WikiDer > Музыка Гамбии

Music of the Gambia
Барабанщики на матче по борьбе в Сенегамбии

Музыка Гамбия музыкально тесно связан с соседа Сенегала, который полностью окружает его внутренние границы. Среди его выдающихся музыкантов Фодай Муса Сусо. Мбалакс широко известная популярная танцевальная музыка Гамбия и соседние Сенегал. Он сочетает в себе популярную западную музыку и танцы с сабар, традиционная барабанная и танцевальная музыка Волоф и Серер люди.

Национальная музыка

"За нашу Родину Гамбию", национальный гимн Гамбии, был составлен Джереми Фредериком Хоу на основе традиционной песни мандинка. "Фодай Каба Думбуя"со словами Вирджинии Джулии Хоу для международного конкурса на создание гимна (и флага) до обретения независимости от Соединенного Королевства в 1965 году.

Традиционная музыка

Гамбия, самая маленькая страна в материковой части Африки, является независимым прибрежным государством на Река Гамбия. Он приобрел самостоятельную идентичность как колония Соединенного Королевства, в то время как Сенегал был колонией Франции, но традиционная музыка этих двух стран очень тесно переплетена. Среди Народ Гамбии, которых вместе составляет около 1,728 миллиона (2010 г.), 42% Мандинка, 18% Фула, 16% Волоф\Serer, 10% Jola и 9% Soninkeостальное - 4% других африканцев и 1% неафриканцев (2003 г.). 63% гамбийцев живут в сельских деревнях (перепись 1993 года), хотя население молодое и имеет тенденцию к урбанизации. 90% - мусульмане, а большинство остальных - христиане.

Гриотс, также известный как Джелис, потомственные хвалебные певцы, наследие Империя Манде, распространены по всему региону. Гамбийский гриоты, как и везде, часто играют кора, 21-струнная арфа. Регион Брикама продюсировал некоторых известных музыкантов, в том числе Фодай Муса Сусо, который основал Общество Мандинго Гриот в Нью-Йорк в 1970-х, принося музыку Mande на авангардную сцену Нью-Йорка и сотрудничая с Билл Ласвелл, Филип Гласс и Кронос квартет.

Мбалакс (что означает «ритм» на волоф), происходит от сопровождающих ритмов, используемых в сабар, традиция, восходящая к Serer из Королевство Синус и распространить на Королевство Салум откуда переселенцы волофов принесли его в королевства волофов.[1] В Ндер (свинцовый барабан), Сабар (ритм-барабан) и Тама (говорящий барабан) перкуссионная секция прослеживает часть своей техники в ритуальной музыке Njuup.[2][3][4]

В Njuup также был прародителем Тассу, используется при пении древних религиозных стихов. Гриоты Сенегамбии до сих пор используют его при свадьбах, церемониях называния имен или при воспевании покровителей. Большинство сенегальских и гамбийских исполнителей используют его в своих песнях.[5] Люди Serer известны особенно вокальными и ритмическими практиками, которые наполняют их повседневный язык сложными перекрывающимися каденциями, а их ритуалы - интенсивными совместными слоями голоса и ритма ».[5] Каждый мотив имеет свое предназначение и используется в разных случаях. Отдельные мотивы представляют собой история и генеалогия определенной семьи и используются во время свадеб, церемоний наречения, похорон и т. д.

Популярная музыка

Гамбийская популярная музыка зародилась в 1960-х годах. Супер Орлы и Гелевар сформировался под влиянием американской, британской и кубинской музыки. Играли Super Eagles меренге и другие поп-жанры с лирикой волоф и незначительными африканскими элементами. Они посетили Лондон в 1977 году, появившись на Майк Рэйвенс Band Call. После программы, когда группа начала играть традиционные мелодии, неизвестный слушатель, как говорят, вдохновил группу вернуться к музыкальным корням Гамбии, и они провели два года, путешествуя по традиционной музыке. Реформированная группа получила название Ифанг Бонди, и их стиль был Афро-мандинский блюз.

Гамбийский Лаба Соссех, который переехал в Дакар, Сенегал будучи подростком, всю свою карьеру провел за пределами Гамбии, став заметным игроком на африканской и нью-йоркской сцене сальсы. Муса Нгум, бывший Гелевар и Супер Диамоно Фронтмен переехал в Сенегал в 1981 году.[6] В результате гражданских беспорядков Ифанг Бонди и другие гамбийские музыканты уехали в Европу.

Бывший музыкант Ifang Bondi Джульде Камара работает с Джастином Адамсом с 2007 года и гастролирует по всему миру. Также от Ифанга Бонди, Муса Мбуб и Усман Беяи создали новую группу XamXam[7] который начался с проекта в Гамбии по созданию новой музыки, когда шесть музыкантов из Великобритании отправились в Гамбию для работы с ведущими музыкантами из четырех разных племен. Усман Беяи переехал в Великобританию, где вместе с Мусой Мбуб создал концертную группу XamXam.

Джалиба Куяте и его группа Кумаре в настоящее время являются самыми популярными представителями гамбийской музыки мандинка. Есть также процветающий Гамбийский хип-хоп место действия.

Невозможно переоценить важность Алхаджи Бай Конте как первого, кто представил кору и ее музыкальную культуру живой публике и публике из средств массовой информации. Каждый музыкант кора после его дебютного турне по Северной Америке в 1973 году должен ему безоговорочно поблагодарить за его достижения. В 1973 году Алхаджи Бай Конте из Брикамы, Гамбия, представил кору массовой аудитории в Северной Америке. Он выступал на некоторых из крупнейших фестивалей Северной Америки, неоднократно выступал на Национальном общественном радио и телевидении, давал интервью и отзывы во многих газетах. Тур не случился бы без посвящения и тяжелой работы Марки и Сьюзен Pevar, который организовал, и облегченный способствовал турам Алхадж Бого Конт в Северной Америке с 1973 по 1980 Этой истории рассказана в другом месте, в том числе: http://koramusic.net

Рекомендации

  1. ^ Патрисия Танг. Мастера сабара: перкуссионисты волоф гриот из Сенегала, p-p32, 34. Temple University Press, 2007. ISBN 1-59213-420-3
  2. ^ (На французском) Ферлоо
  3. ^ Мангин, Тимоти Р. «Заметки о джазе в Сенегале». Разговор в верхней части города: Новые исследования джаза. Ред. О'Милли, Роберт Г., Брент Хейс Эдвардс и Фара Жасмин Гриффин. Нью-Йорк: Columbia University Press, 2004. 224-49. Распечатать.
  4. ^ Для Njuup традиции, см .: Культурная поездка
  5. ^ а б Али Коллин Нефф. Тассу: древнее устное слово африканских женщин. 2010 г.
  6. ^ "Умер музыкант-суперзвезда Гамбии Муса Нгум", The Point (Гамбия), 12 октября 2015 г. Проверено 11 декабря 2019 г..
  7. ^ http://www.xamxam.co.uk

Источники

  • Хадсон, Марк, Дженни Кэткарт и Люси Дюран. «Сенегамбийские звезды здесь, чтобы остаться». 2000. В Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), Мировая музыка, Vol. 1. Африка, Европа и Ближний Восток, стр. 617–633. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0

Дискография

Дискография гамбийской музыки находится по адресу http://www.radioafrica.com.au/Discographies/Gambian.html