WikiDer > Мизерере (Жоскен)

Miserere (Josquin)

В Miserere, к Жоскен де Пре, это мотет Установка из Псалом 51 (Псалом 50 в Септуагинта нумерация) на пять голосов. Он написал ее, когда работал у герцога Эрколе I д'Эсте в Феррара, в 1503 или 1504 гг.[1] Это была одна из самых известных настроек этого псалма всего Возрождения, оказавшая огромное влияние на последующие настройки этого псалма. Покаянные псалмы, и сам, вероятно, был вдохновлен недавними страданиями и казнью реформатора Джироламо Савонарола.[2]

В течение 1490-х годов герцог Феррары Эрколе I д'Эсте поддерживал тесный контакт с Савонаролой, который также был из Феррары, и поддерживал его в его усилиях по реформированию Римская католическая церковь. Сохранилось около дюжины писем между ними: герцог искал совета как по духовным, так и по политическим вопросам (например, о своем союзе с Францией).[3] Даже после ареста Савонаролы герцог Эрколе попытался освободить его, но его последнее письмо к церковным властям во Флоренции в апреле 1498 года осталось без ответа. После казни Савонаролы Эрколе, которому тогда было за восемьдесят, вероятно, поручил своему недавно нанятому композитору, Жоскину, написать ему музыкальное завещание, весьма вероятно, для выступления на Страстной неделе 1504 года.[4] Страстные размышления Савонаролы о грехе и покаянии, Инфеликс эго, сочиненная в тюрьме после его пыток и опубликованная в Ферраре в середине 1498 года вскоре после его смерти, стала вероятной моделью для сеттинга Хоскена. Это развернутая молитва к Богу, против которого, по его мнению, он согрешил, основанная на Псалме 51 и объединенная жирным шрифтом повторения фразы «Miserere mei, Deus» по всему тексту.

В соответствии с неприязнью Савонаролы к полифония и музыкальный дисплей, Miserere написан скупым, строгим стилем, сильно отличающимся от контрапунктовой сложности, виртуозности и орнаментации таких произведений, как пятичастный мотет Дева салютифери, который, вероятно, был написан примерно в то же время.[5] Теноровая партия, содержащая повторяющуюся фразу «Miserere mei, Deus», была, вероятно, написана для исполнения самим герцогом, который был профессиональным музыкантом и часто пел с музыкантами в своей часовне.[6]

В Miserere - один из двух «девизных» мотетов Жоскена, в которых повторение фразы является преобладающей структурной чертой (другой - пятиголосный Сальве Регина несколько лет назад). в Miserere, первые слова первого куплета «Miserere mei, Deus», спетого на простой мотив с повторяющимися нотами, содержащий только две высоты звука (E и F), служат девизом. Это повторяется после каждого из 19 стихов псалма. Тема девиза начинается каждый раз с разной высоты звука, с повторениями, перемещающимися ступенчато вниз по шкале от E выше среднего C до E на октаву ниже, затем снова вверх до открытия E, а затем пошагово вниз до пятой A ниже, где кусок заканчивается. Кроме того, длина девизной темы уменьшается вдвое, когда она начинает восхождение из баса, и ее длина возвращается к нормальной для окончательного спуска от E до A.[7] Эти три пути вступительной ноты девизной темы - вниз, вверх и снова вниз - определяют три части композиции: между ними обычно наблюдается короткий перерыв в исполнении.

Хотя в целом композиция находится в Фригийский ладгармоничные повторы усиливают тональное разнообразие.[8] Текстурно произведение построено таким образом, что слова всегда четко разборчивы. Разборчивость спетого текста не всегда была приоритетом для композиторов того времени, и это отсутствие разборчивости было специфической критикой Савонаролы в отношении полифонической музыки. Josquin организует слова, которые должны быть услышаны, используя аккордовые текстуры, дуэты и избегая плотной полифонии; и, конечно же, после каждого куплета голос тенора произносит только «Miserere mei, Deus», как в медитации Савонаролы. Когда тенор поет эти слова, другие голоса присоединяются по очереди, чтобы усилить первый, «эффект аналогичен полужирному шрифту в печатном тексте».[9]

Постановка Мизерера Жоскином оказала влияние не только как постановка псалма, но и как пример того, как подходить к тексту Инфеликс эго. Позднее, в 16 веке, композиторы, которые специально использовали слова Савонаролы, такие как Адриан Уилларт, Чиприано де Роре, и Никола Вичентино, все они написали песнопения на Инфеликс эго, взяла за образец работу Жоскена.[10]

внешняя ссылка

Ссылки и дополнительная литература

  • Ричард Шерр, изд., Компаньон Josquin. Оксфорд, Oxford Univ. Пресс, 2000. ISBN 978-0-19-816335-0
  • Гюстав Риз, Музыка эпохи Возрождения. Нью-Йорк, W.W. Нортон и Ко, 1954 год. ISBN 978-0-393-09530-2
  • Патрик Мейси: "Josquin des Prez", Grove Music Online, изд. L. Macy (доступ 26 ноября 2006 г.), (доступ по подписке)
  • Патрик Мейси, Песни у костра: Музыкальное наследие Савонаролы. Оксфорд, Clarendon Press. 1998 г. ISBN 978-0-19-816669-6
  • Льюис Локвуд, Музыка в эпоху Возрождения Феррары, 1400-1505. Кембридж, Массачусетс, 1984.

Примечания

  1. ^ Шерр, стр. 295
  2. ^ Мейси, стр. 184ff.
  3. ^ Мейси, стр. 186
  4. ^ Локвуд, стр. 262.
  5. ^ Мейси, Роща
  6. ^ Мейси, стр. 191
  7. ^ Шерр, стр. 296
  8. ^ Шерр, стр. 296.
  9. ^ Мейси, стр. 189
  10. ^ Мейси, стр. 231.