WikiDer > Милдред Вэлли Торнтон
Милдред Вэлли Торнтон | |
|---|---|
 | |
| Родившийся | Милдред Вэлли Стинсон 7 мая 1890 г. Дрезден, Онтарио, Канада |
| Умер | 27 июля 1967 г. (77 лет) |
| Национальность | Канадский |
| Образование | Olivet College, Мичиган, Школа искусств Онтарио и Художественный институт Чикаго |
| Известен | Художник |
| Движение | Постимпрессионист |
| Награды | Член Королевского общества искусств |
Милдред Вэлли Торнтон (7 мая 1890-27 июля 1967) был канадским художником. Она известна своими красочными картинами и произведениями о коренных народах прерий и Северо-Западного побережья.
Жизнь и обучение
Милдред Стинсон родилась в 1890 году в г. Дрезден, Онтарио, Канада. Она была из крестьянской семьи и с ранних лет пристрастилась к искусству.[1]
В 1910 году она училась в Оливер-колледже в Мичигане, США. В том же году она также училась с J.W. Красота и Джордж А. Рид в Колледж искусств Онтарио и Художественный институт Чикаго. В 1913 году она переехала в Регина, Саскачеван с ее семьей.[2] В 1915 году Стинсон вышла замуж за Джона Генри Торнтона, бизнесмена из Шеффилд, Англия и сменила имя на Милдред Тортон. В 1926 году у них родились сыновья-близнецы по имени Джон Милтон (Джек) и Уолтер Мейтленд.
В начале 1920-х годов Торнтон начал совершать длительные поездки зарисовок, чтобы жить с индейцами равнин в их лагерях и типи, рисовать их портреты и записывать их легенды. Аборигены, в том числе кри, сиксика, кайнаи, пикуни, сарси и сиу, изначально подозрительно относились к ее мотивам. Постепенно они приняли Торнтон, дав ей доступ к частным племенным церемониям и ритуалам. В своей первой книге Индийские жизни и легенды, (опубликовано в 1966 году) Торнтон описала свою главную страсть и интерес к картинам.
В 1929 году бизнес ее мужа пострадал из-за крах фондового рынка, и семья переехала в Ванкувер в 1934 году. В 1954 году она стала членом Королевского общества искусств. Она получила награды от Ассоциация женского искусства Саскачевана.
Торнтон написал ряд пейзажей и портретов на другие темы. Это были единственные работы, которые она могла продать, потому что она отказалась расстаться ни с одной из трех сотен индийских картин Равнин по отдельности. Торнтон считал, что они должны остаться вместе в Канаде и желательно в Британской Колумбии. Она назвала триста с лишним работ Индийская коллекция; ', и хранила их в хранилище Ванкувера при ее жизни. Хотя она получала предложения о покупке Коллекции от Западной Германии, правительства Великобритании и Соединенных Штатов, она не позволяла ей покинуть страну, поскольку считала, что она является неотъемлемой частью наследия Канадии.
Торнтон умер 27 июля 1967 года в Ванкувере. В момент ее смерти Индийская коллекция выставлялся в Ванкувере как часть столетнего юбилея коренного народа Канады. Торнтон имел кодицил в ее завещании говорилось, что после ее смерти все картины должны быть сожжены дотла из-за отсутствия официальной поддержки ее таланта. Это не было предпринято на том основании, что судебное преследование не явилось законным свидетелем. Таким образом, коллекция была сохранена, но в основном продана и разогнана.[1]
Карьера
Ранняя фаза (1910–1920-е годы)
Милдред Вэлли Торнтон переехала в Реджайну, Саскачеван, в 1913 году. Там на нее повлиял образ жизни аборигенов. Она также была впечатлена обширным ландшафтом прерий. В 1920 году она начала профессионально заниматься живописью. Она стала известна как Эмили Карр последних дней, поскольку раньше писала о местной культуре. Это было время, когда большинство женщин ухаживали за семьей и выполняли какие-то работы по дому. Однако Торнтон решает сделать карьеру в сфере живописи и искусства. В ее книге названа Люди Буффало, ее сын Джек объяснил, что это было важное время, когда она начала заниматься искусством. Это стало большим делом ее жизни и принесло ей честь в обществе после ее смерти. Ее работы сохранились на холсте. Милдред Стинсон (имя до замужества) вышла замуж за английского бизнесмена Джона Генри Торнтона. Он поддерживал ее и заботился об их сыновьях-близнецах, когда она была в поездках по живописи. В 1926 году она родила сыновей-близнецов, которых звали Джон Милтон (Джек) и Уолтер Мейтленд. В 2010 году ее второй сын Джон Милтон позволил автору Шерил Саллум увидеть неопубликованные произведения и картины своей матери. Джек описал свой личный опыт, когда он сопровождал свою мать в поездках по живописи в разные районы. В начале 1920-х годов Торнтон начала планировать поездки и стала жить с индейцами равнин, чтобы больше узнать о ней и понять их. Это помогло ей в создании своих портретов. Она писала портреты великих людей, имевших имя и известность в обществе. Раньше аборигены не принимали ее произведение искусства и не очень доверяли ей. Со временем они начали узнавать ее работу и ценить ее. Они вызывали ее в своих ритуалах и церемониях, чтобы она могла лучше понять их и их культуру. В первой книге Торнтона по имени Индийские жизни и легенды, она рассказала, как она уделяла большое внимание оценке других структур тела, таких как голова и плечи, чтобы она могла лучше улучшить свои портреты. Кроме того, она старалась обращать внимание на дизайн и цвета индийских платьев, чтобы подчеркнуть красоту своего шедевра.
Средняя фаза (конец 1920 - начало 1930-х гг.)
К 1928 году Торнтон рисовала портреты знаменитых людей страны, и она сделала это как миссию по сохранению изображений великих людей, чтобы другие могли узнать о них. В ее творчестве участвовали известные люди двадцати четырех коренных народов. Например, включают Британскую Колумбию, Хайда, Ктунакса, Чилкотин, Сто: ло, Сквамиш, Цимшиан, Хейлцук и многие другие. Она очень быстро рисовала, и в основном у нее был только один шанс нарисовать своих натурщиков. Раньше она платила им за то, что они уделяли ей свое время. В то время школы-интернаты исключали языки, ритуалы, церемонии, традиции и другие важные вещи коренных народов. Однако в то же время Торнтон была занята публикацией журналов и статей, обсуждением и показом слайдов своей великой работы. Часто она играла записи первых песен народов для различных групп, присутствовавших в Канаде и Англии в 1959 году. Ее мотивом было устранение любой несправедливости, которая происходила с такими щедрыми людьми. Торнтон боролась за равные возможности и права многих женщин. Не только это, но также она была сторонницей сообщества и новатором в своих идеях. Кроме того, люди первой нации находились под влиянием борьбы Торнтона, которая велась за них. В 1929 году бизнес ее мужа пострадал из-за краха фондового рынка, и это вынудило ее семью переехать в Ванкувер.
Поздний этап карьеры (1930–1960-е годы)
В 1934 году она поселилась в Ванкувере на Комокс-стрит, недалеко от Английского залива. Она начала писать портреты людей из разных групп. До этого она писала портреты коренных жителей. Там она прославилась как критик, поэт, лектор, а также как ярый защитник, знавший о правах других людей и знавший, как за них бороться. Правнучка ее друга по имени Дебора Джейкобс создала коллекцию своих портретов на основе предков Сквамиша. Она представила их на выставке, которая состоялась в 1999 году. Результатом написания таких портретов стало формирование новой образовательной программы, которая была обширной. Торнтон попытался изобразить жизнь и культуру аборигенов чисто и точно. Ее работы уважали и ценили большинство людей. Она не только уделяла особое внимание портретам местных жителей, но и проделала огромную работу по написанию пейзажей маслом и акварелью. Увеличивающееся количество ее портретов было похоже на «Коллекцию», но она не приняла предложение продать все свои работы целиком. Она приняла решение сохранить их, предложив правительству Канады. Когда ее муж умер в 1958 году, она стала жить с одним из своих сыновей в Англии. Ее работы отбирались для выставок в 1959 и 1961 годах. В 1961 году она вернулась в Ванкувер. Болела лейкемией, продолжала рисовать. В 1966 году она опубликовала Индийские жизни и легенды. В 2000 году ее вторая книга под названием Люди Буффало: Изданы портреты исчезающей нации. После ее смерти в 1967 году ее сын сообщил, что она умерла от разочарования, потому что правительство Канады не признало ее искусство. В своей жизни она получала лучшие награды - Квакиутль и Ова-ка-эск-кан от людей, которым она посвятила большую часть своей жизни, занимаясь рисованием. Это были лучшие почести, которые она когда-либо получала в своей жизни.
Выставки, награды и награды
Милдред Вэлли Торнтон посвятила большую часть своей жизни рисованию портретов, пейзажей и «полностью избавила свои более поздние работы от человеческих фигур, путешествуя в одиночестве в поисках жизни и культуры коренных народов». Главной заботой Торнтона была портретная живопись. Торнтон получила широкое признание, будучи известна как «женщина, которая рисует индейцев».
В 1920-х годах Торнтон начал профессионально заниматься живописью, написав портреты более 300 аборигенов. Записи Торнтон были не только визуальными, у нее были очень дружеские и крепкие связи с коренными народами, которые помогли ей узнать об их личной истории. Торнтон была одной из тех женщин-художников, которые не позволяют своей карьере закончиться после замужества. Она продолжает свою карьеру с еще большей преданностью благодаря некоторой финансовой поддержке и пониманию своего мужа. Но из-за краха фондового рынка в 1929 году бизнес ее мужа разорился, что привело к депрессии и вынудило семью переехать в Ванкувер Торнтон. не позволяет своей карьере разрушиться, несмотря на некоторые экономические препятствия. Свое рвение к письму и живописи она передала аборигенам Британской Колумбии и пейзажам. Она рисовала портреты этих людей, иллюстрировала племенные церемонии, их деревни и другие культурные мероприятия, завоевывая доверие прибрежных аборигенов. Более того, получив некоторый опыт в школе искусств Оливет и Чикагском институте искусств, она писала стихи для Ванкувер Сан с 1944 по 1959 как искусствовед ». Также Торнтон выступает за права и благополучие аборигенов как горячий защитник.
В 1954 году Милдред Вэлли Торнтон была тепло принята Королевским обществом искусств. Канадский женский пресс-клуб избрал Торнтона президентом своего клуба. Но ее заветное желание принять в дар свои работы от правительства Канады не было выполнено. После смерти мужа в 1958 году Торнтон с одним из своих сыновей-близнецов переехала в Англию. В Лондоне Королевский институт Содружества представил некоторые из ее основных работ в 1959 и 1961 годах, поскольку их привлекла уникальная художественная продукция Торнтона, но из-за кожного заболевания она не смогла присутствовать на них. За свою жизнь она получила много почестей, но самыми ценными для нее были награды, дарованные аборигенами: квакиутль из клана Орлов по имени Торнтон «Ах-оу-Мукхт», что означает «тот, кто носит одеяло, потому что она благородного происхождения». рождение », и Крис назвал ее« Овас-ка-эск-эан », что означает« вложить в нас свои лучшие способности », что было для нее действительно гордостью.
Милдред Вэлли Торнтон вернулась в Ванкувер в 1961 году. В 1966 году вышла ее первая книга, отмеченная наградами. Индийские жизни и легенды был опубликован Mitchell Press, который визуализирует профили и легенды коренных народов Британской Колумбии. В дополнение к этому, ее первая книга также включает двенадцать вставленных вручную цветных пластин. Вторая книга Милдред Вэлли Торнтон была Люди бизонов: портреты исчезающей нации, основанный на рассказах, картинах и некоторых изображениях ее знакомств с индейцами Равнин, был опубликован в 2000 году. Торнтон действительно много работала ради своей страсти и столкнулась со многими проблемами, но, несмотря на трудности, она никогда не сдаётся. Кроме того, Канадская портретная академия сделала Торнтон почетным членом академии, и в том же году еще одно гордое движение было за нее, что она была удостоена звания одного из 100 лучших портретистов Канады 20-го века.
Представление
Работы Торнтона представлены Национальной галереей Канады. Пейзаж маслом Тачвуд-Хиллз выставлен на обозрение.[3]
Рекомендации
- ^ а б «Искусство и произведения искусства Милдред Вэлли Торнтон на продажу от галереи канадского искусства Пегас ~ художественные галереи Солт-Спринг». www.pegasusgallery.ca. Получено 2017-03-29.
- ^ Squareflo.com. "Художники Саскачевана NAC | Милдред Вэлли Торнтон". www.sknac.ca. Получено 2017-03-29.
- ^ "Тачвуд-Хиллз". www.gallery.ca. Получено 2018-03-11.
- «Тема Забытого художника Британской Колумбии из Суррейского разговора». Лидер: 1 апреля 2012 г.
- Дж. Паздро, Роберта, "Милдред Вэлли Торнтон (1890-1967): Художник коренных народов", стр. 103, 104
- Мур, Мэри А. "Теперь малоизвестный художник стоит еще раз взглянуть". Times - Колонист 5 февраля 2012 г.
- Мур, Мэри А. «Вспоминая о к сожалению забытом художнике; Милдред Вэлли Торнтон погрузилась в безвестность после своей смерти, но на нее стоит еще раз взглянуть» Новости Postmedia 2 января 2012 г.
- Николь, Джанет. "Книжное обозрение: Жизнь и искусство Милдред Вэлли Торнтон". История Британской Колумбии 44.4 (2011): 41. Перепечатано на Блог Джанет Николь.
- Рамло, Эрин. «Жизнь и искусство Милдред Вэлли Торнтон». BC Исследования. 176 (2013): 181–2.
- Скотт, Майкл, "1949: Заднее окно", Ванкувер Сан, 5 августа 1999 г.
- Таллон, Беверли. «Жизнь и искусство Милдред Вэлли Торнтон». История Канады Декабрь 2012: 54-5.
- Торнтон, Милдред Вэлли, «Индийские жизни и легенды». Ванкувер: Mitchell Press, 1966.
- Торнтон, Милдред Вэлли, «Люди Потлача: жизнь индейцев и легенды Британской Колумбии». Суррей: Дом Хэнкока, 2003. Печать.
- Саллум, Шерил, «Жизнь и искусство Милдред Вэлли Торнтон». Остров Солт-Спринг, Британская Колумбия: Mother Tongue Pub, 2011. Печать.
внешняя ссылка
 | Викискладе есть медиафайлы по теме Милдред Вэлли Торнтон. |
