WikiDer > Мош Каши - Википедия
Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Мош Каши | |
---|---|
Родившийся | 1966 (53–54 года) |
Национальность | Израильский |
Образование | Бреттон-холл педагогический колледж |
Известен | Живопись, скульптура |
Интернет сайт | мошкаши |
Мош Каши (родился в 1966 г. в г. Иерусалим) - израильский художник и художник. Старший преподаватель Академия искусств и дизайна Бецалель в Иерусалиме. В своих работах Каши поднимает вопросы, связанные с живописью в современную эпоху. Искусство Каши выставлялось в Израиле и по всему миру. Он выиграл премию молодого художника (1994), премию за художественные достижения (1997) и Министерство образования (Израиль) Премия в области культуры и спорта (2004 г.).[1]
Каши - современник пантеист что его область изучения живописи основана на видах и образах природы. Его картины включают поля, деревья и запутанность, пейзаж и широкое открытое пространство, которые пытаются выразить место, в котором останавливается время, которое вне времени и меньше пространства. Картины Каши созданы не как единое целое, а как серия картин. Каждая картина стоит сама по себе, и в каждой серии есть медленное и исследовательское внимание к выбранной теме. Такой метод работы позволяет Каши исследовать, анализировать и точно.
"Работы Каши требуют активного, продолжительного наблюдения, чтобы постепенно расшифровать трактовку сюжета художником. Работы диктуют необходимое время. Каждая работа предлагает зрителю установить внутренние часы, наблюдая за ними. Медленный процесс просмотра также содержит элемент неожиданности. Работы Каши вызывают размышления; они вызывают сомнения и затруднения, не давая ответов. Они стремятся заострить внимание, указать возможности взгляда, разгадать мысль, не соединяя ее снова. Новаторски и увлекательно используя традиционные техники рисования, Каши не отказывается от живописи, но его работы основываются на идеях, которые основаны на опыте и мышлении современного искусства. Поэтическая и метафорическая ценность картины отсылает, с одной стороны, к цветовым полям Марка Ротко, а с другой - к творчеству Герхарда Рихтера. Таким образом, картина заряжена слоями времени и места за пределами здесь и сейчас.".Рути Офек" Бесконечные живописные пейзажи " [2]
"Картины Каши несут в себе тревогу от встречи с «чувствительным зрителем», о которой в середине 20-го века сигнализировал Марк Ротко, зритель, чей взгляд и понимание определяют судьбу картины: если переживания не очаровывают его, если мерцание тьмы тона не привлекают его внимания, он может быть поражен технической виртуозностью картины, но эмоционально не войдет в основную озабоченность Каши пейзажными пространствами, которые скрываются в густой бархатистой тьме. Как и на картинах немецкого художника Каспара Давида Фридриха (1774-1840), которые созерцают тайну вселенной сквозь лунный свет и туман широкого моря, Каши тоже, хотя и не одетый в мантию монаха и не воодушевленный религиозными убеждениями. смотрит прямо на загадку света и тьмы, роста и увядания. Прошлые века не ослабили опыт, но отточили его восприятие."[3]Тали Тамир, «Плененная тьма»; о творчестве Моша Каши '
биография
ранняя жизнь и образование
Каши родился в 1966 году в Иерусалиме в семье из восьми человек. Его отец Эфраим Каши был строителем, нанятым Солел Бонех, и много лет участвовал в создании Музей Израиля. В 13 лет Каши отправили в школу-интернат в г. Молодежная деревня Бен Шемен.[4] В эти годы позже была создана серия картин «Кронос», где он писал широкие поля, темные и черные с одной стороны на другую. Одиночество, непохожесть и ощущение удачи дома в период обучения в интернате обостряют идею «Non Places», которая позже появилась как повторяющийся девиз в его работах, в которых в основном изображены поля, ночная растительность, шипы и деревья, плывущие из-под земли, а также его трехмерные шары, запутанные до последней детали, а в 2000 году также фарфор золотые шары разбросаны по галерея Космос. В период с 1984 по 1987 год Каши учился в Школа искусств - ХаМидраша,[5] В период с 1998 по 2000 год Каши получил степень магистра искусства и образования в Бреттон-холл педагогический колледж в Лидс, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ.
Карьера
Каши впервые выставился в 1992 году, в этом же году он выиграл Американо-израильский культурный фонд Приз молодому художнику. В 1994 году стал лауреатом премии молодого художника Министр науки и технологий Израиля. В 1996 году он получил стипендию в Cite Des Arts в Париже, Франция. В 1997 году он получил приз за поощрение искусства, и в том же году Каши начал читать лекции в Академия искусств и дизайна Бецалель в Иерусалиме.[6]
В 2003 году Каши выставлял свои работы на Форуме ландшафтного искусства в Берлине. В 2004 году он получил премию министра образования (Израиль) в области пластических искусств, и в том же году он получил стипендию от имени государственной лотереи Израиля за книгу художника, выпущенную для его персональной выставки «Кронос», которая проходила в 2006 в галерее Noga Art в г. Тель-Авив.[7]В 2010 году Каши представил инсталляцию на своей персональной выставке «Там золотой остров», которая проходила в доме-музее Бялика в Тель-Авиве. В 2012 году Каши пригласили выставить персональную выставку своих работ в музее Тефен. В честь выставки была выпущена книга художника, выпущенная при поддержке Музея Тефен и Галереи Нога в Тель-Авиве.[7]
Работы Каши можно встретить в государственных учреждениях, музеях и частных коллекционерах в Израиле и во всем мире. Каши выставлял свои работы на многих выставках в Израиле и по всему миру, среди них - Музей Израиля, Тель-авивский художественный музей, Художественный музей Хайфы, Открытый музей Тефен (Израиль) и Музей Магнса в Беркли, Калифорния. Он также выставлялся на избранных арт-ярмарках за рубежом в Берлине, Нью-Йорке, Париже и Майами.
Награды
- Премия министра образования и культуры за изобразительное искусство 2004 г.
- Стипендия Израильского национального совета по лотерее 2004 года за книгу художника
- Премия 1997 года за поощрение творчества, Министерство науки и образования
- 1996 Стипендия Фонда Блюменкопфа, Франция
- 1996 Стипендия Cite des Arts, Париж
- Премия молодых художников 1994 года, Министерство науки и образования
- 1992 Премия Американо-израильского культурного фонда
Персональные выставки
- 2019 КОРОНА, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив
- 2017 Не места, Beeri Gallery, Кибутц Бери
- 2016 А капелла, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив
- 2014 Пепельный мечтатель, Галерея современного искусства Нога[7][8]
- 2012 Мош Каши, Музей Тефен, Тефен[2]
- 2012 Ноктюрно, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив
- 2010 Шам Ией Хазахав, Bialik House, Тель-Авив
- 2009 Ivory Dawn, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив[7]
- 2006 Cronos, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив
- 2003 Буа, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив
- 1999 Тисат Наднедот, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив
- 1997 Двойное соперничество, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив
- 1997 Работает, Дом искусств, Тель-Авив
- 1996 Новые картины, Cite des Arts, Париж
Групповые выставки
- 2020 (Не) хорошее время для любви, Еврейский музей и толерантность, Москва
- 2019 Breathing Space, Музей Уилфрида, Израиль
- 2019 Noga Gallery-25 лет, Галерея Нога, Тель-Авив
- 2018 ЭРОТИЧЕСКИЙ САЛОН, Галерея Нога, Тель-Авив
- 2018 Облачный столб, Музей Германа Штрука, Хайфа
- 2017 Салон Hacubia, Галерея Hacubia, Иерусалим
- 2017, Художественные пейзажи, Галерея Академического центра Wizo, Хайфа
- 2017, ONE, ZAC Gallery, Zisa Zone Contemporary Art, Палермо, Италия
- 2016 Замысловатые сходства, Музей искусств Петах-Тиквы, Израиль
- 2016 Один, Институт Пратта, Бруклин, США
- 2016 Поговори со мной с цветами, Галерея и арт-центр, Маалот Тарсиха, Израиль
- 2016 Genius Loci, Галерея Ротшильдов, Тель-Авив
- 2015 Салон Hacubia, Галерея Хакубия, Иерусалим
- 2015 Один, Фонд Чини, Венеция, Италия
- 2015 Море - Израильское искусство и море, Художественный музей Ашдода, Израиль
- 2013 Человек и пейзаж, Открытый музей Омер, Омер
- 2013 Ма Осим Эцим, Хайфский музей, Хайфа
- 2012 Спокойной ночи, Музей Израиля, Иерусалим[9]
- 2011 Иерусалимский пляж, Галерея Студий художников Иерусалим, Иерусалим
- 2010 июль, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив
- 2009 Израильское искусство из коллекции Габи и Ами Браун, Художественный музей, Эйн Харод
- 2009 Нехама, Галерея Инга, Тель-Авив
- 2008 art.israel.world, Музей Иуды Л. Магнеса, Беркли[10]
- 2008 Ракавот Лайла, Осенний салон, Тель-Авив
- 2008 Музей Магнита, Беркли, Калифорния
- 2007 Другое море, Иерусалимский Дом художников, Иерусалим
- 2007 Новости 2007: новые приобретения, Художественный музей Хайфы, Хайфа[11]
- 2007 Оружейная Шоу, Нью-Йорк
- 2007 Пульс, Майами
- 2006 Новости: Последние приобретения в современном искусстве, Музей Израиля, Иерусалим
- 2006 Неисправимый, Молодые и неутомимые романтики, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив, куратор Йосеф Криспель
- 2005 Огни, Музей Израиля, Иерусалим
- 2005 Премия министра образования и культуры за выставку визуальных искусств, Тель-Авивский художественный музей, Тель-Авив
- 2005 Новые работы, Art Forum Berlin, Берлин
- 2004 Стыд, Инсталляция (Розенвассер), Центр цифрового искусства, Холон[12]
- 2004 Пейзаж, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив
- 2003 Пейзаж, The Art Forum Berlin, Берлин, (Галерея Нога)
- 2003 Неестественная природа, Музей Янко Дада, Эйн-Ход, Галерея Аскола Меймад, Тель-Авив
- 2002 Родной язык, Музей Эйн-Харод, Эйн-Харод
- 2002 Новые работы, Галерея современного искусства Нога, Тель-Авив
- 2001 Венера, Рамат-Ганский музей израильского искусства, Рамат-Ган
- 2000 О теле, Музейный форум Янко Дада, Эйн-Ход,
- 2000 Музей Арада, Музей Бат-Яма, Дом искусств, Реховот
- 1999 Футболка, Рамат-Ганский музей израильского искусства, Рамат-Ган
- 1997 Победители выставки "Приз поощрения творчества", Министерство искусства и культуры, Дом художников, Тель-Авив
- 1995 Скульптура малого размера, Галерея Челуш, Тель-Авив
- 1995 Выбор критиков, Дом художников, Тель-Авив
- 1995 Дом Альхаризи, Дом художников, Тель-Авив
- 1994 Лауреат выставки премии молодых художников, Дом художников, Тель-Авив
- 1994 Брат Сын, Сестра Мун, Галерея Студия художников, Тель-Авив
- 1992 Стипендия Фонда культуры Америки Израиль, выставка победителей, Рамат-Ганский музей израильского искусства, Рамат-Ган
- 1992 Новые лица, Дом художников, Тель-Авив
Рекомендации
- ^ Вильярреал, Игнасио. «Призы в области искусства и дизайна в Тель-Авивском художественном музее». artdaily.com.
- ^ а б «Мош Каши - Прошедшие выставки - Художественная галерея - Тефен - Открытые музеи». omuseums.org.il.
- ^ "Плененная тьма" по творчеству Моша Каши'". http://talitamir.com. Внешняя ссылка в
| сайт =
(помощь) - ^ Эйтан Буганим (2 апреля 2014 г.). «Поле ясеня израильского художника - и мечты». Гаарец блог. Получено 12 февраля 2015. (Требуется подписка.)
- ^ http://embassies.gov.il/london/culture/IsraeliCulture/Education/Art/Pages/The-School-of-Art-%E2%80%93-Hamidrasha.aspx
- ^ "Каши Мош, Дизайн керамики и стекла: Преподаватель - Бецалель". bezalel.ac.il.
- ^ а б c d «Архивная копия». Архивировано из оригинал 5 октября 2013 г.. Получено 4 февраля 2015.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ Буганим, Эйтан (4 февраля 2014 г.). "Поле ясеня и мечты израильского художника" - через Haaretz.
- ^ http://www.imj.org.il/exhibitions/2012/Goodnight/ForestGreen.html
- ^ http://www.magnes.org/about/press-center/60artisraelworld-recent-art-israel-magnes-%E2%80%93-02052008
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 4 февраля 2015 г.. Получено 4 февраля 2015.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ "אהה ... משהו פה לא בסדר ..." digitalartlab.org.il.