WikiDer > Майк Хулбум

Mike Hoolboom

Майк Хулбум
Майк Хулбум.JPG
Хулбум, 2011
Родившийся (1959-01-01) 1 января 1959 г. (61 год)
НациональностьКанадский
Альма-матерШеридан Колледж
Род занятийРежиссер фильма
Активные годы1980-е годы по настоящее время
Известная работа
НаградыПремия генерал-губернатора в области изобразительного искусства и медиаискусства

Майкл Хулбум (родился 1 января 1959 года), канадец независимый, экспериментальный режиссер. Начав сниматься в кино в раннем возрасте, Хулбум выпустил свою первую крупную работу под названием «Не совсем фильм». Белый музей, в 1986 году.[1] Хотя он продолжал снимать фильмы, его производительность резко улучшилась после того, как ему поставили диагноз: ВИЧ в 1988 или 1989 годах; это придало его произведениям «новую актуальность».[2] С тех пор он снял несколько десятков фильмов, два из которых получили премию «Лучший короткометражный фильм». Международный кинофестиваль в Торонто. Его фильмы также были представлены на более чем 200 кинофестивалях по всему миру.

Ранняя жизнь и карьера

Hoolboom родился в Торонто, Онтарио, отцу-голландцу и Голландско-индонезийский мать 1 января 1959 года. Он начал снимать фильмы в раннем возрасте, используя семейные Супер 8 камера[1] и получил среднее образование в Берлингтон, Онтарио.[3]

В 1980 году Хулбум поступил в Шеридан Колледж в Оквилл, Онтарио. За три года пребывания там он стал известен своими работами, которые, по мнению канадского кинокритика, Джефф Певер, «продемонстрировал непреодолимый интерес к навигации по внешним границам восприятия, языка, себя, механического воспроизведения, телесных ощущений и опыта».[1] Он получил широкую известность в 1986 году, когда выпустил «фильм, который не совсем фильм», Белый музей, 32-минутная работа, объединяющая аудиоклипы из средств массовой информации поп-культуры и комментарии о состоянии кино в чистом виде. лидер.[1] Многие из его фильмов конца 1980-х, такие как Из дома (1988) и Есть (1989) рассматривали различные аспекты тела.[1]

Хулбум, отбыв двухлетний срок в Центре распределения канадских кинематографистов, был поставлен диагноз: ВИЧ в 1989 г. после того, как собирался сдавать кровь. За шесть лет после постановки диагноза он снял еще 27 фильмов, в которых его внимание переключилось на непостоянство существования, сексуальности и ВИЧ.СПИД.[1][3] Этот период был отмечен как «новая актуальность».[2] Он также вел журнал о второстепенных фильмах, Независимый взгляд.[1]

В середине 1990-х годов Hoolboom выиграл лучший канадский короткометражный фильм на конкурсе Международный кинофестиваль в Торонто (TIFF) дважды, сначала с 1993 года Петух Фрэнка.[2] В восьмиминутном фильме рассказывается о неизвестном мужчине, которого исполнил Каллум Кейт Ренни, считавший себя "Майкл Джордан секса », потеряв своего любовника Фрэнка из-за СПИДа. История была передана с помощью монолога, занимающего квадрант разделенного экрана из четырех частей, с другими секторами, включая популярное искусство, гей порно, и изображения человеческого творения.[4] Принимая награду на TIFF, Hoolboom пошутил: "Петух Фрэнка никогда не казался таким большим ».[5] В том же году были созданы еще две работы: День Святого Валентина, который следует за человеком, который потратился на создание фильма после того, как ему поставили диагноз СПИД; и Канаде, в котором Уэйн Гретцки является премьер-министром и использует права на трансляцию гражданской войны для выплаты долга Канады. Роберт Эверетт-Грин из Глобус и почта написал это День Святого Валентина напоминал произведения Маркиз де Сад и французский / итальянский фильм 1973 года La Grande Bouffe.[5]

Три года спустя, в 1996 году, Hoolboom выпустил Письма из дома, частично основанный на речи Права ЛГБТ активист Вито Руссо. В 15-минутном фильме рассказывается о популярных заблуждениях о СПИДе и о том, как широкая публика обращается с больными СПИДом, прежде чем он заканчивается на оптимистической ноте, в которой выражается надежда на то, что кризис СПИДа однажды закончится.[4] В 1998 году вышел полнометражный фильм. Панические тела, работа из шести частей, посвященная аспектам тела, которое, по мнению Хулбума, фрагментировано, как фрагменты СПИДа. В том же году он выпустил Чумные годы: жизнь в подпольных фильмах, книга, в которой сочетаются аспекты сценариев фильмов и автобиографическое письмо.[3]

Четырехминутный фильм, посвященный Hoolboom Рика Мида, под названием Hoolboom, был спонсирован Arts Toronto и дебютировал в 1999 году.[6] В следующем году Hoolboom выпустил Внутри купола удовольствия: фильм с бахромой в Канаде, серия из 23 интервью с канадскими кинематографистами об этой индустрии, с предисловием Атом Эгоян.[7]

Позже работа в кино

Hoolboom сделал Том, биографический фильм о нью-йоркском авангард режиссер Том Чомонт, в 2002 году, используя наслоение, исследует темы, общие для работ Чомонта, одновременно исследуя иногда-кровосмесительный отношения с братом.[4] Затем последовали Подражания жизни, десятисегментный фильм, в котором за счет повторного использования видеоклипов из основных средств массовой информации рассматривается, как фильм и популярная культура могут повлиять на память.[4] В 2004 году он участвовал в создании Fringe Online, которая представляет работы канадских режиссеров.[8] Hoolboom выпустил свой дебютный роман, Стив Машина, в 2008; ранее он опубликовал несколько научно-популярных работ.[9]

В 2009 году Hoolboom получил премию Bell в области видеоарта, врученную Канадский совет по искусству за «исключительный вклад в развитие видеоарта и практики в Канаде».[8] В том году он выпустил книгу Мечтатели-практики: беседы с кинохудожниками, который представил 27 канадских независимых киноактеров,[10] и сделал отметка, взгляд на жизнь его друга, политического активиста и режиссера Марка Карбусицкого, который объединил найдены кадры и жанры биографии.[11]

В 2014 году международное жюри в составе Ева Трюффо, Бенджамин Канту, риччи / форте, Мануэле Фиор и Матильда Бейл наградил его Маска смерти буйвола как лучший короткометражный фильм международного конкурса Странный короткий из Кинофестиваль Sicilia Queer.

В 2016 году Hoolboom и Чейз Джойнт соавтор научно-популярной книги Живешь только дважды: секс, смерть и переходный период.[12] Книга получила Литературная премия Lambda номинация на документальную литературу о трансгендерах на 29-я литературная премия Lambda в 2017 году.[13]

Прием

Кэмерон Бейли, пишет в канадском модном журнале Вспышка, назвал Hoolboom "самым важным канадским режиссером-авангардистом с тех пор, как Майкл Сноу";[2] Лиам Лейси, пишет для Глобус и почта, перекликается с описанием, добавляя, что Hoolboom также является «одним из лучших летописцев других кинематографистов».[3] К 1998 году его работы были показаны более чем на 200 кинофестивалях.[3]

Награды

Hoolboom был награжден Премия генерал-губернатора в области визуальных и медиа-искусств в 2017 году.[14]

Фильмография

За свою карьеру Хулбум выпустил более пятидесяти фильмов. Однако точное число неизвестно, потому что он регулярно «сокращает и изменяет свою фильмографию: сокращая одни фильмы, объединяя другие и полностью удаляя другие из обращения».[1] В CBC отмечает, что несколько его фильмов были полностью уничтожены.[8]

Библиография

Нехудожественная литература

  • Чумные годы: жизнь в подпольных фильмах. Торонто: YYZ Books. 1998 г. ISBN 978-0-920397-21-3.
  • Внутри купола удовольствия: фильм с бахромой в Канаде. Торонто: Книги тренерского дома. 2000 г. ISBN 978-1-55245-099-4.
  • Мечтатели-практики: беседы с кинохудожниками. Торонто: Книги тренерского дома. 2008 г. ISBN 978-1-55245-200-4.
  • Красота неумолима: короткометражные фильмы Эмили Вей Дюк и Купера Баттерсби. Торонто: Книги тренерского дома. 2012 г. ISBN 978-0968211557.
  • Чейз Джойнт и Майк Хулбум (2016). Живешь только дважды: секс, смерть и переходный период. Торонто: Книги тренерского дома. ISBN 978-1-55245-331-5.

Вымысел

  • Стив Машина. Торонто: Книги тренерского дома. 2008 г. ISBN 978-1-77056-217-2.

Рекомендации

Сноски

Процитированные работы

внешняя ссылка