WikiDer > Митч Эпштейн

Mitch Epstein
Эпштейн в 2014 году

Митчелл Эпштейн (1952 г.р.) - американский фотограф изобразительного искусства, один из первых, кто широко использовал цвет.[1] Книги Эпштейна включают Саншайн Отель (2019), Скалы и облака (2018), Нью-Йоркская беседка, (2013) Берлин (2011); Американская сила (2009); Митч Эпштейн: Работа ( 2006); Отдых: Американские фотографии 1973-1988 гг. (2005); и Семейный бизнес (2003), получивший в 2004 году Книжную премию Красны-Крауца.

Работы Эпштейна выставлялись и широко публиковались в США и Европе, а также были собраны во многих крупных музеях, включая Нью-Йоркский. музей современного искусства и Музей американского искусства Уитни, The Музей Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе Музей современного искусства Сан-Франциско, а Тейт Модерн В Лондоне.

Он также работал режиссером, оператором и художником-постановщиком в нескольких фильмах, в том числе Папа, Салам Бомбей!, и Миссисипи Масала.

ранняя жизнь и образование

Эпштейн родился и вырос в Еврейский семья в Холиок, Массачусетс.[2] Он окончил Уиллистонская академия, где учился у художника и букмекера Барри Мозер. В начале 1970-х учился в Union College, Нью-Йорк; Школа дизайна Род-Айленда, Род-Айленд и Cooper Union, Нью-Йорк, где он учился у фотографа Гарри Виногранд.[3][4]

Карьера

К середине 1970-х Эпштейн оставил свои академические занятия и начал путешествовать, приступив к фотографическому исследованию Соединенных Штатов. Десять фотографий, сделанных им в этот период, были представлены на групповой выставке 1977 года в Light Gallery в Нью-Йорке. Бен Лифсон писал в своем Village Voice обзор: «Десять цветных фотографий Митча Эпштейна - лучшие вещи на Summer Light…. В 25 лет ученичество Эпштейна окончено, как показывает его работа. Он стоит между художественной традицией и оригинальностью и создает картины о брошенных лошадках-качалках и опасности, о средних возрастах, ослепленных весенними цветами, о детях, которых смущает секс и звери. Он изучил термины черно-белой фотографии, и, хотя он добавляет цвета, он не отказался от них, любя прошлое фотографии, пытаясь шагнуть в ее будущее ».[5]

В 1978 году он отправился в Индию со своей будущей женой, режиссером. Мира Наир, где он был продюсером, сценографом и оператором в нескольких фильмах, в том числе Салам Бомбей! и Индия кабаре. Его книга В погоне за Индией представляет собой сборник его индийских фотографий того периода.

С 1992 по 1995 год Эпштейн фотографировал во Вьетнаме, в результате чего эта работа была выставлена ​​в Вустер-Гарденс в Нью-Йорке вместе с книгой под названием Вьетнам: Книга перемен. «Я не знаю, что на великолепных фотографиях Митча Эпштейна запечатлено все, что примечательно во Вьетнаме конца двадцатого века, - написала Сьюзан Зонтаг для обложки его книги, - поскольку с тех пор, как я два раза приехала сюда, прошло более двух десятилетий. . Я могу засвидетельствовать, что его изображения подтверждают то, что волновало и тревожило меня тогда ... и предлагают проницательные и проницательные взгляды на издержки навязывания определенной современности. Это красивая и авторитетная работа чрезвычайно умного и одаренного фотографа ». Рассматривая выставку вьетнамских картин для искусства в Америке, Питер фон Цигесар пишет: «На выставке, полной маленьких удовольствий, мало подготавливает человека к потрясающему прозрению, содержащемуся в Пагода Духов… Мало кто из фотографов сумел сделать снимок таким насыщенным и красивым одновременно ».[6]

Прожив более десяти лет и путешествуя за пределы Соединенных Штатов, Эпштейн начал проводить больше времени в своем приемном доме в Нью-Йорке. Его серия 1999 года Город исследовал отношения между общественной и частной жизнью в Нью-Йорке. Обзор Город На выставке в Sikkema Jenkins в Нью-Йорке Винс Алетти написал, что картины «[являются] столь же убедительными, сколь и амбициозными».[7]

В 1999 году Эпштейн вернулся в свой родной город Холиок, Массачусетс, чтобы зафиксировать крах двух предприятий его отца - розничного мебельного магазина и империи дешевой недвижимости. В результате в проекте собраны широкоформатные фотографии, видео, архивные материалы, интервью и тексты художника. Книга, Семейный бизнес, который объединил все эти элементы, получил награду Krazna-Kraus «Лучшая книга года 2004 года по фотографии». Рецензируя книгу, Нэнси Принсентал написала в «Искусство в Америке»: «Семейный бизнес, описанный Митчем Эпштейном, представлял собой небольшой городок, занимающийся розничной торговлей мебелью с второстепенным направлением в сфере недвижимости, и его терпеливо построенная кривая его истории достойна Драйзера… ”[8] В 2004 году его работы выставлялись во время вечерних показов в Rencontres d'Arles фестиваль (в Антикварном театре), Франция.

С 2004 по 2009 год Эпштейн исследовал производство и потребление энергии в Соединенных Штатах, фотографируя в различных местах производства энергии и вокруг них. Эта серия под названием Американская сила,ставит под сомнение значение и структуру власти - электрической и политической. Эпштейн сделал монографию American Power pictures (2009), в которой он написал, что его часто останавливали корпоративные охранники и однажды допрашивали в ФБР за то, что он стоял на общественных улицах и наводил камеру на энергетическую инфраструктуру.[9] Масштабные гравюры из этой серии выставлялись по всему миру.

В своем обзоре «Искусство в Америке» Дэйв Коггинс написал, что Эпштейн «обосновывает свои образы… в условиях человека, сочетая сочувствие с острым социальным наблюдением, политику с чистой красотой».[10] В очерке для каталога Современная африканская фотография от Коллекция Вальтера: Присвоенные пейзажи (Steidl, 2011) Брайан Уоллис писал: «Эпштейн ясно дал понять, что его намерение не состоит ни в иллюстрировании политических событий, ни в создании убедительной пропаганды. Скорее, он поднимает более сложный вопрос о том, как абстрактные политические концепции о нации и культуре в целом могут быть представлены фотографически ... Но не менее важна уникальная форма документального повествования, которую он изобрел в Американская сила- красочный, размахивающий, заинтересованный, интимный, честный ».[11] В New York Times Марта Швенденер писала: «Что интересно, помимо запутанной, сложной красоты и точности этих изображений, так это способность г-на Эпштейна объединить то, что долгое время считалось противоположными терминами: фотоконцептуализм и так называемый документальный фильм. фотография. Он использует масштабный масштаб и насыщенный цвет концептуализма, а его странные, подразумеваемые повествования сильно напоминают работы таких художников, как Джефф Уолл ».[12]

В 2008 году Эпштейн получил Берлинскую премию в области искусства и литературы от Американская академия в Берлине.[13] Получив 6-месячную резиденцию, он переехал в Берлин с женой и дочерью в период с января по июнь 2008 года. Сделанные им там фотографии важных исторических мест были опубликованы в монографии. Берлин (Стейдл и Американская академия в Берлине, 2011 г.).[14]

В 2009 году Эпштейн сотрудничал со своей второй женой, писательницей Сьюзан Белл, над публичным арт-проектом и веб-сайтом, основанным на Американская сила. Что такое американская мощь?[15] В проекте использовались рекламные щиты, транспортные плакаты и веб-сайт, чтобы «вдохновлять и просвещать людей по вопросам окружающей среды».[3]

В 2013, Центр искусств Уокера в Миннеаполисе по заказу Эпштейна и виолончелиста Эрик Фридлендер создать театрализованное представление Американская сила, премьера которого состоялась в Walker, а в 2015 году побывала в Центре искусств Векснера в Огайо и Музей Виктории и Альберта В Лондоне. Создано в сотрудничестве с режиссерами Энни-Би Парсон и Пола Лазара, эта театральная интерпретация серии фотографий Эпштейна сочетает в себе проецируемые фотографии, архивные материалы, видео, музыку и повествования.

Для его недавней трилогии о Нью-Йорке Нью-Йорк Арбор и Скалы и облака, Эпштейн сфотографировал городские деревья, скалы и облака с помощью камеры обзора 8x10 и черно-белой пленки, чтобы изобразить взаимодействие между обществом и природой: «Деревья Эпштейна расширяют давний интерес фотографа к разрушению человечеством окружающей среды», - пишет Роб Слифкин,[16] «... его новая работа обычно обращается к теме взаимодействия человека с природой без привлечения реальных людей. Вместо этого именно то, как человеческая среда неуклюже садится в естественный мир и находится среди него, определяет подход Эпштейна к ландшафту ».

Последние персональные выставки работ Эпштейна проходили в Sikkema Jenkins & Co. (2019), галерее Yancey Richardson (2016), Galerie Thomas Zander (2016 и 2019), The A Foundation, Брюссель (2013), Фонд Анри Картье-Брессона в Париже (2011) и Kunstmuseum Bonn (2011); то Musée de l'Élysée в Лозанна (2011) и Галерея Open Eye в Ливерпуле (2011).

Личная жизнь

Его первый брак с директором Мира Наир закончился разводом. В настоящее время он живет в Нью-Йорке со своей женой и постоянным сотрудником Сьюзан Белл и его дочерью.

Награды

Фильм

  • Индия кабаре (1985) - оператор-постановщик
  • Салам Бомбей! (1988) - оператор и художник-постановщик
  • Миссисипи Масала (1992) - оператор и художник-постановщик
  • Папа (2003) - продюсер и режиссер

Публикации

  • В погоне за Индией. Нью-Йорк: Диафрагма, 1987. ISBN 0-89381-214-5.
  • Огонь, Вода, Ветер: Фотографии с Тенри. Тэнри-ши, Япония: Tenrikyō Dyūsha, 1996. ISBN 4-8073-0370-8.
  • Вьетнам: книга перемен. Нью-Йорк: Центр документальных исследований совместно с W.W. Нортон и Ко., 1997. ISBN 0-393-04027-5.
  • Город. Нью-Йорк: powerHouse, 2002. ISBN 1-57687-101-0.
  • Семейный бизнес. Гёттинген, Германия: Steidl, 2003. ISBN 3-88243-913-0.
  • Увеселительный отдых: Американские фотографии 1973-1988 гг.. Геттинген, Германия: Steidl, 2005. ISBN 3-86521-084-8.
  • Работа. Геттинген, Германия: Steidl, 2006. ISBN 3-86521-281-6.
  • Американская сила. Геттинген, Германия: Steidl, 2009. ISBN 978-3-86521-924-4.
  • Берлин. Геттинген, Германия: Steidl и Американская академия в Берлине, 2011 г. ISBN 978-3-86930-224-9.
  • Нью-Йоркская беседка. Геттинген, Германия: Steidl, 2013. ISBN 978-3-86930-581-3
  • Скалы и облака. Геттинген, Германия: Steidl, 2018. ISBN 978-3-95829-160-7
  • Саншайн Отель. Геттинген, Германия: Steidl / PPP 2019. ISBN 978-3-95829-609-1

Рекомендации

  1. ^ Лифсон, Бен (август 1977). «Темные дни в летнем свете». Village Voice.
  2. ^ Житель Нью-Йорка: «Вихрь: как режиссер Мира Наир заставляет людей видеть мир по-своему». Автор Джон Лар 9 декабря 2002 г.
  3. ^ а б Вудворд, Ричард Б. Митч Эпштейн. В архиве 2011-08-14 на Wayback Machine Журнал Бомба, Октябрь 2009 г. По состоянию на 1 февраля 2010 г.
  4. ^ Sikkema Jenkins & Co. Митч Эпштейн. Биография. В архиве 2010-05-20 на Wayback Machine По состоянию на 1 февраля 2010 г.
  5. ^ "Митч Эпштейн". Митч Эпштейн. Архивировано из оригинал на 2013-10-04. Получено 2013-04-21.
  6. ^ "Митч Эпштейн". Митч Эпштейн. Архивировано из оригинал на 2012-04-25. Получено 2013-04-21.
  7. ^ "Митч Эпштейн". Митч Эпштейн. Архивировано из оригинал на 2012-04-25. Получено 2013-04-21.
  8. ^ "Митч Эпштейн". Митч Эпштейн. Архивировано из оригинал на 2012-04-25. Получено 2013-04-21.
  9. ^ "Стейдл". Steidlville.com. Получено 2013-04-21.
  10. ^ "Митч Эпштейн". Митч Эпштейн. Архивировано из оригинал на 2012-04-25. Получено 2013-04-21.
  11. ^ «Архивная копия» (PDF). Архивировано из оригинал (PDF) на 2012-04-25. Получено 2011-11-03.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  12. ^ "Митч Эпштейн". Митч Эпштейн. 2007-03-30. Архивировано из оригинал на 2012-04-25. Получено 2013-04-21.
  13. ^ [1][мертвая ссылка]
  14. ^ "Стейдл". Steidlville.com. Получено 2013-04-21.
  15. ^ «ЧТО И С А М Е Р И К А Н П О В Е Р?». Whatisamericanpower.com. Получено 2013-04-21.
  16. ^ Слифкин, Роб. «Вот мир». Блог Jeu De Paume. Jeu De Paume. Получено 3 мая, 2012.
  17. ^ Prix ​​Pictet В архиве 22 мая 2011 г. Wayback Machine

внешняя ссылка