисунка и цвета - Мела Мутер (1876–1967)». Музей истории польских евреев.
  5. ^ Перри, Гилл (1995). Женщины-художницы и парижский авангард (модернизм и женское искусство, 1900 - конец 1920-х гг.. Оксфорд-роуд, Манчестер M13 9NR, Великобритания: Manchester University Press. п. 157. ISBN 0719041643.CS1 maint: location (связь)
  6. ^ а б Лазовский, Урсула (лето 2001 г.). «Мела Мутер, поэт забытых вещей». Woman's Art Inc. 22 (1): 21–26. Дои:10.2307/1358727. JSTOR 1358727.
  7. ^ «Государь императрицы рисунка и цвета - Мела Мутер (1876–1967)». Музей истории польских евреев.
  8. ^ "Мела Мутер 1876-1967". Еврейский женский архив.
  9. ^ «Государь императрицы рисунка и цвета - Мела Мутер (1876–1967)». Музей истории польских евреев.
  10. ^ а б "Мела Мутер 1876-1967". Еврейский женский архив.
  11. ^ "Мела Мутер (1876-1967)". Журнал Шалом (На французском).
  12. ^ "Мела Мутер" (по польски). Uniwersytet Mikołaja Kopernika.
  13. ^ а б Стырна, Наташа (февраль 2009 г.). "Мела Мутер". Еврейский женский архив. Получено 23 ноября 2019.
  14. ^ «Государь императрицы рисунка и цвета - Мела Мутер (1876–1967)». Музей истории польских евреев.
  15. ^ а б c Лазовский, Урсула (лето 2001 г.). «Мела Мутер, поэт забытых вещей». Журнал женского искусства. 22 (1): 21–26. Дои:10.2307/1358727. JSTOR 1358727.